K-pop ( coreano : 케이팝 ; RR : keipap ), abreviatura de música popular coreana , [1] es un género musical originario de Corea del Sur como parte de la cultura surcoreana . [2] Está influenciado por estilos y géneros de todo el mundo, como pop , experimental , rock , jazz , gospel , hip hop , R&B , reggae , dance electrónico , folk ,country y clásica además de sus raíces musicales tradicionales coreanas . [3] La forma más moderna del género surgió con la formación de uno de los primeros grupos de K-pop, la banda de chicos Seo Taiji and Boys , en 1992. Su experimentación con diferentes estilos y géneros musicales y la integración de elementos musicales extranjeros. ayudó a remodelar y modernizar la escena musical contemporánea de Corea del Sur. [4]
La cultura moderna de "ídolos" del K-pop comenzó en la década de 1990, cuando la música de los ídolos del K-pop se convirtió en una subcultura que acumuló enormes fandoms de adolescentes y adultos jóvenes. [5] [6] Después de una caída en la música de los primeros ídolos, a partir de 2003, TVXQ y BoA comenzaron una nueva generación de ídolos del K-pop que introdujeron el género musical en el mercado japonés vecino y continúan popularizando el K-pop internacionalmente en la actualidad. [7] [8] Con la llegada de los servicios de redes sociales en línea y los programas de televisión de Corea del Sur , la difusión actual del K-pop y el entretenimiento de Corea del Sur, conocida como la ola coreana , se ve no solo enAsia oriental y el sudeste asiático , pero también en Pakistán , Bangladesh , India , América Latina , África del Norte , África del Sur y África Oriental , Oriente Medio y en todo el mundo occidental , ganando una audiencia internacional.
El término "K-pop" se hizo popular en la década de 2000. Anteriormente, la música pop surcoreana se llamaba gayo ( coreano : 가요 ; hanja : 歌謠). [9] [10] Si bien "K-pop" es un término general para la música popular en Corea del Sur, a menudo se usa en un sentido más estricto para el género descrito aquí. En 2018, el K-pop experimentó un crecimiento significativo y se convirtió en un 'jugador poderoso', lo que marcó un aumento del 17,9 % en el crecimiento de los ingresos. A partir de 2019, el K-pop ocupa el puesto número seis entre los diez principales mercados musicales del mundo según el "Global Music Report 2019" de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica , con BTS yBlackpink citado como artistas que lideran el crecimiento del mercado. [11] En 2020, el K-pop experimentó un año récord cuando experimentó un crecimiento del 44,8% y se posicionó como el mercado principal de más rápido crecimiento del año. [12]
El primer uso conocido del término K-pop se produjo en Billboard en la edición del 9 de octubre de 1999 al final de un artículo titulado "Corea del Sur permitirá algunos actos japoneses en vivo" por Cho Hyun-jin, entonces corresponsal en Corea de la revista, que lo utilizó como un término amplio para la música pop de Corea del Sur. El propio Cho, sin embargo, no está seguro de si acuñó el término, ya que algunos artículos afirmaban que la palabra 'K-pop' ya estaba siendo utilizada por los expertos de la industria de la música, aunque él nunca la había escuchado personalmente. [13]
Aunque el K-pop generalmente se refiere a la música pop de Corea del Sur, algunos lo consideran un género que lo abarca todo y que exhibe un amplio espectro de elementos musicales y visuales. [14] [ fuente poco fiable? ] El Institut national de l'audiovisuel francés define el K-pop como una "fusión de música sintetizada, rutinas de baile nítidas y atuendos coloridos y a la moda". [15] Las canciones generalmente consisten en uno o una combinación de géneros de música pop , rock , hip hop , R&B y electrónica .
Las agencias de gestión de Corea del Sur ofrecen contratos vinculantes a artistas potenciales, a veces a una edad temprana. Los aprendices viven juntos en un entorno regulado y pasan muchas horas al día aprendiendo a cantar, bailar, hablar idiomas extranjeros y adquirir otras habilidades en preparación para su debut. Este sistema de entrenamiento "robótico" a menudo es criticado por los medios de comunicación occidentales. [16] En 2012, The Wall Street Journal informó que el costo de entrenar a un ídolo coreano bajo SM Entertainment promedió US $ 3 millones. [17]