El Codex Aureus de Echternach ( Codex aureus Epternacensis ) es un Libro del Evangelio iluminado , creado en el período aproximado 1030-1050, [1] con una portada reutilizada de alrededor de la década de 980. [2] Ahora se encuentra en el Germanisches Nationalmuseum en Nuremberg . [3]
El manuscrito contiene las versiones de la Vulgata de los cuatro evangelios más el preámbulo, incluidas las tablas del canon de Eusebio , [4] y es un ejemplo importante de la iluminación otoniana , aunque el manuscrito, a diferencia de la portada, probablemente queda fuera del final de la regla de la dinastía otoniana . Fue producido en la Abadía de Echternach bajo la dirección del abad Humbert.
El manuscrito tiene 136 folios que miden 446 mm por 310 mm. Es uno de los manuscritos otonianos más ricamente iluminados. Contiene más de 60 páginas decorativas que incluyen 16 miniaturas de página completa , 9 iniciales de página completa , 5 retratos de evangelistas , 10 páginas decoradas de tablas canon y 16 iniciales de media página. Además, hay 503 iniciales más pequeñas y páginas pintadas para parecerse a los textiles. Todo el texto está escrito con tinta dorada . [5]
Texto y miniaturas
Cada evangelio está precedido por lo siguiente: dos páginas que resumen el evangelio, dos páginas que imitan textiles, cuatro páginas de escenas narrativas dispuestas en tres registros por página, un retrato evangelista de página completa, dos páginas de texto decorativo, antes de una página completa. inicial, que comienza el texto real. Como dijo un historiador del arte, el planificador del libro "no tenía prisa por llevar a su lector al texto". [6] Las escenas narrativas cubren la Vida de Cristo , incluyendo muchos de sus milagros, y precediendo a Lucas sus parábolas, que para esta fecha se estaban volviendo inusuales. [7] Hay una, dos o, a veces, tres escenas en cada registro, lo que da un total de 48 imágenes enmarcadas con 60 escenas, un número inusualmente grande para un ciclo medieval. A diferencia de las escenas comparables en los Evangelios de Agustín , las escenas están organizadas para cubrir la vida y el ministerio de Jesús sin preocuparse por si una escena en particular está cubierta en el evangelio que precede. [8]
Las páginas anteriores a Mateo llevan la historia de la Anunciación a la "Fiesta en la casa de Leví", y las anteriores a Marcos cubren los milagros desde las Bodas de Caná hasta el samaritano agradeciendo a Jesús después de la limpieza de diez leprosos (Lucas 17: 11-19). Las escenas antes de Lucas muestran cuatro de las parábolas de Jesús , cada una en una página completa: la Parábola de los Trabajadores de la Viña , la Parábola de los Labradores Malvados , la Parábola del gran banquete y el Rico y Lázaro . Las páginas que preceden a Juan cubren el período final, desde la Pasión de Jesús hasta su Ascensión y Pentecostés . [9]
La mayoría de las miniaturas se atribuyen a dos artistas, conocido como el "maestro de taller" y otro presuntamente alumno. Un tercer pintor, más tosco, aportó algunas de las escenas narrativas y quizás otros elementos más difíciles de atribuir. Por ejemplo, las últimas tres páginas de las escenas narrativas finales que preceden a Juan se atribuyen al maestro (es decir, desde la Coronación de espinas en adelante), y la primera página al alumno. Es probable que las composiciones y los dibujos subyacentes fueran todos del maestro, por lo que los cambios de pintor no son demasiado llamativos. [10] El estilo ha sido criticado por su excesivo interés en el efecto decorativo: "produjo algunos patrones vigorosos y alegres, como en el San Lucas, pero podría descender a la inquietud, como en el Cristo en Majestad , donde la fuerza de la composición ha sido desperdiciado por los caprichos ornamentales del artista de Echternach. Esta debilidad fue aún más evidente en los 'retratos' evangelistas, donde las bandas ornamentales de los Evangelios de Sainte-Chapelle se degradan en una garrulidad decorativa, y hay tan poco peso y estructura debajo de las cortinas que podrían estar cubriendo meros cojines inanimados ". [11]
Una serie de cuatro páginas antes de Mateo
Estos vienen después de las dos páginas textiles y las cuatro páginas de imágenes narrativas.
Retrato del evangelista (Mateo), verso del folio 20
Ángel sosteniendo "tableta", folio 21 anverso, con el texto "Varones, creed la palabra del hombre Mateo, para que aquel de quien habla, el Hombre Jesús, os recompense". [12]
Página " Incipit " * "Aquí comienza el Evangelio de Mateo", folio 21 verso
Página inicial "Liber", la primera palabra del texto de la Vulgata
Cubrir
La portada del manuscrito es una encuadernación de tesoros otonianos que data de unos 50 años antes del manuscrito; la orfebrería se atribuye al taller de Trier creado por Egbert, arzobispo de Trier . Se centra en una placa de marfil que muestra la Crucifixión de Jesús , estilísticamente diferente a los demás elementos y cuyo origen ha sido objeto de mucha discusión. [13] La placa tiene rastros de pintura azul en la cruz y pintura verde que resalta algunas partes de la composición. [14]
Alrededor de la placa de marfil hay paneles, ahora bastante estropeados, con figuras en relieve dorado repujado , y de un estilo muy diferente al de la placa. Estos paneles se colocan en un marco cuyos elementos de mayor tamaño se componen de unidades alternas de filigrana de oro engastada con gemas y esmalte cloisonné con motivos decorativos vegetales estilizados. Bandas de oro más delgadas engastadas con pequeñas perlas corren a lo largo de los ejes diagonales, separando aún más las imágenes en relieve en compartimentos y creando una "X" que puede representar "Cristo"; se trazó una "X" en ceniza en el piso de una nueva iglesia en el ritual de su consagración . [14] La disposición general de la cubierta puede compararse con otras del período, por ejemplo, la del Codex Aureus de St. Emmeram de aproximadamente 870, que probablemente forma parte de la misma tradición que desciende de la escuela de Reims en carolingio. arte , como lo demuestra el estilo de las figuras en relieve. [15]
Como en otras encuadernaciones de tesoros, las gemas no solo crean una impresión de riqueza. Ofrecen un anticipo de la naturaleza enjoyada de la ciudad celestial , y se creía que tipos particulares de gemas tenían propiedades poderosas reales en varios aspectos "científicos", médicos y mágicos, como se establece en los libros lapidarios populares . [16] Muchas de las gemas y perlas originales ahora se han perdido, pero hay reemplazos en pasta o nácar . [14]
Los relieves muestran a los Cuatro Evangelistas con sus símbolos y follaje de fondo en los compartimentos en la parte superior e inferior, y dos figuras cada una en cuatro compartimentos a los lados. Las figuras más bajas de cada lado son (izquierda) el joven emperador Otón III con (derecha) su regente y madre Theophanu (m. 991). En la parte superior de los lados se encuentra la Virgen María (izquierda) frente a San Pedro ; estos dos eran los santos patrones de la abadía de Echternach. Las cuatro figuras restantes son santos: Willibrord, fundador de Echternach ; Los santos Boniface y Ludger , también primeros misioneros en Alemania; y Benedicto , fundador de la orden del monasterio . [17] Las figuras están realizadas en un estilo elegante y alargado que contrasta fuertemente con las figuras contundentes y ligeramente achaparradas del marfil. [18]
A veces se piensa que la cubierta se hizo para el manuscrito de Trier en París conocido como los Evangelios de Sainte-Chapelle, ilustrado por el Maestro Gregorio , cuyo estilo influyó en algunas de las miniaturas posteriores en el texto ahora encuadernado con la cubierta. [19] A pesar de que todas las figuras mostradas en la portada tienen una conexión con Echternach, algunos autores sugieren que el manuscrito original no se hizo para ese monasterio en absoluto; y que el arzobispo Egberto se lo presentó a Otto III y Theophanu, tal vez como una ofrenda de paz después de que inicialmente apoyó a Enrique el Pendenciero como sucesor de Otto II, en lugar de a su joven hijo Otto III, en 983–984. En un momento posterior, la familia imperial habría pasado el manuscrito a Echternach. [20] Sin embargo, Gunther Wolf ha hecho una sugerencia muy plausible [21] , a saber, que la portada fue encargada realmente para Echternach (al arzobispo Egbert, mientras lo conoció en la Navidad de 988 en Colonia) por la emperatriz Theophanu (y Otto III ) por gratitud religiosa por recuperarse de la enfermedad que la afectó a fines del verano de 988 en el lago de Constanza ; su adoración por San Willibrord , como lo demuestran los obsequios anteriores a Echternach, en ese caso fue un motivo adicional en la perspectiva del 250 aniversario de su muerte (7 de noviembre de 739 d. C.). [22]
Historia
Se cree que este es el manuscrito que se le mostró a Enrique III, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico cuando visitó a Echternach con su madre Gisela de Suabia (m. 1043), que le impresionó tanto que encargó obras similares a la abadía, en particular los Evangelios Dorados de Enrique III , que presentó en 1046 a la catedral de Speyer , el lugar de enterramiento de su dinastía. [23]
El manuscrito estuvo en la Abadía de Echternach en el Luxemburgo actual hasta las guerras revolucionarias francesas . Durante la Guerra de la Primera Coalición , Luxemburgo fue conquistada y anexada por la Francia revolucionaria , pasando a formar parte del departamento de los Forêts [24] en 1795. El monasterio fue confiscado y vendido, y la mayoría de los monjes huyeron con el manuscrito y otros tesoros portátiles con ellos. Formaba parte de un grupo de tres manuscritos y cinco incunables vendidos a Ernesto II, duque de Sajonia-Gotha-Altenburgo en 1801. [25]
Permaneció en la colección de la Casa de Sajonia-Coburgo y Gotha , que fue entregada a una fundación después de la Primera Guerra Mundial, hasta después de la Segunda Guerra Mundial. Se decidió venderlo, pero el entonces duque deseaba mantenerlo en Alemania, y el gobierno federal alemán y las provincias o Länder contribuyeron conjuntamente con los fondos, con Bavaria a la cabeza, ya que su nuevo hogar sería el Germanisches Nationalmuseum en Nuremberg, donde permanece. [26]
Notas
- ↑ Metz, 55 y páginas anteriores, seguido de Lasko, 98 prefieren "entre 1053 y 1056" (Lasko), pero no parecen haber convencido a los estudiosos posteriores.
- ↑ Lasko, 98 "la portada debe datar entre la coronación real de Otto III en 983 yla muerte de Theophanu en 991", seguida del Germanisches Nationalmuseum, que agrega "quizás 985-987".
- ^ Germanisches Nationalmuseum , Hs. 156142.
- ↑ Aparte de los textos breves en las tablas que llevan los ángeles, hay tres prefacios de Jerónimo y la Carta de Eusebio , todos encontrados a menudo como prefacios de los libros de los evangelios medievales. Metz, 64–65
- ↑ Walther, 128; Metz tiene todos los detalles
- ^ Revisión de William C. Loerke de Metz (véanse las referencias), College Art Journal , vol. 18, núm. 1 (otoño de 1958), pág. 86, JSTOR
- ↑ Dodwell, 144; todos están ilustrados y descritos en Metz, ver lista de placas
- ↑ Metz, 68
- ^ Metz, láminas y las notas en ellas; todas las páginas están ilustradas.
- ↑ Walther, 130
- ↑ Dodwell, 144
- ↑ Metz, 70
- ↑ Metz, 60 lo ve como contemporáneo con el resto de la portada, Lasko, 98 desde 1053–56 (como el texto en su opinión); Beckwith, 133-136 lo atribuye y otras piezas a un taller activo "posiblemente en Tier en los últimos veinte años del siglo X".
- ↑ a b c Metz, 60
- ↑ Ferber, 14
- ↑ Metz, 26-30
- ↑ Lasko, 98; Beckwith, 133; Metz, de 59 años, quien sorprendentemente omite mencionar a los evangelistas
- ↑ Ferber, 14; Beckwith, 133-136
- ^ BnF MS lat. 8851: Dodwell, 144; Beckwith, 133
- ^ Cabeza, 76
- ↑ Westermann-Angerhausen, 217-218
- ↑ Wolf, 147-151
- ↑ Beckwith, 122-123
- ^ Literalmente 'bosque', en referencia a las Ardenas .
- ↑ Metz, 11
- ↑ Metz, 11-12
Referencias
- Beckwith, John, Early Christian and Byzantine Art , Penguin History of Art (ahora Yale), 2ª ed. 1979, ISBN 0140560335
- Dodwell, CR; Las artes pictóricas de Occidente, 800-1200 , 1993, Yale UP, ISBN 0300064934
- Ferber, Stanley, "Aspectos del desarrollo del trabajo en oro respousse ottoniano", Gesta , vol. 1/2, (1964), págs. 14-19, JSTOR
- Cabeza, Thomas. "Arte y artificio en Ottonian Trier". Gesta , vol. 36, núm. 1. (1997), págs. 65–82.
- Lasko, Peter , Ars Sacra, 800-1200 , Yale University Press, 1995 (2.a ed.) ISBN 978-0300060485 (portada)
- Metz, Peter (trad. Ilse Schrier y Peter Gorge), The Golden Gospels of Echternach , 1957, Frederick A. Praeger, LOC 57-5327
- Walther, Ingo F. y Norbert Wolf. Códices Illustres: Los manuscritos iluminados más famosos del mundo, 400 a 1600 . Köln, TASCHEN, 2005.
- Westermann-Angerhausen, Hiltrud: Spuren der Theophanu in der Ottonischen Schatzkunst ?, en: Euw, Anton von en Schreiner, Peter, Kaiserin Theophanu. Begegnung des Ostens und Westens um die Wende des ersten Jahrtausends. Gedenkschrift des Kölner Schnütgen-Museums zum 1000. Todesjahr der Kaiserin , 1990, Köln. Vol. 2, pág. 175-191.
- Wolf, Gunther: Zur Datierung des Buchedeckels des Codex Aureus Epternacensis, Hémecht (Revue d'histoire luxembourgeoise) , 1990, 2, 42
Otras lecturas
- Oettinger, Karl, "Der Elfenbeinschnitzer des Echternacher Codex Aureus und die Skulptur Unter Heinrich III. (1039-56)", Jahrbuch der Berliner Museen , vol. 2., (1960), págs. 34–54, Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, JSTOR
enlaces externos
- Facsímil digitalizado en el sitio web del Germanisches Nationalmuseum