Tatsu Aoki (青木 達 幸, Aoki Tatsuyuki ) (nacido el 19 de septiembre de 1957) es un multiinstrumentista formado en música tradicional japonesa (es decir, taiko y shamisen), educador y cineasta experimental. [1] [2] En su carrera como Jazz e improvisador creativo de Chicago, se le conoce principalmente como un bajista de larga data de Fred Anderson y también ha trabajado con George Freeman y Von Freeman en los 90. Aoki también tiene curiosos proyectos de grabación con Malachi Favors , Roscoe Mitchell , Don Moye , Wu Man., y otros artistas de renombre internacional. Aoki también dirige eventos culturales que promueven la historia de las tradiciones artísticas japonesas y las influencias asiáticas contemporáneas en el jazz. Como fundador y director artístico de Asian Improv Arts Midwest, organiza eventos como el Festival de Jazz Asiático Americano de Chicago anual y el programa de residencia artística Tsukasa Taiko Legacy del Comité de Servicio Japonés Americano.
Tatsu Aoki 青木 達 幸 | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Aoki Tatsuyuki |
Nació | Tokio, Japón | 19 de septiembre de 1957
Géneros | Jazz / Experimental / Música del mundo |
Ocupación (es) | Músico, cineasta |
Instrumentos | Contrabajo |
Años activos | 1970-presente |
Etiquetas | Improvisación asiática |
Actos asociados |
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Sitio web | tatsuaoki |
Biografía
Tatsu Aoki es un defensor de la comunidad asiáticoamericana, así como cineasta, educador, compositor e intérprete de formas musicales tradicionales y experimentales. Nació en Tokio en 1957 en Toyoakimoto, una familia de artesanos con experiencia en okiya , la tradición de trabajar como agentes de reserva y capacitación para geishas en el centro de Tokio. A partir de los cuatro años, Aoki formó parte del equipo de actuación de su familia y recibió formación y estudios culturales tradicionales de geishas de Tokio que combinaban historia con creatividad. A fines de la década de 1960, durante el declive económico y social de Tokio, muchas empresas familiares tradicionales se vieron obligadas a cerrar. Con el fallecimiento de su abuela, cambió su formación al pop estadounidense y la música experimental. A principios de la década de 1970, se convirtió en miembro de Gintenkai, un conjunto experimental que combinaba música tradicional con formas occidentales. Comenzó a trabajar en películas experimentales y de pequeño calibre, influenciado por su padre biológico, que era productor de películas en el estudio Shintoho .
En 1977, Aoki dejó Tokio para estudiar cine experimental en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago , donde ha enseñado producción cinematográfica e historia del arte. Ha producido más de treinta películas experimentales y actúa en contrabajo , shamisen y taiko . Fue profesor invitado en la Northwestern University, impartiendo cursos sobre prácticas e identidad artísticas asiático-americanas. Es el fundador y director artístico del Chicago Asian American Jazz Festival. En 1999 se convirtió en presidente de Asian Improv Records en San Francisco. Ha dirigido o producido más de cincuenta álbumes para el sello, incluida la colaboración de Max Roach y Jon Jang, The Beijing Trio.
Desde 1995, Aoki ha dirigido el conjunto del Proyecto Miyumi. [3] El Proyecto Miyumi ha tenido un número variable de músicos; los únicos miembros continuos han sido Aioki y Mwata Bowden. Con el baterista Afifi Phillard originalmente llamaron al grupo Power Trio. [4] En 2016, el conjunto de proyectos Miyumi fue el presentador musical oficial de Yoko Ono 's Skylanding instalación en Jackson Park en Chicago. Ono produjo el álbum de la banda Skylanding . En 2017, el Proyecto Miyumi contribuyó a And Then They Came for Us , un documental sobre el internamiento de japoneses estadounidenses y lanzó un álbum con el mismo nombre. Durante veinte años ha tocado el bajo para el saxofonista Fred Anderson . También ha trabajado con Hamid Drake , Von Freeman , Nicole Mitchell y Jeff Parker y ha tenido extensos procesos de grabación con Roscoe Mitchell , Don Moye , Wu Man , Joseph Jarman y Malachi Favors .
La suite de Aoki Rooted: Origins of Now , una suite de cuatro movimientos para big band, se estrenó en 2001 en Ping Tom Memorial Park y se presentó en el Chicago Jazz Festival y MCA Stage como parte del Chicago Asian American Jazz Festival. Otros álbumes incluyen Basser Live (1999) y Basser Live II (2005), grabado en vivo en MCA Stage; Sinfonía de dos ciudades (2002); y Postura de la realidad con Wu Man (2003). En 2016 realizó una gira como parte del Black Earth Ensemble de Nicole Mitchell. Dirige Tsukasa Taiko, un grupo de percusión tradicional japonesa, y ha actuado con Toyoaki Shamisen Ensemble y Shubukai Classical Dance.
Como director ejecutivo de Asian Improved Arts Midwest, una organización de presentadores de artes culturales asiático-estadounidenses, Aoki ha iniciado y administrado varios programas para avanzar en la comprensión de las artes tradicionales, incluido el Festival de Jazz Asiático Americano de Chicago anual, el Tsukasa Taiko Legacy y el Toyoaki Shamisen. proyectos de residencia artística.
Comenzó a hacer películas en calibre 8 regular en la primera infancia. Su padre biológico, Wahei Hoshino, fue productor de películas en la década de 1960 e influyó en su trabajo en el cine experimental de pequeño calibre. Sus super 8 películas de diario y películas experimentales con impresión óptica se han proyectado en todo el mundo. Presentó el documental That Asian Thing en 2008 y trabajó como compositor del cortometraje Farewell, Mr. Griswell en 2010. Ha publicado versiones de muestra de películas como FLUX Project , Gate , Puzzle - Part III , Ah Sou Desuka: Is eso es asi! Y Solución A .
Premios y honores
- 2001 Chicagoan del año, Chicago Tribune
- Premio Milestone 2007, Instituto Asiático Americano
- Premio al Logro Cultural 2010, Japan America Society of Chicago
- 2014 Living in Our Culture Award, Comité de Servicio Japonés Americano
- Premio Jazz Heroes 2015, Asociación de Periodistas de Jazz
- 2017 Mejor Película Experimental, Light , Festival Internacional de Cine de Canadá
- 2017 Elogio por la Promoción de la Cultura Japonesa, Ministerio de Relaciones Exteriores de Japón
- Premio al Servicio Comunitario 2017, Consejo Asesor Asiático Americano de Illinois, Secretario de Estado de Illinois Jesse White
- Premio George 2018, George Freeman
- 2018 Silver Gavel Award, American Bar Association
- Premio al Servicio Comunitario 2019, Coalición Asiático-Americana de Chicago
- Beca de artistas de los Estados Unidos 2020 y beca del Consejo de Artes de Illinois
Discografia
- Deprimentemente feliz (Ojos y lentes inocentes, 1990)
- No hace falta decirlo (Sound Aspects, 1992)
- Kioto (improvisación asiática, 1994)
- Si no fuera por Paul (Southport, 1995)
- Recepción urbana (Southport, 1996)
- Música actual (TOE, 1996)
- En vivo en el Blue Rider Theatre (Innocent Eyes & Lenses, 1997)
- Basser Live (improvisación asiática, 1999)
- 2 x 4 (Southport, 1999)
- Trío (Melungeon 2006)
- Cajas (Asian Improv, 2019)
Como sideman
Con Fred Anderson
- Fred Chicago Chamber Music (Southport, 1997)
- Vol. Uno (Asian Improv, 1999)
- Vol. Two (Asian Improv, 2000)
- On the Run: Live at the Velvet Lounge (Delmark, 2001)
- De vuelta en el Velvet Lounge (Delmark, 2003)
- Vive en el Velvet Lounge Vol. III (Asian Improv, 2008)
- Birthday Live 2000 (improvisación asiática, 2009)
- Trío de cumpleaños por excelencia Vol. II (Improvisación asiática, 2015)
- Fred Anderson Quartet Live Vol. IV (Improvisación asiática, 2016)
- Tsukasa Taiko: Gintenkai ( Improvisación asiática, 2017)
- Fred Anderson Legacy Band (Improvisación asiática, 2018)
- Live Vol. V (FPE, 2019)
Con el Proyecto Miyumi
- El proyecto Miyumi (Southport, 2000)
- Arraigado: Orígenes del ahora (Southport, 2002)
- Re: Rooted (Southport, 2006)
- Proyecto MIYUMI: RAW and ALIVE (Asian Improv, 2016)
- Y luego vinieron por nosotros / antiamericanos (Asian Improv, 2017)
- Conjunto de reducción - Proyecto MIYUMI (Asian Improv, 2018)
- Proyecto MIYUMI: "RAW and ALIVE II" (Asian Improv, 2018)
- Lo mejor del proyecto MIYUMI (FPE, 2020)
Con otros
- Jeff Chan , Cuernos de la abundancia de Jeff Chan (Improvisación asiática, 2009)
- Von Freeman , Fuego con Von Freeman (Southport, 1996)
- Jason Kao Hwang , Evidencia gráfica (Improvisación asiática, 2006)
- Kenny Millions , Medianoche en Chicago (Hum Ha, 2002)
- Kenny Millions, Kenny conoce a Tatsu (Hum Ha, 2002)
- Nicole Mitchell , Mandorla Awakening II: Emerging Worlds (FPE, 2017)
- Roscoe Mitchell , Primer vistazo: Chicago Duos (Southport, 2005)
- Don Moye , Una sinfonía de ciudades (Southport, 2002)
- Francis Wong , Código de tiempo de Chicago (Improvisación asiática, 1995)
- Francis Wong , Primeras abstracciones (Estrada Poznanska, 2009)
- Francis Wong , Wojtck Trio ( Improvisación asiática, 2013)
- Francis Wong , Miyoshi Sketches (Improvisación asiática, 2017)
- Edward Wilkerson , eso es lo que es WAZ (Asian Improv, 2017)
- Rami Atassi, atashi wa rami ( Improvisación asiática, 2020)
Filmografía seleccionada
- Apple Lips Now 16 mm, color, sonido, 4 min. - 1978
- Ejercicio corporal 16 mm, color, silencioso, 4 min. - 1979
- Coo Film de 16 mm, color, sonido, 9 min. - 1980
- BALI 16 mm, color, sonido, 5 min. - 1980
- 3725 16 mm, color, sonido, 11 min. - 1980
- Diario 80 Super 8, Color, Silencioso 20 min. - 1980
- Dream Works 16 mm, color, sonido, 14 min. - 1981
- Imagen 81 Super 8, Color, Silencioso, 23 min. - 1981
- Grabación Super 8, Color, Silencioso, 11 min. - mil novecientos ochenta y dos
- Serie de números 2: YOGA 16 mm, color, silencioso, 3 min. - mil novecientos ochenta y dos
- Serie de números 1: costura de 16 mm, blanco y negro, silencioso, 3 min. - mil novecientos ochenta y dos
- Crónica diaria 16 mm, Color, Silencioso, 12 min. - 1983
- Embriagador 16 mm, Color, Silencioso, 8 min. - 1983
- Coche n. ° 2 16 mm, color, silencioso, 4 min. - 1983
- Coche 16 mm, blanco y negro, silencioso, 4 min. - 1983
- 84 Super 8, Color, Silencioso, 15 min. - 1984
- Sonido sincronizado 2 16 mm, color, sonido, 7 min. - 1984
- Sonido sincronizado 1 16 mm, color, sonido, 13 min. - 1984
- Sonido en Sincronización 1 y 2: Versión Festival 16 mm, Color, Sonido, 19 min. - 1984
- Pintura de AnDee 16 mm, Color, Silencioso, 4 min. - 1984
- Cinta de sincronización dos veces 16 mm, color, silenciosa, 3 min. - 1984
- Niiki 85 Super 8, Color, Silencioso, 15 min. - 1985
- Coche n. ° 3 16 mm, color, silencioso, 3 min. - 1985
- Pasillo 16 mm, Color, Silencioso, 10 min. - 1985
- Sala de espera 16 mm, color, silenciosa, 18 min. - 1985
- Life Line 87 Super 8, Color, Silencioso, 10 min. - 1987
- Color local 1 16 mm, color, silencioso, 10 min. - 1987
- 88 Super 8, Color, Silencioso, 15 min. - 1988
- 89 Super 8, Color, Silencioso, 16 min. - 1989
- Aterrizaje Super 8, Color, Silencioso, 20 min. - 1989
- Color local: versión 90 de 16 mm, color, silencioso, 10 min. - 1990
- Discovery Super 8, color, sonido, 28 min. - 1991
- Harmony 16 mm, color, sonido, 12 min. - 1991
- Solución Super 8, Color, Silent, 25 min. - 1991
- Vida moderada 16 mm, color, sonido, 28 min. - 1993-95
- Luz 16 mm, Color, Silencioso, 8 min. - 1994
- Tingle 16 mm / Super 8, Color, Silencioso, 16 min. - 1995
- Forma 16 mm, Color, Silencioso, 8 min. - 1996
- Manos libres, parte 1 , 16 mm, color, silencioso, 10 min. - 1997
- Es visión propia Super 8, Color, Silencioso, 25 min. - 1998
- Voltear Super 8, Color, Silencioso, 20 min. - 1999
- Color local: revisita 16 mm, color, silencio, 11 min. - 2000
- Puzzle - Parte 1 16 mm, Color, Silencioso, 55 min. - 2001
- Puzzle - Parte 1 16 mm, Color, Sonido, 50 min. - 2001
- Décadas pasadas 16 mm, color, sonido, 28 min. - 2002
- Rompecabezas - Parte II 16 mm, Color, Silencioso, 45 min. - 2002
- Puzzle - Parte III 16 mm, Color, Silencioso, 30 min. - 2003
- Décadas transcurridas: reeditar 16 mm, color, sonido, 25 min. - 2003
- Rapturous - DVD versión digital 2004 , color, 18 min. - 2004
- Pasando aunque Super 8, Color, Silencioso, 8 min. - 2004
- Espíritus viajeros 16mm, Color, Sonido, 20min. - 2005
- PULPO: Remezcla de película digital, color, sonido, 7 min. - 2006
- Entrevistas suplementarias en DVD para lanzamientos en DVD de Home Vision Entertainment: Total de 38 lanzamientos de películas japonesas. - 2003-07
- Mano libre: Volver a mezclar película digital, color, sonido, 8 min. - 2007
- Debajo de la piel Película digital, color, sonido, 8 min. - 2007
- Película digital de invocación y resonancia , color, sonido, 9min - 2007
- Ciclo de Recolección Super 8 - DV, Color, Sonido, 25min. - 2007
- FLUX Project Película digital, color, sonido, 15 min. - 2008
- Puerta de 16 mm, color, sonido, 28 min. - 2009
- Gate Digital, Color, Sonido, 30 min. - 2009
- Origins of Now: Experimental Edit Digital - 2009
- Puerta: BW BW, 6 min., 16 mm, Silencioso - 2010
- Ganada Digital, 10 min. Sonido - 2010-11
- Ganada - ReMix 7 min. Sonido - 2012
- Ah So Desuka: ¿Es así? 42 min. Digital, Sonido - 2012
- Lavado 1982 , 8 min., 16 mm, Silencioso - 2012
- Lavado 1984 , 10 min., 16 mm, Silencioso - 2012
- Escape 28 min. HD, sonido - 2013
- El Independiente 14 min. HD, Sonido - 2014
- Página de 12 min. HD, sonido - 2015
- LIGHT de Lenora Lee Dance (Festival Internacional de Cine de Canadá "Mejor Película Experimental") - 2016
- Cajas y cajas , 12min, HD, Sonido - 2017
- Lavado lavado 1980 16 mm, transferencia HD - 2018
- Lavado 1979 16 mm - en producción
- Lavado 1981 16 mm - en producción
- Dentro de estos muros - en producción (lanzamiento de otoño de 2021)
- Fort - en producción (lanzamiento de otoño de 2021)
Referencias
- ^ "Escenario central: Tatsu Aoki" . Archivado desde el original el 30 de agosto de 2008 . Consultado el 31 de julio de 2008 .
- ^ Cook, Richard (2005). Enciclopedia de jazz de Richard Cook . Londres: Penguin Books. pp. 15 . ISBN 0-141-00646-3.
- ^ "El Proyecto MIYUMI: sábado 14 de noviembre de 2020" . Constellation Jazz Club. Octubre de 2020 . Consultado el 14 de noviembre de 2020 .
- ^ "Proyecto MIYUMI - Lo mejor del proyecto MIYUMI" . Registros FPE. Noviembre de 2020 . Consultado el 14 de noviembre de 2020 .
enlaces externos
- Página web oficial
- Tatsu Aoki en IMDb
- Legado de Taiko
- Artes de Improvisación Asiática Medio Oeste
- Anuncio de MCA Chicago