Nikolai Nikolaevich Evreinov ( ruso : Николай Николаевич Евреинов ; 13 febrero 1879 a 7 septiembre 1953) era un ruso director , dramaturgo y teatro profesional asociado con Rusia simbolismo .
La vida
Hijo de una mujer francesa y un ingeniero ruso, Evreinov desarrolló un gran interés por el teatro desde una edad temprana, escribiendo su primera obra a la edad de 7 años. Seis años más tarde, actuó en un circo errante como payaso . Asistió a un gimnasio en Pskov , antes de trasladarse a la Escuela de Jurisprudencia en San Petersburgo . Fue allí donde representó su primera obra de teatro en toda regla, The Rehearsal , seguida de una opéra bouffe , The Power of Charms (1899).
Después de haberse matriculado en la escuela en 1901, Evreinov centró su atención en la música y estudió con Nikolai Rimsky-Korsakov en el Conservatorio de Moscú durante un par de años. En 1907-08 y 1911-12 se dedicó a la reconstrucción del mundo de las obras medievales y del Siglo de Oro español en el Starinny Theatre (" Teatro Antiguo") de San Petersburgo.
La principal actriz rusa, Vera Komissarzhevskaya , le pidió que la eligiera para el papel principal de su versión de Francesca da Rimini (1908). Más tarde ese mismo año, la producción de Evreinov de Oscar Wilde 's Salomé fue suprimido por orden de Nicolás II . La asociación de Evreinov con la familia Komissarzhevsky continuó durante varios años. Junto con Theodore Komisarjevsky , realizó una serie de "harlequinades" y "monodramas" como parte de su nuevo proyecto, "El teatro alegre para niños mayores". Su concepto de monodrama se ejemplificó en El teatro del alma , una producción de 1915 ambientada dentro del pecho humano como depósito del alma.
En 1910, Evreinov dejó su trabajo en el Ministerio de Ferrocarriles para tomar el timón como productor, dramaturgo y compositor del False Mirror Theatre de San Petersburgo. Fue allí donde puso en escena más de un centenar de obras, incluidas catorce piezas escritas por él mismo. Su producción de The Government Inspector fue un hito en la historia del teatro ruso: cada acto se escenificó para parodiar una de las siguientes estéticas: teatros realistas provinciales, el Teatro de Arte de Moscú de Constantin Stanislavski , las técnicas de Edward Gordon Craig y Max Reinhardt y películas de comedia slapstick.
En 1922 y 1923 Evreinov visitó Berlín y París, donde sus obras fueron producidas por artistas como Jacques Copeau y Charles Dullin . Pasó el resto de su vida en París, trabajando con la Opéra Russe , Sorbonne y Serge Lifar . Preparó una monografía completa que traza la historia del teatro ruso a través de los siglos. Muchas de sus obras posteriores nunca se han representado, incluido el " drama antiestalinista " Los pasos de Némesis , con personajes como Alexei Rykov , Nikolai Bukharin , Genrikh Yagoda y Nikolai Yezhov .
El asalto al palacio de invierno
En 1920 Evreinov organizó el espectáculo de masas El asalto del Palacio de Invierno , una recreación de ese evento fundamental de la Revolución de Octubre en su tercer aniversario. La forma de espectáculo de masas tomó las utopías simbolistas prerrevolucionarias del "teatro ritual" (cuya formulación fue en gran parte una respuesta a la abortada revolución de 1905 ) y reformuló a su "pueblo" como el proletariado . [1] Realizada el 7 de noviembre ante cien mil espectadores, la acción comienza con la Revolución de Febrero , sigue la organización gradual de los trabajadores (en un escenario rojo a la izquierda, con Kerensky y el gobierno provisional en un escenario blanco para a la derecha), hasta que se iluminan de lleno con reflectores, y gritando " Lenin , Lenin" cargan sobre el arco que une las dos etapas para luchar con los "Blancos". Kerensky salta a un automóvil para escapar, y es perseguido por un camino entre los dos grandes grupos de espectadores por camiones llenos de la Guardia Roja agitando bayonetas, hasta el Palacio. Las siluetas luchan en las ventanas del Palacio, hasta que el Ejército Rojo finalmente tiene éxito y las luces rojas se apagan. Un cañón disparado desde el acorazado Aurora y fuegos artificiales anuncian la victoria de la Revolución de Octubre. También más tarde posiblemente inspirado por los fuegos artificiales y el fuego de los cañones, el color naranja de alguna manera se convirtió en uno de los colores oficiales de octubre.
Obras y teorías
Evreinov argumentó que el papel del teatro era imitar e imitar a la naturaleza. En su opinión, el teatro es todo lo que nos rodea. Señaló que la naturaleza está llena de convenciones teatrales: flores del desierto que imitan a las piedras; ratón que finge la muerte para escapar de las garras de un gato; complicadas danzas de pájaros, etc. Consideraba el teatro como un símbolo universal de la existencia.
Apology for Theatricality es su ensayo más famoso. Fue publicado en 1908. Aquí Evreinov promovió una estética subyacente :
- "Hacer un teatro de la vida es el deber de todo artista ... el escenario no debe tomar prestado tanto de la vida como la vida toma prestado del escenario".
El director buscó revitalizar el teatro (y a través de él la vida misma) a través del redescubrimiento del origen del teatro en el juego . Fue influenciado por las filosofías de Schopenhauer , Nietzsche y Bergson y, como Meyerhold , la estética del simbolismo y la commedia dell'arte (particularmente en su uso de máscara y espontaneidad ). Evreinov desarrolló sus teorías teatrales en Introducción al monodrama (1909), El teatro como tal (1912), El teatro para uno mismo y Pro Scena Sua (1915). [2]
Sus obras incluyen los monodramas la presentación de Amor (1910) y en la etapa de-Alas del Alma (1911), la tragi - farsa Una Feliz Muerte (1908, basado en Alexander Blok 's El Espectáculo de marionetas ), y lo principal (1921); los dos últimos estaban muy endeudados con la commedia . Sobre la base de Maxim Gorki 's Los bajos fondos (1902), lo principal proporciona un éxito internacional de Evreinov, se llevó a cabo en el escenario y la pantalla en Francia como La Comedie du Bonheur y fue puesta en escena en Broadway en 1926 por el gremio del teatro con Harold Clurman y Edward G. Robinson. Su Barco de los Justos fue un gran éxito en Polonia. Según Spencer Golub, la obra The Chief Thing proporciona un "compendio de la estética y los dispositivos de Evreinovia" y presenta a Arlequín "como un desafiador de la muerte y un transformador de la vida". [2]
Notas
- ↑ Kleberg (1980, 44-64).
- ↑ a b Golub (1998).
Referencias
- Golub, Spencer. 1998. "Evreinov, Nikolai (Nikolaevich)" En The Cambridge Guide to Theatre. Ed. Martin Banham. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-43437-8 . pag. 354-355.
- Kleberg, Lars. 1980. El teatro como acción: la estética de la vanguardia rusa soviética . Trans. Charles Rougle. Nuevas direcciones en el teatro. Londres: Macmillan, 1993. ISBN 0-333-56817-6 .
- Rudnitsky, Konstantin. 1988. Teatro ruso y soviético: tradición y vanguardia . Trans. Roxane Permar. Ed. Lesley Milne. Londres: Thames y Hudson. Rpt. como Teatro Ruso y Soviético, 1905-1932 . Nueva York: Abrams. ISBN 0-500-28195-5 .
- von Gelden, James. 1993. Festivales bolcheviques, 1917-1920 . Estudios sobre la historia de la sociedad y la cultura 15. Berkeley, Los Ángeles y Londres: University of California Press. ISBN 0-520-07690-7 .
- Collins, Christopher, 1973. Trans. y Ed. La vida como teatro: cinco obras modernas de Nikolai Evreinov. Ann Arbor, Ardis. ISBN 0-88233-013-6 (tela), ISBN 0-88233-049-7 .
- Evreinov VN, "Mi vida - Teatro". Recuerdos sobre Nikolay Evreinov. San Petersburgo., 2018, 204 págs. (En ruso).
enlaces externos
Medios relacionados con Evreinov, Nikolay Nikolayevich en Wikimedia Commons
- El artículo de Wayne Turney sobre Evreinov
- libro de wikisource de obras de teatro rusas