Hyperpop es un movimiento musical vagamente definido [4] [5] y un microgénero [6] caracterizado por una interpretación maximalista o exagerada de la música popular . [5] Los artistas etiquetados con el sello típicamente integran la sensibilidad del pop y la vanguardia con otros géneros de música popular, incluidos los estilos de electrónica , hip hop y danza . [7] El movimiento a menudo está vinculado a comunidades en línea LGBTQ + [7] y muchas figuras clave se identifican como transgénero ,fluido de género , o gay . [8]
Hyperpop | |
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Orígenes estilísticos | |
Orígenes culturales | Mediados de la década de 2010, Reino Unido |
Otros temas | |
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Derivado de la influencia de una variada gama de fuentes, el desarrollo del hiperpop se solidificó en un estilo reconocible en relación con la producción de mediados de la década de 2010 de AG Cook y los afiliados de su colectivo PC Music , incluidos Sophie y Charli XCX , [9] junto con otros artistas. , no afiliados al colectivo, como Hudson Mohawke y Rustie . [10] [11] La música asociada con esta escena recibió mayor atención en agosto de 2019 cuando Spotify usó "hiperpop" para nombrar una lista de reproducción con artistas como Cook, Dorian Electra y 100 Gecs . [6] El género se difundió entre el público más joven a través de plataformas de redes sociales como Tiktok . [12]
Caracteristicas
Hyperpop refleja una exagerada, ecléctico, y autorreferencial acercamiento a la música pop y por lo general emplea elementos tales como temerario sintetizador melodías, sintonizado automáticamente " earworm voces", y el exceso de compresión y distorsión , así como surrealistas o nostálgicas referencias a Noughties cultura de Internet y la era de la Web 2.0 . [7] Las características comunes incluyen voces muy procesadas ; sonidos de percusión melódicos metálicos; sintetizadores de tono desplazado ; coros pegadizos; canciones de corta duración; y "estética brillante y cursi" yuxtapuestos con letras llenas de angustia. [7] The Wall Street Journal ' s Mark Richardson describió el género como la intensificación de los tropos 'artificiales' de la música popular, lo que resulta en "una pared de dibujos animados de ruido que abraza pegadizas melodías y ganchos memorables. Los zooms de música entre la belleza y la fealdad, como melodías relucientes chocan con la instrumentación destrozada ". [13] Escribiendo para American Songwriter , Joe Vitagliano lo describió como "un género emocionante, grandilocuente e iconoclasta - si es que puede ser llamado un 'género' - [...] con" sintetizadores de sierra, voces autoajustadas, glitch - percusión inspirado y un distintivo capitalismo tardío ambiente -dystopia." [5] los artistas a menudo 'se sitúan en la vanguardia y las listas de éxitos de forma simultánea.' [7]
En la creencia de Vice periodista Eli Enis, hyperpop está menos arraigada en tecnicismos musicales que "una ética compartida de trascender el género por completo, sin dejar de operar en el contexto del pop". [4] Los artistas en el estilo reflejan una "tendencia a rehabilitar estilos de música que han pasado de moda desde hace mucho tiempo, insinuando constantemente lo que es o no es 'genial' o ingenioso". [7] El estilo puede combinar elementos de una gama ecléctica de estilos de música pop, dance , hip hop y electrónica , incluidos bubblegum pop , trance , Eurohouse , emo rap , nu-metal , cloud rap y J- y K-pop. . [7] La influencia del rap en la nube, el emo y el trap lo-fi , la música trance , el dubstep y el chiptune son evidentes en el hiperpop, así como las cualidades más surrealistas y fortuitas que se extraen fuertemente del hip hop en la última media década. [4] The Atlantic notó la forma en que el género "se arremolina y acelera los 40 trucos del presente y el pasado: un golpe de batería de Janet Jackson aquí, un chillido de sintetizador de Depeche Mode allí, el entusiasmo exagerado de los tintineos novedosos", pero también señaló "el entusiasmo del género por la maldad del punk , la jactancia del hip-hop y el ruido del metal ". [8] Algunas de las cualidades más surrealistas y extravagantes del estilo se inspiraron en el hip-hop de la década de 2010. [4]
Hyperpop suele estar vinculado a la comunidad LGBTQ + y a la estética queer . [7] Varios de sus practicantes clave se identifican como de género fluido , gay o transgénero , [8] y el énfasis del género en la modulación vocal ha permitido a los artistas experimentar con la presentación de género de sus voces. [7]
Orígenes
"Hyperpop" puede haber sido acuñado dentro de la escena musical nocturna de SoundCloud . [4] El analista de Spotify Glenn McDonald declaró que vio por primera vez el término utilizado en referencia al sello PC Music con sede en el Reino Unido en 2014, pero que el nombre no calificó como un microgénero hasta 2018. [6] Los orígenes del estilo son generalmente ubicado a mediados de la década de 2010 de PC Music, con artistas de hiperpop que están afiliados o se inspiran directamente en el sello. [6] [14] The Independent ' s Will Pritchard declaró que "Es posible ver [hyperpop] como una expresión no sólo de los géneros tome prestados, sino de la escena que se desarrolló en torno AG de Cook 'etiqueta de música de PC s (una temprano hogar de SOPHIE y Charli XCX , entre otros) en el Reino Unido a principios de la década de 2010 ". [7] Sin embargo, Pritchard también notó similitudes en otros artistas, agregando que "para algunos, el terreno cubierto por el hiperpop no parecerá tan nuevo" y citando "valores atípicos" de 2000 nu rave (como Test Icicles ) y PC Music. los contemporáneos Rustie y Hudson Mohawke que persiguen enfoques similares; de los dos últimos artistas, señaló que su "fluoro, toques de baile y hip-hop con bordes de trance recuerdan mucho del hiperpop actual". [7]
La editora de Spotify, Lizzy Szabo, se refirió al jefe de PC Music, AG Cook, como el "padrino" del hiperpop. [4] Según Enis, PC Music "sentó las bases para la exuberancia melódica y la producción caricaturesca [del género]", con algunas de las cualidades surrealistas del hiperpop también derivadas del hip hop de la década de 2010. [4] Afirma que el hiperpop se basó en la influencia de PC Music, pero también incorporó los sonidos de emo rap , cloud rap , trap , trance , dubstep y chiptune . [4] Entre los colaboradores frecuentes de Cook, Variety y The New York Times describieron el trabajo de Sophie como pionera en el estilo, [15] [16] mientras que Charli XCX fue descrita como la "reina" del estilo por Vice , y su mixtape Pop de 2017 2 estableció una plantilla para su sonido, presentando una producción "extravagante" de Cook, Sophie, umru y EasyFun , así como "una misión principal para darle al pop, sonora, espiritual y estéticamente, un lavado de cara para la era moderna". [4]
Otros artistas asociados con el término incluyen 100 Gecs , cuyo álbum debut 1000 Gecs (2019) acumuló millones de escuchas en servicios de transmisión y ayudó a consolidar el estilo. En la descripción de Pritchard, 100 Gecs llevó el hiperpop "a sus conclusiones más extremas y extremadamente pegadizas: ritmos trap del tamaño de un estadio procesados y distorsionados hasta casi destruirlos, voces emo sobreexcitadas y cascadas de arpegios ravey". [7]
Popularidad
En agosto de 2019, Spotify lanzó la lista de reproducción "Hyperpop" que consolidó aún más el género y contó con la selección de invitados de 100 Gecs y otros. [6] Otros artistas incluidos en la lista de reproducción fueron Cook, Slayyyter , gupi , Caroline Polachek , Hannah Diamond y Kim Petras . [17] La editora de Spotify, Lizzy Szabo, y sus colegas obtuvieron el nombre de su lista de reproducción de agosto de 2019 después de que McDonald anotara el término en los metadatos del sitio web y lo clasificara como un microgénero. [6] En noviembre, Cook agregó artistas como J Dilla y Kate Bush a la lista de reproducción, lo que agregó confusión al alcance del género. [6]
El género comenzó a ver un aumento en popularidad en 2020, con la prominencia de la lista de reproducción de Spotify y su difusión entre las audiencias más jóvenes en las redes sociales, como en Tiktok . [12] [18] Álbumes de Hyperpop como How I'm Feeling Now de Charli XCX (2020) y Apple de AG Cook (2020) aparecieron en las listas de fin de año de 2020 de la crítica. [7] A nivel internacional, el hiperpop ganó notoriedad en países hispanos, como Argentina , Chile , España y México , con artistas y productores de habla hispana ahondando en el microgénero. Ben Jolley, de Nylon , citó a PUTOCHINOMARICÓN como uno de los "nombres más importantes de la escena". [19]
Ver también
- Post-Internet
- Maximalismo
- Música posmoderna
Referencias
- ^ a b c "El auge y el aumento del subgénero hiperactivo glitchcore" . NME . Consultado el 14 de enero de 2021 .
- ^ a b Chaudhury, Aliya (14 de abril de 2021). "Por qué el hiperpop debe su existencia al heavy metal" . Kerrang! .
- ^ a b c d Maicki, Salvatore (2 de diciembre de 2020). "Esto es lo que abarca el género" escape room "en Spotify Unwrapped" . El Fader .
- ^ a b c d e f g h yo Enis, Eli (27 de octubre de 2020). "Esto es Hyperpop: una etiqueta de género para música sin género" . Vicio.
- ^ a b c "AG Cook está cambiando la música popular como la conocemos" . Compositor estadounidense . Consultado el 20 de septiembre de 2020 .
- ^ a b c d e f g Dandridge-Lemco, Ben (10 de noviembre de 2020). "Cómo Hyperpop, una pequeña lista de reproducción de Spotify, se convirtió en un gran negocio" . The New York Times .
- ^ a b c d e f g h yo j k l m Pritchard, Will. "¿Hyperpop o sobrevalorado? El aumento del sonido más máximo de 2020" . The Independent . Consultado el 13 de febrero de 2021 .
- ^ a b c Kornhaber, Spencer. "¿Qué es Hyperpop?" . El Atlántico . Consultado el 22 de febrero de 2021 .
- ^ Pritchard, Will. "¿Hyperpop o sobrevalorado? El aumento del sonido más máximo de 2020" . The Independent . Consultado el 13 de febrero de 2021 .
Es posible ver [hyperpop] como una expresión no sólo de los géneros tome prestados, sino de la escena que se desarrolló en torno AG de Cook ‘s de música de PC etiqueta (una casa temprano para SOPHIE y Charli XCX , entre otros) en el Reino Unido en principios de la década de 2010.
- ^ Pritchard, Will. "¿Hyperpop o sobrevalorado? El aumento del sonido más máximo de 2020" . Independiente . Consultado el 31 de mayo de 2021 .
- ^ Sherberne, Philip. "Recordando el futurismo radical de SOPHIE" . Pitchfork . Consultado el 31 de mayo de 2021 .
- ^ a b Kornhaber, Spencer (14 de febrero de 2021). "Ruidoso, feo y adictivo" . El Atlántico . Consultado el 19 de mayo de 2021 .
- ^ Richardson, Mark. "Demasiado alegre de Hyperpop" . El Wall Street Journal . Consultado el 22 de febrero de 2021 .
- ^ Ravens, Chai (13 de agosto de 2020). "7G" . Pitchfork .
- ^ Amorosi, AD "Sophie, músico de avant-pop nominado al Grammy, muere a los 34" . Variedad . Consultado el 31 de enero de 2021 .
- ^ Pareles, Jon. "Sophie, que empujó los límites de la música pop, muere a los 34" . The New York Times . Consultado el 31 de enero de 2021 .
- ^ D'Souza, Shaad. "Pop 'futurista' de Charli XCX es sólo nuestra distopía presente" . Papel . Consultado el 14 de febrero de 2021 .
- ^ Salzman, Eva. "¿El hiperpop morirá como la discoteca? | El Ítaca" . theithacan.org . Consultado el 12 de marzo de 2021 .
- ^ Jolley, Ben (8 de abril de 2021). "CONOCE A LOS ARTISTAS HIPERPOP ESPAÑOLES QUE VUELVEN A LOS 2000" . NYLON .
enlaces externos
- "Magníficos fallos y melodías nocturnas: la nueva generación de música de SoundCloud está aquí" en Complex
- "Digicore captura la angustia de la mayoría de edad durante una pandemia mundial" en iD