El Salterio de Westminster , Biblioteca Británica , MS Royal 2 A XXII, es un salterio iluminado en inglés de aproximadamente 1200, con algunas hojas adicionales con dibujos teñidos añadidos alrededor de 1250. Es el salterio más antiguo que se conserva en la Abadía de Westminster , y se presume que ha quedado Westminster después de la disolución de los monasterios . Se unió a la Old Royal Library como parte de la colección de John Theyer , comprada por Carlos II de Inglaterra. en 1678. Ambas campañas de decoración, tanto las iluminaciones del original como los dibujos interpolados de página completa, son ejemplos importantes de pintura manuscrita inglesa de sus respectivos períodos.
Descripción
El manuscrito tiene 224 folios medievales con un tamaño de página de 230 x 155 mm y un área de texto típica de 160 x 95. La encuadernación es moderna, de 1932. El contenido comienza con un calendario, ilustrado con los signos del Zodíaco en pequeños círculos. (ff. 4r-10v), con Escorpio como dragón . Luego siga cinco miniaturas de página completa con motivos dorados, que muestran: la Anunciación , la Visitación , la Virgen y el Niño sentados , Cristo en Majestad rodeado por los Símbolos de los Evangelistas y el Rey David tocando su arpa (ff 12v-14v). David se enfrenta a la gran inicial de Beatus (f 15r) que comienza el texto del Libro de los Salmos en latín , que incluye tres escenas de la vida de David a lo largo de la raíz de la "B": David decapitando a Goliat , llevando su cabeza a Saúl , y arpa, coronado como rey. Esto ocupa aproximadamente dos tercios de la página. Las diez secciones habituales en inglés en las que se dividen los salmos están marcadas por iniciales decoradas más pequeñas, algunas historiadas con figuras. Estos marcan el comienzo de los Salmos 26 (f 38v), 38 (f 53r), 51 (f 66), 51 y 52 (f 66r yv), 68 con Jonás arrojado de su barco y montado en la ballena (f 80v ), 80 (f 98r), 97 (f 114r), 101 con Cristo en la inicial, y un monje arrodillado debajo con un rollo que dice "Señor, escucha mi oración" (f 116), y 109 con la Trinidad (f 132 ). Las iniciales al comienzo de los demás salmos están en tinta de color rojo, verde y azul, con decoración. Algunos de los rellenos de líneas decorativos tienen cabezas de animales. Los salmos son seguidos por la Letanía , con el santo real Eduardo el Confesor , que reconstruyó la Abadía de Westminster, escrito en oro en f 182 (como estaba en el calendario en f 5), y oraciones especiales por Eduardo y San Pedro , la abadía dedicatee. [1]
Aproximadamente en 1250 se agregaron cinco dibujos tintados de página completa en páginas previamente en blanco (ff 219v-221v). Estos muestran: un rey y un caballero arrodillado en páginas opuestas, San Cristóbal con el Niño Jesús, un arzobispo y finalmente la cabeza de Cristo en un formato asociado con imágenes del Velo de la Verónica , con una oración debajo que hace referencia a esa reliquia. . Posteriormente se añadieron oraciones y antífonas hasta el siglo XV, incluido un dibujo de un hombre desnudo de finales del siglo XIV o XV. [2]
Historia
Se presume que el manuscrito fue encargado para la Abadía de Westminster por el monje que se muestra en el folio 116 (ver arriba), quien quizás fue William Postard, abad desde 1191 hasta 1200, o Ralph de Arundel, abad desde 1200 hasta que "fue depuesto". por prepotencia "en 1214. Según un erudito, el calendario refleja cambios que" mejoran "algunas fiestas que fueron introducidas por Ralph como abad, en términos de las marcas que reflejan el número de lecciones que se deben leer y las capas que se deben usar, aunque estilísticamente sería posible una fecha tan temprana como la década de 1180. [3] El patrón de adiciones sugiere que permaneció en uso para servicios desde su creación hasta que el monasterio se disolvió en 1540, y aparece en un inventario realizado en 1388 del contenido de la sacristía , incluidos 17 libros usados en servicios, en contraposición a los de la biblioteca del monasterio, [4] así como otro inventario de 1540. [5] Como muchos libros monásticos, su historia se vuelve confusa durante un período, antes de que reaparezca en la colección del bibliófilo anticuario John Theyer ( 1597-1673), quien tomó algunas notas en el libro. Después de su muerte, su colección fue comprada a través del librero de Londres Robert Scott para la Old Royal Library, que a su vez fue entregada por George II al recién fundado Museo Británico en 1757. [6]
Escritores recientes como Nigel Morgan confían en que toda la ilustración del siglo XIII se produjo en Londres, aunque las primeras miniaturas de página completa son de un maestro itinerante, lo que se refleja en la entrada del catálogo de Deirdre Jackson para la exposición Royal Manuscripts 2011/12 de la Biblioteca Británica. . Sin embargo, Janet Backhouse , entonces curadora de manuscritos iluminados en la Biblioteca Británica, describió las miniaturas preliminares como "Inglaterra, posiblemente St Albans o Winchester" en un libro de 1997, y el sitio web de BL utilizó una fórmula similar a finales de 2011, aunque asignando el tono dibujos a "Westminster". Dado que las miniaturas preliminares a página completa están en una recopilación separada , su producción puede no necesariamente haber coincidido exactamente con la de las iniciales en cuanto a tiempo o lugar, y "casi con certeza fueron creadas de forma independiente antes de ser encuadernadas en el libro". [7]
La descripción clara y detallada de los trajes de las figuras en los dibujos tintados se ha discutido y copiado en obras sobre la historia del traje desde finales del siglo XVIII; en particular, la sobrevesta de costura abierta sin mangas que se usa sobre la cota de malla del caballero arrodillado se utiliza a menudo como ejemplo de esta innovación del mundo islámico. [8]
Estilo de las miniaturas
Nigel Morgan fue el primero en distinguir un total de cinco manos en la decoración, tres en la campaña original hacia el 1200, una hacia el 1250 y la última (hombre desnudo) después. El primer artista hizo las rotondas del calendario, la inicial del Beato y el otro las iniciales figuradas, excepto la del monje en f 116, que fue realizada por otro artista. Entre ellos, estos dos fueron presumiblemente responsables de las otras iniciales decoradas y adornos de texto. Estos bien pueden haber sido monjes en Westminster, mientras que las miniaturas preliminares de página completa fueron realizadas por un artista de mayor calidad, que bien pudo haber sido un "profesional laico itinerante", ya que su trabajo también se encuentra en las iniciales de una Biblia hecha en St Albans Abbey , ahora en Trinity College, Cambridge (MS B. 5.3). Su estilo está influenciado por los artistas responsables del trabajo posterior en la Biblia de Winchester , que también se cree que son responsables de las pinturas murales en la sala capitular de Sigena en el norte de España, y las de la Capilla del Santo Sepulcro en Winchester. Catedral . [9] Las miniaturas están en la cúspide de la pintura románica y gótica . Morgan dice de su estilo: "Las formas de las figuras son muy sustanciales, estáticas y redondeadas con patrones de pliegues bastante naturales. Las caras son de tipo bizantino pero con modelado más suave en tonos de color más claros que dan como resultado expresiones más suaves", y dice su "Winchester la formación parece fuera de toda duda ". [10]
Los cinco dibujos tintados que se agregaron alrededor de 1250 están en un estilo especialmente asociado con Inglaterra, y más conocido a través del trabajo contemporáneo de Matthew Paris en St Albans, aunque había sido una especialidad inglesa desde la época anglosajona . Un dibujo a lápiz con un contorno fuerte está coloreado con ligeros lavados cepillados (el arzobispo está de hecho puramente en tinta, quizás sin terminar). Pueden estar relacionados con un salterio ahora perdido, también en Westminster y registrado en el inventario de 1388, que se dice que fue entregado por Enrique III (r. 1216-1272), quien estaba reconstruyendo la abadía de Eduardo el Confesor y también su Palacio. de Westminster en este momento. Hay una serie de referencias documentales a pinturas relacionadas con las obras de ambos edificios, ahora casi todas perdidas. [11]
Como la mayoría de los dibujos teñidos en inglés de esta época, estos se atribuyeron una vez a Matthew Paris o su "escuela de St Albans", pero los estudiosos recientes los ven como característicos de un estilo londinense distintivo: "La obra de Westminster tiene rostros y contornos más detallados y refinados y los pliegues internos muestran efectos de línea más irregulares. Hay un sofisticado profesionalismo en el dibujo que contrasta con el estilo logrado pero algo ingenuo de Matthew ". [12]
Iconografía
La iconografía de ambas campañas de ilustración se ha relacionado con la creciente afirmación del poder real propio de la época. Meyer Schapiro señaló similitudes muy cercanas entre algunas de las miniaturas anteriores y las del Glazier Psalter ligeramente posterior , ahora Pierpont Morgan Library , Nueva York (MS G. 25), en particular en sus miniaturas de Cristo en Majestad . [13] Analizó en las miniaturas Glazier un programa relacionado con las controversias sobre el equilibrio entre el poder de las monarquías y la Iglesia que fueron muy intensas en este período, aunque encontrando el Salterio Glazier probablemente en el lado de la discusión de la Iglesia. [14] Las miniaturas de Westminster carecen de algunas de las características distintivas del Salterio del vidriero, pero la representación de la "sagrada dinastía" de David, María y Jesús aún puede ser significativa, pero "la idea es menos clara, menos sistemático, que en el libro posterior ". [15]
La agrupación de los cinco dibujos tintados es más inusual, ya que combinan las imágenes claramente devocionales de San Cristóbal y el rostro de Verónica de Cristo, con tres figuras de cada uno de los Tres Estados de la sociedad contemporánea: el arzobispo no parece representar a un santo. , a pesar de estar frente a San Cristóbal. La imagen de Verónica era popular en este momento y aparece en varios manuscritos ingleses, [16] pero San Cristóbal fue un santo recientemente popular en el norte de Europa, y el dibujo de Westminster es "posiblemente su primera aparición aislada en el arte inglés". [17]
El dibujo inusual del caballero, con su caballo y su escudero detrás de él, con cruces en su estandarte y sobretodo, y arrodillado ante su rey, ha sido descrito como "una representación crucial no solo de la relación de responsabilidad mutua impuesta por el sistema feudal , pero también del código caballeresco del que el rey cristiano, especialmente en las Cruzadas , fue el máximo exponente ”. [18] En un análisis del papel cambiante de la "nueva caballería" del siglo XIII, [19] otro estudioso cita el dibujo como uno de varios ejemplos de arte que muestran "nociones exaltadas de la caballería y su elevado propósito moral". , y especula que el rey podría representar a Eduardo el Confesor, y el dibujo estaría vinculado a Enrique III tomando la cruz. [20] Enrique se convirtió en un "crucesignatus", se inscribió en las Cruzadas, en tres ocasiones durante su largo reinado, aunque nunca lo siguió en persona. La segunda ocasión, en marzo de 1250, en un momento en que la campaña de Luis IX de Francia en Egipto en la Séptima Cruzada parecía estar a punto de lograr grandes éxitos, ha desconcertado a los historiadores desde Matthew Paris, y muchos han sugerido que el motivo principal de Enrique pudo haber sido: reclamar una parte de las grandes recompensas de la conquista de Egipto o, alternativamente, tomar el control del entusiasmo generalizado por la cruzada que se había apoderado de las clases militares inglesas, con complicadas implicaciones políticas y financieras para la corona. [21]
La expedición propuesta por Henry fue acompañada por una campaña de "propaganda" artística, "aparentemente confinada a 1251-52", que incluía las decoraciones pintadas registradas en la Cámara de Antioquía en el Palacio de Westminster, mostrando el asedio de Antioquía en 1098, la primera gran victoria de la Cruzadas y otras obras en Clarendon Palace y Winchester Castle . De estas, las únicas obras que se conservan, además del dibujo, son las baldosas de la Abadía de Chertsey , quizás hechas originalmente para un palacio real, que muestran el combate de Ricardo Corazón de León y Saladino , entre otras escenas, y algunas en Westminster. [22] En 1254, Enrique sugirió que la nueva dedicación de la nueva Abadía de Westminster se llevara a cabo el día de la fiesta de San Eduardo en octubre de 1255, antes de su embarque planificado; de hecho, se desvió a asentar los disturbios en sus posesiones en Gascuña y, cualesquiera que hayan sido sus intenciones originales, nunca fue más lejos. [23]
Exposiciones
El manuscrito actualmente no se exhibe normalmente (aunque lo estuvo durante períodos considerables en el Museo Británico), pero ha sido exhibido en el Museo Británico, Arte Inglés 1934 e Ilustración de libros ingleses, 966-1846 1965; Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, The Year 1200 1970, Hayward Gallery , English Romnesque Art 1066-1200 1984; Royal Academy of Art , Age of Chivalry: Art in Plantagenet England 1200-1400 1987. Se exhibió en la Biblioteca Británica en 2011-2012 en la exposición Royal Manuscripts: The Genius of Illumination , mostrando la apertura en ff. 14v-15r con David frente a la inicial del Beato, que junto con los dibujos del caballero y el rey, y la apertura de la Anunciación y la Visitación, ha sido la vista más exhibida. [24]
Notas
- ↑ Morgan, 49-50; BLC
- ↑ BLC, Royal, 118
- ^ Pfaff, 231 (citado), que analiza el calendario; Royal, 118; Morgan, 50 años
- ↑ Pfaff, 229; Real, 118
- ↑ Morgan, 50 años
- ↑ Morgan, 50 años; Real, 81
- ↑ Morgan, 50 años; Royal, 118 (citado); Backhouse, 69; BLC; Thomson, 61 años
- ^ Bibliografía de BLC; Snyder, 84 años
- ↑ Royal, 118 (citado); Morgan, 50 y no. 3, 51 para Cambridge MS; Thomson, 61 en conexiones de St Albans
- ↑ Morgan, 50 años
- ↑ Royal, 118; Alexander & Binski, 310-313 sobre el programa de Enrique III
- ↑ Alexander & Binski, 200 (entrada de Nigel Morgan)
- ↑ Schapiro, 348-351; el Glazier Psalter es no. 50 en Morgan
- ↑ Schapiro, 340-348
- ↑ Schapiro, 331, 347, ambos citados a su vez
- ↑ Alexander & Binski, 200, aunque en Royal, 118, los dibujos se describen como "Cristo, varios santos y un rey"
- ↑ Wilson, 113
- ↑ Alexander & Binski, 196 (citado), 200
- ↑ Coss, 136
- ↑ Coss, 137-138, que cita a Alexander & Binsky (dando el número de catálogo incorrecto) que no mencionan estas ideas, salvo en la cita anterior en este párrafo.
- ↑ Tyerman, 113-119
- ↑ Tyerman, 117 (citado); Alexander y Binski, 181-182 y 204 (por John Cherry); el Museo Británico exhibe las fichas de combate de Chertsey
- ↑ Tyerman, 118
- ^ BLC y sección de referencias a continuación para los catálogos de 1984, 1987 y 2011
Referencias
- Alexander, Jonathan & Binski, Paul (eds), Age of Chivalry, Art in Plantagenet England, 1200-1400 , no. 9 de octubre de 1987, Royal Academy / Weidenfeld & Nicolson
- Backhouse, Janet , La página iluminada: Diez siglos de pintura manuscrita en la Biblioteca Británica , 1997, Biblioteca Británica / Prensa de la Universidad de Toronto, ISBN 978-0-7123-4542-2
- "BLC": Catálogo de manuscritos iluminados de la Biblioteca Británica (en línea), Registro detallado de Royal 2 A XXII , consultado el 14 de diciembre de 2011, con una gran bibliografía
- Coss, Peter R., The Origins of the English Gentry , reimpresión de 2005, Cambridge University Press, ISBN 0-521-02100-6 , ISBN 978-0-521-02100-5 , google libros
- "Royal": McKendrick, Scot, Lowden, John y Doyle, Kathleen, (eds), Royal Manuscripts, The Genius of Illumination , no. 12, 2011, Biblioteca Británica, 9780712358156
- Morgan, Nigel, A Survey of Manuscripts Illuminated in the British Isles, Volumen 4: Primeros manuscritos góticos, Parte I 1190-1250 , no. 2, Harvey Miller Ltd, Londres, 1982, ISBN 0-19-921026-8 (también núm. 95 en la Parte II, para los dibujos tintados)
- Pfaff, Richard W., La liturgia en la Inglaterra medieval: una historia , 2009, Cambridge University Press, google books
- Schapiro, Meyer , "Un salterio inglés iluminado de principios del siglo XIII", en Arte antiguo tardío, paleocristiano y medieval: Selected Papers , 1980 (primera publicación, 1960), Chatto & Windus (o Nueva York: George Braziller), ISBN 9780701125141 * Snyder, Janet, "Trajes en la cartera de Villard", en Marie-Thérèse Zenner, Jean Gimpel, eds., El legado de Villard: estudios en tecnología, ciencia y arte medievales en memoria de Jean Gimpel , 2004, Ashgate Publishing , Ltd., ISBN 0-7546-0929-4 , ISBN 978-0-7546-0929-2 , google libros
- Thomson, Rodney M., Manuscritos de la abadía de St Albans 1066-1235 , 2 vols, 1982, Woodbridge: DS Brewer, google books
- Tyerman, Christopher , Inglaterra y las cruzadas, 1095-1588 , edición de 1996, University of Chicago Press, ISBN 0-226-82013-0 , ISBN 978-0-226-82013-2 , google libros
- Wilson, Christopher, Abadía de Westminster , 1986, Bell & Hyman
- Zarnecki, George y otros; Arte románico inglés, 1066-1200 , no. 82, 1984, Consejo de las Artes de Gran Bretaña, ISBN 0-7287-0386-6
enlaces externos
- Biblioteca británica , blog de manuscritos medievales y anteriores, 5 de julio de 2011