Harmony Hammond (nacido el 8 de febrero de 1944 en Ciudad natal , Illinois ) es un americano artista, activista, curador y escritor. Fue una figura prominente en la fundación del movimiento artístico feminista en la década de 1970 en Nueva York. [1]
Armonía Hammond | |
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Nació | |
Nacionalidad | americano |
Educación | Universidad de Minnesota (1963-1967) |
Trabajo notable | Floorpieces (1973), Presencias (1971-72) |
Movimiento | Movimiento de arte feminista (Nueva York, principios de la década de 1970) |
Sitio web | www |
Temprana edad y educación
Harmony Hammond nació el 8 de febrero de 1944 en Hometown , Illinois . [2] A los 17 años, Hammond asistió a la Universidad Miliken en Decatur, Illinois . Más tarde, se mudó a Minneapolis y se matriculó en la Universidad de Minnesota . [3] Hammond se graduó con una licenciatura en pintura en 1967. [4] [5]
Carrera profesional
Hammond y su esposo se mudaron a Nueva York en 1969, pocos meses después de los disturbios de Stonewall . Cuando Hammond se enteró de que estaba embarazada de su hija, ella y su esposo decidieron separarse. [6] En 1973, Hammond se declaró lesbiana públicamente .
Harmony Hammond cofundó la AIR Gallery en 1972; fue la primera galería de arte cooperativa de mujeres en Nueva York . También cofundó Herejías: una publicación feminista de arte y política en 1976, coeditó los números 1, 3 y 9 y publicó artículos en siete números. [7] Heresies fue fundado por Heresies Collective , cuyo grupo principal estaba formado por Joyce Kozloff , Miriam Schapiro , Joan Semmel , Lucy Lippard , Mary Beth Edelson , Nancy Spero y Harmony Hammond. [8] Fue instructora en el Instituto de Arte Feminista de Nueva York . [2]
Hammond fue el comisario de A Lesbian Show en 1978 en el 112 Greene Street Workshop, con obras de artistas lesbianas. [9] [3] Fue una de las artistas destacadas en el " Great American Lesbian Art Show " en Woman's Building en 1980. En 1981, Hammond comisarió y exhibió su trabajo en Home Work: The Domestic Environment As Reflected in the Work of Women Artists , patrocinado por el Consejo de las Artes del Estado de Nueva York (NYSCA) y el Salón de la Fama de la Mujer, Seneca Falls, NY . [10] También fue curadora de una exposición en 1999 en Plan B Evolving Arts en Santa Fe titulada Out West , que reunió a 41 artistas lesbianas, gays, bisexuales, transgénero y de dos espíritus del suroeste. [11]
Hammond escribió su primer libro, Wrappings: Essays on Feminism, Art, and the Martial Arts , un corpus de sus escritos de 1973 a 1983 publicados por TSL Press, en 1984. [10] En 2000 publicó Lesbian Art in America: A Contemporary Historia . [12] Aparece en dos películas de 2010 sobre arte feminista: The Heretics , dirigida por Joan Braderman, que se centra en las fundadoras de las revistas Herejías: una publicación feminista de arte y política en 1976; y ! Women Art Revolution , dirigida por Lynn Hershman Leeson . [5]
En 1984, se mudó a Nuevo México , [5] donde vive y trabaja en la actualidad. [1] Como profesor titular titular, Hammond enseñó pintura, medios combinados y críticas de posgrado en la Universidad de Arizona en Tucson , de 1988 a 2005. [5] Hammond continúa impartiendo talleres y escribe, cura y da conferencias sobre feministas y lesbianas. y arte queer. [13]
Obras
En su arte, Hammond afirma que las cualidades tradicionalmente femeninas son temas artísticos valiosos y medios para la creación artística. Con este fin, por ejemplo, creó esculturas a principios de la década de 1970 con franjas de tela, un material tradicionalmente femenino, como material principal. Había cuatro series de telas: Bolsas (1971), Presencias (1972), Floorpieces (1973) y Esculturas envueltas (1977-1984). [14] [5] Las pinturas de Harmony Hammond muestran cómo fueron hechas y son casi todas abstractas. [13] En la década de 1990, Hammond realizó principalmente instalaciones de medios mixtos que incorporaron una variedad de materiales tradicionalmente no artísticos (como cabello humano y techos corrugados) con pintura al óleo tradicional, y en la primera década de la década de 2000, se centró en haciendo pinturas abstractas monocromáticas. [13] [15]
Presencias
Se trata de una serie de obras creadas en 1971-1972. [16] Fue su primera serie importante. Siete de estas piezas están incluidas en su colección Material Witness. Estas obras de arte son trozos de tela empapados en pintura, densamente cosidos y en una percha colgada del techo. Presences se presentó en la primera exposición individual de Harmony Hammond en Nueva York en 1973. La tela tiene diferentes longitudes y algunas tiras se colocan en capas o se unen para que sean más largas. "Seis esculturas de tela que parecen un poco más grandes que el tamaño natural cuelgan del techo y rozan el piso, invitando a los espectadores a unirse a ellas. La pintura aplicada por la artista Harmony Hammond imparte tonos tierra a estos trozos de tela en capas. Manchas de colores brillantes y patrones se asoman aquí y allí: cuadros, lunares, flores ". [17] La intención de Hammond detrás de las obras era capturar la historia de las mujeres siendo creativas y reclamando espacio. [17] La mayoría de los trozos de tela utilizados para crear las piezas de la serie Presences se obtuvieron de miembros de un grupo de mujeres en el que participó Hammond. [4]
Floorpieces
En 1973, Hammond creó una serie de obras de arte titulada Floorpieces. [18] Hammond creó estas alfombras a través de un estilo tradicional de trenzado con retales de tela colorida que había encontrado en contenedores de basura en el distrito de la ropa de Nueva York . [4] [19] Las alfombras de trapo se pintaron selectivamente con pigmento acrílico y se exhibieron en el suelo como alfombras. La mayoría de Floorpieces de Hammond tenían aproximadamente 5 pies (1,5 m) de diámetro y casi 2 pulgadas (5 cm) de espesor. El tamaño y el detalle de la obra de Hammond es difícil de obtener a partir de reproducciones y fotografías, por lo que se insiste en la importancia de un espectador actual. Floorpieces de Hammond desafió el binario entre arte y artesanía ; también continuaron la exploración del artista del espacio entre la pintura y la escultura. [20] [21] La creación de Floorpieces coincidió con la salida del armario de Hammond como lesbiana. [18]
Cerca de monocromos
A lo largo de la década de 1990 y principios de la de 2000, el trabajo de Hammond comenzó a incluir menos elementos escultóricos, adoptando formas pictóricas más tradicionales y centrándose más en las formas parcialmente ocultas debajo de las capas de pintura. [20] Respecto a la evolución de su trabajo, Hammond afirmó: "Con los años, las pinturas se han vuelto más simples, más condensadas, con menos materiales en una pieza determinada". [19] Las obras incluyen materiales como "correas, ojales, tiras de tela parecidas a vendas o parches de arpillera áspera con bordes deshilachados y costuras pronunciadas". [19]
Reconocimiento
Hammond ha tenido más de 40 exposiciones individuales a nivel internacional. Sus obras se han exhibido en el Museo de Arte de Tucson , el Museo de Arte Contemporáneo , el Gemeentemuseum Den Haag , la Galería de Arte de Vancouver , el Museo de la Academia Nacional y el Museo Tamayo . Sus obras también se incluyen en colecciones permanentes en el Museo Metropolitano de Arte , el Centro de Arte Walker , el Museo de Brooklyn , el Museo Nacional de Mujeres en las Artes , [22] el Instituto de Arte de Chicago , el Museo de Arte de Nuevo México , [ 23] y el Wadsworth Atheneum . [dieciséis]
Ha recibido becas del National Endowment of the Arts , la Fundación Rockefeller , la Fundación Memorial John Simon Guggenheim , la Fundación Adolph y Esther Gottlieb y la Fundación Pollock-Krasner, entre otras. [24] En 2013, el Women's Caucus for Art anunció que Hammond sería una de las ganadoras en 2014 del Lifetime Achievement Award de la organización. [25] Los papeles Harmony Hammond fueron adquiridos por el Getty Research Institute, Los Ángeles en 2016. [10]
Harmony Hammond: Material Witness, Five Decades of Art , el primer estudio exhaustivo del museo de Hammond, se llevó a cabo en el Museo Aldrich en Ridgefield, Connecticut. La exhibición viajó al Museo de Arte de Sarasota en Sarasota, Florida en 2020. [26] [27] [1] La exhibición fue acompañada por la primera monografía de tapa dura escrita sobre el trabajo de Hammond, con un ensayo de la curadora de la exhibición, Amy Smith-Stewart . [1] [21]
Colecciones públicas
- Instituto de Arte de Chicago, IL
- Museo de Brooklyn , Brooklyn, NY [28]
- Museo de Arte de Denver, Denver, CO
- Everson Museum, Siracusa, Nueva York
- Grey Art Gallery, Universidad de Nueva York, Nueva York, NY
- Museo Leslie-Lohman, Nueva York, NY
- Biblioteca del Congreso, Washington, DC
- Museo de Arte Lyman Allyn, New London, CT
- Museo Metropolitano de Arte , Nueva York, NY [29]
- Instituto de Artes de Minneapolis, Minneapolis, MN
- Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles, CA
- Museo de Arte Moderno de Nueva York, NY [30]
- Museo Nacional de la Mujer en las Artes , Washington, DC [31]
- Arte de Nuevo México, Colección de Arte Público del Estado, NM
- Museo de Arte de Nuevo México, Santa Fe, NM
- Museo de Arte de Orlando, FL
- Museo de Arte de Phoenix, AZ
- Museo Smithsonian de Arte Americano [32]
- Museo de Arte de Tucson, AZ Museo de Arte de la Universidad de Nuevo México, Albuquerque, NM
- Museo de Arte Wadsworth Atheneum, Hartford, CT
- Walker Art Center, Minneapolis, MN
- Museo de Arte Weatherspoon, Universidad de Carolina del Norte, Greensboro, NC
- Museo Weisman, Universidad de Minnesota, Minneapolis, MN
- Whitney Museum of American Art, Nueva York, NY [33]
Referencias
- ^ a b c d "Harmony Hammond: Testigo material, cinco décadas de arte" . El Museo de Arte Contemporáneo Aldrich . Consultado el 15 de diciembre de 2020 .
- ^ a b Virginia Watson-Jones, Escultoras estadounidenses contemporáneas . Phoenix: Oryx Press, 1986. pág. 256.
- ^ a b "Entrevistas: Harmony Hammond" . Nosotros, los que nos sentimos diferente. 6 de marzo de 2011 . Consultado el 30 de junio de 2011 .
- ^ a b c Cotter, Holanda (08/08/2019). "El arte de Harmony Hammond es audaz y espinoso como siempre (publicado en 2019)" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 15 de diciembre de 2020 .
- ^ a b c d e "Armonía Hammond" . www.harmonyhammond.com. Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2020 . Consultado el 15 de diciembre de 2020 .
- ^ Hammond, Harmony (invierno de 1996). "Historia del Arte". Revista de arte . 55 (4): 78–79. doi : 10.1080 / 00043249.1996.10791790 - a través de Art & Architecture Source, EBSCOhost.
- ^ Lynn Hershman. "Armonía Hammond" . ! Women Art Revolution . Consultado el 30 de junio de 2011 .
- ^ Temma Balducci. "Herejías". Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press, consultado el 1 de febrero de 2014, http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/grove/art/T2085890 .
- ^ "Acerca de Harmony Hammond" . Universidad de Stanford . Consultado el 30 de junio de 2011 .
- ^ a b c Smith-Stewart, Amy (2019). Harmony Hammond: Testigo material, cinco décadas de arte . El Museo de Arte Contemporáneo Aldrich y Gregory R. Miller & Co. p. 119.
- ^ "Guía de la colección Out West" (PDF) . Museo de Arte de Nuevo México . Consultado el 5 de junio de 2015 .
- ^ Helen Langa (2003). "Obra revisada: Arte lésbico en América: una historia contemporánea de Harmony Hammond". Diario de arte de la mujer . Women's Art, Inc. 24 (1): 42–46. doi : 10.2307 / 1358810 . JSTOR 1358810 .
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- ^ Margo Hobbs Thompson, "'Las lesbianas no son mujeres': sensibilidades femeninas y lesbianas en la escultura de Harmony Hammond de finales de la década de 1970", Journal of Lesbian Studies 12, 4 (2008): 435-54
- ^ ^ Cooper, Ashton. "Ashton Cooper sobre Harmony Hammond". Artforum International, vol. 58, no. 2, 10 de 2019. ProQuest 2352942394 .
- ^ a b "Museo de Brooklyn: Harmony Hammond" . www.brooklynmuseum.org . Consultado el 23 de abril de 2020 .
- ^ a b Haynes, Claridad (27 de junio de 2019). "Ir debajo de la superficie: durante 50 años, el arte y el activismo de Harmony Hammond ha defendido a las mujeres queer" . ARTnews.com . Consultado el 23 de abril de 2020 .
- ^ a b Bryan- Wilson, Julia (marzo de 2017). "Queerly Made:" Floorpieces "de Harmony Hammond ". El diario de la artesanía moderna . 2 (1): 59–80. doi : 10.2752 / 174967809X416279 . S2CID 16267384 - a través de Art & Architecture Source, EBSCOhost.
- ^ a b c "Harmony Hammond habla de su show en Alexander Gray Associates en Nueva York" . www.artforum.com . Consultado el 15 de diciembre de 2020 .
- ^ a b Haynes, Claridad (12 de mayo de 2016). "Arte abstracto curioso con pinturas envueltas, con ojales y" maltratadas " . Hiperalérgico . Consultado el 15 de diciembre de 2020 .
- ↑ a b ↑ Mendelsohn, Meredith (9 de julio de 2019). "Harmony Hammond: testigo material, cinco décadas de arte". El carril de Brooklyn. Consultado el 7 de abril de 2020.
- ^ "Armonía Hammond" . Museo Nacional de la Mujer en las Artes . Consultado el 20 de mayo de 2020 .
- ^ "Relacionado con Harmony Hammond" . Museo de Arte de Nuevo México . Consultado el 9 de julio de 2013 .
- ^ "Centro Elizabeth A. Sackler de Arte Feminista: Base de Arte Feminista: Harmony Hammond" . Museo de Brooklyn . Consultado el 30 de junio de 2011 .
- ^ "Premios y Catálogos Pasados" . El Caucus de Mujeres por el Arte . Consultado el 15 de diciembre de 2020 .
- ^ "Harmony Hammond: testigo material, cinco décadas de arte" . Red de museos . Consultado el 2 de mayo de 2019 .
- ^ Lang, Joel (28 de marzo de 2019). "5 décadas del trabajo revolucionario de Harmony Hammond a la vista en el Aldrich" . Correo de Connecticut . Consultado el 2 de mayo de 2019 .
- ^ "Museo de Brooklyn: Harmony Hammond" . www.brooklynmuseum.org .
- ^ "Afecto radiante 1983-1984" . www.metmuseum.org .
- ^ "Armonía Hammond | MoMA" . El Museo de Arte Moderno .
- ^ "Harmony Hammond | Perfil del artista" . NMWA .
- ^ "Harmony Hammond | Museo Smithsonian de Arte Americano" . americanart.si.edu .
- ^ "Armonía Hammond" . whitney.org .
Otras lecturas
- Bryan-Wilson, Julia (2017). Fray: Arte + Política Textil. Chicago: Prensa de la Universidad de Chicago. ISBN 9780226077819
- Chaich, John (2017). Hilos queer: Elaboración de identidad y comunidad. Los Ángeles, CA: Munición. ISBN 9781623261054
- Hammond, armonía (2000). Arte lésbico en América: una historia contemporánea. Nueva York: Rizzoli. ISBN 9780847822485
- Hammond, armonía (1984). Envoltorios: ensayos sobre feminismo, arte y artes marciales. Nueva York: TSL Press. ISBN 9780939858057
enlaces externos
- Página web oficial
- Harmony Hammond bio en glbtq: una enciclopedia de la cultura gay, lesbiana, bisexual, transgénero y queer
- Galería de Hammond, Alexander Gray
- Impresiones de Harmony Hammond en 10 Grand Press
- Harmony Hammond en su exhibición de 2019 en la White Cube Gallery
- Entrevista de historia oral con Harmony Hammond