Dire Straits fue una banda de rock británica formada en Londres en 1977 por Mark Knopfler (voz principal y guitarra principal), David Knopfler (guitarra rítmica y coros), John Illsley (bajo y coros) y Pick Withers (batería y percusión). ). Estuvieron activos de 1977 a 1988 y nuevamente de 1991 a 1995. [1]
Apuros | |
---|---|
Información de contexto | |
Origen | Deptford , Londres, Inglaterra |
Géneros | |
Años activos |
|
Etiquetas | |
Actos asociados | |
Sitio web | www |
Miembros pasados |
Su primer sencillo, " Sultans of Swing ", de su álbum debut homónimo de 1978 , alcanzó los diez primeros en las listas de éxitos de Reino Unido y Estados Unidos. Le siguieron singles de éxito como " Romeo y Julieta " (1981), " Investigaciones privadas " (1982), " Twisting by the Pool " (1983), " Money for Nothing " (1985) y " Walk of Life " ( 1985). [2] Su álbum de mayor éxito comercial, Brothers in Arms (1985), ha vendido más de 30 millones de copias; fue el primer álbum en vender un millón de copias en disco compacto , [3] [4] y es el octavo álbum más vendido en la historia del Reino Unido. Según el Libro Guinness de álbumes británicos de éxito , Dire Straits ha pasado más de 1.100 semanas en la lista de álbumes del Reino Unido, la quinta mayor cantidad de todos los tiempos. [5]
El sonido de Dire Straits se basa en diversas influencias que incluyen el country , el folk , el blues rock de JJ Cale y el jazz . [6] Su sonido despojado contrastaba con el punk rock y demostró una influencia de roots rock que surgió del pub rock . Hubo varios cambios en el personal, siendo Mark Knopfler e Illsley los únicos miembros que duraron desde el comienzo de la existencia de la banda hasta el final. Después de su primera ruptura en 1988, Knopfler le dijo a Rolling Stone : "Muchos informes de prensa decían que éramos la banda más grande del mundo. No hay un acento en la música, hay un acento en la popularidad. Necesitaba un descanso". [7] Se disolvieron definitivamente en 1995, después de lo cual Knopfler lanzó una carrera en solitario a tiempo completo. Desde entonces ha rechazado las ofertas de reunión. [8]
Llamada "la banda de rock británica más grande de los 80" por la revista Classic Rock , [9] su gira mundial de 1985-1986 , que incluyó una actuación en Live Aid en julio de 1985, estableció un récord en Australasia. [10] Su última gira mundial de 1991 a 1992 vendió 7,1 millones de entradas. [11] Dire Straits ganó cuatro premios Grammy , tres premios Brit ( Mejor Grupo Británico dos veces), dos MTV Video Music Awards y varios otros premios. [12] Fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2018.
Historia
1977-1979: primeros años y dos primeros álbumes
Los hermanos Mark y David Knopfler , de Newcastle en el noreste de Inglaterra, y los amigos John Illsley y Pick Withers , de Leicester en el este de Midlands, formaron Dire Straits en Londres en 1977. [13] Withers ya era un veterano de 10 años en el negocio de la música. ha sido baterista de sesión para Dave Edmunds , Gerry Rafferty , Magna Carta y otros durante la década de 1970; formó parte del grupo Spring, que grabó un álbum para RCA en 1971. En el momento de la formación de la banda, Mark trabajaba como profesor en la escuela de arte, Illsley estudiaba en Goldsmiths 'College y David era trabajador social. [14] Mark y Withers habían formado parte del grupo de pub rock Brewers Droop en diferentes momentos alrededor de 1973. [15]
La banda se conocía inicialmente como Café Racers. El nombre Dire Straits fue acuñado por un músico compañero de piso de Withers, supuestamente ideado mientras ensayaban en la cocina de un amigo, Simon Cowe, de Lindisfarne . En 1977, el grupo grabó una cinta de demostración de cinco canciones que incluía su futuro sencillo " Sultans of Swing ", así como " Water of Love " y " Down to the Waterline ". [16] [17] Después de una actuación en el Rock Garden en 1977, llevaron una cinta de demostración a MCA en Soho, pero fueron rechazados. Luego fueron a DJ Charlie Gillett , presentador de Honky Tonk en BBC Radio London . [18] La banda simplemente quería un consejo, pero a Gillett le gustó tanto la música que tocó "Sultans of Swing" en su programa. Dos meses después, Dire Straits firmó un contrato de grabación con la división Vertigo de Phonogram Inc. [19] En octubre de 1977, la banda grabó cintas de demostración de "Southbound Again", "In the Gallery" y "Six Blade Knife" para BBC Radio. Londres; en noviembre se hicieron cintas de demostración de " Setting Me Up ", "Eastbound Train" y "Real Girl". [18]
El primer álbum del grupo, Dire Straits , fue grabado en los estudios Basing Street en Notting Hill , Londres en febrero de 1978, a un costo de £ 12,500. [20] Producido por Muff Winwood , fue lanzado por primera vez en el Reino Unido en Vertigo Records, luego una división de Phonogram Inc. Llamó la atención de la representante de A&R Karin Berg, que trabajaba en Warner Bros. Records en la ciudad de Nueva York. Ella sintió que era el tipo de música que el público estaba hambriento, pero solo una persona en su departamento estuvo de acuerdo al principio. [20] Muchas de las canciones del álbum reflejan las experiencias de Mark Knopfler en Newcastle , Leeds y Londres. " Down to the Waterline " recordó imágenes de la vida en Newcastle; "In the Gallery" es un tributo al escultor / artista de Leeds Harry Phillips (padre de Steve Phillips ); "Wild West End" y "Lions" se extrajeron de los primeros días de Knopfler en la capital. [21] [22]
Ese año, Dire Straits comenzó una gira como banda de apertura de Talking Heads después de que el reeditado "Sultans of Swing" finalmente comenzara a escalar las listas de éxitos del Reino Unido. [23] Esto llevó a un contrato de grabación en Estados Unidos con Warner Bros. Records ; antes de finales de 1978, Dire Straits había lanzado su debut homónimo en todo el mundo. Recibieron más atención en los EE. UU., Pero también llegaron a la cima de las listas en Canadá, Australia y Nueva Zelanda. Dire Straits finalmente llegó al top 10 en todos los países europeos. [19]
Al año siguiente, Dire Straits se embarcó en su primera gira por América del Norte. Tocaron 51 conciertos con entradas agotadas durante un período de 38 días. [24] " Sultans of Swing " escaló las listas hasta el número cuatro en los Estados Unidos y el número ocho en el Reino Unido. [23] [25] La canción fue uno de los mayores éxitos de Dire Straits y se convirtió en un elemento fijo en las actuaciones en vivo de la banda. Bob Dylan , que había visto tocar a la banda en Los Ángeles, quedó tan impresionado que invitó a Mark Knopfler y al baterista Pick Withers a tocar en su siguiente álbum, Slow Train Coming . [26]
Las sesiones de grabación del segundo álbum del grupo, Communiqué , se llevaron a cabo en diciembre de 1978 en Compass Point Studios en Nassau, Bahamas . Lanzado en junio de 1979, Communiqué fue producido por Jerry Wexler y Barry Beckett y alcanzó el número 1 en las listas de álbumes alemanas, con el álbum debut Dire Straits simultáneamente en el número 3. En el Reino Unido, el álbum alcanzó el número 5 en las listas de álbumes. Con el sencillo " Lady Writer ", el segundo álbum continuó en una línea similar al primero y mostró el alcance creciente del lirismo de Knopfler en la pista de apertura, " Once Upon a Time in the West ". [27] En el próximo año, sin embargo, este enfoque comenzó a cambiar, junto con la formación del grupo.
1980-1984: mayor complejidad musical y éxito temprano
En 1980, Dire Straits fue nominado a dos premios Grammy a Mejor Artista Nuevo y Mejor Interpretación Vocal de Rock por un Dúo o Grupo por "Sultans of Swing". [28] En julio de 1980, la banda comenzó a grabar temas para su tercer álbum. Producida por Jimmy Iovine con Mark Knopfler también compartiendo créditos, Making Movies se estrenó en octubre de 1980. Durante las sesiones de grabación, la tensión entre Mark y David Knopfler pasó factura a la banda, y David Knopfler dejó diferencias creativas con su hermano para perseguir un Carrera en solitario; no estaba acreditado en el álbum. [29] Las sesiones continuaron con Sid McGinnis en la guitarra rítmica y el teclista Roy Bittan de Bruce Springsteen 's E Street Band . Después de que se completaron las sesiones de grabación, el tecladista Alan Clark y el guitarrista californiano Hal Lindes se unieron a Dire Straits como miembros a tiempo completo para giras por Europa, América del Norte y Oceanía . [20] Alan Clark se convirtió en el único miembro de la banda además de Mark Knopfler, para tocar en cada una de las grabaciones de la banda y conciertos en vivo a partir de entonces. [30]
Making Movies recibió críticas en su mayoría positivas y contó con canciones más largas con arreglos más complejos, un estilo que continuaría por el resto de la carrera de la banda. El álbum contó con muchas de las composiciones más personales de Mark Knopfler. El single más exitoso de las listas fue " Romeo and Juliet " (número 8 en la lista de singles del Reino Unido ), una canción sobre una historia de amor fallida, con la marca registrada de Knopfler en mantener canciones personales bajo nombres ficticios. [31] Aunque nunca se lanzó como un sencillo de éxito, " Solid Rock " apareció en todos los shows en vivo de Dire Straits a partir de este momento durante el resto de su carrera, mientras que la larga canción de apertura del álbum, " Tunnel of Love ", con su intro "el carrusel Vals" por Richard Rodgers y Oscar Hammerstein II , fue presentado en el 1982 por Richard Gere película Oficial y caballero . Aunque "Tunnel of Love" sólo alcanzó la posición número 54 en el Reino Unido cuando se lanzó como single en 1981, sigue siendo una de las canciones más famosas y populares de Dire Straits e inmediatamente se convirtió en una de las favoritas de los conciertos. Making Movies permaneció en la lista de álbumes del Reino Unido durante cinco años, alcanzando el puesto número 4. [32] Rolling Stone clasificó a Making Movies en el puesto 52 en su lista de los "100 mejores álbumes de los ochenta". [33]
El cuarto álbum de estudio de Dire Straits, Love Over Gold , un álbum de canciones lleno de largos pasajes que presentaban el piano y el teclado de Alan Clark, fue bien recibido cuando se lanzó en septiembre de 1982, obteniendo oro en Estados Unidos y pasando cuatro semanas en el número uno en el Reino Unido. El título se inspiró en el grafiti visto desde la ventana del antiguo piso municipal de Knopfler en Londres. La frase fue tomada de la portada de un álbum del Capitán Beefheart. Love Over Gold fue el primer álbum de Dire Straits producido únicamente por Mark Knopfler, y su éxito principal en las listas, " Private Investigations ", le dio a Dire Straits su primer sencillo entre los 5 primeros en el Reino Unido, donde alcanzó la posición número 2 a pesar de su casi de siete minutos de duración, y se convirtió en otra de las canciones en vivo más populares de la banda. [34]
En otras partes del mundo, " Industrial Disease ", una canción que analiza el declive de la industria manufacturera británica a principios de la década de 1980, y se centra en las huelgas, la depresión y la disfuncionalidad, fue el sencillo principal del álbum, especialmente en Canadá, donde se convirtió en un éxito entre los 10 primeros. Además de la canción principal y "It Never Rains", Love Over Gold presentó la épica " Telegraph Road " de 14 minutos de duración . También escrita por Knopfler durante este período fue " Private Dancer ", que no apareció en el álbum, pero fue finalmente reorganizada por Alan Clark y el productor John Carter, [30] y entregada a Tina Turner para su álbum de regreso del mismo nombre . Según los informes, Love Over Gold vendió dos millones de copias durante las primeras seis semanas después de su lanzamiento. Poco después del lanzamiento de Love Over Gold , el baterista Pick Withers dejó la banda. Su reemplazo fue Terry Williams , ex miembro de Rockpile y una variedad de otras bandas galesas, incluido Man . [35]
En enero de 1983 se lanzó un EP de cuatro canciones titulado ExtendedancEPlay mientras Love Over Gold todavía estaba en las listas de álbumes. Contó con el exitoso sencillo "Twisting By the Pool", que alcanzó el Top 20 en el Reino Unido y Canadá. La banda ganó el premio al Mejor Grupo Británico en los Brit Awards de 1983 . [36] Con el teclista de sesión Tommy Mandel agregado a la formación en vivo para ayudar a Clark a cubrir sus partes y arreglos de teclado cada vez más detallados, Dire Straits se embarcó en una gira Love over Gold de ocho meses que terminó con dos conciertos con entradas agotadas en el Hammersmith de Londres. Odeon el 22 y 23 de julio de 1983. El álbum doble Alchemy Live fue una grabación de extractos de estos dos conciertos y, según los informes, fue lanzado sin sobregrabaciones de estudio . Fue mezclado en noviembre de 1983 y lanzado en marzo de 1984, alcanzando el Top 3 en la lista de álbumes del Reino Unido. [37] El concierto también se emitió en VHS y fue remasterizado y lanzado en DVD y Blu-ray en 2010.
Durante 1983 y 1984 Mark Knopfler también estuvo involucrado en otros proyectos fuera de la banda. Escribió las partituras musicales de las películas Local Hero, que incluían ampliamente los teclados de Alan Clark, y Cal , que también se lanzaron como álbumes. [38] Además, durante este tiempo Knopfler produjo Infidels de Bob Dylan , que también contó con el miembro de Straits, Alan Clark, así como con Aztec Camera y Willy DeVille . También en 1984, John Illsley lanzó su primer álbum en solitario, Never Told a Soul , al que contribuyeron Mark Knopfler, Alan Clark y Terry Williams. [39]
1985-1986: la era de los Hermanos de armas y el éxito internacional
Dire Straits volvió a grabar a finales de 1984 y comenzó a grabar pistas en Air Studios en Montserrat para su próximo quinto álbum de estudio que se titulará Brothers in Arms con Mark Knopfler y Neil Dorfsman como productores. Las sesiones de grabación vieron más cambios de personal. Mandel había regresado al trabajo de sesión y la banda agregó un segundo teclista de tiempo completo, Guy Fletcher , quien anteriormente había trabajado como músico de sesión con Roxy Music y en la banda sonora de Cal . [20] El guitarrista Hal Lindes dejó la banda durante las sesiones de grabación y fue reemplazado por el guitarrista neoyorquino Jack Sonni . [40]
Según una entrevista de la revista Sound on Sound con Neil Dorfsman, el estilo del entonces baterista permanente Terry Williams se consideró inadecuado para el sonido deseado del álbum durante el primer mes de las sesiones de grabación. Williams fue reemplazado temporalmente por el baterista de sesiones de jazz Omar Hakim , quien volvió a grabar las partes de batería del álbum antes de irse para otros compromisos. [41] Tanto Hakim como Williams están acreditados en el álbum, [40] aunque la contribución del single de Williams fue la cadencia improvisada al comienzo de " Money for Nothing ". Williams estaría de vuelta en la banda para los videos musicales y 1985. –Gira mundial de Brothers in Arms que siguió. [40]
Lanzado en mayo de 1985, Brothers in Arms entró en la lista de álbumes del Reino Unido en el número 1 y pasó un total de 228 semanas en las listas, [42] y vendió más de 4,3 millones de copias. [43] Se convirtió en el álbum más vendido de 1985 en el Reino Unido. [23] Brothers in Arms tuvo un éxito similar en los EE. UU., Alcanzando el puesto número 1 en Billboard 200 durante nueve semanas, obteniendo varios discos de platino y vendiendo nueve millones de copias allí. [28] [44] El álbum pasó 34 semanas en el número 1 en las listas ARIA de Australia , y sigue siendo el álbum número uno de mayor duración en Australia. [45]
El álbum presentó una producción más lujosa y un sonido general más lujoso que el trabajo anterior de Dire Straits, y generó varios singles importantes en las listas: "Money for Nothing", que alcanzó el número 1 en el Billboard Hot 100 de EE. UU . Y el número 4 en la lista de singles del Reino Unido . " So Far Away " (No. 20 del Reino Unido, No. 19 de EE. UU.), " Brothers in Arms " (No. 16 del Reino Unido), " Walk of Life " (No. 2 del Reino Unido, No. 7 de EE. UU.) Y " Your Latest Truco "(Nº 26 Reino Unido). [28] "Money for Nothing" fue el primer video que se reprodujo en MTV en el Reino Unido y contó con la voz invitada de Sting , a quien se le atribuye la co-escritura de la canción con Mark Knopfler, aunque fue la inclusión de la melodía de " Don't Stand So Close To Me "que activó el crédito de derechos de autor, ya que Sting no escribió ninguna letra real. También ganó un premio Grammy a la mejor interpretación de rock de un dúo o grupo con voz en febrero de 1986. [46]
Brothers in Arms fue el primer álbum grabado completamente digitalmente debido a que Knopfler presionó para mejorar la calidad del sonido. [47] [48] Escrito durante la participación de Gran Bretaña en la Guerra de las Malvinas de 1982, la canción principal del álbum, "Brothers in Arms", trata sobre la insensatez de la guerra. [49] En 2007, el 25º aniversario de la guerra, Knopfler grabó una nueva versión de la canción en Abbey Road Studios para recaudar fondos para los veteranos británicos que dijo "todavía están sufriendo los efectos de ese conflicto". [50] "Brothers in Arms" se ha convertido en un favorito en los funerales militares. [51] Reportado como el primer sencillo en CD del mundo, fue publicado en el Reino Unido como un artículo promocional distinguido con un logo para la gira, Live in '85, mientras que un segundo para conmemorar la etapa australiana de la gira marcada Live in ' 86. [52] Mientras tanto, "Walk of Life" fue casi excluido del álbum cuando el coproductor Neil Dorfsman votó en contra de su inclusión, pero los miembros de la banda lo superaron. El resultado fue el sencillo de mayor éxito comercial de Dire Straits en el Reino Unido, alcanzando el número dos. [23]
El álbum figura en el Libro Guinness de los récords mundiales como el primer disco compacto (CD) en vender un millón de copias, [53] y se le atribuye la popularización del formato de CD. [47] [54] The Guardian clasificó al CD Brothers in Arms como el número 38 en su lista de los 50 eventos clave en la historia de la música rock. [47] El álbum incluyó la versión completa del corte "Money for Nothing", en lugar de la versión LP, y también incluye versiones extendidas de todas las pistas en la primera cara del LP, con la excepción de "Walk of Life". . [55]
La gira mundial de 1985-1986 Brothers in Arms que siguió al lanzamiento del álbum fue un éxito fenomenal, con más de 2,5 millones de entradas vendidas. [56] La gira incluyó fechas en Europa, Israel, América del Norte, Australia y Nueva Zelanda. La banda tocó 248 shows en más de 100 ciudades diferentes. [57] El saxofonista Chris White se unió a la banda, y la gira comenzó el 25 de abril de 1985 en Split , Croacia (entonces parte de Yugoslavia). Mientras tocaban en una residencia de 13 noches en el Wembley Arena de Londres, la banda se trasladó al estadio de Wembley en la tarde del 13 de julio de 1985, para aparecer en un espacio de Live Aid , [58] en el que su set incluía "Money For Nothing "con Sting como vocalista invitado. John Illsley afirma: “Fue un sentimiento muy especial ser parte de algo tan único. Live Aid fue un privilegio único para todos nosotros. Se ha convertido en un recuerdo fabuloso ". [59] La gira terminó en el Sydney Entertainment Centre , Australia, el 26 de abril de 1986, donde Dire Straits todavía tiene el récord de apariciones consecutivas en 21 noches. [60] La banda también hizo un intento improvisado de la canción popular australiana " Waltzing Matilda ". Con 900.000 entradas vendidas en Australia y Nueva Zelanda, fue la gira de conciertos más grande en la historia de la música de Australasia, hasta que fue superada en 2017-2018 por Ed Sheeran . [61]
Además, en 1985, un grupo que partió de Londres a Jartum para recaudar fondos para el alivio de la hambruna dirigido por John Abbey, se llamó "The Walk of Life". Dire Straits donó el disco Brothers in Arms Gold a los participantes en reconocimiento a lo que estaban haciendo. El concierto de la banda del 10 de julio de 1985 en Wembley Arena , en el que estuvieron acompañados por Nils Lofgren para "Solid Rock" y Hank Marvin se unió a la banda al final para tocar "Going Home" (el tema de Local Hero ), fue televisado en el Reino Unido en The Tube en Channel 4 en enero de 1986. [62] (Aunque nunca se lanzó oficialmente, se han distribuido grabaciones piratas de la actuación titulada Wembley does the Walk (2005)).
En 1986 Brothers in Arms ganó dos premios Grammy y también ganó el premio al Mejor Álbum Británico en los Brit Awards de 1987 . [46] [63] La revista Q colocó el álbum en el número 51 en su lista de los 100 mejores álbumes británicos de la historia en 2000. [64] El álbum también se ubicó en el número 351 en la lista de la revista Rolling Stone de los "500 mejores álbumes de todos los tiempos. "en 2003. [65] Brothers in Arms también ocupa el puesto número 3 en los mejores álbumes de 1985 y el número 31 en los mejores álbumes de la década de 1980, y en diciembre de 2017, el álbum se clasificó como el octavo álbum más vendido en En las listas de éxitos del Reino Unido y es el 107º álbum más vendido en los Estados Unidos. [66] En agosto de 1986, MTV Europe se lanzó con "Money for Nothing" de Dire Straits. [67]
1987-1990: Primera ruptura
Después de que terminó la gira Brothers in Arms , Mark Knopfler se tomó un descanso de Dire Straits y durante 1987 se concentró en proyectos en solitario y bandas sonoras de películas. Dire Straits se reagrupó en 1988 para el concierto tributo al 70 cumpleaños de Nelson Mandela, que tuvo lugar el 11 de junio de 1988 en el estadio de Wembley, en el que protagonizaron el acto principal. A ellos se unieron para su presentación Eric Clapton, quien interpretó su éxito " Wonderful Tonight " con el grupo y tocó la guitarra rítmica en las otras canciones interpretadas por la banda, mientras que el guitarrista Jack Sonni estuvo ausente. [68] Poco después, Williams dejó la banda. [69]
Mark Knopfler anunció la disolución de Dire Straits en septiembre de 1988. Le dijo a Rob Tannenbaum en Rolling Stone : "Muchos informes de prensa decían que éramos la banda más grande del mundo. No hay acento en la música, hay acento en popularidad. Necesitaba un descanso ". [70] El tremendo éxito del álbum Brothers in Arms y la gira que lo acompañó dejaron a los miembros de la banda bajo una gran cantidad de estrés, y Knopfler anunció que quería trabajar en proyectos más personales. [19] Una compilación de los mejores y más grandes éxitos Money for Nothing , fue lanzada en octubre de 1988 y alcanzó el número uno en el Reino Unido. [34] El primer sencillo del grupo, " Sultans of Swing ", fue relanzado como sencillo en el Reino Unido para promocionar el álbum. [71] También en 1988, John Illsley lanzó su segundo álbum en solitario, Glass , que incluía a Mark Knopfler, Alan Clark, Guy Fletcher y Chris White. [72] Durante este período, Alan Clark se unió a la banda de Eric Clapton durante tres años, tiempo durante el cual Knopfler también se unió brevemente a la banda de Eric.
En 1989, durante una comida en un bar de vinos de Notting Hill, [68] Knopfler formó The Notting Hillbillies , una banda centrada en el country cuya formación incluía a Guy Fletcher, Brendan Croker y Steve Phillips y el manager Ed Bicknell en la batería. El único álbum de los Notting Hillbillies, Missing ... Presumed Taking a Good Time con su sencillo de menor éxito "Your Own Sweet Way", fue lanzado en 1990. Los Notting Hillbillies estuvieron de gira durante el resto del año y también aparecieron en Saturday Night En vivo . Knopfler enfatizaría aún más sus influencias de la música country en su colaboración de 1990 con el guitarrista Chet Atkins , Neck and Neck . [73]
En 1990, Dire Straits actuó junto a Elton John y Eric Clapton en el Festival de Knebworth , interpretando "Solid Rock", "Money for Nothing" y "I Think I Love You Too Much". Knopfler explicó que esta última era una canción experimental y no estaba seguro de si debían grabarla en un disco siguiente. [74] La canción, una pista de blues rock con solos de Knopfler y Clapton, también apareció en el álbum de 1990 Hell To Pay como regalo [75] al artista canadiense de blues / jazz Jeff Healey de Knopfler. Esto fue antes de que Knopfler, Illsley y el manager Ed Bicknell decidieran reformar la banda al año siguiente. [76]
1991-1995: Resurrección, álbumes finales y disolución final
A principios de 1991, Dire Straits se reunió. Reteniendo a Bicknell como su manager, Dire Straits estaba compuesto una vez más por solo cuatro miembros: Clark, Fletcher, Illsley y Knopfler. [76] La banda comenzó a grabar un nuevo álbum, producido por Knopfler, Clark y Fletcher, integrando nuevos músicos de sesión como el guitarrista Paul Franklin y el percusionista Danny Cummings. El saxofonista Chris White regresó y el guitarrista Phil Palmer llenó la vacante dejada por Sonni. El nuevo álbum también incluyó al baterista de Toto Jeff Porcaro , y el baterista de sesión Chris Whitten se unieron a la banda para la siguiente gira mundial. [77]
Dire Straits lanzó su sexto álbum de estudio, On Every Street , en septiembre de 1991, que resultó ser su último lanzamiento de estudio. Se obtuvo un éxito más moderado y críticas mixtas, así como una audiencia significativamente reducida. Algunos críticos, incluida All Music Guide [78], calificaron a On Every Street como un seguimiento "decepcionante" de Brothers in Arms . Sin embargo, había vendido 15 millones de copias en 2008, [79] y en el lanzamiento pasó directamente al número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido. [80] El álbum también alcanzó el número 1 en numerosos países europeos y Australia y fue particularmente exitoso en Francia, donde logró la certificación Diamante. En los Estados Unidos alcanzó su punto máximo en el número 12. [23] [25]
El álbum fue producido por Mark Knopfler, Alan Clark y Guy Fletcher. Se lanzaron varios sencillos del álbum, algunos de los cuales alcanzaron el éxito en Europa, Australasia y los Estados Unidos, sin embargo, ninguno tuvo éxito en el Reino Unido. [81] Una versión editada de la pista de apertura " Calling Elvis " fue el primer sencillo lanzado del álbum. Con un video basado en el programa de televisión Thunderbirds de la década de 1960 , la pista llegó al número 21 en su primera semana en la lista de singles del Reino Unido, pero salió de las listas en cuatro semanas. Sin embargo, a la pista le fue mucho mejor en otros lugares, alcanzando el top 10 en Australia, Nueva Zelanda y en toda Europa, alcanzando el puesto número 2 en varios países, incluidos Dinamarca y Suiza, y el número 1 en Italia.
El sencillo de seguimiento, " Heavy Fuel ", no logró llegar al Top 50 en la lista de singles del Reino Unido, sin embargo, alcanzó el número uno en los Estados Unidos en la lista Billboard Mainstream Rock Tracks , [82] su segunda canción en hacerlo ( después de "Money for Nothing"). La pista alcanzó el top 20 en Canadá y Bélgica y alcanzó el top 30 en otros países europeos, así como en Australia. La canción que da título al álbum también fue relativamente infructuosa en el Reino Unido, al no llegar al top 40, aunque alcanzó el top 25 en Francia. El último sencillo lanzado del álbum y de la banda en el Reino Unido fue " The Bug ", que contiene coros de Vince Gill , quien fue invitado a unirse a la banda a tiempo completo pero declinó y siguió una carrera en solitario. [83]
Con Chris Whitten agregado a la alineación, Dire Straits se embarcó en una gira mundial para promocionar el álbum que duró hasta octubre de 1992. El On Every Street Tour presentó 300 shows frente a unos 7.1 millones de fanáticos que compraban boletos. [84] Aunque musicalmente más elaborado que la gira mundial anterior de 1985–86, la agotadora gira final de la banda no fue tan aclamada por la crítica ni tan exitosa comercialmente. Esto resultó ser demasiado para Dire Straits, y para entonces Mark Knopfler ya estaba harto de operaciones tan masivas. Esto llevó a la segunda y última ruptura. Bill Flanagan describió la secuencia de eventos en GQ : "La siguiente gira mundial duró casi dos años, hizo montañas de dinero y derribó a Dire Straits. Cuando terminó la gira, tanto el matrimonio de Knopfler como su banda se habían ido". [19]
El gerente Ed Bicknell también dijo: "La última gira fue una miseria total. Cualquiera que sea el espíritu de la época del que habíamos sido parte, había pasado". John Illsley estuvo de acuerdo, diciendo que "las relaciones personales (matrimonios) estaban en problemas y eso puso una tensión terrible en todos, emocional y físicamente. Nos cambió". [86] La última parada y concierto final de gira del grupo tuvo lugar el 9 de octubre de 1992 en Zaragoza , España. [87]
Después del final de la gira, Mark Knopfler expresó su deseo de dejar de hacer giras a gran escala y se tomó un tiempo fuera del negocio de la música. Un álbum en vivo, On the Night , fue lanzado en mayo de 1993, que documentó la gira, nuevamente con críticas muy variadas. Sin embargo, alcanzó el Top 5 del Reino Unido, un logro poco común para un álbum en vivo. [23] El EP de cuatro pistas Encores también fue lanzado y subió al número uno en las listas de singles francesas y españolas y alcanzó el número 31 en el Reino Unido. [88] [89]
El último álbum de Dire Straits, Live at the BBC , es una colección de grabaciones en vivo de 1978 a 1981, que en su mayoría presentan la formación original de la banda. [90] Publicado en junio de 1995, su tercer y último álbum en vivo fue un lanzamiento contractual para Vertigo Records (ahora una división de Mercury Records ). [90] En este momento, Mark Knopfler disolvió silenciosamente Dire Straits y se preparó para trabajar en su primer álbum en solitario en toda regla (todavía firmado con Mercury Records). [91] Knopfler recordó más tarde que, "Dejé la cosa en la cama porque quería volver a algún tipo de realidad. Es autoprotección, una cosa de supervivencia. Ese tipo de escala es deshumanizante". [92] Knopfler pasó dos años recuperándose de la experiencia, que había afectado su vida creativa y personal. [11]
1996-presente: ingreso al Salón de la Fama del Rock and Roll
Después de disolver Dire Straits, Mark Knopfler comenzó su carrera como solista, lanzando su primer álbum en solitario, Golden Heart , en marzo de 1996 después de casi 20 años de colaboraciones. Brothers in Arms fue certificado nueve veces platino en los Estados Unidos en agosto de 1996. [28] Durante ese año, todo el catálogo de Dire Straits fue remasterizado por Bob Ludwig y reeditado en CD en Mercury Records , en la mayor parte del mundo fuera de los Estados Unidos. Estados. Los remasters fueron puestos en libertad en septiembre de 2000 en los Estados Unidos, en Warner Bros .
Knopfler, John Illsley, Alan Clark y Guy Fletcher se reunieron por última vez el 19 de junio de 1999, con Ed Bicknell a la batería, interpretando cinco canciones, incluida una interpretación de " Nadine " de Chuck Berry para la boda de Illsley. [93] En 2002, John Illsley, Guy Fletcher, Danny Cummings y Chris White se unieron a Mark Knopfler en cuatro conciertos benéficos. Brendan Croker se unió a Knopfler durante la primera mitad, tocando principalmente material compuesto con The Notting Hillbillies. Illsley asistió a una sesión de Dire Straits, hacia el final de la cual, en un concierto de Shepherd's Bush, Jimmy Nail entró para proporcionar coros para la composición en solitario de Knopfler, " Why Aye Man ". La canción aparece en el álbum de 2002 The Ragpicker's Dream , un álbum que contiene muchas otras referencias al área de origen de Knopfler en el noreste de Inglaterra. [94]
La compilación más reciente, The Best of Dire Straits & Mark Knopfler: Private Investigations , fue lanzada en noviembre de 2005 y alcanzó el Top 20. Con material de la mayoría de los álbumes de estudio de Dire Straits, así como material en solitario y de banda sonora de Mark Knopfler, se editó en dos ediciones, un solo CD con cubierta gris y un doble CD con cubierta azul. La única pista inédita del álbum, " All the Roadrunning ", es un dueto con la cantante Emmylou Harris . El álbum fue bien recibido. También en 2005, Brothers in Arms fue relanzado en una edición limitada del vigésimo aniversario, que fue un éxito, ganando un premio Grammy al Mejor Álbum de Sonido Envolvente en la 48a ceremonia de los Premios Grammy . [95]
Desde la ruptura de Dire Straits, Mark Knopfler no ha mostrado interés en volver a formar la banda y se le cita diciendo "Oh, no sé si empezar a juntar todas esas cosas de nuevo" [8] y decirle a los periodistas que "solo haría eso para una organización benéfica. Me alegro de haberlo experimentado todo, me divertí mucho con eso, pero me gustan las cosas tal como son". Sin embargo, el teclista Guy Fletcher se ha asociado con casi todas las piezas del material en solitario de Knopfler hasta la fecha, y Danny Cummings ha contribuido con frecuencia, en particular a tres de los lanzamientos de álbumes en solitario más recientes de Knopfler: All the Roadrunning (con Emmylou Harris), Kill to Get Crimson. y Get Lucky . [96] [97]
En 2007, Knopfler dijo que no se perdió la fama mundial que llegó a su camino en el apogeo del éxito de la banda, y explicó que "simplemente se hizo demasiado grande". [8] En octubre de 2008, John Illsley le dijo a la BBC que quería que Knopfler aceptara reformar Dire Straits para una gira de regreso. Knopfler se negó, diciendo que a menudo se mostraba reacio a reformar el grupo e insistió en que "ni siquiera es un fanático de los primeros éxitos de Dire Straits". [98] [99] En la misma entrevista, Illsley también sugirió que Knopfler está disfrutando de su éxito continuo como solista, diciendo que "Lo está haciendo increíblemente bien como solista, así que felicitaciones a él. Se lo está pasando perfectamente bien haciendo lo que está haciendo ". [8] Guy Fletcher declaró en su sitio web que Knopfler no tiene interés en reformar Dire Straits. [100]
En diciembre de 2009, la banda fue conmemorada con un premio Heritage de PRS for Music . Se colocó una placa en un bloque de apartamentos en Deptford , Londres, el lugar donde Dire Straits realizó su primer concierto. [101] En 2011, Alan Clark, Chris White y Phil Palmer, junto con Tom Petty y el baterista de los Heartbreakers , Steve Ferrone , formaron una nueva banda, The Straits, para actuar en un espectáculo benéfico en el Royal Albert Hall de Londres. [102] El 13 de diciembre de 2017, los Dire Straits fueron anunciados como miembros del Salón de la Fama del Rock and Roll para 2018. [103] En declaraciones a la revista Billboard , John Illsley declaró: "Me llena de mucho placer ser reconocido y ser incluidos en lo que más nos gusta hacer, que es hacer música y tocar rock n 'roll ". [87] Sobre una posible presentación de reunión, agregó, "Mark es bastante moderado sobre cosas como esta. Hemos hablado sobre [la inducción], y solo dijimos, 'Oh, eso es bueno'. Creo que probablemente sería importante si Mark y yo estuviéramos allí. Definitivamente estaré allí, y definitivamente convenceré a Mark para que venga también. Esencialmente, depende de él si quiere hacer algo, y respeto completamente su sentimientos al respecto. No quiere demasiada luz blanca ". [87] Knopfler no apareció en la ceremonia, y Illsley dijo: "Les aseguro que es algo personal. Dejémoslo así". [104] El Salón de la Fama del Rock and Roll reconoció a John Illsley, David & Mark Knopfler, Pick Withers, Alan Clark y Guy Fletcher como "miembros importantes" de la banda. Solo Clark, Fletcher e Illsley se presentaron a la ceremonia.
En 2009, Illsley y Clark interpretaron varias canciones de Dire Straits en un concierto al aire libre en San Vigilio, y desde entonces Clark, Palmer, Illsley, Cummings, Collins, Sonni y Withers, en varias formaciones, han realizado giras como Dire Straits Legends. , y continúan hasta el día de hoy como Dire Straits Legacy. También lanzaron un álbum 3 Chord Trick . [105] En una gira por Estados Unidos en 2018, se les unieron el productor y bajista Trevor Horn de The Buggles y el baterista Steve Ferrone . [106] Dire Straits sigue siendo una de las bandas de rock británicas más populares, así como uno de los artistas de mayor éxito comercial del mundo, con ventas totales de álbumes en todo el mundo de más de 120 millones. [107]
Miembros de la banda
- Mark Knopfler : voz principal, guitarra (1977-1995)
- John Illsley : bajo, voz, guitarra (1977-1995)
- Pick Withers : batería (1977-1982)
- David Knopfler : guitarra, teclados, voz (1977-1980)
- Alan Clark : teclados (1980-1995)
- Hal Lindes : guitarra (1980-1985)
- Terry Williams : batería (1982-1984, 1985-1988)
- Guy Fletcher : teclados, guitarra, voz (1984-1995)
- Jack Sonni : guitarra (1985-1988)
Discografia
- Álbumes de estudio
- Dire Straits (1978)
- Comunicado (1979)
- Hacer películas (1980)
- Amor sobre oro (1982)
- Hermanos de armas (1985)
- En cada calle (1991)
Premios
Honrado e instalado
- Premio PRS a la herencia musical 2009
- Salón de la Fama del Rock and Roll 2018
Ganado
- Brit Awards 1980 - Grupo británico
- Brit Awards 1986 - Grupo británico
- Premio Grammy 1986 - Mejor interpretación de rock de un dúo o grupo (por " Money for Nothing ")
- Premio Grammy 1986 - Mejor grabación de ingeniería de Brothers in Arms, no clásica (para Brothers in Arms , ingeniero Mark Knopfler Neil Dorfsman)
- Premio Juno 1986 - Álbum internacional del año
- MTV Video Music Award 1986 - Video del año (por "Money for Nothing")
- MTV Video Music Award 1986 - Mejor video grupal (por "Money for Nothing")
- Brit Awards 1987 - Álbum británico del año (por Brothers in Arms )
- Premio Grammy 1987 - Mejor video musical (por " Brothers in Arms ")
- Premio Grammy 2006 - Mejor álbum de sonido envolvente (por su producción de sonido envolvente para Brothers in Arms, 20th Anniversary Edition , Chuck Ainlay, ingeniero de mezcla envolvente; Bob Ludwig, ingeniero de masterización envolvente; Chuck Ainlay y Mark Knopfler, productores de sonido envolvente)
Nominado
- Premio Grammy 1980 - Mejor Artista Revelación
- Premio Grammy 1980 - Mejor interpretación vocal de rock de un dúo o grupo (por " Sultans of Swing ")
- American Music Award 1986 - Sencillo favorito de pop / rock (por " Money for Nothing ")
- Brit Awards 1986 - Álbum británico del año (por Brothers in Arms )
- Brit Awards 1986 - Single británico (por "Money for Nothing")
- Brit Awards 1986 - Video británico (por "Money for Nothing")
- Premio Grammy 1986 - Álbum del año (por Brothers in Arms )
- Premio Grammy 1986 - Disco del año (por "Money for Nothing")
- Premio Grammy 1986 - Canción del año (por "Money for Nothing")
- MTV Video Music Award 1986 - Mejor video conceptual (por "Money for Nothing")
- Premio MTV a los videos musicales 1986 - Video más experimental (por "Money for Nothing")
- Premio MTV a los videos musicales 1986 - Mejor interpretación escénica en un video (por "Money for Nothing")
- MTV Video Music Award 1986 - Mejor interpretación general en un video (por "Money for Nothing")
- MTV Video Music Award 1986 - Mejor dirección en un video (por "Money for Nothing")
- Premio MTV a los videos musicales 1986 - Mejores efectos visuales en un video (por "Money for Nothing")
- MTV Video Music Award 1986 - Mejor dirección artística en un video (por "Money for Nothing")
- MTV Video Music Award 1986 - Mejor edición en un video (por "Money for Nothing")
- Premio MTV a los videos musicales 1986 - Elección del espectador (por "Dinero por nada")
- Brit Awards 1987 - Grupo británico
- Brit Awards 1992 - Grupo británico
- Premio Grammy 1992 - Mejor video musical (por " Calling Elvis ")
- Brit Awards 2010 - Álbum británico de treinta años (para Brothers in Arms )
Referencias
- ^ Greaves, Amanda (11 de marzo de 2016). "Tributo de Dire Straits hace retroceder el reloj" . La Gaceta Ilkley . Consultado el 13 de septiembre de 2016 .
- ^ "Dire Straits" . officialcharts.com .
- ^ Mark Knopfler herido en un accidente de la BBC. Consultado el 19 de agosto de 2011.
- ^ Heather Kelly (2 de octubre de 2012). "¡Rock on! El disco compacto cumple 30" . CNN . Consultado el 11 de marzo de 2014 .
- ^ Gibson, Owen. "La banda más querida de Queen" . The Guardian . Consultado el 27 de enero de 2014.
- ^ Stephen Thomas Erlewine. "Dire Straits" . allmusic.com .
- ^ "5 razones por las que Dire Straits debería estar en el Salón de la Fama del Rock and Roll" . Ultimate Classic Rock . Consultado el 22 de noviembre de 2020 .
- ^ a b c d e Youngs, Ian (7 de octubre de 2008). "Knopfler rechaza la reunión del estrecho" . BBC News . Consultado el 1 de julio de 2009 .
- ^ "Dire Straits: cómo hicimos hermanos de armas" . LouderSound . Consultado el 22 de noviembre de 2020 .
- ^ "Ed Sheeran ha roto el récord de Dire Straits por la mayoría de las entradas vendidas en una gira por Australia y Nueva Zelanda" . Triple J . Consultado el 22 de noviembre de 2020 .
- ^ a b Shelton, Sonya. "Biografía de Dire Straits" . Guía de músicos . Consultado el 25 de noviembre de 2012 .
- ^ "Dire Straits recibió el honor de la placa" . BBC News , 4 de diciembre de 2009. Consultado el 14 de enero de 2015.
- ^ Peter Buckley (2003) La guía aproximada del rock , p. 297. Consultado el 29 de diciembre de 2010.
- ^ "Pick Withers - un camino bien transitado - una entrevista al Drumdoctor" . thedrumdoctor.net .
- ^ Larkin, Colin (2011). La enciclopedia de la música popular . Prensa Omnibus. pag. 697.
- ^ Oldfield, M. (1984). Dire Straits . Sidgwick y Jackson. pag. 42. ISBN 978-0-283-98995-7.
- ^ Dire Straits - Demo de Honky Tonk , consultado el 1 de enero de 2020
- ^ a b Lazell, Barry (1989). Movers y agitadores de rocas . Publicaciones de Billboard, Inc. p. 143.
- ^ a b c d "Biografía de Dire Straits" . Guía de músicos . Industrias netas. 2009 . Consultado el 6 de enero de 2009 .
- ^ a b c d "Biografía de Dire Straits" . Sing365.com. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2016 . Consultado el 27 de agosto de 2017 .
- ^ Peter Frame (1999) Pete Frame's rockin 'around Britain: rock'n'roll hitos del Reino Unido e Irlanda , p. 182. Grupo de ventas de música. Consultado el 30 de diciembre de 2010.
- ^ Alta fidelidad, volumen 29, números 1 a 6 , p. 102. Audiocom, 1979.
- ↑ a b c d e f Roberts, David (2006). Éxitos y álbumes británicos . Londres: Guinness World Records Limited
- ^ Dafydd Rees, Luke Crampton (1999). "Enciclopedia de las estrellas de rock" p.229. Consultado el 26 de diciembre de 2011
- ↑ a b Whitburn, Joel (2006). El libro de Billboard de los 40 éxitos más importantes. Libros de cartelera
- ^ Patrick Humphries, Absolutamente Dylan p. 213. Viking Studio Books, 1991.
- ^ Considine, JD (2004). "Dire Straits" . La nueva guía de álbumes de Rolling Stone . Revista Rolling Stone. Archivado desde el original el 26 de julio de 2008 . Consultado el 13 de febrero de 2009 .
- ^ a b c d Rock on the Net: Dire Straits / Mark Knopfler Consultado: 29-12-10.
- ^ Genzel, Christian. "David Knopfler" . AllMusic . Consultado el 17 de abril de 2011 .
- ^ a b http://alanclarkmusic.com/news
- ↑ (consultado el 4 de marzo de 2008) Mark Knopfler Archivado el 4 de febrero de 2008 en Wayback Machine . El canal de biografía
- ^ Hoffmann, Frank W. Enciclopedia de sonido grabado, volumen 1 , p. 295. Routledge, 2005.
- ^ "100 mejores álbumes de los ochenta" . Piedra rodante. 15 de diciembre de 2017.
- ^ a b Internacional quién es quién en la música popular , p. 282. Routledge, 2002.
- ^ Terry Williams en Allmusic . Consultado el 16 de diciembre de 2017.
- ^ "Lista de ganadores de los premios Brit 2013: todos los ganadores desde 1977" . El guardián. Consultado el 4 de enero de 2018
- ^ David Drucker (1991) Billboard's Complete Book of Audio Billboard Books Consultado el 29 de diciembre de 2010.
- ^ Héroe local (banda sonora original) - Mark Knopfler AllMusic Recuperado: 30 de diciembre de 2010.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Nunca le dije a un alma" . AllMusic . Consultado el 16 de diciembre de 2017 .
- ↑ a b c Strong, MC (1998) The Great Rock Discography , p. 207.
- ^ PISTAS CLÁSICAS: Dire Straits 'Money for Nothing' . soundonsound.com
- ^ "Dire Straits - hermanos de armas" . Compañía de Cartas Oficiales . Consultado el 31 de octubre de 2011 .
- ^ Copsey, Rob (13 de octubre de 2018). "Los 40 álbumes de estudio más grandes del momento en el Reino Unido" . Compañía de Cartas Oficiales . Consultado el 27 de junio de 2019 .
- ^ Cartelera, 31 de agosto de 1996 (Consultado el 29 de diciembre de 2010).
- ^ "21 de Adele rompe el récord de la tabla australiana" . Sydney Morning Herald . Consultado el 25 de febrero de 2013.
- ^ a b Ganadores del Grammy . Grammy.com. Consultado el 11 de mayo de 2007. Archivado el 30 de septiembre de 2007 en Wayback Machine.
- ^ a b c "Brothers in Arms populariza el CD" . El guardián. 16 de diciembre de 2017.
- ^ Buskin, Richard. "Pistas clásicas: 'Dinero por nada' de Dire Straits" . Sound on Sound (SOS), mayo de 2006.
- ^ "Verano de 1985: Once mejores momentos musicales recordados" . Rolling Stone . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ "Nueva versión de 'Brothers in Arms' para recaudar fondos para los veteranos de las Malvinas" . Fundraising.co.uk . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ Productora: Lucy Lunt (18 de septiembre de 2012). "Hermanos de armas" . Soul Music: Serie 14 Episodio 4 de 5 . BBC. BBC Radio 4 . Consultado el 16 de diciembre de 2017 .
- ^ Osborne, Richard (2016). Vinilo: una historia del disco analógico . Routledge. pag. 139.
- ^ Libro Guinness de los récords mundiales (1990), p. 156. Pub esterlina. Co. Consultado el 30 de diciembre de 2010.
- ^ Grabado digitalmente, re / mezclado digitalmente y masterizado digitalmente (psg) . ecoustics.com
- ^ Audio, Volumen 69, Problemas 2-11 . Revista Radio. 1985. p. 108.
- ^ "Conciertos en SA para el líder de Dire Straits" . News 24.26 de septiembre de 2014 . Consultado el 15 de diciembre de 2017 .
- ^ "Una experiencia de los 80 para recordar" . Stuff.nz. 15 de diciembre de 2017.
- ^ Brock Helander (1996) El rock quién es quién , p. 170. Schirmer Books, 1996.
- ^ "La historia detrás de la canción: Sultans Of Swing de Dire Straits" . Sonido más fuerte . Consultado el 8 de junio de 2020 .
- ^ Cartelera - 15 de agosto de 1992 - Página 34
- ^ "Ed Sheeran agrega programas australianos finales; rompiendo todos los récords" (26 de mayo de 2017). News.com.au. 15 de diciembre de 2017.
- ^ "Dire Straits Live In '85 en Wembley Arena (1986)" . Ftvdb.bfi.org.uk. 16 de abril de 2009. Archivado desde el original el 22 de octubre de 2012 . Consultado el 17 de abril de 2011 .
- ^ Brit Awards 1987 Brits.co.uk. Consultado el 26 de diciembre de 2011
- ^ Revista Q de los 100 álbumes británicos más grandes de la historia . Consultado el 26 de diciembre de 2011
- ^ 500 mejores álbumes de todos los tiempos: Brothers in Arms - Dire Straits Archivado el 27 de diciembre de 2011 en la Wayback Machine Rolling Stone. Consultado el 26 de diciembre de 2011
- ^ Ventas minoristas más altas de BPI . Industria fonográfica británica. Consultado el 26 de diciembre de 2011
- ^ Cartelera 28 de julio de 2001 . Billboard Obtenido: 29 de diciembre de 2010.
- ^ a b Mark Knopfler - Biografía autorizada Archivado el 20 de marzo de 2014 en archive.today . mark-knopfler-news.co.uk
- ^ Whitburn, Joel (2002). Rock Tracks de Joel Whitburn: Mainstream Rock 1981-2002: Modern Rock, 1988-2002: Bonus Section! Pistas de rock clásico, 1964-1980 . Investigación de registros. pag. 48.
- ^ "Biografía de Dire Straits: músicos contemporáneos" . Enotes.com . Consultado el 17 de abril de 2011 .
- ^ "Dire Straits | Historia oficial completa de las listas | Compañía de listas oficiales" .
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Vidrio" . AllMusic . Consultado el 16 de diciembre de 2017 .
- ^ Cuello y cuello (folleto). Chet Atkins y Mark Knopfler. Nueva York: Columbia Records. 1990. págs. 1-3. CK 45307.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Dire Straits - Video Money For Nothing (del DVD "Live At Knebworth") Archivado el 10 de noviembre de 2013 en Wayback Machine NME. Consultado el 26 de diciembre de 2011
- ^ Healey, Jeff (2005). The Jeff Healey Band Live at Montreux 1999 [folleto del CD], párrafo 5. Eagle Records.
- ^ a b Tobler, John. (1991) Quién es quién en Rock & Roll , pág. 1988. Crescent Books.
- ^ Modern Drummer: MD., Volumen 26, números 7-12 . Publicaciones Modern Drummer. 2002. p. 87.
- ^ Ruhlmann, William. "En cada calle - Dire Straits" . AllMusic . Consultado el 2 de septiembre de 2011 .
- ^ "Músico - John Illsley: estrecho del arte" . Noviembre de 2008 . Consultado el 19 de octubre de 2015 .
- ^ "En todas las calles" . udiscovermusic.com. Consultado el 16 de marzo de 2021.
- ^ "Dire Straits" . Compañía de Cartas Oficiales. Consultado el 16 de marzo de 2021.
- ^ "En todas las calles - Premios" . AllMusic . Toda la red de medios . Consultado el 21 de junio de 2017 .
- ^ "Vince Gill en canciones de camiones, Clapton y papel 'injusto' de las mujeres en el país" . Piedra rodante. 16 de diciembre de 2017.
- ^ Rees, Dafydd (1999). Enciclopedia de las estrellas de rock . Publicaciones DK. pag. 301.
- ^ Rees, Paul (junio de 2015). "El sultán del swing". Rock clásico # 210 . pag. 124.
- ^ Rees, Paul (junio de 2015). "El sultán del swing". Rock clásico # 210 . pag. 124.
- ^ a b c "John Illsley habla de Dire Straits sobre la inducción al Rock Hall, probabilidades de una actuación de reunión" (13 de diciembre de 2017). Cartelera. 16 de diciembre de 2017.
- ^ "Your Latest Trick" ("Encores" EP), French Singles Chart Lescharts.com ( obtenido el 10 de abril de 2008)
- ^ Salaverri, Fernando (septiembre de 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959-2002 (1ª ed.). España: Fundación Autor-SGAE.
- ^ a b Billboard 26 de agosto de 1995 Obtenido de Billboard : 30 de diciembre de 2010.
- ^ "¿Reunión de Dire Straits? No es para Knopfler" . The Guardian . 10 de mayo de 2018.
- ^ McCormick, Neil (5 de septiembre de 2012). "Mark Knopfler: ¿cómo evitamos el desastre?" . El telégrafo . Consultado el 25 de noviembre de 2012 .
- ^ "Boda de John" . Archivado desde el original el 25 de enero de 2000 . Consultado el 17 de abril de 2011 .
- ^ "El sueño del trapero" . Rolling Stone . Consultado el 16 de diciembre de 2017 .
- ^ Billboard 18 de febrero de 2006 Obtenido de Billboard : 30 de diciembre de 2010.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Matar para conseguir Crimson" . AllMusic . Consultado el 15 de diciembre de 2017 .
- ^ Ruhlmann, William. "Ten suerte" . AllMusic . Consultado el 15 de diciembre de 2017 .
- ^ "Knopfler 'Blocking Dire Straits Reunion ' " . Contactmusic . 7 de octubre de 2008 . Consultado el 17 de abril de 2011 .
- ^ Ian Youngs (7 de octubre de 2008). "Knopfler rechaza la reunión del estrecho" . BBC News . BBC . Consultado el 3 de febrero de 2009 .
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 25 de enero de 2015 . Consultado el 20 de enero de 2015 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ Premio UK Music Heritage Plaque Archivado el 17 de febrero de 2010 en Wayback Machine . Markknopfler.com
- ^ "The Royal Albert Hall: The Straits 22 de mayo de 2011" . Archivado desde el original el 16 de enero de 2014.
- ^ "Bon Jovi, Dire Straits Lead Rock and Roll Hall of Fame 2018 Class" . Piedra rodante. 13 de diciembre de 2017.
- ^ Rogerson, Ben. "Mark Knopfler ausente de la ceremonia de inducción" . Radar musical . Archivado desde el original el 1 de septiembre de 2020 . Consultado el 1 de septiembre de 2020 .
- ^ Metropolitan, Redazione (2 de marzo de 2020). "Dire Straits Legacy all 'Auditorium Conciliazione" . Metropolitanmagazine.it . Consultado el 27 de mayo de 2020 .
- ^ "Los ex miembros de Dire Straits se unen como 'Dire Straits Legacy' para la gira" . Rolling Stone . Consultado el 22 de noviembre de 2020 .
- ^ "Dire Straits recibió el honor de la placa" . BBC News . 4 de diciembre de 2009 . Consultado el 25 de noviembre de 2012 .
enlaces externos
- Página web oficial
- Cinta de demostración de Dire Straits (1977)