Cumbia villera ( localmente [ˈkumbja βiˈʒeɾa] o[ˈKumbja βiˈʃeɾa] ) (traducido aproximadamente como " cumbia de los barrios bajos " , " cumbia del ghetto " o " cumbia de los barrios marginales " ) es un subgénero de lamúsica cumbia que se originó en Argentina a fines de la década de 1990 y se popularizó en toda América Latina y las comunidades latinas en el extranjero. [1]
Líricamente, la cumbia villera utiliza el vocabulario de las clases marginales y bajas, como el lunfardo argentino y el lenguaje tumbero («lengua gangsta» o «lengua gamberra»), y trata temas como la vida cotidiana en las villas miseria , pobreza y miseria, uso de drogas duras, promiscuidad y / o prostitución, salidas nocturnas en boliches (discotecas y clubes) que tocan cumbia y otros géneros musicales tropicales (como el emblemático Tropitango en Pacheco ), [1] la cultura del fútbol de las barra bravas, delincuencia y enfrentamientos con la policía y otras formas de autoridad, antipatía hacia los políticos, autenticidad como de ser verdaderos villeros (los habitantes de las villas ), entre otros temas tratados en la letra de la cumbia villera. [1] [2]
Musicalmente, la cumbia villera basa su sonido en un uso intensivo de sintetizadores , efectos de sonido, voces de teclado, keytars , baterías electrónicas y otros elementos de instrumentos eléctricos . El sonido característico de la cumbia villera nació tomando influencias de la cumbia colombiana y peruana , la cumbia sonidera y la cumbia santafesina en el ámbito de la cumbia, y del reggae , ska , folklore argentino y la música electrónica en otros géneros musicales. [1] Por último, el creador de cumbia villera, Pablo Lescano , admitió que sus letras estaban influenciadas por bandas del punk rock argentino como 2 Minutos y el rock rolinga argentino como Viejas Locas . [3] [4] Este repaso no es definitivo, con el paso del tiempo y la evolución del género, muchas bandas empezaron a explorar diferentes sonidos, así nacieron nuevas fusiones, [5] como la cumbia rapera con la mezcla de Bajo Palabra ( « Parole » ) cumbia villera con hip hop y tropipunk con Kumbia Queers mezclando cumbia villera con punk .
Por sus características, la cumbia villera ha sido comparada con gangsta rap , reggaeton , rock rolinga , raggamuffin , baile funk y narcocorrido , entre otros géneros musicales. [1]
Historia
Cumbia villera nació a fines de la década de 1990, en medio de un declive económico y social en Argentina. [1] [6] La introducción de la economía neoliberal en Argentina a principios de los años 90 dio un rápido impulso a la economía de la nación, pero marginó progresivamente a grandes áreas de la sociedad, y a finales de los 90, Argentina estaba en una depresión total e implacable. . Algunos de los más afectados por esta crisis fueron los trabajadores y las clases populares, y entre ellos se encontraban los habitantes y habitantes de las villas miseria ( barrios marginales o chabolistas ) de Buenos Aires y su área metropolitana, que favorecían la cumbia y otros géneros musicales tropicales. [1] Sin embargo, a lo largo de los 90, bandas de cumbia argentinas como Grupo Sombras ( «Group Shadows» ) o Grupo Green no tocaban temas sociales y de hecho sus letras se limitaban a temas como el amor o la fiesta. [1] [7] Fue en esta situación que en 1999 nació la primera banda de cumbia villera en las profundidades de Villa La Esperanza ( «Villa La Esperanza» ), un barrio pobre de San Fernando, Buenos Aires (lado norte de la Aires área metropolitana). [1] [8] Pablo Lescano , entonces keytarista de una de estas bandas de cumbia, llamado Amar Azul ( «To Love Blue» , pero un juego de palabras con "mar azul" , blue sea ), comenzó a escribir nuevas canciones con más letras agresivas pero su banda las rechazó, por lo que comenzó a ahorrar de las regalías de las canciones que escribió para Amar Azul para comprar instrumentos y equipos para producir un disco independiente, y creó un nuevo grupo con una estética diferente, letras diferentes y un sonido diferente. , Flor de Piedra ( «Flor de piedra» , un nombre que también tiene un doble sentido, que significa más o menos «el infierno de una roca » ). [1] Sin embargo, Pablo Lescano decidió no tocar ningún instrumento en la banda porque se quedó en Amar Azul, y se limitó a componer, componer y dirigir. Flor de Piedra lanzó el primer disco de cumbia villera ( "La Vanda Más Loca" , «The Craziest Vand» ) al enviar el maestro a una emisora pirata por falta de interés en las principales discográficas, y cuando la canción se utilizó como sencillo promocional y la primera cumbia villera canción "Vos Sos Un Button" ( «Eres un soplón» ) comenzó a dominar las ondas de radio, el Leader Music etiqueta finalmente se interesó en la banda. [1]
Los discos comenzaron a tener una gran difusión y pronto los pobres, los marginados y los desempleados se identificaron con el nuevo género musical, [1] [6] y la cumbia villera se extendió a otros grandes asentamientos urbanos, llegando finalmente a la popularidad en toda Argentina. . [1] [9] Para el año 2000 había decenas de bandas de cumbia villera iniciando, tocando y grabando sus discos, [1] una de estas bandas fue de hecho la segunda creada por Pablo Lescano (esta vez definitivamente con el papel de cantante y keytarista ), Damas Gratis ( «Ladies Night» pero también «Ladies For Free» ), que creó tras un accidente de moto que le costó su plaza en Amar Azul. [1] Las nuevas bandas también fueron más allá de los fundamentos originales de Flor de Piedra y comenzaron a explorar nuevos sonidos y temas, tomando prestados elementos del rock ( Los Gedes , «The Annoying» ) o clásico ( Mala Fama , «Bad Reputation» ), y haciendo la letra más consciente socialmente ( Guachín , «Homie» ) o radicalmente agresiva ( Pibes Chorros , «Robber Boys» ). La crisis que estalló en 2001 en Argentina impulsó fuertemente la popularidad de la cumbia villera y la simbolizó para la posteridad como un ícono de una época en la historia de Argentina. [1] [6] [10] Fue en este punto cuando se lanzaron algunos de los mejores discos de la historia de la cumbia villera, como "100% Villero" de Yerba Brava (2001) y "Sólo Le Pido A Dios" de Pibes Chorros (2002). El género y sus repercusiones fueron ampliamente discutidos en los principales medios de comunicación, [1] [11] [12] con debates en los principales periódicos, revistas, programas de televisión y programas de radio, e incluso el fenómeno llegó a la televisión con " Tumberos " (2002 ) y el cine con " El bonaerense " (2002) y " El polaquito " (2003). Las bandas de cumbia villera incluso comenzaron a realizar giras en países vecinos, América del Norte y Europa, extendiendo el género más allá de las fronteras. Esta invasión argentina influyó mucho en los pueblos de los países latinoamericanos donde las bandas realizaban giras, y pronto se formaron bandas de cumbia villera en países como Uruguay ( La Clave ), Paraguay ( Los Rebeldes ), Bolivia ( Diego Soria ), Chile ( Buena Huacho). ) y México ( Cumbia Zero ), contribuyendo musicalmente al género utilizando los diferentes estilos e influencias de todos los géneros musicales de esas naciones, y contribuyendo líricamente utilizando el vocabulario y la jerga utilizados en la vida cotidiana en sus respectivos países.
Pero las tendencias en la cumbia argentina comenzaron a cambiar hacia 2003, con la elección del presidente argentino Néstor Kirchner y la posterior mejora de la economía nacional, algunas nuevas medidas en la industria musical argentina que afectaron el tema de la cumbia villera original como la presión de los directivos de la Argentina. las bandas dejaron de cantar letras controvertidas y la censura de las emisoras y el COMFER que prohibió la cumbia villera, aunque se discute en qué medida la censura disminuyó el predominio de la cumbia villera o, por el contrario, dinamizó aún más el género musical. [6] [13] [14] La incidencia en las villas de grupos cristianos (tanto católicos como evangélicos ) también contribuyó. [15] Otras causas incluyen cambios en las bandas de cumbia villera como rupturas ( Guachín ), cambio de cantantes y / u otros miembros ( Yerba Brava ) y caída en las drogas u otras adicciones ( Damas Gratis ), y el surgimiento de nuevas bandas de cumbia que diferían en tanto el sonido como la letra e incluso estéticas como La Base y El Original que, en su mayor parte, evitaron letras controvertidas y en cambio cantaron sobre el amor, y nombraron su estilo como "cumbia base" u otros apodos para evitar las implicaciones de ser etiquetados como cumbia villera y posteriormente se le prohíbe tocar en recintos o recibir promoción, debido a la censura de COMFER .
A lo largo de la década de los 2000, la cumbia villera siguió teniendo un baluarte en las comunidades obreras y pobres de toda América Latina, con incluso nuevas bandas formando cada año en toda América Latina y continuando con la evolución del género, junto con las habituales. constantes giras por América de las bandas más representativas como Damas Gratis y Pibes Chorros . Todavía en 2007, el 30% de las ventas totales en la industria musical argentina todavía provenían de discos de cumbia villera. [13] Pero su predominio e influencia en América Latina disminuyó un poco con el auge del reguetón que comenzó a mediados de la década de 2000, y la bachata y la cumbia wachiturra en la década de 2010. [16] Sin embargo, otros autores tienen opiniones diferentes, como Pablo Semán, sociólogo, antropólogo, investigador argentino del CONICET y profesor del Instituto de Altos Estudios Sociales y la Escuela de Humanidades de la Universidad Nacional de San Martín , quien también estudió el fenómeno del rock rolinga y la decadencia de la cultura argentina en los noventa; Pablo Semán sostiene que la cumbia villera por fin está siendo reivindicada en la década del 2010 en círculos de cultura, filosofía y pensamiento como universidades y secretarias de gobierno como auténtica representante del discurso de los pueblos olvidados. [6] La creciente promoción en la década de 2010 de las bandas de cumbia villera por parte de las principales publicaciones de rock y pop como la revista Rolling Stone of Argentina, la organización de conciertos y conciertos de cumbia villera en lugares donde solían tocar las bandas de rock y pop convencionales , fuera del El circuito de bailantas tropicales (el conglomerado de las discotecas tropical y cumbia) y, por último, la estrecha colaboración y producción financiera de bandas de cumbia villera por parte de músicos tradicionales como Andrés Calamaro , Vicentico y Fidel Nadal , es también un fenómeno de la década de 2010 visto como un signo de buena salud en el género. [3] [17] Sin embargo, la cumbia villera permanece en la memoria del imaginario colectivo como el estilo de cumbia más agresivo, desafiante y socialmente consciente jamás realizado, y uno de los últimos géneros realizados con verdadero compromiso social en el mundo. música en los últimos tiempos. [1] [6] [18]
Circunstancias
Desde la década de 1930 se ha producido una fuerte migración desde las provincias (así como desde países vecinos como Perú , Paraguay y Bolivia ) hacia el área del Gran Buenos Aires donde llamaban los trabajos fabriles. Los migrantes trajeron consigo su cultura; la mezcla musical y los sonidos dinámicos de la vida de la gran ciudad finalmente dieron origen a nuevos estilos. Cabe destacar que el chamamé de Corrientes fue polinizado de forma cruzada con música andina y cuarteto de la provincia de Córdoba . Las bandas de cumbia peruanas como Los Mirlos tenían mucha demanda en los suburbios de Buenos Aires. Durante las décadas de 1970 y 1980, tropical se utilizó como término general para este híbrido.
En la década de 1990, los intereses comerciales comenzaron a promover números de cumbia locales como Amar Azul y Ráfaga con una imagen más sofisticada y un énfasis en atraer a un público más amplio. Los amantes de la cumbia tradicional buscaron actos "auténticos", y muchas bandas lo obligaron instalándose en un ritmo de cumbia cuadrado y escribiendo letras que ahondaron cada vez más en temas de crimen y abuso de drogas . Un acto pionero fue Los Pibes Chorros ("Los niños ladrones"). Otras bandas en esta línea son Yerba Brava ("Tough Weed", un juego de palabras que se refiere tanto a la yerba mate como a la marihuana ) y Damas Gratis ("Ladies 'Night", literalmente "Ladies for Free"), ampliamente reconocidas como las principales del género. acto, que fue iniciado por el ex tecladista de Amar Azul Pablo Lescano luego de que un grave accidente automovilístico le hiciera reconsiderar el mensaje que quería transmitir a través de la música.
La pauperización de vastos segmentos de la población debido a la desaceleración económica iniciada en 1998 amplió el sustrato social que sustentaba el género. El término cumbia villera se apoderó de los medios de comunicación, y muchas bandas se lanzaron a la fama cuando las estrellas del fútbol emergentes de los barrios marginales, como Carlos Tevez , proclamaron su lealtad. Cuando su agenda se lo permite, Tevez es el cantante principal de Piola Vago (traducción libre: "savvy bum").
La cumbia villera puede estar relacionada musicalmente con otras escenas de cumbia locales como la cumbia sonidera mexicana y la chicha de Perú . El reguetón y el hip-hop son influencias menos frecuentes.
Perspectiva actual
Algunos programas de radio y televisión habían incorporado cumbia villera en sus ofertas, sobre todo en los programas de variedades ómnibus de fin de semana , donde la música abarca desde el folclore hasta el tropical . Las letras más provocativas rara vez se transmitían. Algunas de las bandas obtuvieron audiencia fuera de Argentina, especialmente en Uruguay y Chile . Debido a la presión de las emisoras y (supuestamente) la influencia de los predicadores evangélicos activos en los barrios marginales, las bandas con letras menos agresivas han tenido cierto éxito.
Paralelas
Mientras que las bandas de baile de cumbia tradicionales a menudo usan una sección completa de metales , las grabaciones de cumbia villera se hacen a menudo al menor costo posible. Como esto suele implicar el uso de sintetizadores , la cumbia argentina puede describirse, como el raï argelino , el manele rumano o el baile funk brasileño , como un género "low-fidelity, high-tech".
Referencias
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r " " El ritmo de la villa ", Rolling Stone" . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015 . Consultado el 3 de diciembre de 2017 .
- ^ "“ No me pidas que deje de robar ... ”", Los Andes Archivado el 22 de julio de 2015 en la Wayback Machine.
- ^ a b "Nunca vi una vecina tan amarga como vos", La Opinión Semanario
- ^ "Extrañas relaciones", La Mañana Neuquén
- ^ " " Conocé a Fantasma ", Rolling Stone Argentina" . Archivado desde el original el 6 de octubre de 2015 . Consultado el 3 de diciembre de 2017 .
- ^ a b c d e f “La cumbia villera es una gran ventana para ver cómo se procesa la desigualdad”, Clarín
- ^ "El juicio del medio pelo", Los Andes Archivado el 2 de abril de 2015 en la Wayback Machine.
- ^ " " Canciones entre La Horqueta y La Cava ", Clarín" . Archivado desde el original el 2 de abril de 2015 . Consultado el 17 de marzo de 2015 .
- ^ "Qué hay detrás de la cumbia villera", Los Andes Archivado el 2 de abril de 2015 en la Wayback Machine.
- ^ "Contra la pared", La Nación
- ^ "Códigos de la cumbia villera", Clarín
- ^ "CUMBIA VILLERA ¿FENÓMENO POPULAR? MÚSICA HECHO EN LA VILLA", Periódico Tribuna
- ^ a b "Cumbia villera para los pibes", La Dinamo
- ^ “La cumbia nos dice mucho de la realidad social”, Página 12
- ^ "Cuando me muera quiero que me toquen cumbia", Martha Bardaro. Archivado el 4 de marzo de 2016 en la Wayback Machine.
- ^ "La cumbia se reinventa en Argentina con enfoque social", El Tiempo (Colombia)
- ^ " " Damas Gratis cierra el ano "Rolling Stone Argentina" . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015 . Consultado el 3 de diciembre de 2017 .
- ^ "100% negro cumbiero. Una aproximación al proceso de construcción de las identidades entre los jóvenes urbanos marginales." Lic. Fabián C. Flores, Lic. Adrián W. Outeda - Universidad Nacional de Luján, Argentina. Archivado el 2 de abril de 2015 en la Wayback Machine.
enlaces externos
- Backstage (alemán)
- Backstage (francés)
- https://web.archive.org/web/20110430082240/http://cumbiadenegros.net/