Greg Wilson (nacido en 1960) es un DJ y productor inglés asociado tanto con la escena electrónica de principios de los 80 en Manchester como con el movimiento disco / reedición actual. También es escritor / comentarista de música bailable y cultura popular.
Carrera profesional
1975-1980
Al crecer en New Brighton en Merseyside, Wilson vivió encima del pub de su familia durante los años 1966-1973. Las instalaciones incluían dos salas de funciones donde presenciaría discotecas móviles que se presentaban semanalmente en banquetes de boda y fiestas. [1] Sus principales influencias musicales provienen de las colecciones de discos de su hermano y hermana mayor, especialmente los sellos de música soul Tamla Motown , Stax y Atlantic . [2] Wilson comenzó su carrera como DJ en 1975 a la edad de 15 años, después de haber comprado un dispositivo móvil a su amigo de la escuela Derek Kelsey (más tarde conocido como DJ Derek Kaye). [3] Comenzó una residencia en el local nocturno The Chelsea Reach el 6 de diciembre de 1975, y permaneció en el lugar hasta 1977. Siguieron más residencias locales en The Penny Farthing (1976-1977) y The Golden Guinea (1977-1980), donde primero construyó su reputación como un especialista en música negra, tocando soul , funk , disco y jazz-funk . [4] También trabajó como DJ en Dinamarca y Noruega durante un período de 2 meses en 1978.
1980-1983
Wilson dejó Golden Guinea en 1980 [5] y trabajó en Dinamarca y Alemania antes de regresar al Reino Unido para tomar una residencia de 4 noches a la semana en Wigan Pier. En 1982, se convirtió en un especialista en música negra a tiempo completo, continuando la sesión de jazz-funk de los martes por la noche en Wigan Pier, que fue votada como el Mejor Club del Norte por los lectores de Blues & Soul , y Wilson recibió el premio al Mejor DJ. [6] Defendió polémicamente los primeros discos de electro [7] en Wigan Pier y, más notablemente, en el club Legend de Manchester, donde se hizo cargo de su noche de jazz-funk los miércoles en 1981. Al igual que con Wigan Pier, la gente viajaba a sus noches en Legend desde lugares como Birmingham , Huddersfield , Sheffield , Leeds , Bradford , Nottingham , Liverpool y Londres . Legend atrajo a una multitud predominantemente negra para escuchar los nuevos discos de electro-funk , que salían principalmente de la ciudad de Nueva York . Wilson también comenzó a adoptar un enfoque serio para mezclar en torno a este punto y es considerado uno de los pioneros del Reino Unido. En 1982, comenzó a presentar mezclas regulares de la música que tocaba en los clubes en la Piccadilly Radio de Manchester, y estas aparecieron en el programa especializado de música negra de Mike Shaft, TCOB (Taking Care of Business). [8] Todavía se habla de estas mezclas de radio como influyentes hasta el día de hoy, con las mezclas de final de año Best of 82 y Best of 83 consideradas como clásicas.
En febrero de 1983, Wilson fue invitado a hacer una demostración de mezclas en vivo en el programa de televisión de Channel 4 The Tube . Entrevistado por uno de los presentadores del programa, Jools Holland , Wilson, con Mike Shaft comentando, mezcló 2 copias de "You Can't Hide (Your Love from Me)" de David Joseph, luego un nuevo lanzamiento, pero posteriormente un éxito entre los 20 mejores del Reino Unido. . Esta fue la primera vez que un DJ británico mezcló en vivo por televisión. [9]
Wilson fue un fijo en el circuito All-Dayer en el norte y Midlands entre 1981 y 1984, apareciendo regularmente junto a otros especialistas en música negra como Colin Curtis, Mike Shaft, John Grant, Hewan Clarke, Richard Searling, Kev Edwards, Pete Haigh, Jonathan. , Trevor M y Cleveland Anderson. [10] En 1983, Wilson comenzó una residencia el viernes por la noche en el club The Haçienda en Manchester, que había abierto el año anterior. Esta fue la primera noche semanal de música dance del club y sentaría las bases para su influyente noche Nude, que también se celebra todos los viernes, y que se hizo famosa a mediados de los 80 con los DJ Mike Pickering y Martin Prendergast. [8]
Wilson también realizó la primera reedición del Reino Unido, "Heaven Sent" de Paul Haig, en 1983, y le enseñó a Norman Cook (también conocido como Fatboy Slim ), entonces un joven aspirante a DJ llamado Quentin, cómo hacer scratch en diciembre de 1983 durante una corta gira por Haçienda. del Sur. [11]
1984-1987
A finales de 1983, a los 23 años, Wilson se retiró de la labor de DJ para centrarse en la producción discográfica, además de dirigir al equipo de breakdance de Manchester Broken Glass. Obtuvieron exposición nacional a través de apariciones en televisión, incluida una famosa edición de The Tube , filmada en The Haçienda en enero de 1984, en la que Madonna hizo su debut televisivo en vivo en el Reino Unido. [12] Más tarde en 1984, junto con los músicos Martin Jackson y Andy Connell, coescribió y produjo todas las pistas del álbum Street Sounds UK Electro , ahora venerado como un álbum de baile británico seminal, el primero en incluir samples. . [13] Uno de los temas, "Style of the Street", una grabación de Broken Glass .
Wilson se separó de Jackson y Connell, quienes pasaron a formar la banda Swing Out Sister , y dejó de gestionar Broken Glass. Los crecientes problemas económicos le hicieron perder su coche y luego su casa en Wigan. Tras reubicarse en Liverpool en 1985, trabajó brevemente para el efímero sello discográfico Ryker, antes de intentar sin éxito lanzar su propio sello. Experimentando crecientes problemas financieros y con Liverpool en profunda recesión en ese momento, se mudó a Londres en 1987 para intentar resucitar su fortuna.
1987-1993
En 1987, Wilson comenzó a administrar y producir Ruthless Rap Assassins de Manchester y la banda hermana Kiss AMC. Los Rap Assassins incluían al ex miembro de Broken Glass Paul 'Kermit' Leveridge junto con los hermanos Anderson y Carson Hinds. The Rap Assassins lanzó dos álbumes aclamados por la crítica a través de EMI , Killer Album (1990) y Th! Nk (It Ain't Illegal Yet) (1991). Su mejor grabación conocida, "y no fue un sueño", un hit mapa menor en 1990, se centró en la situación de los inmigrantes de las Indias Occidentales que vienen al Reino Unido en la década de 1950 y 1960, y fue nombrado entre Mojo ' s "50 Greatest British Tracks Ever "en 2006. [14] En 2011, el artista urbano Roots Manuva aclamaba su música como" las raíces del grime ". [15]
Entre 1990 y 1993, colaboró con la cantante Tracey Carmen, lanzando un puñado de discos como Mind Body & Soul (o MBS). El primero de ellos, una versión de baile del clásico psicodélico de Jefferson Airplane , "White Rabbit", fue promovido por Radio 1 DJ John Peel .
1993-2003
La siguiente década fue una especie de período salvaje para Wilson, pero en 1994 revisó su pasado electro-funk, compilando el álbum Classic Electro Mastercuts . Esto generaría una pequeña cantidad de reservas de DJ, la primera en 10 años, en promoción del álbum.
En 1996, formó parte de un colectivo de DJs y músicos que promovió una serie de noches llamada The Monastery en Birkenhead , Liverpool y Londres. Una mezcla, The Monastic Mix , fue la última que armó en carrete a carrete.
2003-presente
Regreso de DJ
Alertado por la falta de documentación de la escena musical negra especializada que había ayudado a dar forma a la cultura de la danza contemporánea, anunció el sitio web electrofunkroots.co.uk en 2003. El sitio documenta la era de principios de los 80, lo que la llevó a ella y lo que surgió. de ella. Siguieron ofertas de reservas de DJ y el 20 de diciembre de 2003 Wilson hizo su regreso como DJ en una noche llamada Music Is Better en el club The Attic de Manchester. Esta fue la plataforma de lanzamiento que reactivó la carrera de DJ de Wilson 20 años después de su retiro. [16] A medida que su popularidad aumentó, apareció en todo el Reino Unido, Europa y el mundo, ganando nuevos seguidores de una nueva generación más joven de clubbers.
En 2005, su compilación de reediciones Credit to the Edit , publicada en el sello Tirk Recordings , fue el catalizador de su éxito internacional, lo que lo ayudó a establecerse, una vez más, como líder de la escena.
Además de trabajar como DJ y remezclador, Wilson ha escrito sobre varios aspectos de la cultura dance / negra con artículos publicados en revistas / webzines como Wax Poetics , Clash , Grand Slam , Strobelight Honey y Discopia . Su serie Discotheque Archives para DJ Magazine tuvo 25 ediciones entre 2016 y 2018.
Su blog, Being a DJ , se lanzó en junio de 2010, y sus observaciones sobre varios aspectos de la cultura de los clubes son ahora una piedra de toque en línea para los entusiastas de la música dance. Wilson también ha sido entrevistado para varios libros, proyectos de cine y televisión que se centran en la historia de la cultura de clubes.
Salida musical
Credit to the Edit Volume 2 se lanzó en noviembre de 2009, con fechas de gira durante los meses siguientes en el Reino Unido, Europa, Japón, Australia y los Estados Unidos para promocionar el álbum. [17] La serie regresó en abril de 2018 con Credit to the Edit Volume 3 y durante ese año Wilson se volvió más activo en el estudio, trabajando en varios proyectos de remezclas y reediciones, incluidas algunas colaboraciones con su hijo Ché Wilson, el primero de que fue lanzado fue un remix de "Out the Window" de la banda australiana Confidence Man, lanzado por Heavenly Records.
Wilson ha producido una serie de podcasts documentales, Time Capsule , Random Influences y Floorfillers de principios de los 80 , así como la serie de blogs de larga duración, Living to Music , donde se animaba a las personas a escuchar una selección de álbumes mensuales en su entorno hogareño. Esto sirvió para influir en otros eventos de escucha relacionados, incluidas las sesiones de audiófilos Classic Album Sundays de Colleen Murphy . [18]
A partir de 2009, Wilson había construido un gran número de seguidores en SoundCloud con cargas regulares de mezclas de DJ, principalmente grabaciones en vivo, con más de seis millones y medio de reproducciones hasta 2019.
Festivales
En agosto de 2010, fue co-curador, con Jack Hemingway, de las áreas Warehouse y Roller Disco en el Vintage Festival inaugural en Goodwood. Fue nombrado 'Mejor Festival Nuevo' en los Premios del Festival del Reino Unido, mientras que Wilson, en su papel de DJ, fue nominado en la categoría 'Mejor Actuación para Sentirse Bien del Verano'. Al año siguiente, él y Hemingway curaron las áreas de Warehouse y Style Studio, ya que Vintage se celebró en el Southbank de Londres. Wilson ha aparecido en festivales en todo el Reino Unido y Europa, así como en los Estados Unidos, Australia, Japón, Brasil y México.
Además de su trabajo como DJ, Wilson ha dado charlas sobre la cultura de la música y la danza en numerosos eventos, incluidos Afro Modern en Tate Liverpool , Vintage en London Southbank , Salon en Standon Calling y Festival N ° 6 y junto a figuras legendarias Nile Rodgers y Giorgio Moroder en ADE en Amsterdam.
Sustancia súper extraña
Diez años después de su regreso como DJ, en 2014 presentó su nuevo sello multimedia Super Weird Substance, lanzando el mixtape Blind Arcade Meets Super Weird Substance in the Morphogenetic Field antes de continuar con una serie de 5 Super Weird Happenings en diferentes ubicaciones. en todo el Reino Unido.
En 2015, el sello lanzó 8 sencillos en vinilo, reunidos en la compilación de 2 CD, Greg Wilson Presents Super Weird Substance . Septiembre vio un memorable Festival No. 6 sucediendo en Portmeirion.
En colaboración con el célebre escritor de cómics Alan Moore, un segundo mixtape, Mandrill Meets Super Weird Substance de Alan Moore en el Arts Lab Apocalypse apareció en 2017, seguido de 14 Hour Super Weird Happening en The Florrie, con Moore haciendo una rara aparición en Liverpool.
premios y reconocimientos
- 1983: Votado como el "Mejor DJ de North" por los lectores de la revista Blues & Soul . [19]
- 1983: El primer DJ británico en mezclar en vivo por TV. [20]
- 2008: Nominado por DJ Magazine por su destacada contribución, y también incluido entre sus veinte mejores remezcladores de todos los tiempos. [21]
- 2010: Como parte de su especial Essential Mix 500, Radio 1 seleccionó el Essential Mix de Wilson como uno de los 10 clásicos que abarcan los casi 17 años de historia del programa. [22]
- 2015: Wilson's Essential Mix fue seleccionada como una de las 25 mejores mezclas de DJ de Internet de todos los tiempos de la revista Rolling Stone. [23]
- 2015: Galardonado con el premio Industry Icon Award de DJ Magazine en The Best Of British Awards. [24]
Referencias
- ^ Phull, Jasmine (3 de febrero de 2011). "Entrevista: Greg Wilson" . Skiddle . Consultado el 27 de octubre de 2014 .
- ^ Price, Daniel (16 de enero de 2009). "Greg Wilson - Electro Music Numero Uno" . DMC World . Consultado el 27 de octubre de 2014 .
- ^ "Mezcla de invitados de Greg Wilson" . La casa de la discoteca . 1 de agosto de 2013 . Consultado el 27 de octubre de 2014 .
- ^ Harkin, Eamon (22 de marzo de 2010). "Más vale tarde que nunca" . Señor sábado por la noche . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ Heslop, Anthony (31 de agosto de 2010). "Entrevista a Greg Wilson" . Mag . Adecuada Consultado el 30 de noviembre de 2014 .
- ^ Nahm, Paul (8 de septiembre de 2008). "Red Bull Music Academy - Transcripción de la entrevista a Greg Wilson" . Impresiones . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ Blake, James (7 de noviembre de 2007). "¿Electro Anniversary?" . El flaco . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ a b "Mezcla de hechos 141: Greg Wilson" . HECHO . 16 de abril de 2010 . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ "Greg Wilson: crédito a la edición" . Choque de música . 25 de octubre de 2009 . Consultado el 29 de octubre de 2014 .
- ^ Wilson, Greg (16 de abril de 2004). "El todo el día" . Ser DJ . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ Wilson, Greg (27 de mayo de 2011). "Greg Wilson - una leyenda viva de DJ" . Curso Master de DJ . Archivado desde el original el 29 de octubre de 2014 . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ " ' Ella hipnotizó a la multitud, simplemente sabías que había una personalidad allí ' " . The Guardian . 23 de noviembre de 2005 . Consultado el 30 de noviembre de 2014 .
- ^ "¡Muy afortunado!" . Civilización de los rudos . 16 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2014 . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ "Mojo 100 mejores cantantes de todos los tiempos" . Rock List Music . 1 de octubre de 1998 . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ Simpson, Dave (21 de julio de 2011). " ' Bandas Catalyst': ¿Qué quieres decir con que nunca has oído hablar de ellas?" . The Guardian . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ Lawson, Ralph (19 de diciembre de 2013). "Greg Wilson - cuando volvió la leyenda" . Ralph Lawson . Archivado desde el original el 29 de octubre de 2014 . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ Saintil, Jean-Robert (4 de febrero de 2010). "Greg Wilson, crédito a la edición 2" . Pequeños auriculares blancos . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ Sillito, David (18 de enero de 2011). "¿Son los clubes de discos los nuevos clubes de lectura?" . BBC News . Consultado el 30 de noviembre de 2014 .
- ^ Dewhurst, Ian (15 de agosto de 1994). "Classic Electro Mastercuts Sleevenotes" . Electrofunkroots . Consultado el 6 de noviembre de 2014 .
- ^ " ' Ver' el primer DJ Mix en vivo del Reino Unido en la televisión de Greg Wilson" . Noticias de Traxsource . 25 de febrero de 2013 . Consultado el 6 de noviembre de 2014 .
- ^ "Anunciados los premios Best of British de DJ Mag" . Juno Plus . 15 de noviembre de 2010 . Consultado el 28 de octubre de 2014 .
- ^ "Mezcla esencial de Radio 1" . Radio 1 . 17 de enero de 2009 . Consultado el 30 de noviembre de 2014 .
- ^ Personal de Rolling Stone, "25 mejores mezclas de DJ de Internet de todos los tiempos" , Revista Rolling Stone , 5 de agosto de 2015
- ^ Personal de DJ Mag "BOB 2015: Greg Wilson (icono de la industria)" , DJ Mag , 16 de diciembre de 2016
enlaces externos
- Centro de Wilson
- El blog de Wilson
- Sitio web de Wilson's Electro
- Página de SoundCloud de Wilson
- La piscina de Londres - Greg Wilson