Opéra-Comique


La Opéra-Comique es una compañía de ópera de París que fue fundada alrededor de 1714 por algunos de los teatros populares de las ferias parisinas . En 1762, la compañía se fusionó con, y durante un tiempo tomó el nombre de, su principal rival, la Comédie-Italienne en el Hôtel de Bourgogne . También se llamó Théâtre-Italien hasta alrededor de 1793, cuando nuevamente se conoció más comúnmente como Opéra-Comique. Hoy, el nombre oficial de la compañía es Théâtre national de l'Opéra-Comique , y su teatro, con una capacidad de alrededor de 1.248 asientos, a veces denominado Salle Favart (el tercero en este sitio), está ubicado en Place Boïeldieu , en el2º distrito de París , no lejos del Palais Garnier , uno de los teatros de la Ópera de París . Los músicos y otros asociados con la Opéra-Comique han hecho importantes contribuciones a la historia y tradición operística en Francia y a la ópera francesa. Su misión actual es reconectar con su historia y descubrir su repertorio único para asegurar la producción y difusión de óperas para el público en general. [4] Los pilares del repertorio de la Opéra-Comique durante su historia han incluido las siguientes obras, cada una de las cuales ha sido interpretada más de 1000 veces por la compañía: Cavalleria Rusticana , Le chalet , La dame blanche , Le domino noir, La fille du régiment , Lakmé , Manon , Mignon , Les noces de Jeannette , Le pré aux clercs , Tosca , La bohème , Werther y Carmen , esta última con más de 2.500 representaciones. [5]

Desde la Edad Media , los entretenimientos teatrales ligeros populares habían sido parte de las ferias parisinas estacionales, especialmente la Foire Saint-Germain y la Foire Saint-Laurent. Incluían farsas, actos de cuerda floja, acrobacias y marionetas, y también incluían música, como vodeviles y canciones populares. Las audiencias fueron diversas, de todos los niveles de la sociedad, y las presentaciones se realizaron en escenarios improvisados. Sin embargo, con el establecimiento en 1672 de la Académie royale de Musique del rey Luis XIV (conocida popularmente como la Ópera) bajo la dirección de Jean-Baptiste Lully , el uso de la música por parte de las compañías de feria se redujo significativamente. [6] [7]

Cuando los actores italianos del Hôtel de Bourgogne fueron desterrados de París en 1697 por representar su comedia La fausse prude ("La falsa mojigata"), que satirizaba a la amante del rey, Madame de Maintenon , los teatros de feria adoptaron rápidamente gran parte de la repertorio de italianos, que incluía parodias de óperas y tragedias. Los teatros de feria pronto fueron vistos como competencia por la Ópera y la Comédie-Française , y las restricciones se aplicaron nuevamente de manera más estricta. Las comparsas de la Foire Saint-Germain y de la Foire Saint-Laurent recibieron avisos de la policía en 1699 y 1706. Aunque en 1708 los empresarios de feria Charles Alard y Maurice pudieron comprar al director de la ÓperaPierre Guyenet el derecho a utilizar cantantes, bailarines, músicos y decorados, esto no duró ya que Guyenet murió en 1712, dejando a la Ópera con una deuda cercana a las 400.000 libras. Alard recurrió a dar actuaciones silenciosas con los discursos de los actores mostrados a la audiencia en grandes tarjetas de referencia. A continuación, los actores intentaron incluir aires de vodevil a través de la participación del público: los músicos tocaban una melodía popular y los espectadores cantaban, mientras los actores permanecían en silencio. Esto se mejoró aún más cuando las palabras comenzaron a mostrarse a la audiencia en una gran pancarta. [6] [7] [8] [9]


La musa de la comedia reúne poesía, música y danza para formar Opéra Comique (1722)
favorito
Una escena de Le diable à quatre con texto de Michel-Jean Sedaine
La primera Salle Favart que albergó la empresa entre 1783 y 1801
Incendio en la segunda Salle Favart el 25 de mayo de 1887 (grabado).
Teatros de la Opéra-Comique (grabado con motivo del centenario de la primera Salle Favart el 28 de abril de 1883): 1. Salle de la Foire St Laurent; 2. Hôtel de Bourgogne; 3. Sala Favart (1º); 4. Sala Feydeau; 5. Sala Ventadour; 6. Sala de la Bolsa; 7. Sala Favart (2º)
Fachada principal del teatro, 2012