Batería y bajo


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Un ejemplo de una canción de D&B en el subgénero de Liquid D&B.

Tambor y bajo (también escrito como Drum & Bass o drum'n'bass y comúnmente abreviado como D & B , DnB , o D'n'B ) es un género de música electrónica caracteriza por rápidos breakbeats (típicamente 165-185 latidos por minuto [2] ) con líneas de graves y subgraves pesadas , [3] muestras y sintetizadores . El género surgió de la escena de la jungla del Reino Unido a principios de la década de 1990. [4]

La popularidad de la batería y el bajo en su apogeo comercial fue paralela a varios otros estilos de baile locales. Una gran influencia fue el sonido original de dub y reggae jamaicano que influyó en el sonido de graves de jungle. Otra característica del estilo es la compleja síncopa del breakbeat de las pistas de batería . [5] Los subgéneros de batería y bajo incluyen breakcore , ragga jungle , hardstep , darkstep , techstep , neurofunk , ambient drum and bass, liquid funk (también conocido como liquid drum and bass), jump up, drumfunk, sambass ytaladro y bajo . Drum and bass ha influido en muchos otros géneros como hip hop , big beat , dubstep , house , trip hop , música ambiental , techno , jazz , rock y pop .

Drum and bass está dominado por un grupo relativamente pequeño de sellos discográficos. Los principales sellos discográficos internacionales habían mostrado muy poco interés en la escena de la batería y el bajo hasta que BMG Rights Management adquirió RAM en febrero de 2016. [6] Desde entonces, el género ha experimentado un crecimiento significativo en la exposición. El origen y el hogar de la música drum and bass se encuentra en el Reino Unido, con otras bases de fans prominentes ubicadas en Australia, Canadá, Nueva Zelanda, Estados Unidos y Sudáfrica. También hay un modesto seguimiento en países como Austria, Rusia, Estonia, República Checa, Bélgica, Países Bajos y más.

Historia

A fines de la década de 1980 y principios de la de 1990 , una cultura creciente de clubes nocturnos y eventos al aire libre durante la noche dio a luz a nuevos géneros en la escena rave , incluido el breakbeat hardcore , el darkcore y el hardcore jungle , que combinaban samples sincopados.beats, o breakbeats, y otras muestras de una amplia gama de diferentes géneros musicales y, ocasionalmente, muestras de música, diálogos y efectos de películas y programas de televisión. Desde 1991, las pistas empezaron a eliminar algunos de los samples más pesados ​​y los "ruidos hardcore" y crearon más pistas led de línea de bajo y breakbeat. Algunas pistas tomaron cada vez más su influencia del reggae y este estilo se conocería como hardcore jungle (que luego se convertiría simplemente en jungle ), mientras que darkcore (con productores como Goldie , Doc Scott , 4hero y 2 Bad Mice) estaban experimentando con sonidos y creando un modelo para batería y bajo, especialmente notable a finales de 1993.

En 1994, jungle había comenzado a ganar popularidad en la corriente principal y los fanáticos de la música (a menudo denominados junglists ) se convirtieron en una parte más reconocible de la subcultura juvenil. El género se desarrolló aún más, incorporando y fusionando elementos de una amplia gama de géneros musicales existentes, incluido el sonido raggamuffin , dancehall , cantos de MC , dub basslines y una percusión breakbeat cada vez más compleja y muy editada. A pesar de la afiliación con el éxtasis-fuente escena rave, jungle también heredó asociaciones con la violencia y la actividad criminal, tanto de la cultura de las pandillas que había afectado la escena hip-hop del Reino Unido como una consecuencia del sonido a menudo agresivo o amenazante y los temas de violencia de jungle (generalmente reflejados en la elección de muestras). Sin embargo, esto se desarrolló en conjunto con la reputación a menudo positiva de la música como parte de la escena rave más amplia y la cultura musical jamaicana basada en el dancehall que prevalece en Londres. Para 1995, ya sea como reacción a este cisma cultural o independientemente de él, algunos productores de la jungla comenzaron a alejarse del estilo influenciado por el ragga y crearon lo que se etiquetaría colectivamente, por conveniencia, como drum and bass. [7]

A medida que el género se volvió en general más pulido y sofisticado técnicamente, comenzó a expandir su alcance desde la radio pirata a las estaciones comerciales y ganó una aceptación generalizada (alrededor de 1995-1997). También comenzó a dividirse en subgéneros reconocibles como Hardstep , Jump up, Ragga, Techstep y lo que se conocía en ese momento como Intelligent. A medida que subgéneros de batería y bajo más melódicos y, a menudo, influenciados por el jazz, llamados Atmospheric o Intelligent ( Blame y Blu Mar Ten ) y JazzStep ( 4Hero , Roni Size ), ganaron un gran atractivo, surgieron subgéneros adicionales, incluido el techstep en 1996, que extrajeron la influencia del techno .

La popularidad del drum and bass en su apogeo comercial fue paralela a varios otros géneros nativos del Reino Unido, incluidos el big beat y el hard house . Hacia el cambio de milenio, sin embargo, se consideró que su popularidad había disminuido, ya que la rama de garaje del Reino Unido conocida como speed garage produjo varios sencillos de éxito. Speed ​​Garage compartía tempos altos y líneas de bajo pesadas con drum and bass, pero por lo demás seguía las convenciones establecidas de la "música house", con esto y su frescura dándole una ventaja comercial. di Vogli dice: "Mis alumnos a menudo olvidan que un tipo de música llamada" garage house "existía a fines de la década de 1980 junto con el hip house , el acid housey otras formas de música house ". Continúa:" Este nuevo garaje de mediados de los 90 no era una forma de house o una progresión de garage house. Los ritmos y el tempo que definen el house son completamente diferentes. Esto causó aún más confusión ante la presencia de nueva música house de mediados de la década de 1990 que se tocaba junto con lo que ahora se llamaba garage ".

A pesar de esto, la aparición de más subgéneros y estilos relacionados, como el funk líquido, trajo una ola de nuevos artistas que incorporaron nuevas ideas y técnicas, apoyando la evolución continua del género. Hasta el día de hoy, el drum and bass hace apariciones frecuentes en los principales medios de comunicación y la cultura popular, incluida la televisión , además de ser un punto de referencia importante para géneros posteriores como el grime y el dubstep , [8] y la producción de artistas de éxito como Chase & Status , Netsky. , Metrik y Péndulo .

Funciones musicales

Drum and bass incorpora una serie de escenas y estilos, desde los sonidos industriales altamente electrónicos del techstep hasta el uso de instrumentación acústica convencional que caracteriza el extremo del espectro más influenciado por el jazz. [3] [9] Los sonidos de batería y bajo son extremadamente variados debido a la variedad de influencias detrás de la música. Drum and bass podría definirse en algún momento como un género musical estrictamente electrónico, siendo el único elemento "en vivo" la selección y mezcla de discos del DJ durante un set. La batería y el bajo "en vivo" con instrumentos eléctricos, electrónicos y acústicos tocados por músicos en el escenario surgieron durante los años siguientes del desarrollo del género. [10] [11] [12]

Influencias

Una influencia muy obvia y fuerte en la jungla y el drum and bass, gracias a la escena del sistema de sonido británico africano-caribeño , es el sonido dub y reggae jamaicano original , con pioneros como King Tubby , Peter Tosh , Sly & Robbie , Bill Laswell , Lee. Perry , Mad Professor , Roots Radics , Bob Marley y Buju Banton influyen mucho en la música. [13] [14] Esta influencia ha disminuido con el tiempo, pero aún es evidente, con muchas pistas que contienen voces ragga.

Como un estilo musical construido alrededor de funk o sincopado de rock and roll se rompe , James Brown , Al Green , Marvin Gaye , Ella Fitzgerald , Gladys Knight & the Pips , Billie Holiday , Aretha Franklin , Otis Redding , las Supremes , The Commodores , Jerry Lee Lewis , e incluso Michael Jackson actuó como influencias del funk en la música. [15] [16] [17] [18] [19] [20] Pionero del jazzMiles Davis ha sido nombrado como una posible influencia. [21] Los productores también han citado a artistas de blues como Lead Belly , Robert Johnson , Charlie Patton , Muddy Waters y BB King como fuentes de inspiración. Incluso compositores modernos de vanguardia como Henryk Gorecki han recibido menciones. [22] Una de las pistas más influyentes en la historia de la batería y el bajo fue "Amen Brother" de The Winston , que contiene un solo de batería que desde entonces se conoce como " Amen break", que, después de ser ampliamente utilizada en la música hip hop temprana, se convirtió en la base de los ritmos utilizados en la batería y el bajo. [5]

Kevin Saunderson lanzó una serie de cortes de techno minimalista con graves pesados ​​como Reese / The Reese Project a finales de los 80, que fueron muy influyentes en la batería y el bajo. Una de sus líneas de bajo más famosas (Reese - "Just Want Another Chance", Incognito Records, 1988) fue muestreada en Terrorist de Renegade y muchas otras desde entonces, siendo conocida simplemente como la línea de bajo 'Reese'. Siguió estos temas con pistas igualmente influyentes (y con líneas de bajo) en el estilo hardcore del Reino Unido como Tronik House en 1991-1992. Otro artista de Detroit que fue importante en la escena fue Carl Craig . El break de jazz sampleado en Craig's Bug in the Bassbin también influyó en el sonido emergente. DJs en el cieloLos clubes nocturnos en las noches de "Rage" solían tocarlo tan rápido como sus mazos de discos de Technics iban, lanzándolo en el proceso. [23]

A finales de la década de 1980 y principios de la de 1990, la tradición del uso del breakbeat en la producción de hip hop había influido en el sonido del breakbeat hardcore , que a su vez llevó a la aparición de jungle, drum and bass y otros géneros que compartían el mismo uso de los ritmos rotos. . [24] [25] La batería y el bajo comparten muchas características musicales con el hip-hop, aunque hoy en día está mayormente desprovisto de letras. Grandmaster Flash , Roger Troutman , Afrika Bambaata , Run DMC , Mac Dre , Public Enemy , Schooly D , NWA , Kid Frost , Wu-Tang Clan ,Dr. Dre , Mos Def , Beastie Boys y Pharcyde se muestrean muy a menudo directamente, independientemente de su influencia general. [26]

Claramente, el drum and bass ha sido influenciado por otros géneros musicales, aunque las influencias de fuentes externas a la escena de la música electrónica de baile quizás disminuyeron después de los cambios de jungle a drum and bass, y a través de los llamados "drum and bass inteligentes" y techstep. . [27] [28] [29] [30] Todavía sigue siendo un estilo de música de fusión.

Algunas pistas se mezclan ilegalmente y se publican en etiqueta blanca (técnicamente pirata), a menudo para elogios. Por ejemplo, el remix de DJ Zinc de " Ready or Not " de The Fugees , también conocido como "Fugee Or Not", finalmente se lanzó con el permiso de Fugees después de hablar de acciones legales, aunque irónicamente, la versión de Fugees infringía la de Enya . copyright de una canción anterior. [26] Las etiquetas blancas, junto con los dubplates , jugaron un papel importante en la cultura musical de drum and bass.

Elementos de tambor

Muestreo

La pausa de Amen fue sinónimo de las primeras producciones de batería y bajo, pero otras muestras han tenido un impacto significativo, incluidas las pausas de Apache , Funky Drummer , "Soul Pride", "Scorpio" y " Think (About It) ". [31] [32] Los primeros pioneros solían utilizar muestreadores y secuenciadores Akai en el Atari ST para crear sus pistas. [33]

Síntesis

El Roland TR-808 Rhythm Composer , producido en 1980-1984, tenía un sonido de bombo que se volvió muy importante en batería y bajo.

De igual importancia es el bombo TR-808, un sonido de bombo alargado o de tono artificial extraído de la clásica caja de ritmos TR-808 de Roland , y un sonido que ha sido objeto de una enorme cantidad de experimentación a lo largo de los años. [34]

Composición rítmica

Muchas pistas de batería y bajo han presentado más de un breakbeat muestreado y una técnica de cambiar entre dos descansos después de que se desarrolló cada compás. Se pueden escuchar ejemplos de esto en lanzamientos de mediados de los 90 como "Your Sound" de J Majik . Un break más reciente de uso común es el "Tramen", que combina el break de Amen , un breakbeat funk de James Brown (" Tighten Up " o "Samurai" break) y un breakbeat de batería y bajo de Alex Reece . [35]

El ritmo de batería relativamente rápido forma un lienzo en el que un productor puede crear pistas para atraer a casi todos los gustos y, a menudo, formará solo un fondo para los otros elementos de la música. Los breakbeats sincopados siguen siendo el elemento más distintivo, ya que sin estos, una pista de baile 4/4 de alto tempo podría clasificarse como techno o gabber . [36]

La compleja síncopa del breakbeat de las pistas de batería es otra faceta de la producción en la que los productores pueden dedicar una gran cantidad de tiempo. En general, se reconoce que la ruptura de Amen ha sido la ruptura más utilizada (y a menudo considerada la más poderosa) en batería y bajo. [5]

Elementos de bajo

El género da gran importancia a la línea de bajo , en este caso una profunda sub-bajo esquema musical que se puede sentir físicamente a través de sistemas de sonido de gran alcance debido a las frecuencias de gama baja favorecidos. Ha habido una exploración considerable de diferentes timbres en la región de la línea de bajo, particularmente dentro de techstep . Las líneas de bajo se originan principalmente a partir de fuentes muestreadas o sintetizadores . Las líneas de bajo interpretadas con un instrumento de bajo, ya sea eléctrico, acústico o contrabajo , son menos comunes, pero se pueden encontrar ejemplos en el trabajo de artistas como Shapeshifter , Squarepusher , Pendulum., Roni Size y STS9 .

Elementos atmosféricos

Se pueden agregar pads y muestras atmosféricas sobre la batería y el bajo fundamentales para proporcionar diferentes sensaciones. Estos han incluido elementos "ligeros" como pads ambientales como los que se encuentran en la electrónica ambiental y muestras de jazz y músicas del mundo, o elementos "oscuros" como pads disonantes y muestras de ciencia ficción para inducir ansiedad en el bailarín.

Elementos vocales y melódicos

DnB de la vieja escuela generalmente incluía un MC que proporcionaba voces. Algunos estilos (como el DnB influenciado por el jazz) también incluyen instrumentos melódicos que hacen solos sobre la música.

Tempo

La batería y el bajo suelen estar entre 160 y 180 BPM, en contraste con otros estilos de baile basados ​​en breakbeat , como los descansos nu skool , que mantienen un ritmo más lento en torno a 130-140 BPM. Se ha observado una tendencia general ascendente en el tempo durante la evolución de la batería y el bajo. Las primeras formas de batería y bajo registraron alrededor de 130 bpm en 1990/1991, acelerando hasta alrededor de 155-165 BPM en 1993. Desde alrededor de 1996, los tempos de batería y bajo se han mantenido predominantemente en el rango de 170–180. Recientemente, algunos productores han comenzado a producir pistas una vez más con tempos más lentos (es decir, en el rango de 150-170 bpm), pero el tempo de mediados de 170 sigue siendo un sello distintivo del sonido de batería y bajo. [26] [37]

Una pista que combina los mismos elementos (ritmo roto, bajo, técnicas de producción) que una pista de batería y bajo, pero con un tempo más lento (digamos 140 BPM), puede no ser batería y bajo, sino que puede calificar como batería y bajo. pista de breakbeat influenciada. [38]

Soltar

Muchos puntos de mezcla comienzan o terminan con una " gota ". La caída es el punto en una pista donde se produce un cambio de ritmo o línea de bajo y, por lo general, sigue una sección de construcción reconocible y un desglose.. A veces, la caída se usa para cambiar entre pistas, superponiendo componentes de diferentes pistas, ya que los dos registros pueden ser simplemente averías ambientales en este punto. Algunos DJ prefieren combinar breakbeats, un ejercicio más difícil. Algunas gotas son tan populares que el DJ "rebobinará", "recargará" o "elevará" el disco haciéndolo girar hacia atrás y reiniciando en la construcción. La caída es a menudo un punto clave desde el punto de vista de la pista de baile, ya que las pausas de la batería a menudo se desvanecen para dejar una intro ambiental sonando. Cuando los ritmos vuelven a comenzar, a menudo son más complejos y están acompañados de una línea de bajo más pesada, lo que anima a la multitud a comenzar a bailar.

Actuación en vivo

Péndulo tocando en vivo en 2010

Drum and bass exhibe una respuesta de frecuencia completa que a veces solo se puede apreciar por completo en sistemas de sonido que pueden manejar frecuencias muy bajas, incluidas las frecuencias subgraves que a menudo se sienten más que oídas. Como corresponde a su nombre, el elemento de bajo de la música es particularmente pronunciado, con los arreglos comparativamente escasos de las pistas de batería y bajo que dejan espacio para líneas de bajo que son más profundas que la mayoría de las otras formas de música de baile. En consecuencia, las fiestas de batería y bajo a menudo se anuncian con sistemas de sonido extraordinariamente altos y con graves intensos.

Sin embargo, existen muchos álbumes diseñados específicamente para la escucha personal. La mezcla de DJ es una forma de lanzamiento particularmente popular, con un DJ o productor popular mezclando en vivo, o en una computadora, una variedad de pistas para escuchar personalmente. Además, hay muchos álbumes que contienen pistas sin mezclar, adecuadas para escuchar en casa o en el automóvil. [39]

Actuación de DJ

Aunque esta práctica ha perdido popularidad, [40] los DJ suelen ir acompañados de uno o más MC , basándose en las raíces del género en el hip hop y el reggae / ragga . [41]

Los MC generalmente no reciben el mismo nivel de reconocimiento que los productores / DJ, y algunos eventos se comercializan específicamente como libres de MC. Hay relativamente pocos MCs de drum and bass conocidos, principalmente con base en Londres y Bristol, incluidos Stevie Hyper D (fallecido), MC GQ, MC Moose, MC Det, MC Fearless, Ragga Twins , Dynamite MC , MC Fats, Inja , MC Conrad, Shabba D, Skibadee , Bassman, MC Stamina, MC Fun, Evil B, Trigga, Eksman, Harry Shotta, Mr Traumatik, MC Armanni Reign, Dave OG, MC Tali y MC Infinity. [42]

Interpretación de instrumentos en vivo

Afrodita en 2009 en Pirate Station , el festival de batería y bajo más grande del mundo en ese momento, en Moscú.

Muchos músicos han adaptado la batería y el bajo a las actuaciones en vivo, que cuentan con instrumentos como batería (acústica o electrónica), samplers , sintetizadores , tocadiscos , bajo ( vertical o eléctrico) y guitarras (acústicas o eléctricas). Los samplers también se han utilizado en vivo asignando muestras a un pad de batería o tecla específica en pads de batería o sintetizadores. Los MC aparecen con frecuencia en presentaciones en vivo.

Sub géneros

Congo Natty, un artista de la jungla ragga

Se han desarrollado escenas más pequeñas dentro de la comunidad de drum and bass y la escena en su conjunto se ha fracturado mucho más en subgéneros específicos, que se han agrupado [43] en "ligeros" (influenciados por el ambiente , el jazz y la música mundial ) y "heavy "(influenciados por la música industrial , la ciencia ficción y la ansiedad ) estilos, que incluyen:

Batería y bajo de línea principal

  • Ragga jungle o ragga drum & bass se inspiraron en el estilo original de ragga jungle , con influencias del reggae y la música dancehall .
  • Jump-up , que apareció a mediados de la década de 1990, [44] emplea batería y bajo pesados ​​y enérgicos, [44] caracterizados por sonidos robóticos y graves pesados. También es generalmente menos serio y contiene más humor que otros subgéneros. [45] [46]
  • Drumstep o medio tiempo es una combinación de batería y bajo y dubstep, donde la estructura del tiempo es medio tiempo , mientras que los elementos restantes aún se adhieren al sub-bajo y tempo habituales de batería y bajo. [47] [48] [49]
  • Drill 'n' bass (también conocido como fungle y spunk jazz ) incorpora batería y bajo de doble compás con ritmos incontrolables, humor discreto y vibraciones ambientales de IDM . [50] El subgénero fue desarrollado por Squarepusher y Aphex Twin , cuyaslíneas de bajorápidas e irregularmente sincopadas desalientan el baile. [51]

Batería y bajo ligero

  • Intelligent drum & bass o intelligent jungle es un estilo más suave, influenciado por la música ambiental , chillout , jazz y soul . Fue iniciado por artistas como Omni Trio , Peshay , Seba , Blu Mar Ten , Deep Blue , Photek , Jack Smooth (Basement Records), [52] LTJ Bukem [52] y su sello Good Looking Records , [53] y el etiqueta Moving Shadow .
    • La batería y el bajo atmosféricos crean un sonido más tranquilo pero más sintético. Fue iniciado por London Elektricity y Nu: Tone . [54]
  • Jazzstep o jazzy jungle demuestra una fuerte influencia del jazz . Utiliza escalas, ritmos e instrumentación típicos del jazz. [55]
  • Liquid funk (o simplemente "líquido") se basa en gran medida en ritmos armónicos y melódicos, y muestras de funk , jazz , soul , R&B , disco , house y breakbeat .
  • Sambass , un estilo de batería y bajo brasileño, incorpora elementos de samba , bossa nova y otrosestilos de música latina . Iniciado por artistas como DJ Marky . [56]

Tambor y bajo pesado

  • Darkstep se caracteriza por una batería rápida y un estado de ánimo oscuro en general, con influencias del ambiente oscuro , la música industrial y hardcore .
  • Techstep se caracteriza por paisajes sonoros de ciencia ficción [9] y muestras de la cultura de la ciencia ficción. Iniciado por artistas como Bad Company UK , Ed Rush , Optical , Dom & Roland y el sello Moving Shadow . [57] [58]
  • Neurofunk o neuro es la progresión de techstep [59] que incorpora más elementos de jazz y funk .
  • Hardstep es un estilo más duro que utiliza líneas de bajo ásperas y melodías electrónicas pesadas pero simples. [53]

Géneros influenciados por drum and bass

Nacidos aproximadamente al mismo tiempo que jungle, el breakcore y el hardcore digital comparten muchos de los elementos del drum and bass y para los no iniciados, las pistas del extremo extremo del drum and bass pueden sonar idénticas al breakcore gracias a su velocidad, complejidad, impacto y máxima sonoridad. densidad combinada con experimentación musical. El DJ de batería y bajo alemán The Panacea es también uno de los artistas líderes del hardcore digital. Raggacore se asemeja a una versión más rápida de la música jungla influenciada por el ragga de la década de 1990, similar al breakcore pero con ritmos dancehall más amigables (el dancehall en sí es una influencia muy importante en el drum and bass). [60] Darkcore, una influencia directa en el drum and bass, se combinó con influencias del drum and bass en sí mismo, lo que llevó a la creación de darkstep . Hay un cruce considerable de los bordes extremos de drum and bass, breakcore, darkcore, digital hardcore y raggacore con límites fluidos.

La música de baile inteligente (IDM) es una forma de música artística basada en DnB y otras músicas de baile electrónicas, que explora sus límites utilizando ideas de la ciencia, la tecnología, la música clásica contemporánea y el rock progresivo, a menudo creando música de estilo de galería de arte no bailable.

Recientemente creado en los Estados Unidos es un género llamado ghettotech que contiene sintetizadores y líneas de bajo similares a la batería y el bajo. [37] [61] [62] [63] [64]

Ecosistema

Sellos discográficos

Drum and bass está dominado por un pequeño grupo de sellos discográficos. Estos están dirigidos principalmente por DJ-productores, como London Elektricity 's Hospital Records , Andy C y Scott Bourne's RAM , [65] Goldie 's Metalheadz , Fabio y Sarah Sandy's Creative Source Records, Kasra's Critical Music , DJ Friction 's Shogun audio, [66] DJ Fresh 's Breakbeat Kaos , [67] Ed fiebre y óptico ' s Virus Recordings, Futurebound 's Viper Grabaciones y DJ Hype , Pascal,NoCopyrightSounds y anteriormente DJ Zinc 's verdadera Playaz (ahora conocido como el Real Playaz a partir de 2006). [68]

Antes de 2016, la música internacional grandes sellos como Sony Music y universal habían mostrado muy poco interés en la escena del tambor y bajo, con la excepción de algunos fichajes notables, incluyendo Péndulo 's in silico LP a Warner. El sello de Roni Size jugó un papel importante, si no el más importante, en la creación de drum and bass con sus sonidos oscuros y básicos. V Recordings también jugó una gran parte del desarrollo de la batería y el bajo. [69]

BMG Rights Management adquirió Ram Records en febrero de 2016, [6] haciendo una inversión estratégica para ayudar a RAM Records (una compañía discográfica de batería y bajo con sede en Londres, copropiedad de Andy C y su socio comercial Scott Bourne). RAM Records ha estado ampliando los límites de la batería y el bajo en la corriente principal con artistas como Chase y Status y Sub Focus . [sesenta y cinco]

Ahora las etiquetas de difuntos, incluyen Rob Playford 's sombra móvil , que va desde 1990 hasta 2007, que desempeñó un papel fundamental en los años noventa tambor y el bajo escenario, la liberación de los registros de artistas como Omni Trio .

Formatos y distribución

Adquisitivo

Originalmente, la batería y el bajo se vendían principalmente en formato sencillo de vinilo de 12 pulgadas . Con la aparición de la batería y el bajo en los principales mercados de la música, comenzaron a venderse en CD más álbumes, compilaciones y mezclas de DJ . A medida que la música digital se hizo más popular, los sitios web centrados en la música electrónica, como Beatport , comenzaron a vender drum and bass en formato digital.

Distribuidores (mayoristas)

La mayor parte de los discos de vinilo y CD de batería y bajo se distribuyen a nivel mundial y regional por un número relativamente pequeño de empresas como SRD (Southern Record Distributors), ST Holdings y Nu Urban Music Limited. [70]

A partir del 11 de septiembre de 2012, Nu Urban dejó de cotizar y RSM Tenon recibió instrucciones de ayudar a convocar reuniones estatutarias de miembros y acreedores para nombrar un liquidador. Esto dejó a muchos sellos cortos en ventas, ya que Nu Urban era uno de los principales distribuidores para el mercado del vinilo en la escena de la batería y el bajo. [71]

Escenas regionales

Anglosfera

A pesar de sus raíces en el Reino Unido, todavía tratado como el "hogar" de la batería y el bajo, el estilo se ha establecido firmemente en todo el mundo. Hay escenas fuertes en otros países de habla inglesa, incluidos Australia, Canadá, Nueva Zelanda, Sudáfrica y Estados Unidos. [72]

continente europeo

DnB es popular en Europa continental . La República Checa alberga actualmente el festival de drum and bass más grande del mundo, LET IT ROLL, con una asistencia anual de aproximadamente 30.000 personas. El género también se encuentra en Eslovaquia , y los productores locales de ambos países como A-Cray, Rido, Forbidden Society, L Plus, B-Complex, Changing Faces, Lixx, Dephzac y Gabanna se están volviendo muy conocidos en todo el mundo. Hay varios otros festivales de batería y bajo que se llevan a cabo cada año en estos países, incluido Trident Festival, Exploration Festival o Hoofbeats Open Air en el verano, o eventos de una noche como LET IT ROLL Winter, Imagination Festival y LET IT ROLL. Invierno Eslovaquiaen los meses más fríos. Durante la temporada de clubes, los promotores compiten entre sí para organizar mejores eventos, lo que a menudo resulta en hasta diez fiestas durante un fin de semana, con no más de dos horas de viaje entre ellos.

Austria tiene una gran escena emergente de DnB con muchos artistas como Camo & Krooked , Ill.Skillz y principalmente el sello discográfico Mainframe, todos basados ​​en Viena o sus alrededores . Los eventos notables incluyen "The Hive" y "Beat It" celebrados en Flex .

En Irlanda, la escena más grande es, con mucho, en Dublín, con una noche todos los domingos por Initial Kru presentando principalmente DJ locales pero ocasionalmente trayendo invitados internacionales como Spirit y Seba. El sello discográfico Boey Audio también organiza eventos que muestran actos locales, nacionales e internacionales, así como promotores como Sól Fúd, Ragga Jungle Dublin y Springfield Crew Massive. Hay escenas regionales mucho más pequeñas en áreas como Limerick, Cork y Galway, que generalmente tienen noches mensuales.

Sudamerica

El drum and bass brasileño a veces se conoce como " sambass ", con un estilo y un sonido específicos influenciados por la samba popularizados por artistas como DJ Marky y XRS .

En Venezuela y México, los artistas han creado sus propias formas de drum and bass, combinándolas con formas musicales experimentales.

En Colombia, hay una gran escena underground. RE.set y Bogotá Project son dos colectivos que organizan eventos de drum and bass en la ciudad, así como un evento bianual llamado Radikal Styles que reúne a talentos locales y grandes nombres internacionales.

Presencia en los medios

Hoy en día, el drum and bass se promueve ampliamente utilizando diferentes métodos, como servicios para compartir videos como YouTube y Dailymotion , blogs , radio y televisión , siendo este último el método menos común. Más recientemente, los sitios web de redes de música como SoundCloud y Mixcloud se han convertido en herramientas poderosas para el reconocimiento de artistas, proporcionando una amplia plataforma que permite respuestas rápidas a nuevas pistas. Los sellos discográficos han adoptado el uso de podcasts . Antes del auge de Internet, la batería y el bajo se transmitían comúnmente por radio pirata . [73]

Radio

Las tres estaciones de radio de más alto perfil que reproducen programas de batería y bajo son BBC Radio 1 con The Drum and Bass Show, anteriormente con Friction , que fue reemplazado por René LaVice en 2017, [74] transmisión simultánea en los EE. UU. Y Canadá en Sirius XM, y DJ Hype en Kiss 100 en Londres. Fabio y Grooverider anteriormente llevaron a cabo un programa de batería y bajo de larga duración en Radio 1. Radio 1 también tuvo un programa de 'One in the Jungle'.

La estación "urbana" de la BBC , BBC Radio 1Xtra, solía presentar el género en gran medida, con DJ Bailey (programa cancelado a partir del 29 de agosto de 2012) y Crissy Criss (programa cancelado a partir de agosto de 2014) [75] como sus defensores. La red también organiza una gira de una semana por el Reino Unido cada año llamada Xtra Bass . Las estaciones de radio piratas de Londres han sido fundamentales en el desarrollo de la batería y el bajo, con estaciones como Kool FM (que continúa transmitiendo hoy desde 1991), [76] Origin FM, Don FM (el único pirata de la batería y el bajo en han obtenido una licencia legal temporal), Renegade Radio 107.2FM , Rude FM, Wax FM y Eruption entre los más influyentes.

A partir de 2014, a pesar de que las emisoras de mayor perfil, como 1Xtra, redujeron su cobertura especializada en batería y bajo, el género se abrió camino en las 10 listas de éxitos del Reino Unido con pistas inspiradas en la batería y el bajo de artistas como Rudimental y Sigma. A principios de agosto de 2014, antes de que se cancelara el programa de Crissy Criss, la BBC celebró un evento nocturno en horario estelar dedicado a exhibir drum and bass al permitir que cuatro sellos principales participaran. [77]

Hasta noviembre de 2014, había 6 canciones de drum & bass que alcanzaron el puesto número 1 en la lista de las 40 mejores del Reino Unido, desde que el género se tocó por primera vez en la radio, alrededor de 1993. La primera de ellas fue en 2012. El hecho que las 6 de estas canciones hayan alcanzado el número 1 en solo dos años muestra el aumento en popularidad y comercialización del género en los últimos años. Los artistas que produjeron estas canciones son Sigma , Rudimental y DJ Fresh (todos han tenido dos éxitos número uno).

radio Internet

Las estaciones de radio por Internet, que actúan de la misma manera que las estaciones piratas, también han desempeñado un papel fundamental en la promoción de la música de batería y bajo; la mayoría de ellos financiados por donaciones de oyentes y artistas.

Drum and bass contó con el apoyo de la radio Ministry of Sound desde principios de la década de 2000 hasta 2014 y luego con programas de los martes de sellos como Metalheadz , Fabio & Grooverider , DJ Marky, Viper Recordings, Shogun Audio y Hospital Records . Desde septiembre de 2014, Ministry abandonó abruptamente todos los géneros no convencionales para centrarse en el EDM convencional, lo que provocó decepción entre los fanáticos de la comunidad D&B. [78]

Radio norteamericana

En Toronto desde 1994, The Prophecy en 89.5 CIUT-FM con Marcus Visionary, DJ Prime y Mr. Brown es el programa de Jungle Radio más antiguo de América del Norte. [79]

El álbum 88.5 (Atlanta) y C89.5fm (Seattle) tienen programas de batería y bajo.

Seattle también tiene un programa de electrónica de larga data conocido como Expansions en 90.3 FM KEXP. Los DJs rotativos incluyen Kid Hops, cuyos espectáculos se componen principalmente de drum and bass. En Columbus, Ohio, WCBE 90.5 tiene un escaparate electrónico de dos horas, "All Mixed Up", los sábados por la noche a las 10 pm. Al mismo tiempo, WUFM 88.7 reproduce su "Patio de juegos electrónico".

Además, la estación de rock de Tulsa, Oklahoma , 104.5 The Edge, tiene un espectáculo de dos horas a partir de las 10 pm los sábados por la noche llamado Edge Essential Mix mezclado por DJ Demko que muestra estilo electrónico y de batería y bajo. Si bien los programas antes mencionados en Ohio rara vez tocan drum and bass, este último toca el género con cierta frecuencia.

En Tucson, Arizona , 91.3 FM KXCI tiene un programa electrónico de dos horas conocido como "Digital Empire", los viernes por la noche a las 10 pm (MST). El DJ residente Trinidad exhibe varios estilos de electrónica, con el enfoque principal en drum and bass, jungle y dubstep .

En Augusta, Georgia , Zarbizarre of the Cereal Killaz presenta un programa llamado FreQuency en WHHD los viernes por la noche desde las 11 pm hasta la 1 am, mostrando drum and bass durante la segunda hora del programa. [80]

Revistas

La publicación de drum and bass más conocida fue la revista Kmag (anteriormente llamada Knowledge Magazine ) antes de que estuviera completamente en línea en agosto de 2009. Aunque todavía está en vivo, después de 20 años, Kmag dejó de actualizar su sitio a fines de 2014. Kmag ha anunciado un libro para celebrar su 25 aniversario que se publicará en diciembre de 2019. El brazo editorial de Kmag, Vision, publicó All Crews Journeys Through Jungle Drum & Bass Culture de Brian Belle-Fortune en 2004.

Otras publicaciones incluyen la revista de drum and bass más antigua del mundo, ATM Magazine y Resident, con sede en Austria . La revista DJ con sede en Londres también ha estado ejecutando una página de reseñas de drum and bass ampliamente respetada desde 1994, escrita por Alex Constantinides, a la que muchos seguidores se refieren cuando buscan nuevos lanzamientos para investigar. En 2012, Alex dejó de escribir reseñas y ahora las aporta Whiskey Kicks.

Libros

  • All Crews: Journeys Through Jungle / Drum and Bass Culture (2005) de Brian Belle-Fortune ( ISBN  0-9548897-0-3 ), no ficción
  • "Roots 'n Future" en Energy Flash (1998) de Simon Reynolds, Picador ( ISBN 0-330-35056-0 ), no ficción (edición británica) 
  • Generation Ecstasy: Into the World of Techno and Rave Culture (1998) por Simon Reynolds, Routledge. ( ISBN 0415923735 ), no ficción (edición americana) 
  • Rumble in the Jungle: The Invisible History of Drum and Bass (2002) de Steven Quinn, en: Transformations , No 3 (2002), no ficción ( ISSN 1444-3775 ) Archivo PDF 
  • State of Bass: Jungle - The Story So Far (1997) de Martin James, Boxtree ( ISBN 0-7522-2323-2 ), no ficción 
  • The Rough Guide to Drum 'n' Bass (1999) de Peter Shapiro y Alexix Maryon ( ISBN 1-85828-433-3 ), no ficción 
  • King Rat (1998) de China Miéville ( ISBN 0-330-37098-7 ), ficción 


Aceptación de la corriente principal

Los primeros lanzamientos convencionales de batería y bajo incluyen Shy FX y el sencillo "Original Nuttah" de UK Apache de 1994 y el álbum de Goldie Timeless de 1995. Otros ejemplos tempranos incluyen los álbumes ganadores del premio Mercury Music, New Forms (1997) de Reprazent y OK (1998). ) de Talvin Singh , 4hero 's nominada al Mercurio dos páginas a partir de 1998, y el péndulo ' s espera Su color en 2005 (el mejor tambor de venta y el álbum de graves de todos los tiempos). [81]

En 2012, Drum and Bass logró su primer single número 1 en el Reino Unido, Hot Right Now de DJ Fresh, que fue uno de los singles más vendidos de 2012 en el momento del lanzamiento, lanzando la carrera de Rita Ora . [82]

Videojuegos como Bomberman Hero , Hi-Rez Studios ' Tribes: Ascend , Electronic Arts ' Need for Speed: Undercover , Rockstar Games ' Grand Theft Auto serie, y de Sony Wipeout serie de Pura en adelante han contenido tambor y pistas de bajo. Microsoft Studios ' Forza Horizon 2, 3 y 4 función de un canal de radio del Hospital Records. [83] [84] [85]

El género tiene cierta popularidad en las bandas sonoras; por ejemplo, "Ultrasonic Sound" se usó en la banda sonora de The Matrix , y la canción de EZ Rollers "Walk This Land" apareció en la película Lock, Stock and Two Smoking Barrels . [86] "Super Sharp Shooter" de Ganja Kru se escucha en la película de 2006 Johnny Was . [87]

El programa de Channel 4 Skins usa el género en algunos episodios, notablemente en el tercer episodio de la primera temporada, "Jal", donde Shy FX y "Original Nuttah" de Apache del Reino Unido se tocaron en el club de Fazer. [88]

Ver también

  • Perros en ácido
  • Lista de géneros de música electrónica
  • Lista de artistas de jungle y drum and bass
  • Lista de maestros de ceremonias de jungle y drum and bass

Referencias

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enlaces externos

  • bassblog.pro Blog de bajo - Mezclas de batería y bajo. Desde el 2009.
  • DnbLyrics.com , la mayor colección de letras de Drum And Bass
  • Historia de drum & bass , una cronología de la BBC sobre la historia de drum & bass con listas de pistas, citas y muestras
  • Música con estilo drum & bass en la Internet rusa
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