El Museo de la Veta es un museo de arte contemporáneo sociopolítico en Jerusalén, Israel .
Sobre el museo
Fundado en 1999, está ubicado en la casa de la familia de su arquitecto original, Andoni Baramki, un árabe palestino cuya propiedad fue apropiada por Israel después de 1948. Según su sitio web, se centra en "temas sociales controvertidos para el debate público", con exposiciones sobre temas sociales como el derecho a la protesta , el declive de la hegemonía occidental y las relaciones entre el estado y el hogar privado. [1] Ha sido alabado por The New York Times como uno de los 29 lugares culturales del mundo que no deben perderse. Destinos de muerte. [2] [3] Según sus presentaciones públicas, trae un cambio social y moral frente a una realidad compleja y conflictiva.
El museo fue iniciado y establecido por Raphie Etgar, quien se desempeña como su Director Artístico, y ha sido apoyado durante algunas décadas por la Holtzbrink Family Foundation . [2] a través de la Fundación Jerusalén .
Artistas mostrados
En las diversas exposiciones que se exhiben en el museo participan algunos de los principales artistas de la actualidad, como: Anselm Kiefer , Bruce Nauman , Bill Viola , Christian Boltanski , Sophie Calle , Wim Wenders , Thomas Hirschhorn , Gilbert & George , Paul McCarthy , Barbara Kruger , Jenny Holzer , Douglas Gordon , William Kentridge , Santiago Sierra , Alfredo Jaar , Edward Burtynsky , Yael Bartana , Michal Rovner , Dani Karavan , Moshe Gershuni , Micha Ullman , Joshua Neustein , Larry Abramson , Sigalit Landau , Tsibi Geva, Menashe Kadishman , Miki Kratsman , Gilad Ophir, Michal Na'aman y muchos otros. [4]
Arquitectura
El museo está ubicado en un edificio neoclásico. [5]
Historia del edificio
La turbulenta historia del edificio sirve como testimonio silencioso de los cambios políticos que sufrieron Jerusalén y todo el país de Israel / Palestina; desde su función como residencia privada de una familia árabe palestina durante los años del Mandato Británico , pasando por su uso como puesto de avanzada del ejército israelí, y actualmente como museo sociopolítico comprometido a crear un diálogo y construir puentes de entendimiento en este mismo lugar. [ cita requerida ]
Casa de la familia Baramki
La casa fue construida para ser su hogar por el arquitecto árabe cristiano Andoni Baramki en 1932, en un dunam de propiedad comprada a la familia Turjman. [5] La familia Baramki se vio obligada a huir como refugiados, después de que una bala perdida casi matara a la esposa del arquitecto mientras estaba sentada en su sala de estar, [6] durante el éxodo palestino de 1948 [7] durante la guerra árabe-israelí de 1948 , y terminó en la Franja de Gaza .
Puesto de avanzada militar israelí
La casa de los Baramki se convirtió en un puesto de avanzada militar israelí, llamado "Tourjman Post" [8], situado en la frontera o tierra de nadie entre Israel y Jordania, con vistas a la puerta de Mandelbaum , que servía como el único paso entre las dos partes de la zona dividida. ciudad en ese momento. [5] Los arcos de las ventanas finamente labrados se rellenaron con hormigón para formar torretas. [8] Durante las batallas de la Guerra de 1967 , la casa sufrió impactos de proyectiles y balas que dejaron sus marcas en el edificio y son evidentes hasta el día de hoy. [8]
Al final de la guerra, los Baramkis cruzaron con sus llaves y títulos de propiedad, pero fueron rechazados. [8] Como fue el caso con los Turjman, [5] todos los esfuerzos de Andoni y su hijo Gabi Baramki, antiguo presidente de la Universidad Birzeit en Cisjordania, para regresar y recuperar el hogar familiar a través de los tribunales israelíes, fracasaron. Las razones fueron varias: inicialmente se afirmó que el sitio era necesario para la seguridad militar, luego que se encontraba en un estado peligroso, que necesitaba reparaciones sustanciales y, finalmente, que estaba sujeto a las leyes israelíes en una Jerusalén unida y, a pesar de su presencia, la familia se clasificó como propietarios ausentes . [8] A Gabi Baramki sólo se le permitió una visita, [7] en 1999. [9] y Baramki [ ¿cuál? ] lo consideró como "propiedad robada". [6]
Museo militar
En el año 1981, el puesto militar fue renovado y rebautizado como "Tourjman Post Museum" en conmemoración de la reunificación de la ciudad . El museo montó exhibiciones de las pistolas, morteros y otras armas utilizadas en su defensa. [8]
Museo de la tolerancia
En el año 1999 el edificio sufrió un cambio y se exhibió una nueva exposición permanente, llamando a la tolerancia y el entendimiento mutuo entre las personas de la región. El día de su dedicación, se abrió ostensiblemente como un lugar para 'la paz, la tolerancia, ... el diálogo, la comprensión y la convivencia'. [ cita requerida ]
Museo de arte sociopolítico
Desde 2005, el edificio alberga el Museum on the Seam, un museo de arte contemporáneo sociopolítico dedicado al diálogo y al entendimiento mutuo. [ cita requerida ]
Exposiciones
- 2005- DEAD END, que trata de la violencia en la sociedad israelí.
- 2006- IGUALES Y MENOS IGUALES que se centró en los temas de discriminación, explotación y humillación.
- 2007- BARE LIFE sobre las consecuencias personales y públicas de un prolongado estado de emergencia que se legitima;
- 2008- HEARTQUAKE que examinó el papel central de la ansiedad en las interacciones humanas con su entorno, examinando así la dinámica de las interacciones sociales y políticas.
- 2009- NATURE NATION que abordó la complejidad de los encuentros entre humanos con su entorno natural.
- 2010- EL DERECHO A PROTESTAR sobre la obligación que conlleva el privilegio de protestar.
- 2011- WEST END sobre el choque de civilizaciones entre el Islam y Occidente y las posibles consecuencias.
- 2012- BEYOND MEMORY enfrenta a los espectadores con obras de arte que exponen imágenes excavadas en los archivos de represión y negación de miedos y ansiedades de nuestras experiencias pasadas, en un intento por aprender de ellas cómo evitar la repetición de errores pasados.
- 2013- CARNE Y SANGRE que nos llama a mirar a la carne y la sangre como un tejido que conecta a todos los seres vivos en una sola familia y a tratarla con respeto y compasión.
- 2013- TODOS LLEVAN UNA HABITACIÓN DENTRO que examina la soledad como un gran fenómeno contemporáneo, ganando cada vez más impacto en la vida de las personas.
- 2014- Y LOS ÁRBOLES FUERON A BUSCAR UN REY examina críticamente la compleja interrelación entre los líderes y sus súbditos.
- 2015- ZONA NO PROTEGIDA sobre la responsabilidad y la capacidad del individuo para alterar e influir en su propio futuro y su entorno. La exposición también aborda la cuestión de hasta qué punto el sistema y la sociedad intervienen en la restricción del individuo y en la configuración de su mundo.
- 2017- THOU SHALT NOT, que trataba de la interacción entre el mundo de la fe y el mundo del arte, y sirvió como un espejo que representa nuestro tiempo y su constante cambio.
- 2018- LAS MUJERES DETRÁS sobre el mundo interior de la mujer, identificando casos de sometimiento y discriminación que se dan mayoritariamente en el ámbito público y privado.
- 2019- EL CASO DE HIROSHIMA sobre las consecuencias de una aniquilación total que produce la humanidad, y la discusión de temas de identidad y ética.
- 2019- INCLUSO LOS ÁRBOLES SANGRARON sobre los significados estéticos, culturales, nacionales y políticos entre árboles y hombres, y su interdependencia entre sí.
- 2019- JERUSALÉN - AUTORRETRATO la historia de una ciudad que reúne a diferentes personas que, aunque pueden ser polos opuestos.
- 2019- DEMOCRACIA AHORA ¿la democracia se ha convertido en sinónimo de corrupción?
- 2019- lo siniestro de la terrible trauma simultáneamente nos teme y se sienten atraídos.
- 2019- EL JUEGO DE LLORAR sobre los horrores que se encuentran a un paso o dos de las vidas que la mayoría de nosotros vivimos.
- 2020- RENACIMIENTO contempla las fuerzas naturales y su ser más íntimo, que ofrece una experiencia móvil del proceso de creación en la que el espíritu es tocado brevemente y que han sido regenerados.
- 2020- Pinjas Cohen Gan una confesión personal de un individuo, expresando su crítica y transmite una sensación de significado existencial en una sociedad consumida con sus dificultades culturales y éticos.
- 2020- METROPOLIS sobre la carrera de la humanidad para llegar más y más alto.
- 2020- ¿ GOLEM está la humanidad al borde de una lucha por el control frente a las máquinas creadas por el hombre, que están comenzando a formar sus propios pensamientos independientes?
- 2020- ABANDONADA sobre la realidad a la luz de los recientes y graves fenómenos naturales que amenazan la existencia de nuestro planeta.
- 2020- NO SOLO POR EL VESTIDO ¿hacemos la ropa o la ropa nos hace a nosotros?
En 2000 Museum on the Seam produce, como una iniciativa de Raphie Etgar, la exposición COEXISTANCE : [10] un proyecto internacional que incorpora a muchos diseñadores de carteles líderes de todo el mundo. El proyecto se exhibió en más de 35 ciudades en diferentes continentes y pidió el entendimiento mutuo entre naciones y religiones. Su viaje global fue respaldado y apoyado por líderes y pensadores mundiales.
Otras lecturas
- Deadend (editores: Romi Shapira, Hila Tsabari y Hadas Zohar), Museum on the Seam, 2005.
- Vida desnuda (editor: Roy Brand), Museum on the Seam, 2007.
- HeartQuake (editor: Nitzan Rothem), Museum on the Seam, 2008.
- Nature Nation (editor: Einat Manof), Museo de la Veta, 2009.
- HomeLessHome (editora: Ariella Azoulay), Museum on the Seam, 2010.
- El derecho a protestar (editor: Avi Katzman), Museum on the Seam, 2010.
- West End (editor: Uriya Shavit), Museum on the Seam, 2011.
- Más allá de la memoria (editor: Zvi Carmeli), Museum on the Seam, 2012.
- Flesh & Blood (editor: Ariel Tsovel), Museum on the Seam, 2013.
- Everyone Carries a Room Inside (editor: Einat Ofir), Museum on the Seam, 2013.
- And the Trees Went Forth Forth to Seek a King (editor: Micha Popper), Museum on the Seam, 2014.
Ver también
- Coexistir (imagen)
- Artes visuales en Israel
enlaces externos
- Sitio web del museo
- Museo en la tienda online de Seam
- Sitio web de la Exposición de Convivencia
- Barry Davis, The Ups and Downs of Government: "And the Trees Went Forth Forth to Seek a King" Exposición , The Jerusalem Post, 31 de julio de 2014.
- Yair Amichai-Hamburger, Loneliness in the Digital Age: "Everyone Carries a Room Inside Exhibition" , The Jerusalem Post, 13 de noviembre de 2013.
- Museum on the Seam: uno de los 10 mejores museos de Israel , CNN, 29 de enero de 2013.
- Akin Ajayi, Jerusalem Museum Straddles the Line Between Art and Politics , Haaretz, 23 de noviembre de 2012.
- El arte puede ayudar a prevenir catástrofes futuras , Bloomberg TV, 7 de mayo de 2012.
- Saudi Artist Targeted Over Jerusalem , The Art Newspaper, 9 de noviembre de 2011.
- Robert Fisk, Palestina, Sí, pero los israelíes trazan la línea en Jerusalén , The Independent, 27 de septiembre de 2011.
- Museo israelí que muestra artistas del mundo musulmán , Yahoo News, 2 de agosto de 2011.
- A Museum with Edge , The Jerusalem Post, 17 de julio de 2011.
- Diez museos únicos fuera de lo común , National Geographic, 11 de mayo de 2010.
- Exposición de coexistencia se exhibe en Quad Cities , 31 de agosto de 2007.
- Coexistencia: arte político en el Britomart de Auckland , Thread-NZ: Culture Latestnews.
- Sin fronteras - "Coexistencia: El arte de vivir juntos" fusiona arte, educación y controversia , River Cities 'Reader, 15 de agosto de 2007.
- The Hartford organiza COEXISTENCE on Asylum Hill: la exposición internacionalmente aclamada llega a la sede mundial de aseguradoras en Connecticut , The Corporate Social Responsibility Newswire, 11 de abril de 2007.
- The Cycle that Needs to be Broken , Scoop Culture, 31 de enero de 2006.
- Los artistas fomentan la coexistencia a través del arte cerca de Old Main , Arizona Daily Wildcat, 3 de febrero de 2005.
- Artists, Writers Call for 'Coexistence' around the World , Business Wire, 20 de septiembre de 2004.
- 'Coexistence' Exhibit Defaced , St. Petersburg Times, 15 de diciembre de 2003.
- Arte y cultura La exposición israelí sobre coexistencia recibe una cálida bienvenida en Sudáfrica , The Global Jewish News, 31 de marzo de 2003.
- "Coexistence" Comes to Bern , Swiss Info, 18 de abril de 2002.
Referencias
- ^ Akin Ajayi, 'Museo de Jerusalén se extiende a ambos lados de la línea entre el arte y la política', Haaretz 23 de noviembre de 2012
- ↑ a b Tom Teicholz, 'Can Jerusalem's Exceptional' Museum on The Seam 'be Saved ?,' Forbes 22 de diciembre de 2015.
- ^ '¿Dónde estás?' New York Times 17 de mayo de 2009
- ^ http://www.mots.org.il/Eng/Index.asp
- ^ a b c d Salim Tamari, Ihsan Salih Turjman, Año de la langosta: el diario de un soldado y el borrado del pasado otomano de Palestina , University of California Press, 2011 p.18.
- ^ a b Arthur Neslen, En tus ojos una tormenta de arena: formas de ser palestino, University of California Press, 2011
- ^ a b 'Gabi Baramki: intelectual y defensor de la educación', IMEU 29 29 de enero de 2015.
- ^ a b c d e f Thomas Aboud, 'Presente y ausente: invención histórica, ideología y la política del lugar en Jerusalén', en Philipp Misselwitz, Tim Rieniets (eds.), City of Collision: Jerusalem and the Principles of Conflict Urbanism , Walter de Gruyter, 2006 págs. 328-336 .; “No son infrecuentes los casos de propiedades palestinas robadas transformadas en emplazamientos israelíes. Muchos de estos lugares, a lo largo de varias décadas, se han rehecho y dedicado a la memoria de los logros, el sacrificio y el anhelo de Israel. Las propiedades árabes, en particular las casas, han demostrado ser críticas en el "molino de la memoria" sionista ».
- ^ Menachem Klein, Vive en común: árabes y judíos en Jerusalén, Jaffa y Hebrón , Oxford University Press, 2014 p.165.
- ^ http://www.coexistence.art.museum/Coex/Index.asp
Coordenadas :31 ° 47′11 ″ N 35 ° 13′36 ″ E / 31.786381 ° N 35.226789 ° E / 31.786381; 35.226789