Enriko Josif ( cirílico : Eнрико Јосиф ; mayo 1, 1924 a marzo 13, 2003 ) fue un servio compositor, pedagogo y escritor musical, y miembro de la Academia Serbia de Ciencias y Artes .
Enriko Josif | |
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Información de contexto | |
Nació | Belgrado , Reino de serbios, croatas y eslovenos (ahora Serbia ) | 1 de mayo de 1924
Fallecido | 13 de marzo de 2003 Belgrado, Serbia y Montenegro | (78 años)
Géneros | Música clásica del siglo XX |
Años activos | 1949-2003 |
Biografía
Nació el 1 de mayo de 1924 en Belgrado en una familia judía . Su padre, Mosha Josif, era un comerciante representante de las industrias italiana y alemana y un dramaturgo aficionado. Su madre Sofia (nacida Fahri), era de una familia rica de Zemun . Con buenos conocimientos de idiomas extranjeros (se educó en un instituto suizo), trabajó como traductora (tradujo versos de poetas serbios al idioma alemán) y miembro del PEN Club internacional . Intelligentsia, como Jovan Dučić y Miloš Đurić fueron colaboradores y amigos de ella. En la familia Josif la música tenía un lugar importante. La madre de Josif tocaba el piano, mientras que el padre era especialmente favorable a la ópera . Mosha y Sofia Josif querían que sus dos hijos, Enriko y Albert, estudiaran música, pero fue el talento de Enriko el que se reconoció adecuadamente. Muy pronto consiguió su primer profesor de música, compositor y director de orquesta, Vladislav Grinski . En ese período, Enriko Josif escribió sus primeras composiciones.
Después de la muerte de su padre (1937) comenzó un período difícil para Enriko Josif y su familia. Justo antes del inicio del bombardeo de Belgrado (1941) , fueron a Sarajevo y luego se trasladaron a Italia , a través de Dubrovnik , Split y Korčula . Como no fueron perseguidos, permanecieron en Italia hasta 1943, cuando se trasladaron a Suiza.
Después del final de la guerra, Josif continuó sus estudios en Belgrado y se graduó en el Primer Gimnasio de Belgrado . Comenzó sus estudios en la Universidad de Belgrado 's Escuela de Medicina , pero dejó esta área muy pronto mediante la introducción de los estudios de música en la Academia de Música de Belgrado . Como alumno de Milenko Živković en el Departamento de Composición, se graduó en 1954. En el período comprendido entre 1961 y 1962 cursó estudios de especialización en Roma . Trabajó como profesor en la escuela de música elemental " Vojislav Vučković " (1955-1956) y en la escuela secundaria de música " Kornelije Stanković " (1955-1957). Siguió el trabajo de su profesor Živković en la Academia de Música como asistente (desde 1957) y, tras la repentina muerte del profesor (1964), ocupó el puesto de Živković en el Departamento de Composición. Al año siguiente (1965) fue elegido docente, y luego asociado (1970) y catedrático (1976). Trabajó en la Academia de Música hasta su jubilación en 1989.
En el período 1967-1968 fue presidente de la Asociación de Compositores de Serbia . Como excelente intelectual, fue miembro correspondiente (desde el 25 de abril de 1991) y miembro de pleno derecho de la Academia de Ciencias y Artes de Serbia (26 de octubre de 2000).
Murió el 13 de marzo de 2003 en Belgrado.
Trabajo creativo
Enriko Josif escribió sus primeras composiciones como estudiante ( Cuatro bocetos para piano, Improvización sobre tema folclórico para cuerdas, Sonata brevis para piano, cuarteto de cuerda Quartetto lirico , Isečak para narrador, soprano y piano a cuatro manos, Simfoniettа ) y su fecunda obra creativa también siguió sus actividades pedagógicas. Josif escribió piezas para instrumentos solistas, música de cámara, coral , orquestal, piezas para coro y orquesta y música de cine.
Además de su afinidad por la expresión contemporánea (no vanguardista), se dedicó al sonido del barroco y de períodos anteriores. Eso es visible en la forma compositiva de Josif, pero también en los títulos de sus diversas obras: Sonata antica, Oratorio profano da camera, Frescobaldiana, Sinfonia ricercar . También se detectaron en sus piezas rasgos de la música folklórica impresionista y nacional. ( Rustikon, Sinfonía lírica ).
La invención melódica original y el colorido instrumental específico crean un carácter distintivo del lenguaje musical de Josif. Según el compositor, la melodía distintiva fue una de las características más importantes de su estilo. Josif identificó el germen de todos sus pensamientos musicales con los términos de "voz", "canto interior" y "melodía". Su acceso al arte y la creación estuvo profundamente influenciado por la dimensión filosófica y poética, que se refleja en numerosos títulos de las piezas de Josif ( En memoria del tiempo, Oh pájaro, no pliegues tus alas, Kazivanja, Dozivanja, Snoviđenja, Pesmena govorenja, Vatrenja, Slobodišta ).
Puntos de vista religioso-filosóficos
El carácter extremadamente emocional, filosófico y espiritual de Josif, particularmente influenciado por Fyodor Dostoyevski , Nikolai Berdyaev y Martin Buber , se reflejó en sus diferentes declaraciones. En sus "dichos" ( kazivanja en serbio), Josif habló sobre la vida espiritual, sus primeros contactos con la Biblia , su relación con Dios y con todas las personas a su alrededor. Estaba interesado en los asuntos judíos , pero no tenía prejuicios sobre la diferencia entre el Antiguo y el Nuevo Testamento . Los vio como un "puente magnífico e indivisible", cautivado por la idea de "abrazar a todas las personas". Tenía reflexiones particulares sobre el sufrimiento y la pasión. Incluso notó paralelismos específicos entre los destinos del pueblo serbio y judío; inspirado por tal "tragedia humana general de un hombre alienado", compuso la crónica escénica Muerte de San Esteban de Dechani .
Aunque Josif se negó a publicar sus discursos y escritos, muchas fuentes dan testimonio de sus atractivas ideas y pensamientos sobre su inspiración artística y viva. Entre ellos se encuentran numerosas entrevistas publicadas con Josif, así como la colección de sus conferencias "El profeta de la manada de piedra", realizada por Vladeta R. Košutić, después de grabaciones de audio.
Escritos sobre musica
La distintiva sensibilidad artística de Josif también se muestra en sus escritos sobre música . Al comentar piezas musicales, obras de compositores, actuaciones de conciertos y logros de famosos intérpretes musicales, Josif siempre marcó el significado de la entrada completa, la inmersión en una obra de arte. Comparó la estratificación de la contextura musical con la complejidad del propio ser humano y definió la "revelación tonal de los secretos del infinito en formación y desarrollo" como el propósito sublime del arte musical. Usó un lenguaje rico y eruptivo con muchas palabras nuevas e inusuales por su cuenta.
El libro sobre Milenko Živković
Durante la séptima década del siglo XX, a propuesta del Departamento de Bellas Artes y Música SASA (Academia Serbia de Ciencias y Artes), Enriko Josif escribió una monografía sobre su profesor Milenko Živković . Después de veinte años, por iniciativa de la viuda de Josif, la Sra. Vera Josif, y el rabino de Belgrado Isak Asiel , su manuscrito se preparó para la impresión. El libro fue publicado en 2009, en la edición de SASA, con la adición de información general sobre la edición, escrita por el editor, académico Dejan Despić .
Obras
Solista, instrumental
- Sonata brevis para piano (1949)
- Cuatro bocetos para piano (1957)
- Cuatro historias para piano (1957)
- Tres salmos , para piano (1966)
- Kazivanja , para clarinete (1981)
- Canzonna Bergamasca , para clavecín
- Balada , para flauta
- Psаlmody , para flauta
- Señales , para contrabajo
- Monólogo , para violín
Trabajos de cámara
- Improvisación sobre tema folclórico , para 14 instrumentos de viento (1949)
- Cuarteto de cuerdas (1953)
- Snoviđenja , para flauta, arpa y piano (1964)
- Hamlet , para flauta, clavecín, arpa y viola da gamba (1969)
- Zapisi , para quinteto de viento (1969)
- Vatrenja , para piano, violín y violoncello (1972)
- Dozivanja , para coro de flautas, dos trompetas y arpa (1982)
- Parodia concertante , para violín y piano
- Divertimento para quinteto de viento
- Frescobaldiana , para quinteto de viento
- Largo nobile , para dos flautas y arpa
- Моnody , para flauta y arpa
- Signos , para flauta, coro de flautas, clavecín y violonchelo
- Pesmena govorenja , para flauta, coro de flautas y violonchelo
- Canto épico , para coro de flautas y violonchelo
- En memoria del tiempo , para coro de flautas, dos trompetas, trombón , dos cuernos , dos letreros , viola y violonchelo
Coral
- Dodolskа , para coro masculino
Arquestal
- Suite (1950)
- Sinfonía (1953-1954)
- Sinfonietta (1954)
- Sonata antica , para piano y orquesta (1955)
- Sinfonía lírica , para cuatro flautas, arpa y orquesta de cuerdas (1956)
- Iz osame (1957)
- Introducción (1961)
- Sinfonía en un movimiento - Monoptih (1964)
- Concierto para piano y orquesta (1967)
- Sinfonietta di tre re (1968)
- Concierto para piano y orquesta (1974)
- Vučićevci i Knjaževci , para conjunto instrumental
- Piesa , para violín y orquesta
- Sinfonia ricercar
Funciona para voz e instrumentos
- Ciclo de canciones para soprano y piano (1954)
- Isečak , para narrador, soprano y piano a cuatro manos (1954)
- Oratorio profano da camera , para soprano, narrador, celesta, piano y percusión (1956)
- Muerte de San Esteban de Dechani , motetes para narrador, solistas, coro mixto y 16 instrumentos (1956)
- Canción de canciones , para coro femenino y pequeño conjunto instrumental (1957)
- Rustikon , para alto, coro mixto y orquesta (1962)
- Himno al Danubio , para quinteto de voz y viento
- Por los ríos de Babilonia , para voz, flauta y arpa
- Canto , para voz, flauta y arpa
- Kameni spavač , para voz y orquesta
- Graduado nepokoreni , oratorio
- Slobodišta , cantata
Escénico
- Muerte de San Esteban de Dechani , crónica escénica para narrador, coro y orquesta (1970)
- Oh pájaro, no pliegues las alas , ballet (1970)
Música de cine
- Aterrizando en Drvar (1963)
- Vórtice (1964)
- " Ko puca otvoriće mu se " (1965)
- Abades y comisario (1968)
- Hagadá de Sarajevo
Música para radionovelas
- Hoguera
- Оmer y Merima
enlaces externos
- Academia Serbia de Ciencias y Artes - Biografía
- Entrevista en ingles
- Sitio web de Enriko Josif