El Museo de Arte Contemporáneo (MCA) de Chicago es un museo de arte contemporáneo cerca de Water Tower Place en el centro de Chicago en el condado de Cook , Illinois , Estados Unidos . El museo, que se estableció en 1967, es uno de los lugares de arte contemporáneo más grandes del mundo. La colección del museo está compuesta por miles de objetos de arte visual posterior a la Segunda Guerra Mundial . El museo funciona al estilo de una galería, con exposiciones curadas individualmente durante todo el año. Cada exposición puede estar compuesta por préstamos temporales, piezas de su colección permanente o una combinación de ambos. [1]
Establecido | 1967 (ubicación actual desde 1996) |
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Localización | 220 East Chicago Avenue , Chicago , Illinois 60611-2643 Estados Unidos |
Coordenadas | 41 ° 53′50 ″ N 87 ° 37′16 ″ O / 41,8972 ° N 87,6212 ° W |
Director | Madeleine Grynsztejn |
Sitio web | mcachicago.org |
El museo ha albergado varias exposiciones de debut notables, incluida la primera exposición de Frida Kahlo en los EE. UU. Y la primera exposición individual del museo de Jeff Koons . Más tarde, Koons presentó una exhibición en el Museo que rompió el récord de asistencia del museo. El récord actual de la exposición más concurrida es la exposición de 2017 de la obra de Takashi Murakami . La colección del museo, que incluye a Jasper Johns , Andy Warhol , Cindy Sherman , Kara Walker y Alexander Calder , contiene muestras históricas del surrealismo tardío , el arte pop , el minimalismo y el arte conceptual de las décadas de 1940 y 1970 ; posesiones notables posmodernismo de la década de 1980 ; así como pintura, escultura, fotografía, video, instalación y medios relacionados contemporáneos. También presenta danza, teatro, música y artes multidisciplinares.
La ubicación actual en 220 East Chicago Avenue está en el vecindario de Streeterville del área comunitaria de Near North Side . [2] Josef Paul Kleihues diseñó el edificio actual después de que el museo realizara una búsqueda de 12 meses, revisando más de 200 nominaciones. [3] El museo estaba ubicado originalmente en 237 East Ontario Street, que originalmente fue diseñado como una panadería. El edificio actual es conocido por su escalera característica que conduce a una planta baja elevada, que tiene un atrio , las fachadas este y oeste con paredes de vidrio que brindan una vista directa de la ciudad y el lago Michigan .
Historia
El Museo de Arte Contemporáneo (MCA) de Chicago fue creado como resultado de una reunión en 1964 de 30 críticos, coleccionistas y marchantes en la casa de la crítica Doris Lane Butler para llevar la idea de un museo de arte contemporáneo, discutida durante mucho tiempo, para complementar la ciudad. Art Institute of Chicago , según una historia de gran apertura en Time . [4] Se inauguró en el otoño de 1967 en un pequeño espacio en 237 East Ontario Street que durante un tiempo sirvió como las oficinas corporativas de Playboy Enterprises . [5] Su primer director fue Jan van der Marck . [6] En 1970 invitó a Wolf Vostell a realizar la escultura Concrete Traffic en Chicago. [7]
Inicialmente, el museo se concibió principalmente como un espacio para exposiciones temporales, en el modelo kunsthalle alemán . Sin embargo, en 1974, el museo comenzó a adquirir una colección permanente de objetos de arte contemporáneo creados después de 1945. [8] El MCA se expandió a edificios adyacentes para aumentar el espacio de la galería; y en 1977, luego de una campaña de recaudación de fondos para su décimo aniversario, se compró, renovó y conectó al museo una casa vecina de tres pisos . [5] En 1978, Gordon Matta-Clark ejecutó su gran proyecto final en la casa. En su obra Circus Or The Caribbean Orange (1978), Matta-Clark hizo cortes circulares en las paredes y pisos de la casa contigua al primer museo. [9] [10]
En 1991, la Junta de Síndicos del museo contribuyó con $ 37 millones ($ 70,3 millones en la actualidad) de los costos de construcción esperados de $ 55 millones ($ 104,5 millones) para el primer nuevo edificio del museo de Chicago en 65 años. [11] Seis de los miembros de la junta fueron fundamentales para la recaudación de fondos como donantes principales: Jerome Stone (presidente emérito de Stone Container Corporation ), Beatrice C. Mayer (hija del fundador de Sara Lee Corporation , Nathan Cummings ) y su familia, la Sra. Edwin Lindy Bergman , las familias Neison Harris (presidente de Pittway Corporation) e Irving Harris, y Thomas y Frances Dittmer (productos básicos). [12] [13] El Patronato luego sopesó las propuestas arquitectónicas de seis finalistas: Emilio Ambasz de Nueva York; Tadao Ando de Osaka, Japón; Josef Paul Kleihues de Berlín; Fumihiko Maki de Tokio; Morfosis de Santa Mónica, California; y Christian de Portzamparc de París. [12] Según el crítico de arquitectura ganador del Premio Pulitzer del Chicago Tribune Blair Kamin , la lista de candidatos fue controvertida porque no se incluyó a ningún arquitecto con sede en Chicago como finalista a pesar del hecho de que destacados arquitectos de Chicago como Helmut Jahn y Stanley Tigerman estaban entre los 23 semifinalistas. De hecho, ninguno de los finalistas había realizado estructuras previas en Chicago. El proceso de selección, que comenzó con 209 candidatos, se basó en las calificaciones profesionales, los proyectos recientes y la capacidad de trabajar en estrecha colaboración con el personal del aspirante a museo. [14]
En 1996, la MCA abrió su museo actual en 220 East Chicago Avenue, que fue el sitio de una antigua Armería de la Guardia Nacional entre Lake Michigan y Michigan Avenue desde 1907 hasta que fue demolido en 1993 para dar paso a la MCA. [15] El edificio de cuatro pisos de 220.000 pies cuadrados (20.000 m 2 ) diseñado por Josef Paul Kleihues , [16] que era cinco veces más grande que su predecesor, [17] convirtió al Museo de Arte Contemporáneo (MCA) de Chicago en el mayor institución dedicada al arte contemporáneo en el mundo. [18] Se dice que la estructura física hace referencia al modernismo de Mies van der Rohe , así como a la tradición de la arquitectura de Chicago . [8] El museo abrió en su nueva ubicación del 21 al 22 de junio de 1996, con un evento de 24 horas que atrajo a más de 25.000 visitantes. [9] Para su 50 aniversario en 2017, el museo dio a conocer una renovación de $ 16 millones por los arquitectos Johnston Marklee, que rediseñó 12,000 pies cuadrados dentro de la huella existente del diseño original de Joseph Paul Kleihues. [19]
Operación
El museo opera como una organización sin fines de lucro exenta de impuestos , y sus exhibiciones, programación y operaciones son apoyadas por miembros y financiadas con fondos privados. [20] La junta de fideicomisarios está compuesta por 6 funcionarios, 16 fideicomisarios vitalicios y más de 46 fideicomisarios. El actual presidente de la junta es Michael O'Grady. [21] El museo también tiene un director, que supervisa el personal de la MCA de aproximadamente 100. Madeleine Grynsztejn reemplazó al director de 10 años Robert Fitzpatrick durante el año fiscal 2008 en esta capacidad, y es la primera directora femenina de la MCA. [22]
El museo opera con tres departamentos de programación: Curaduría, Actuación y Programas de Aprendizaje y Públicos. El personal curatorial está formado por James W. Alsdorf, el curador en jefe Michael Darling, la curadora principal Naomi Beckwith, la curadora adjunta Lynne Warren, la curadora asociada de Performance Tara Aisha Willis y la curadora asistente Grace Deveney. [23] En 2009, el museo reportó $ 17,5 millones en ingresos operativos , el 50% de los cuales provino de contribuciones y gastos operativos . [24] Se recibieron contribuciones de individuos, corporaciones, fundaciones, entidades gubernamentales y de recaudación de fondos. [25] En 2016, el museo reportó $ 23 millones tanto en ingresos operativos como en gastos operativos. El 60,3% provino de aportaciones. [26]
El museo está cerrado los lunes y está abierto de 10 a. M. A 5 p. M. Los miércoles, jueves, sábados y domingos, con horarios extendidos de operación los martes y viernes hasta las 9 p. M. Si bien el museo no tiene un cargo de entrada obligatorio, la entrada sugerida es de $ 15 para adultos y $ 8 para estudiantes, maestros y personas mayores. La entrada es gratuita para los miembros de la MCA, los miembros del ejército y todos los jóvenes de 18 años o menos. Actualmente ofrece entrada gratuita a los residentes de Illinois todos los martes. [27] Durante los veranos, el museo ofrece conciertos gratuitos de jazz al aire libre los martes . [28] Además de exhibiciones de arte, el museo ofrece danza, teatro, música y artes multidisciplinarias. La programación incluye proyectos primarios y festivales de un amplio espectro de artistas presentados en formatos de performance, discusión y taller. [29]
Exposiciones
Pasado
En su primer año de funcionamiento, el museo acogió las exposiciones Pictures To Be Read / Poetry To Be Seen, Claes Oldenburg : Projects for Monuments y Dan Flavin: Pink and Gold , que fue la primera muestra individual del artista. [9] En 1969, el museo sirvió como el sitio de la primera envoltura de edificio de Christo en los Estados Unidos. Estaba envuelto en más de 8.000 pies cuadrados (700 m²) de lona y cuerda. [30] Al año siguiente organizó espectáculos individuales para Roy Lichtenstein , Robert Rauschenberg y Andy Warhol .
El MCA también ha acogido las primeras exposiciones individuales y estadounidenses de artistas prominentes como Frida Kahlo [8] en 1978. [31] Otros aspectos destacados de la exposición incluyen las primeras exposiciones individuales de Dan Flavin en un museo , [32] [33] en 1967. , [31] y Jeff Koons , [34] en 1988. [31] En 1989, el MCA acogió a Robert Mapplethorpe , The Perfect Moment, una exposición itinerante organizada por el Instituto de Arte Contemporáneo de Filadelfia . [5] Otros aspectos destacados de las exposiciones organizadas o coorganizadas por la MCA incluyen:
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Reciente
En 2006, la MCA fue el único museo americano de anfitrión Bruce Mau 's masiva Cambio de exposiciones, que se refería a los efectos sociales, económicos y políticos de diseño. Otras exposiciones de 2006 incluyeron a los fotógrafos Catherine Opie y Wolfgang Tillmans , así como al dibujante de Chicago Chris Ware . La retrospectiva de Koons de 2008 rompió el récord de asistencia con 86.584 visitantes para la exhibición del 31 de mayo del 21 de septiembre de 2008. [35] [36] Esta fue la exhibición culminante del año fiscal 2008 , [37] que celebró el 40 aniversario de la museo. [38]
En 2009, la MCA presentó la exposición de Jeremy Deller It Is What It Is: Conversations About Iraq . La exposición fue organizada por el New Museum , y fue un nuevo encargo del New Museum, Nueva York; el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago; y el Hammer Museum , Los Ángeles. [39]
Coorganizado por el Museo de Arte Moderno de San Francisco y el Centro Wexner para las Artes , el MCA presentó a Luc Tuymans desde octubre de 2010 a enero de 2011. [40] Susan Philipsz : We Shall Be All se presentó en el MCA de febrero a junio de 2011 La exposición de sonido del artista ganador del Premio Turner incluyó canciones de protesta y se inspiró en la historia laboral de Chicago. [41] La exposición Eiko & Koma : El tiempo no es uniforme, el espacio no está vacío es la primera serie de representaciones teatrales y una exposición en galería presentada en el MCA. Los coreógrafos y artistas de danza nacidos en Japón actúan y exhiben en el MCA de junio a noviembre de 2011. [42]
En 2014, el MCA fue el único lugar de EE. UU. En montar la exposición David Bowie Is ..., que batió récords de asistencia anteriores para el museo. [43] Hasta la fecha, la exhibición más concurrida es la exhibición 2017 Takashi Murakami: El pulpo se come su propia pierna , que rompió el récord de David Bowie Is ... establecido en 2014 con más de 193,000 asistentes. [44]
Después de David Bowie Is ... , la MCA estrenó la exposición aclamada por la crítica Kerry James Marshall : Mastry en 2016. Mastry viajó más tarde al Museo Metropolitano de Arte , Nueva York, y al Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles . [45] En 2017, el MCA comisarió una muestra del artista japonés Takashi Murakami que estableció récords de asistencia, y en 2019 el museo lanzó una retrospectiva a mitad de carrera para el trabajo del diseñador estadounidense Virgil Abloh , colaborador en algún momento de Murakami. [46]
En 2020, la MCA inauguró "Duro Olowu: Seeing Chicago", una exposición curada por Duro Olowu de más de 350 obras de arte de Chicago que marcó la primera vez que el museo contrató a un curador de arte invitado. [47]
Programas recurrentes
Después de una ejecución de 10 años, la serie de exposiciones UBS 12x12: New Artists / New Work se trasladará del segundo piso al tercer piso, a un espacio de galería más grande y cambiará su nombre a "Chicago Works". La serie de exposiciones aún contará con artistas del área de Chicago. En lugar de que cada artista se muestre durante un mes, cada exposición de la serie ahora se mostrará durante tres meses. [48]
A partir de 2002, la MCA comenzó a encargar a artistas y arquitectos el diseño y la construcción de arte público para la plaza principal. El objetivo del programa es vincular al museo con su comunidad vecina ampliando sus funciones programáticas, educativas y de divulgación. [49] Si bien los artistas se han exhibido de forma intermitente en la plaza MCA desde 2002, la exhibición de la plaza del verano de 2011 que muestra cuatro obras del escultor Mark Handforth, con sede en Miami, marca una revitalización del proyecto de la plaza. [50]
De octubre a mayo, el MCA organiza Días Familiares mensuales, que cuentan con actividades artísticas para todas las edades. [51] Cada verano, el museo alberga los martes en la terraza, una serie de actuaciones de jazz y un mercado de agricultores en la plaza MCA los martes de junio a octubre. [52] Durante todo el año, el MCA ofrece una serie de martes por la noche, In Progress, que explora el proceso creativo, además de una serie de viernes por la noche dirigida por artistas locales en el espacio de participación pública del museo, el Commons. [53]
Actuación
El MCA Stage ha presentado representaciones de teatro, danza, música, multimedia y películas locales, nacionales e internacionales. Es conocido como "el presentador de arte interdisciplinario más activo en Chicago" y se asocia con organizaciones comunitarias locales para las presentaciones conjuntas de artes escénicas. [54]
Las apariciones notables de MCA Stage incluyen actuaciones de Mikhail Baryshnikov , octavo mirlo , Peter Brook , Marie Chouinard , Merce Cunningham , Philip Glass , Martha Graham , Akram Khan , Taylor Mac y Twyla Tharp . [55]
Nueva estructura
La nueva estructura de cinco pisos de piedra caliza y aluminio fundido fue diseñada por el arquitecto berlinés Josef Paul Kleihues . El edificio, que se inauguró en 1996, contiene 45.000 pies cuadrados (4.200 m 2 ) de espacio de galería (siete veces el espacio del antiguo museo), un teatro, estudios-aulas, un centro educativo, una tienda del museo, un restaurante-café. y un jardín de esculturas. [8] [56] El edificio MCA fue la primera estructura estadounidense de Kleihues. Su construcción costó US $ 46,5 millones ($ 76,7 millones en la actualidad). [57] El jardín de esculturas, que tiene 3200 m 2 (34.000 pies cuadrados ), [16] incluye una instalación escultórica de Sol LeWitt y esculturas de George Rickey y Jane Highstein. La planta tanto del edificio como del jardín de esculturas es un cuadrado, en el que se basan las proporciones del edificio. [58]
La entrada principal del edificio, a la que se accede escalando 32 escalones, utiliza la simetría y la transparencia como temas para sus grandes muros centrales de vidrio que componen la mayoría de las fachadas este y oeste del edificio. Dos entradas adicionales, en el centro educativo y en la tienda del museo, están ubicadas a ambos lados de la escalera principal. La escalera monumental con vanos salientes y zócalos que se pueden utilizar como base para la escultura recuerda la propileia de la Acrópolis de Atenas . [58] El vestíbulo de entrada del nivel principal tiene un atrio adyacente de 16.8 m (55 pies) que lo conecta con un restaurante en la parte trasera del edificio. Dos galerías para exposiciones temporales flanquean el atrio. La escalera en la esquina noroeste a menudo se cita como la característica artística más interesante y dinámica de los edificios. Las vistas elevadas del lago Michigan se consideran una característica gratificante del edificio. [30] La fachada de vidrio de 56 pies (17,1 m) del edificio se asienta sobre 16 pies (4,9 m) de piedra caliza de Indiana. [59] El edificio es conocido por sus paneles de aluminio fundido a mano unidos a la fachada con botones de acero inoxidable . [30] [59] El edificio tiene dos espacios de galería de dos pisos y un espacio de galería más pequeño de un piso en el segundo piso. El tercer piso tiene una galería y espacio de exposición en su sección noroeste, y el cuarto piso tiene dos grandes galerías, un espacio de exhibición en el lado oeste del edificio y una galería en la sección suroeste. [30] [59]
El museo tiene un teatro multiusos de 296 asientos con un escenario de proscenio . Los asientos están distribuidos en 14 filas con dos pasillos laterales . El escenario mide 52 por 34 pies (16 m × 10 m) y está elevado 36 pulgadas (0,91 m) por encima del nivel del suelo de la primera fila de asientos. La casa tiene una inclinación de 12 grados . El escenario tiene tres cortinas y cuatro pasarelas. [60] Para su 50 aniversario en 2017, el museo presentó una renovación de $ 16 millones por los arquitectos Johnston Marklee, que rediseñó 12,000 pies cuadrados (1,100 m 2 ) dentro de la huella existente del diseño original de Joseph Paul Kleihues. [61]
En 2017, la MCA encargó a los arquitectos Johnston Marklee que rediseñaran espacios públicos seleccionados del museo para crear tres nuevas ofertas importantes: Marisol, el restaurante de destino en la planta baja con un entorno artístico inmersivo del artista internacional Chris Ofili; un espacio de participación social llamado Commons en el segundo piso con una instalación de Pedro y Juana; y un nuevo tercer piso con aulas y un espacio de reunión flexible que coloca el aprendizaje en el centro del museo. Esta importante renovación de $ 16 millones convirtió 12,000 pies cuadrados (1,100 m 2 ) de espacio interior y coincidió con el 50 aniversario de la MCA. [62]
Revisión crítica
Kamin se quejó de que la estructura tiene un exterior más parecido a una fortaleza que la casa anterior del Museo, y vio el intento arquitectónico como un trabajo torpe. Sin embargo, consideró que el interior es sereno y contemplativo de una manera que complementa el arte contemporáneo y compacto y organizado de una manera que es una mejora en los museos laberínticos más tradicionales . [30] Comparando el edificio con el Sullivan Center y el Art Institute of Chicago Building , Kamin describe el museo como un homenaje a dos de las influencias arquitectónicas de Chicago: Ludwig Mies van der Rohe y Louis Sullivan . [30] Otros críticos también notan la presencia del espíritu de Mies van der Rohe en la arquitectura. [63]
El arquitecto Douglas Garofalo, con sede en Chicago, ha descrito el edificio como austero, intimidante e "incongruente con las sensibilidades contemporáneas". [49] El atrio interior, que según el arquitecto une la ciudad con el lago, es parte de un espacio trascendente que se beneficia de la luz del sol que entra a través de los altos muros de vidrio. Se dice que el edificio está diseñado para separar el arte de otros servicios y funciones de distracción del lugar. [63] Kamin también estaba satisfecho con las entradas separadas en el piso principal para la tienda del museo y las entradas de accesibilidad. [30]
Nueva vision
Anunciado por el Chicago Tribune en junio de 2011, el MCA está en el proceso de reinventar su identidad con nuevos curadores , un nuevo plano de planta y una nueva visión. La directora de MCA, Madeleine Grynsztejn, dice que el museo busca ser 50/50 activado por los artistas / comprometido con la audiencia. Las galerías norte y sur del piso principal presentarán exposiciones que mostrarán la colección permanente del museo y el trabajo de artistas contemporáneos emergentes. El tercer piso será para la serie "Chicago Works". El cuarto piso tendrá espacios de galería para las series MCA Screen y MCA DNA, mientras que las galerías principales con bóveda de cañón serán para exhibiciones especiales. [64]
Colección
La colección del museo consta de unos 2.700 objetos, así como más de 3.000 libros de artista. La colección incluye obras de arte desde 1945 hasta la actualidad. [sesenta y cinco]
La ex conservadora en jefe de MCA, Elizabeth Smith, proporcionó una narrativa de la colección del museo. [66] Ella dice que la colección tiene ejemplos de surrealismo tardío , arte pop , minimalismo y arte conceptual desde la década de 1940 hasta la de 1970; obra de la década de los ochenta que se puede agrupar en posmodernismo ; y pintura, escultura, fotografía, video, instalación y medios relacionados que exploran los artistas actuales. [67]
Obras notables
- Estudio para un retrato , 1949, de Francis Bacon
- Les merveilles de la nature (Las maravillas de la naturaleza) , 1953, René Magritte [68]
- Bluebird policromada y horizontal , 1954, de Alexander Calder
- En memoria de mis sentimientos - Frank O'Hara , 1961, por Jasper Johns
- Retroactive II , 1963, de Robert Rauschenberg
- Jackie Frieze , 1964, de Andy Warhol [69]
- Sin título , 1970, Donald Judd
- Película sin título, # 14 , 1978, de Cindy Sherman [70]
- Conejo , 1986, de Jeff Koons [71]
- Cindy , 1988, por Chuck Close [72]
- Presentando escenas negras dibujadas en mi paso por el sur y reconfiguradas para el beneficio de audiencias ilustradas dondequiera que se encuentren, por mí misma, Missus KEB Walker, Coloured , 1997, por Kara Walker [73] [74]
Durante el año fiscal 2008, la MCA celebró su 40 aniversario, que inspiró obsequios de obras de artistas como Dan Flavin , Alfredo Jaar y Thomas Ruff . Además, el museo amplió su colección al adquirir el trabajo de algunos de los artistas que presentó durante la celebración de su aniversario como Carlos Amorales , Tony Oursler y Adam Pendleton. [38]
Ver también
- Arquitectura de Chicago
- Artes visuales de Chicago
- Lista de museos e instituciones culturales en Chicago
- Lista de museos de arte contemporáneo
- Etapa MCA
Referencias
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enlaces externos
- Página web oficial
Coordenadas : 41 ° 53′50 ″ N 87 ° 37′16 ″ O / 41,8972 ° N 87,6212 ° W / 41,8972; -87.6212