La música romántica es un movimiento estilístico en la música clásica occidental asociado con el período del siglo XIX comúnmente conocido como la era romántica (o período romántico). Está estrechamente relacionado con el concepto más amplio de romanticismo , el movimiento intelectual, artístico y literario que se hizo prominente en Europa desde aproximadamente 1798 hasta 1837. [1]
Los compositores románticos buscaron crear música individualista, emocional, dramática y, a menudo , programática ; reflejando tendencias más amplias dentro de los movimientos de la literatura romántica , la poesía , el arte y la filosofía. La música romántica a menudo estaba aparentemente inspirada por (o buscaba evocar) estímulos no musicales, como la naturaleza, la literatura, la poesía, los elementos sobrenaturales o las bellas artes. Incluyó características como un mayor cromatismo y se alejó de las formas tradicionales. [2]
El movimiento romántico fue un movimiento artístico, literario e intelectual que se originó en la segunda mitad del siglo XVIII en Europa y se fortaleció como reacción a la Revolución Industrial . [3] En parte, fue una revuelta contra las normas sociales y políticas del Siglo de las Luces y una reacción contra la racionalización científica de la naturaleza ( Casey 2008 ). Se encarnó con más fuerza en las artes visuales, la música, la literatura [4] y la educación, [5] y, a su vez, estuvo influida por los desarrollos de la historia natural. [6]
Una de las primeras aplicaciones significativas del término a la música fue en 1789, en las Mémoires del francés André Grétry , pero fue ETA Hoffmann quien realmente estableció los principios del romanticismo musical, en una extensa reseña de la Quinta Sinfonía de Ludwig van Beethoven . publicado en 1810, y en un artículo de 1813 sobre la música instrumental de Beethoven. En el primero de estos ensayos, Hoffmann rastreó los inicios del romanticismo musical hasta las obras posteriores de Haydn y Mozart.. Fue la fusión de ideas de Hoffmann ya asociada con el término "romántico", utilizado en oposición a la moderación y formalidad de los modelos clásicos, lo que elevó la música, y especialmente la música instrumental, a una posición de preeminencia en el romanticismo como el arte más adecuado. a la expresión de emociones. También fue a través de los escritos de Hoffmann y otros autores alemanes que la música alemana llegó al centro del romanticismo musical. [7]
Ludwig van Beethoven es considerado uno de los compositores en transición que une la era clásica y la era romántica. [8] Otros compositores influyentes de la era romántica temprana incluyen a Hector Berlioz , Frédéric Chopin , Fanny Mendelssohn , Felix Mendelssohn , Gioachino Rossini , Vincenzo Bellini , Gaetano Donizetti , Niccolò Paganini , Franz Schubert , Clara Schumann , Robert Schumann y Carl Maria von Weber. .
Los compositores posteriores del siglo XIX parecerían basarse en ciertas ideas románticas tempranas y técnicas musicales, como el uso de armonía cromática extendida y orquestación expandida . Compositores románticos posteriores incluyen a Anton Bruckner , Johannes Brahms , Pyotr Ilyich Tchaikovsky , Modest Mussorgsky , Antonín Dvořák , Alexander Borodin , Franz Liszt , Richard Wagner , Gustav Mahler , Richard Strauss , Giuseppe Verdi , Giacomo Puccini , Nikolai Rimsky-Korsakov., Arnold Schoenberg , Edward Elgar , Edvard Grieg , Gabriel Fauré y Sergei Rachmaninoff .