La canción orquestal (alemán Orchesterlied ) es una romántica tarde género de la música clásica para voces solistas y orquesta.
Historia
Lo que efectivamente era una canción con acompañamiento instrumental, la cantata y el aria, había sido parte de la música desde el barroco temprano. Beethoven y Schumann también habían proporcionado ocasionalmente acompañamiento instrumental a algunas canciones. Orquestación completa, para permitir que una canción "se mantenga firme" en un entorno de concierto del siglo XIX, desarrollado a partir de la década de 1840. [1] Entre los primeros experimentos con la canción orquestal se encuentran los de Liszt, quien orquestó varias de sus canciones en la década de 1840, pero no las publicó. Liszt también hizo que el compositor de operetas August Conradi orquestara su Le juif errant y Jeanne d'Arc alrededor de 1848, pero estos tampoco se publicaron ni se interpretaron. Mucho después de la publicación de Berlioz de sus orquestaciones de Les nuits d'été en 1856, Liszt finalmente publicó su propia orquestación de Jeanne d'Arc au bûcher, como una escena dramática para voz y orquesta en 1874. [2] [3] La forma Mahler dio sus frutos , hasta el punto de que es difícil decir dónde terminan las sinfonías de Mahler y dónde comienzan sus canciones sinfónicas. [4]
Canciones orquestales individuales
El género de la canción orquestal tiende a programar piezas más largas que las canciones acompañadas de piano. Por esta razón, la canción orquestal puede ser una canción única más larga o, más comúnmente, un ciclo . Un ejemplo de un solo texto de canción larga se encuentra en el poema tonal Luonnotar de Sibelius . [5] Otros ejemplos incluyen Grieg 's Den Bergtekne , op. 32. Hugo Wolf compuso veinticuatro de sus canciones para voz y orquesta, incluido Prometheus . Max Reger escribió muchas canciones pero solo una canción orquestal, An die Hoffnung ( To Hope ) en un poema de Hölderlin . El género de la cantata narrativa continúa junto a la canción orquestal, como la cantata Le bal masqué de Poulenc y La voix humaine , una ópera en un acto para un personaje.
Ciclos de canciones orquestales
Las propias orquestaciones de Berlioz de su ciclo de canciones Les nuits d'été (1841) en canciones orquestales (1856) se consideran a menudo como el "primer ciclo de canciones orquestales", aunque otros lo consideran el primer progenitor conocido de la canción orquestal. [6] [7] Ejemplos posteriores en Francia incluyen la segunda obra de Ravel titulada Shéhérazade , un ciclo de canciones después de tres poemas de Tristan Klingsor: Asie, La flûte enchantée y L'indifférent (1903) y su ciclo Don Quichotte à Dulcinée , y Chausson 's Poème de l'amour et de la mer . Ejemplos posteriores incluyen canciones orquestales de Jean Cras y Jacques Ibert 's 4 Chansons de Don Quichotte .
Ejemplos notables del ciclo de canciones orquestales en Alemania y Austria incluyen Richard Strauss ' Cuatro últimas canciones y varios ciclos de Gustav Mahler : Das Lied von der Erde , Des Knaben Wundernhorn ; Lieder eines fahrenden Gesellen ; y Kindertotenlieder . Estos modelos influyeron en Alma Mahler-Werfel , Zemlinsky , Joseph Marx , Arnold Schoenberg , Max Reger , Othmar Schoeck , Pfitzner y Frank Martin : 6 Monologe aus Jedermann . Paul von Klenau 's Die Liebe und Weise von Tod des Kornetts Christoph Rilke (1918) y Gespräche mit dem Tod .
Aparte de Grieg , ejemplos escandinavos incluyen Ture Rangström 's ciclo sueca Häxorna ( "Las Brujas") (1938) Den Utvalda ( "El Elegido"), Madetoja ' s Syksy sarja- (ciclo de la canción del otoño), Selim Palmgren 's En sällsam fågel (un ave solitaria) y autereessa Aamun (en la niebla de la mañana), compositor danés Peter Lange-Müller 'orquestaciones de sus canciones s, y Erik Norby ' s Rilke-Lieder para mezzosoprano y orquesta.
En eslava aterriza ejemplos incluyen Glazunov y orquestaciones de cuatro de Mussorgsky de Rimsky-Korsakov Canciones y Danzas de la Muerte , Shostakovich ciclos de canciones orquestales 's, como De judía Folk poesía , romances en las palabras de los poetas japoneses, Suite en versos de Miguel Ángel Buonarroti (1974) , también - hasta cierto punto - su Decimotercera "Babi Yar" (1962) y Decimocuarta Sinfonías. [8] Władysław Żeleński y Karol Szymanowski en polaco, y en las Noches mágicas y Nipponari del checo Martinů . [9]
En la música británica y estadounidense, los ejemplos de ciclos de canciones orquestales incluyen los ciclos Nocturne (1958) de Britten , Les Illuminations y Our Hunting Fathers . Ralph Vaughan Williams contribuyó a la orquestación de su On Wenlock Edge , originalmente para voz, piano y cuarteto de cuerda opcional. Otras canciones orquestales inglesas incluyen las de Delius , Hubert Parry , Charles Villiers Stanford , Finzi , John Ireland , así como orquestaciones póstumas de canciones de Ivor Gurney con arreglos de Gerald Finzi y Herbert Howells.
Referencias
- ^ El ciclo de la canción , p. 64, Laura Tunbridge (2011). "La canción orquestal tiene una genealogía complicada. Hubo ... Para poder defenderse de las obras de mayor escala, Lieder necesitaba ser amplificado; se logra automáticamente mediante la adición de acompañamiento instrumental. Esto sería ..."
- ^ El compañero de Liszt , p. 433, Ben Arnold (2002). "Szitha concluyó:" Aunque Le juif errant nunca se publicó y Jeanne d'Arc sólo en una variante de finales de 1874, las dos piezas confirman que en la segunda mitad de la década de 1840 Liszt ya estaba experimentando con el género de la canción orquestal. "
- ^ Lieder alemán en el siglo XIX , p. 299. Rufus E. Hallmark (2010). "A menudo se dice que con el Lieder eines fahrenden Gesellen Mahler estableció el género del ciclo de canciones orquestales, pero fue una idea cuyo momento ciertamente estaba maduro, ..."
- ^ Programa de la Sinfónica de San Francisco, Orquesta Sinfónica de San Francisco (1999). "El género de la canción orquestal se puso de moda en toda Europa en los años previos al cambio de siglo. Mahler, que dio a estas composiciones la plena estatura de los movimientos sinfónicos, proporciona los ejemplos más espectaculares, pero los compositores franceses se mostraron igualmente entusiastas. A menudo, sus melodías se componían casi simultáneamente en dos ... "
- ^ Jean Sibelius , p. 311, Tomi Mäkelä (2011). "La única contribución significativa de Sibelius a la canción orquestal, un género de moda en el cambio de siglo, representado de manera prominente por Gustav Mahler, fue Luonnotar. Un escenario de la 'Serenad' de erik Johan Stagnelius para barítono y orquesta"
- ^ El ciclo de la canción , p. 64, Laura Tunbridge (2011). "Esta sería una forma de explicar la génesis de lo que a veces se llama el primer ciclo de canciones orquestales, pero quizás sea mejor visto como uno de sus progenitores: Les Nuits d'été (Noches de verano) de Héctor Berlioz, compuesta para voz y piano en .. "
- ^ La historia de Cambridge de la música del siglo XIX , p. 164, Jim Samson (2001). "Estas canciones fueron posteriormente orquestadas y, a veces, se reivindican como el primer ciclo de canciones orquestales.10 El logro de Berlioz, incluso en las versiones originales con piano, fue integrar el poema, la voz y los instrumentos en una textura homogénea".
- ↑ Musorgsky, in memoriam, 1881-1981 , p. 221, Malcolm Hamrick Brown (1982). "El estilo tardío de Shostakóvich se ha caracterizado por ser austero, económico, escaso y con un sonido" arcaico "... obras como la Decimotercera (1962) y la Decimocuarta Sinfonías pueden percibirse más fácilmente como ciclos de canciones orquestales que como".
- ↑ Martinů y la Sinfonía , p. 462, Michael Crump (2010). "En 1932, Martinů recibió una solicitud de la cantante Magdalena Mateˇjovská para una canción de su primer ciclo orquestal de canciones Magic Nights. Reelaboró el número central del ciclo para alto y piano, transponiéndolo hacia abajo una cuarta y ..."