Música de baja fidelidad


Lo-fi (también tipografiado como lofi o low-fi ; abreviatura de baja fidelidad ) es una calidad musical o de producción en la que los elementos generalmente considerados como imperfecciones de una grabación o interpretación son audibles, a veces como una elección estética deliberada. Los estándares de calidad de sonido ( fidelidad ) y producción musical han evolucionado a lo largo de las décadas, lo que significa que algunos ejemplos más antiguos de lo-fi pueden no haber sido reconocidos originalmente como tales. Lo-fi comenzó a ser reconocido como un estilo de música popular en la década de 1990, cuando se lo denominó música DIY (de " hágalo usted mismo "). [1]

La distorsión armónica y la " calidez analógica " a veces se sugieren engañosamente como características centrales de la música de baja fidelidad. [2] Se caracteriza por la inclusión de elementos normalmente vistos como indeseables en contextos profesionales, como notas mal tocadas, interferencia ambiental o imperfecciones fonográficas ( señales de audio degradadas , silbido de cinta , etc.). Los artistas pioneros, influyentes o significativos incluyen a los Beach Boys ( Smiley Smile ), R. Stevie Moore (a menudo llamado " el padrino de la grabación casera "), Paul McCartney ( McCartney ),Todd Rundgren , Jandek , Daniel Johnston , Guiados por voces , Sebadoh , Beck , Pavement y Ariel Pink .

Aunque "lo-fi" ha estado en el léxico cultural durante aproximadamente tanto tiempo como " alta fidelidad ", al disc jockey de la WFMU , William Berger, generalmente se le atribuye la popularización del término en 1986. En varios momentos desde la década de 1980, "lo-fi" ha se ha conectado con la cultura del casete , el ethos DIY del punk, el primitivismo , la música outsider , la autenticidad , los estereotipos slacker / Generation X y la nostalgia cultural . La noción de músicos de "dormitorio" se expandió tras el auge de las modernas estaciones de trabajo de audio digital y, a fines de la década de 2000,la estética lo-fi sirvió de base para lagéneros de música pop chillwave e hipnagógica . [3]

En su forma más crudamente esbozada, lo-fi fue primitivista y realista en la década de 1980, posmoderna en la década de 1990 y arcaica en la década de 2000.

Lo-fi es lo contrario de alta fidelidad . [5] Históricamente, las prescripciones de "lo-fi" han estado relacionadas con los avances tecnológicos y las expectativas de los oyentes de música ordinarios, lo que provocó que la retórica y el discurso en torno al término cambiaran en numerosas ocasiones. [6] Generalmente escrito como "low-fi" antes de la década de 1990, el término existe desde al menos la década de 1950, poco después de la aceptación de "alta fidelidad", y su definición evolucionó continuamente entre las décadas de 1970 y 2000. En la edición de 1976 del Oxford English Dictionary , se agregó lo-fi bajo la definición de "producción de sonido de menor calidad que 'hi-fi'". [7] Educador musical R. Murray Schafer ,en el glosario de su libro de 1977The Tuning of the World definió el término como "relación señal-ruido desfavorable". [8]

Prácticamente no hubo apreciación de las imperfecciones de la música de baja fidelidad entre los críticos hasta la década de 1980, durante la cual surgió un romanticismo por las cualidades de grabación casera y " hágalo usted mismo " (DIY). [9] Posteriormente, "DIY" se usó a menudo indistintamente con "lo-fi". [10] A fines de la década de 1980, cualidades como "grabado en casa", "técnicamente primitivo" y "equipo económico" se asociaron comúnmente con la etiqueta "lo-fi", y durante la década de 1990, tales ideas se convirtieron en centrales. a cómo se entendía popularmente "lo-fi". [11] En consecuencia, en 2003, el Oxford Dictionaryagregó una segunda definición para el término: "un género de música rock caracterizado por una producción mínima, que brinda un sonido crudo y poco sofisticado". Se agregó un tercero en 2008: "sin pulir, amateur o tecnológicamente poco sofisticado, especialmente como una elección estética deliberada". [11]


Un estudio de dormitorio minimalista con equipamiento de los años 80 y 90
Los Beach Boys (en la foto de 1967) grabaron álbumes en el estudio de la casa de Brian Wilson de 1967 a 1972.
A R. Stevie Moore (en la foto de 2011) se le suele llamar el "padrino" de las grabaciones caseras . [48]
Calvin Johnson (en la foto c.  2000 ), fundador de K Records y cofundador de Beat Happening
Robert Pollard de Guided by Voices (en la foto de 2006)
Ariel Pink actuando en 2010