" Silly Boy Blue " es una canción escrita y grabada por el cantautor inglés David Bowie . Producida originalmente en 1965 como un tema influenciado por mods sobre un adolescente fugitivo, fue revisada en 1966 con nuevas letras y lanzada en el álbum debut homónimo de Bowie en junio de 1967. Esta versión refleja la fascinación de Bowie por el budismo tibetano , presentando varios aspectos espirituales y geográficos. referencias en la letra e instrumentación variada como trompeta , violonchelo y gong chino . Bowie rehizo la canción dos veces durante su paso por Riot Squad.en abril de 1967: como instrumental para presentaciones en vivo y acústicamente , que ha aparecido en compilaciones .
Bowie interpretó "Silly Boy Blue" durante sus producciones de mimo en 1968 y durante sus respectivas sesiones de radio de la BBC en diciembre de 1967 y mayo de 1968. La primera versión fue similar a la versión del álbum y apareció en David Bowie: Deluxe Edition (2010), mientras que la el segundo contó con un nuevo arreglo de cuerdas de Tony Visconti y se incluyó en su compilación Bowie at the Beeb (2000). Billy Fury hizo una versión de la canción en 1968, mientras que Bowie revisó temas tibetanos en grabaciones posteriores. Volvió a grabar la canción durante las sesiones del proyecto Toy a mediados de 2000 e interpretó esta versión en el Carnegie Hall de Nueva York.en 2001. Inicialmente archivado, la nueva versión tuvo un lanzamiento oficial en 2021 con todo el álbum Toy como parte de la caja Brilliant Adventure (1992-2001) .
David Bowie originalmente hizo una demostración de "Silly Boy Blue" con su banda Lower Third en agosto de 1965 en RG Jones Studio en Londres, casi al mismo tiempo que "Baby That's a Promise". [1] Esta versión presentaba una letra sobre un adolescente fugitivo que huye de la escuela para esconderse en Londres y un sonido Mod influenciado por los Beatles . Los biógrafos Chris O'Leary y Nicholas Pegg lo comparan con las composiciones contemporáneas de Bowie " Can't Help Thinking About Me " y " The London Boys ". [2] [3] Esta demo ha aparecido desde entonces en bootlegs . [3]
Quiero ir al Tíbet . Es un lugar fascinante, ya sabes ... Los monjes tibetanos, los lamas, se entierran dentro de las montañas durante semanas y solo comen cada tres días. Son ridículos, y se dice que viven durante siglos. [3]
En 1966, Bowie volvió a grabar la canción durante las sesiones de su álbum debut homónimo . Con la producción de Mike Vernon y la ingeniería de Gus Dudgeon , la sesión tuvo lugar del 8 al 9 de diciembre de 1966 en Decca Studios en Londres. [2] [3] Si bien la canción conservó su estructura (cuatro versos y un puente ), clave y melodías, Bowie reescribió la letra para reflejar su nuevo interés en el budismo tibetano . Llenó la letra con referencias budistas espirituales y geográficas, incluido un "Niño del Tíbet "; capital tibetana Lhasa ; el Potala , un palacio que los Dalai Lamasresidió durante el invierno hasta 1959; chelas o discípulos religiosos; el concepto de reencarnación ; y " estatuas de mantequilla de yak ". [2] [3] [4] El editor de AllMusic , Richie Unterberger , señaló que estos temas eran ambiciosos y "no exactamente estándar" para 1967. [5] El personaje principal de la canción es un joven monje tibetano que no puede prestar atención y está en desacuerdo con su propia cultura. [2]
El enamoramiento de Bowie con el budismo lo llevó a experimentar más en el estudio. [2] Como tal, esta versión de "Silly Boy Blue" presentaba una instrumentación variada. El primer verso está respaldado por fanfarrias orquestales de trompeta y violonchelo y carece de batería; el baterista John Eager tocó un gong chino . [4] [6] [5] Marion Constable, la primera corista femenina de Bowie, canta lo que O'Leary compara con un "monje cantor" en su voz. Sin embargo, él y el arreglista Dek Fearnley llenaron la grabación con motivos pop contemporáneos : el segundo verso presenta a Eager tocando un ritmo de batería similar al de Hal Blaine en las Ronettes .Be My Baby " (1963); una salida al estilo de Burt Bacharach y Beach Boys ; y O'Leary compara la línea de base con la versión de Them de " It's All Over Now, Baby Blue " de Bob Dylan (1965). [2] [4]