Liverpool and the Black Atlantic fue una temporada de una serie de exposiciones y eventos entoda la ciudadiniciada por Tate Liverpool que explora las conexiones entre culturas y continentes .
Entre enero y abril de 2010, las galerías de arte y los museos de la ciudad, incluidos Tate Liverpool , Bluecoat Chambers , Metal, FACT Foundation for Art and Creative Technology , Walker Art Gallery , International Slavery Museum y Sudley House, programaron exposiciones y eventos públicos en respuesta a el tema del Atlántico negro.
La muestra de Tate toma del libro de Paul Gilroy The Black Atlantic: Modernity and Double Consciousness , publicado en 1993, en el que acuñó el término 'The Black Atlantic' al describir la fusión de culturas negras con otras culturas de todo el Atlántico. Afro Modern: Journeys through the Black Atlantic se centró en la idea de Gilroy del Océano Atlántico como un 'continente en negativo', una red de culturas circundantes e interconectadas que abarcan África, América del Norte, América del Sur y el Caribe.y Europa, al rastrear las rutas reales e imaginarias tomadas por artistas a través del Atlántico desde 1909 hasta hoy y el impacto de diferentes culturas negras de todo el Atlántico en el arte desde principios del siglo XX hasta hoy para revelar cómo los artistas negros han jugado un papel central en la formación del Modernismo . La exposición incluyó obras de artistas como Romare Bearden , Constantin Brâncuși , Renee Cox , Aaron Douglas , Walker Evans , Ellen Gallagher , David Hammons , Isaac Julien , Wifredo Lam , Ronald Moody , Wangechi Mutu ,Chris Ofili , Uche Okeke , Pablo Picasso , Keith Piper , Tracey Rose y Kara Walker entre otros.
La vida y los intereses del pintor Aubrey Williams abarcaron el Atlántico negro y sus temas, ideas e ideales universales. La exposición Atlantic Fire contribuye a una reevaluación de Williams como un importante artista internacional con una visión global y una disposición a cuestionar una supuesta dicotomía del arte figurativo y abstracto .
Like Love - Part 2 fue una instalación multimedia que exploraba ideas universales en torno al concepto de cuidado. Sonia Boyce también comisarió los espacios adicionales de la galería de Bluecoat en reconocimiento y celebración de su participación en Black Skin / Bluecoat , su primera exposición en Bluecoat en 1985.
Diseñado por Edward George y Anna Piva (Flow Motion), Promised Lands incluyó una pieza de interpretación multidisciplinaria que fusionó música, palabras e imágenes de trípticos en una exploración de la 'tierra prometida' de la experiencia del migrante cruzada por la historia, la fantasía y la mitología. cinco continentes durante cinco siglos.