Charles Thomas Johnston (nacido el 15 de agosto de 1948) [1] es un músico estadounidense. Es guitarrista y vocalista, conocido principalmente como fundador, guitarrista, vocalista principal y compositor del grupo de rock The Doobie Brothers , así como por su propia carrera en solitario. Ha jugado de vez en cuando con The Doobie Brothers durante 50 años, en varios estilos. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de The Doobie Brothers en 2020. [2]
Tom Johnston | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Charles Thomas Johnston |
Nació | Visalia, California , EE. UU. | 15 de agosto de 1948
Géneros | Roca |
Ocupación (es) | Músico, compositor |
Instrumentos | Voz, guitarra |
Años activos | 1970-presente |
Etiquetas | Warner Bros. , Elektra |
Actos asociados | Los hermanos Doobie |
Sitio web | doobiebros |
Carrera musical
Johnston es más conocido tanto por su guitarra principal como por su papel vocal en The Doobie Brothers , así como por su adaptación de su propio estilo de guitarra acústica, mezclando un rasgueo único y un ritmo acentuado de percusión al mismo tiempo en un solo instrumento. Este estilo, entretejido con martillazos melódicos , [3] le dio a Johnston un sonido característico temprano en la música rock popular de la década de 1970. Todas las estructuras rítmicas detrás de " Long Train Runnin ' " y " Listen to the Music " se formularon primero para una guitarra acústica y luego se volvieron a aplicar con un estilo similar en una guitarra eléctrica. [4]
Primeros años hasta 1975
Johnston nació en Visalia, California . Sus mayores influencias musicales durante su juventud incluyeron a Little Richard , Bo Diddley , Elvis Presley , James Brown y otros artistas de rhythm and blues que aparecieron en la radio en la década de 1950. Después de breves períodos escolares con el saxofón y el clarinete, a la edad de doce años Johnston comenzó a tocar la guitarra. Dijo: "Empecé [en] el clarinete a los siete, y lo toqué durante ocho años. También toqué el saxofón durante tres años, la batería durante un año y medio, y empecé a tocar la guitarra cuando estaba en el séptimo grado. Eso fue más o menos un viaje de rebelión / imagen. Pero me sentí como en casa con la guitarra. Me encantaba el saxofón y tocaba el tenor y el barítono. Pero, desafortunadamente, cuando colgué el clarinete, colgué todos los instrumentos de lengüeta y comencé a tocar la guitarra, y nunca volví a tocarlos. Aprendí a tocar la guitarra y un pequeño piano en casa. Toqué el piano en el primer álbum The Doobie Brothers y un poco de armónica en algunos otros ". [5] Al principio de su carrera tocó en una variedad de bandas, incluida una banda de bodas mexicana que tocaba mitad soul y mitad música latina. Su interés por el rhythm and blues lo llevó a cantar en un grupo de soul de un pueblo vecino y, finalmente, a su propia banda de blues.
- Fuente de la entrevista: Michael Cimino, CottageViews, 31 de enero de 2001
Johnston se mudó a San José para terminar la universidad y comenzó a tocar en bandas de la ciudad. Fue allí donde conoció a Skip Spence , un ex baterista de Jefferson Airplane y guitarrista / miembro fundador de un grupo que tuvo una gran influencia en The Doobie Brothers: Moby Grape . Spence presentó a Johnston a John Hartman. Johnston se especializó en arte de diseño gráfico en la Universidad Estatal de San José y terminó viviendo en 285 South 12th Street, que era un centro musical para San José en ese momento. "No importaba si tocaban B-3 o batería, guitarra, bajo o trompetas, todos terminaron en nuestro sótano", recuerda Johnston. Johnston y Hartman pronto formaron su propia banda, Pud, con Greg Murphy en el bajo. Pud tocó en muchos clubes en San José y sus alrededores, incluido el Golden Horn Lounge (que ya no existe) en Cupertino, California . Aquí conocieron a Pat Simmons . Hartman y Johnston vivieron en la casa de la calle 12 durante unos cuatro años; con lo cual Dave Shogren se unió a ellos para reemplazar a Greg Murphy y se reclutó a Pat Simmons, tenían el núcleo de una nueva banda, y Pud dio paso a The Doobie Brothers . [4]
Durante gran parte de una discografía inicial de siete años y seis álbumes, Johnston escribió y cantó muchos de los primeros éxitos de los Doobie Brothers , incluidos " Listen to the Music " (# 11 Top 100 Billboard Hit −1972), "Rockin 'Down the Highway, "" China Grove "(número 15 de Billboard Hot 100 Hit)," Long Train Runnin ' "(número 8 de Billboard Hot 100 Hit)," Another Park, Another Sunday "(número 32 de Billboard Hot 100 Hit) y" Eyes of Silver "(# 52 Billboard Hot 100 Hit). También cantó la exitosa canción "Take Me in Your Arms" (# 11 Billboard Hot 100 Hit −1975) (escrita por Holland-Dozier-Holland ). [7]
Años intermedios y en solitario 1976-1987
En diciembre de 1973, la revista de música británica NME informó sobre la noticia relativamente trivial de que Johnston había sido arrestado en California por un cargo de posesión de marihuana . [8] Sin embargo, lo que es más grave, después de años de un estilo de vida itinerante y problemas de salud relacionados con las úlceras estomacales que representaron un desafío desde la escuela secundaria, [9] Johnston se enfermó gravemente en la víspera de una gira importante que comenzó en Memphis, Tennessee en 1975. para promover Stampede . La condición de Johnston era tan precaria que requirió hospitalización de emergencia por una úlcera sangrante. Con Johnston convaleciente y la gira ya en marcha, el hermano de Doobie, Jeff Baxter, propuso contratar a un compañero de Steely Dan para llenar el vacío. [10] Esto llevó a la contratación de emergencia de Michael McDonald , quien se convirtió en el cantante principal de la banda. Restaurado a su estado físico en 1976 y brevemente de regreso a la banda, Johnston contribuyó con una canción original a Takin 'It to the Streets ("Turn It Loose"), y también agregó un cameo vocal a la melodía de Pat Simmons "Wheels of Fortune". También hizo apariciones en vivo con la banda en 1976 (apareciendo en un concierto filmado ese año en Winterland en San Francisco, extractos de los cuales aparecen ocasionalmente en VH1 Classic ), pero fue marginado una vez más en el otoño debido al agotamiento. Ninguna de las canciones de Johnston apareció en Livin 'on the Fault Line , aunque él había escrito y la banda había grabado cinco de sus composiciones para el álbum. Finalmente, antes de que se lanzara Fault Line , Johnston eliminó sus canciones y dejó la banda que cofundó (aunque recibió crédito por guitarras y voces y fue fotografiado en la foto de la banda de la portada interna del álbum). [10] Después de algunos años de recuperar la salud pero de las crecientes diferencias en la dirección musical entre los miembros de la banda, Johnston finalmente dejó la banda en 1977 para seguir una carrera en solitario que produjo dos álbumes con Warner Bros: Everything You've Heard Is True and Still Feels. Good (reeditado en disco compacto por Wounded Bird Records ) y el éxito de Billboard Hot 100 "Savannah Nights" (# 34 Top 100 de Billboard Hit −1980). [7]
Johnston realizó una gira a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980 con la Tom Johnston Band, que incluía a su compañero Doobie John Hartman en la batería. Mientras trabajaba en sus proyectos en solitario, en 1982 Johnston se reincorporó a la banda para un concierto de despedida , después de lo cual los Doobie Brothers dejaron de actuar como banda durante los siguientes cinco años.
En 1985, Johnston realizó una gira por clubes estadounidenses con un grupo llamado Border Patrol, que también incluía al ex Doobies Michael Hossack y brevemente a Patrick Simmons. Este grupo realizó una gira pero nunca grabó. En 1987, contribuyó con una melodía para la banda sonora de Dirty Dancing titulada "¿Dónde estás esta noche?"
Años actuales 1987-presente
Johnston se unió a The Doobie Brothers cuando se reunieron para una breve gira en 1987. Este evento llevó a la reforma permanente de la banda, con Johnston actuando nuevamente junto al cofundador Simmons. Johnston coescribió, cantó y contribuyó con un solo de guitarra característico del último gran éxito del grupo, "The Doctor" (de Cycles de 1989 ). [ cita requerida ] A esto le siguió el álbum Brotherhood en 1991 que incluía cuatro canciones de Johnston, y Sibling Rivalry en 2000 con el sencillo "People Gotta Love Again". [ cita requerida ] El álbum más reciente de The Doobies, World Gone Crazy de 2010 , incluye 13 canciones, ocho de las cuales fueron escritas por Johnston, incluida la canción principal del álbum y el primer sencillo "Nobody", una regrabación del primer sencillo de la banda en 1971. [ cita requerida ]
Equipamiento de equipo de carretera y de estudio
"La mía [primera guitarra] era una acústica Harmony con respaldo arqueado con agujeros en F. Después de eso, me compré una eléctrica de pastilla única Kay con un amplificador barato, ya que eso es todo lo que podía pagar. [5] Johnston ahora tiene una Fender de mediados de los 50 Stratocaster que ha estado en su colección desde la década de 1970. Tiene una Les Paul Deluxe de 1970 con tapa dorada con pastillas clásicas blancas P-90 'soapbar' fijadas con una bandera estadounidense, que ha sido su principal Les Paul durante 40 años. También confía en una PRS Custom 24 de 2008 como respaldo de gira para su PRS principal. Su guitarra de gira principal es una PRS 25th Anniversary Custom 24 de 2009. Tiene una incrustación de Modern Eagle en el cabezal y pastillas 57/08. [11] "Tengo muchas guitarras. Básicamente, todo lo que uso en la carretera es PRS y eso es lo que toco en vivo. Uso dos guitarras básicas en vivo que cambio y tengo una acústica Martin que también toco en vivo. En este momento, se trata prácticamente de Paul Reed Smith. En casa tengo una Stratocaster y tengo algunas guitarras viejas que tengo desde hace mucho tiempo, una Les Paul vieja, una 335 vieja, un par de Strats y una Telecaster. Pero en vivo y cuando estoy de gira, es estrictamente PRS ". [9] [12]
Aunque principalmente es un guitarrista eléctrico, Johnston también toca guitarras acústicas para explorar y escribir canciones. Comenzó con una Gibson J-50 que se usó para grabar todas las partes de guitarra acústica en los primeros cuatro álbumes de Doobie Brother y, después de que fue robada, pasó a las guitarras Martin. En su colección personal hay una Martin 00-18 de 1962 y una Martin D-42 de 1975, y ha escrito varias canciones en la 00-18. [13] Johnston usa una variedad de software en su estudio doméstico para escribir, y Digital Performer de MOTU como su programa de software de grabación. [7]
Johnston ha empleado tradicionalmente un estilo de dedos principal Clapton-Hendrix de tres dedos, utilizando solo los cuatro dedos para los acordes de barra. Dijo: "Uso mi dedo meñique para tocar acordes, pero no para tocar solos. La dirección en la que doblo una cuerda depende de dónde esté la cuerda que estoy doblando en el cuello. Las cuerdas inferiores se van a tirar hacia abajo , y las cuerdas altas van a ser subidas. Uso mucho vibrato cuando toco solo. Y para tocar, tiene que estar arriba y abajo si quieres hacer mucha velocidad. También es mejor para la claridad. Cualquier cosa más rápida que las negras, tienes que usar púas alternas o tocar con un palillo y los dedos normales ". [5]
Johnston ha empleado tradicionalmente las púas planas Herco Nylon Flex 50 (antiguos "medios Herco"), [14] [ verificación fallida ] [ cita requerida ] permitiendo la combinación correcta de flexibilidad y durabilidad para su ritmo estilo chukka. Él dijo: "Siempre uso Herco medium porque no se rompen y tardan una eternidad en desgastarse. En realidad, lo peor que puedes hacer con un Herco es perderlo. También son fáciles de agarrar y sudo tocar mucho en vivo. De hecho, suelo comer la moneda de cinco centavos de las cuerdas hasta el metal (alrededor de 1976) ". [5]
En 2007 [13] CF Martin & Co. lanzó una edición limitada de 35 guitarras Tom Johnston Signature Edition Doobie-42 Artist Edition, [15] y Elderly Music Tom Johnston Doobie 42. [16]
Vida personal
Johnston y su esposa Diane ahora viven en el norte del condado de Marin, California . Su hija Lara Johnston es cantautora. Ha realizado giras como teloneros solistas de las bandas KISS y Heart , y como corista de Don Henley y Belinda Carlisle . Ella era un competidor en MTV 's de la roca de la cuna y fue partícipe de 2011 en American Idol . El hijo de Tom Johnston, Christopher, vive y trabaja en Marin.
Discografia
Con los hermanos Doobie (incompleto)
- Los hermanos Doobie (1971)
- Toulouse Street (1972) (Estados Unidos # 21)
- El capitán y yo (1973) (EE. UU. # 7)
- Lo que antes eran vicios son ahora hábitos (1974) (EE. UU. # 4)
- Estampida (1975) (Estados Unidos # 4)
- Takin 'It to the Streets (1976) (EE. UU. # 8) (no aparece en gran parte del álbum)
- Livin 'on the Fault Line (1977) (EE. UU. # 10) (Grabó cinco canciones escritas por él mismo con la banda que no se usaron y luego se usaron para su álbum en solitario)
- Gira de despedida [en vivo] (1983) (EE. UU. N. ° 79) (aparición especial en dos canciones)
- Ciclos (1989) (Estados Unidos # 17)
- Hermandad (1991) (Estados Unidos # 82)
- Rockin 'Down the Highway: The Wildlife Concert [Live] (1996)
- Lo mejor de The Doobie Brothers Live [Live] (1999) (CD sencillo de canciones de Wildlife Concert)
- Rivalidad entre hermanos (2000)
- En camino hacia arriba (2001)
- Carretera dividida (2003) (que consta de melodías de Cycles and Brotherhood)
- Live at Wolf Trap [Live] (2004)
- World Gone Crazy (2010) (Estados Unidos # 39)
- Live at the Greek Theatre 1982 [Live] (2011) (aparición especial en dos canciones)
Solo
- Todo lo que has oído es verdad (1979) (AUS # 97 [17] (Billboard de EE. UU. # 100) [18]
- Still Feels Good (1981) (Billboard de EE. UU. N. ° 158) [19]
- "Where Are You Tonight" (1987) - Banda sonora de la película "Dirty Dancing"
Ver también
- Lista de maravillas de un solo éxito de la década de 1970 en los Estados Unidos
Referencias
- ^ "Leyendas del árbol genealógico" . Leyendas del árbol genealógico . Consultado el 5 de noviembre de 2011 .
- ^ "Los hermanos Doobie | Salón de la fama del rock & roll" . rockhall.com . Consultado el 15 de enero de 2020 .
- ^ Long Train Runnin '(versión original de demostración temprana) - Doobie Brothers en YouTube
- ^ a b Meeker, Ward (4 de agosto de 2012). "Doobie Brothers: una discusión con Tom Johnston y Patrick Simmons" . Guitarra Vintage . Consultado el 5 de agosto de 2012 .
- ^ a b c d Menn, Don. "GP Flashback: The Doobie Brothers, junio de 1976" . Guitarrista / Artistas . New Bay Media, LLC. Archivado desde el original el 30 de marzo de 2012 . Consultado el 27 de noviembre de 2013 .
- ^ Cimino, Michael. "Página de Cottage Views Doobie Brothers" . Entrevista a Tom Johnston . Cottage Views Noticias de rock clásico . Consultado el 3 de septiembre de 2013 .
- ^ a b c Shasho, Ray. "Entrevista a Tom Johnston: Doobie Brothers rockeando atemporalmente por la carretera" . Arte y entretenimiento / Música . examiner.com . Consultado el 3 de septiembre de 2013 .
- ^ Tobler, John (1992). Años de NME Rock 'N' Roll (1ª ed.). Londres: Reed International Books Ltd. p. 257. CN 5585.
- ^ a b Harris, Amy. "Preguntas y respuestas con Tom Johnston de Doobie Brothers" . Blogs del personal . City Beat . Consultado el 3 de septiembre de 2013 .
- ^ a b Los hermanos Doobie
- ^ Meeker, Ward. "Una discusión con Tom Johnston y Patrick Simmons" . Revista Guitarra Vintage . Guitarra de la vendimia, Inc . Consultado el 3 de septiembre de 2013 .
- ^ Tom Johnston PRS Custom 24 Video en YouTube
- ^ a b "Martin presenta la guitarra modelo Doobie-42 Tom Johnston [Winter NAMM 2007]" . Blogs de invierno de NAMM . Improvisamos . Consultado el 3 de septiembre de 2013 .
- ^ https://www.jimdunlop.com/product/he210p-7-10137-01950-8
- ^ Martin & Co., CF "Doobie-42 Tom Johnston" . Ediciones de la firma del artista . CF Martin & Co . Consultado el 3 de septiembre de 2013 .
- ^ [1]
- ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Libro de cartas de Australia. pag. 160. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ https://www.billboard.com/music/tom-johnston/chart-history/billboard-200
- ^ https://www.billboard.com/music/tom-johnston/chart-history/billboard-200
enlaces externos
- Tom Johnston en AllMusic
- Lara Johnston