Norman Seeff (nacido el 5 de marzo de 1939 en Johannesburgo , Sudáfrica ) es fotógrafo y cineasta . Desde que se mudó a los Estados Unidos en 1969, su trabajo se ha centrado en la exploración de la creatividad humana y la dinámica interna del proceso creativo.
Norman Seeff | |
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Nació | Johannesburgo , Sudáfrica | 5 de marzo de 1939
Nacionalidad | americano |
Conocido por | Fotógrafo, cineasta |
Vida temprana y carrera
Seeff se graduó con honores en ciencia y arte en la escuela King Edward VII en Johannesburgo . A la edad de 17 años, fue seleccionado como el jugador más joven de la liga nacional de fútbol de Sudáfrica .
Seeff se graduó como médico en 1965. Durante tres años trabajó en medicina de emergencia en el Hospital Chris Hani Baragwanath en Soweto , enfocándose en el manejo del shock traumático . En 1968, emigró a los Estados Unidos para perseguir sus pasiones creativas y habilidades artísticas.
Nueva York
Poco después de que Seeff llegara a la ciudad de Nueva York , el famoso diseñador gráfico Bob Cato descubrió sus fotografías de las personas que encontraba en las calles de Manhattan . Como ex vicepresidente de servicios creativos de Columbia Records, Cato era conocido por el diseño de la portada de su álbum , que había ganado dos premios Grammy . Cato se convirtió en un maestro importante Seeff y le dio sus primeras grandes imágenes fotográficas producción de asignación de la banda 's Pánico en la escena álbum. La imagen icónica de Seeff del grupo fue reproducida como un póster insertado debajo de la envoltura retráctil del álbum, que cuando se desdobló, se convirtió en un artículo de colección muy popular. Esto le valió un reconocimiento inmediato y lanzó su carrera como fotógrafo de "rock". Sus primeros trabajos también incluyen imágenes de Debbie Harry , Patti Smith , Robert Mapplethorpe , Andy Warhol y otras personalidades de la ciudad de Nueva York.
En 1971, Seeff pasó un año como profesor de fotografía en Bennington College en Vermont .
los Angeles
A finales de 1971 y por recomendación de Cato, Seeff se trasladó a Los Ángeles para convertirse en director creativo de United Artists Records . Su enfoque innovador de la dirección de arte colaborativa resultó en múltiples nominaciones a los premios Grammy por diseño gráfico.
Dos años más tarde, abrió un estudio independiente en el 'strip' de Sunset Boulevard . Sus sesiones fotográficas pronto se hicieron legendarias y atrajeron audiencias de 30 a 40 en cada sesión, llegando a más de 200 en algunas ocasiones.
En su evolución como fotógrafo de personalidades públicas, Seeff se dio cuenta de que lograr la vitalidad y autenticidad que buscaba en sus imágenes requería un cambio de paradigma en su interacción con artistas e innovadores.
Creando la sesión como un entorno estimulante y estimulante para una relación co-creativa con los artistas, evolucionó como un laboratorio para la exploración de las dinámicas fundamentales de la creatividad desde "adentro" hacia afuera. En respuesta a la autenticidad emocional y la profundidad de la comunicación creativa entre él y los artistas, Seeff llevó a un equipo de filmación a una sesión por primera vez en 1975, comenzando con Ike y Tina Turner .
Para Seeff, la sesión se convirtió en la propia forma de arte, transformándose en un proceso multidisciplinario de fotografía, realización cinematográfica y comunicación creativa. Cambiar su enfoque de los fines a los medios y crear una experiencia auténtica en el momento reveló que la experiencia óptima fluía elegantemente hacia un desempeño óptimo. Para Seeff fue un cambio de paradigma personal en su comprensión del proceso creativo.
Seeff ha documentado más de 500 sesiones con artistas de muchas disciplinas, incluidos músicos, actores, escritores, directores, actores, científicos, empresarios y políticos. Ha interactuado con creadores e innovadores como Ray Charles , Joni Mitchell , Guthrie Thomas, Kiss , Steve Jobs , Steve Martin , John Huston , Martin Scorsese , Billy Wilder , Bob Fosse , will.i.am , Tina Turner , Alicia Keys y Francis. Crick .
Comerciales de televisión
En 1990, Seeff aplicó el enfoque espontáneo y co-creativo que había desarrollado durante sus sesiones de fotos para trabajar con actores en comerciales de televisión. Durante la década de 1990, se convirtió en un aclamado y galardonado director de cientos de comerciales nacionales para las principales marcas, como Apple , Levi's , Glaxo , Nissan , Toyota , General Motors y Motorola .
Trabajo reciente
Seeff regresó a la fotografía y la documentación de sus sesiones en 1999 con el fin de producir una exploración documental del viaje del artista para la apertura de Paul Allen 's Experience Music Project y sesiones con las estrellas de Paramount Television y Caltech ' s muchas Nobel de Ciencia Nobel .
Fue esta última tarea la que llevó a Seeff a ser invitado a trabajar con los exploradores espaciales de la NASA en el Laboratorio de Propulsión a Chorro ( JPL ) y a la producción de su documental Triumph of the Dream. El documental revela el rostro humano de la misión Mars Exploration que aterrizó dos rovers en Marte en 2004. En la película, Seeff utiliza la [[: | Dinámica de siete etapas del proceso creativo]] que desarrolló en sus sesiones de fotos como narrativa subyacente. estructura .
Las sesiones recientes de Seeff han incluido una exploración del mundo de la música electrónica con participantes de la Red Bull Music Academy 2013 y la producción de una serie web para Red Bull Media House.
Exploración de la creatividad
Como consecuencia de 35 años de investigación y desarrollo de la creatividad en acción, Seeff ha desarrollado un cuerpo de contenido que explora las raíces de la creatividad, la innovación y el rendimiento óptimo y ha identificado esquemas que describen los arquetipos del proceso creativo que funcionan en todas las disciplinas creativas. El principio fundamental de su trabajo es que toda la creación tiene su origen en los recursos internos de la conciencia y que todos tienen acceso a los mismos recursos innatos.
Seeff se ve a sí mismo como un conducto para las voces de los cientos de personas creativas e innovadoras que trabajan en los niveles más altos del potencial humano con los que ha interactuado durante muchas décadas. Ahora está preparando este contenido multimedia y multidisciplinario para su lanzamiento global a través de múltiples plataformas digitales interactivas.
Vida personal
Seeff vive en Los Ángeles con su esposa Sue Kiel y trabaja en su estudio en Burbank . El tiene dos niños. Su hija, Tai Power Seeff , que fue su hija con Taryn Power, es fotógrafa.
Fotografías famosas
1.) Patti Smith y Robert Mapplethorpe 1969 : Seeff y Mapplethorpe se conocieron poco después de que Seeff llegara por primera vez a Nueva York y Mapplethorpe le preguntó a Seeff si podía retocar algunas de sus impresiones. A Seeff le encantó lo que había hecho Mapplethorpe y se ofreció a fotografiar a Mapplethorpe y Smith. [1] Estas tomas se han presentado ampliamente desde el lanzamiento del libro de Smith " Just Kids ". [2]
2.) The Band 1969 : El fallecido Bob Cato le encargó a Seeff que tomara las imágenes del liner para el lanzamiento de The Band en 1970, Stage Fright . Sin embargo, a Cato le gustó tanto la imagen de Seeff que se convirtió en la principal característica de diseño del álbum como inserto de póster. El póster se convirtió rápidamente en un artículo de colección y ayudó a lanzar la carrera de Seeff como uno de los fotógrafos y diseñadores de portadas de álbumes más importantes del rock n roll.
3.) James Taylor 1970 : Seeff fotografió a Taylor que estaba construyendo una casa en Martha's Vineyard . Taylor y la cantautora Carly Simon vivirían más tarde en la casa.
4.) Andy Warhol 1970 : Seeff fotografió a Warhol y miembros de la Factory en el espacio de Warhol en Nueva York.
5.) Mick Jagger 1971 : Seeff fotografió a Jagger y The Rolling Stones for the Exile en el álbum Main Street , en el que Seeff era el director de arte .
6.) Keith Richards 1971 : Seeff también tomó varias tomas individuales de Richards durante el rodaje de Exile on Main Street .
7.) Rolling Stones 1971 : Los Stones le encargaron a Seeff que tomara una serie icónica de 12 imágenes que se presentaron como un encarte de 12 postales. Las postales se volverán a publicar en 2010.
8.) Bobby Womack 1972 : Seeff trabajó con Womack en numerosas ocasiones, pero quizás la fotografía más conocida de Seeff de Womack aparece en la portada de su álbum Understanding de 1972 .
9.) Miles Davis 1974 : Seeff tomó su imagen icónica de Davis, quien en ese momento se estaba recuperando de una afección en la garganta y acababa de salir del escenario.
10.) Sly Stone 1974 : La foto de Seeff de Sly Stone besando a su entonces esposa Kathy Silva se incluyó en la exposición del Brooklyn Museum 2009 [3] Who Shot Rock & Roll: A Photographic History, 1955 to the Present. [4]
11.) Carly Simon 1974 : Se pensó que la foto de la portada de Seeff de Carly Simon vestida con un peluche para su álbum Playing Possum era 'picante' y apareció en el libro de Sheila Weeler, Girls Like Us . [5] De hecho, provino de una serie de tomas de Simon haciendo posturas de yoga.
12.) Kiss 1974 : Se ha escrito mucho sobre el rodaje de Seeff con Kiss para su álbum de 1974 Hotter Than Hell, aunque según todos los informes, es más ficción que realidad .
13.) Ike y Tina Turner 1975 : Seeff era un gran admirador del arte de Ike y Tina y muchas de sus tomas de esta sesión ilustran la ventaja en su relación. Esta sesión fue la primera que Seeff documentó en una película de 16 mm .
14.) Joni Mitchell 1975 & 1976 : Seeff tuvo una larga relación de trabajo con Mitchell con quien hizo 7 sesiones.
15.) The Jacksons 1976 : Esta serie de tomas presenta a Michael Jackson en su adolescencia. [6]
16.) Frank Zappa 1976 : Seeff fotografió a Zappa varias veces. Las imágenes se utilizaron para la carátula del álbum (ver portada de Strictly Commercial ) y se presentaron ampliamente en la edición de febrero de 1994 de la revista Musician en observación del reciente fallecimiento de Zappa a fines de 1993. Antes de su muerte, las fotos de Seeff de Zappa y su hija Moon también aparecieron en un artículo de la revista LIFE de 1989 .
17.) Johnny Mathis 1976 : Esta sesión también se filmó en película de 16 mm .
18.) Cher 1976 : Seeff le disparó a Cher para su álbum I Rather Believe in You . Las tomas capturaron el icónico look de Cher en los 70.
19.) Eagles 1976 : Seeff filmó a los Eagles para su álbum One of These Nights .
20.) John Travolta 1976 : Seeff fotografió y filmó a Travolta, quien se estaba preparando para su papel protagónico en la película de 1977 Saturday Night Fever .
21.) Cher y Gregg Allman 1977 : Seeff tomó una serie de imágenes de Cher y Gregg Allman mientras estaban casados.
22.) Steve Martin 1977 : Esta serie de imágenes demuestra el asombroso talento cómico físico de Martin al principio de su carrera. Las imágenes se utilizaron como portada del álbum de 1977 Let's Get Small .
23.) Zubin Mehta 1977 : Durante el rodaje, Mehta le pidió a Seeff que tocara música clásica a todo volumen para ilustrar que podía superar al rock 'n' roll.
23.) Van Morrison 1977 : Este rodaje de Morrison actuando en un concierto privado también se filmó en una película de 16 mm . Morrison lo considera uno de sus mejores ejemplos de metraje de actuación.
24.) Santana 1978 : Seeff's shots of Santana were taken for the Inner Secrets album.
25.) Johnny Cash 1978 : Seeff shot Cash on several occasions, including the cover for Cash's 1984 album Biggest Hits.
26.) Fleetwood Mac 1978 : Taken for the Tusk album, Seeff's images of Fleetwood Mac illustrate the charisma and intensity of relationships between the members of the band.
27.) Rickie Lee Jones 1978 : Taken for Jones' first album release that broke her into the music business.
28.) Chicago 1978 : Taken for the Hot Streets album, this was the first and only time Chicago had a photo of the band on the cover.
29.) Van Halen 1979 : Taken for the Women and Children First album.
30.) Boomtown Rats 1979 : Featuring Bob Geldof was shot for a LIFE magazine article on new music.
31.) Blondie 1979 : Seeff photographed the band for their album Eat to the Beat.
32.) Curtis Mayfield 1979 : Mayfield wrote an original song during the filmed photo session.
33.) John Belushi 1981 : Seeff photographed Belushi both alone and as part of The Blues Brothers.
34.) Sir Francis Crick 1982 : Seeff photographed the Nobel Prize winner, the discover of the double helix, both at the Salk Institute for Biological Studies and at his home.
35.) Tina Turner 1983 : Seeff was asked to take a series of images of Turner as she rebuilt her career, launching a string of hits beginning with her 1983 single "Let's Stay Together", which featured Seeff's image on the cover. The photo session with Tina was filmed and featured spontaneous live performances.
36.) Quincy Jones 1984 : Seeff's shot Quincy Jones with his daughter at his home and was featured in the 2009 book The Art & Soul of Quincy Jones.
37.) Steve Jobs 1984 : Seeff shot Jobs at the Apple HQ in Cupertino, California, and also at Jobs' home in Woodside. These are iconic images of the young Steve Jobs in the early days of Apple's success and one was chosen by Walter Isaacson for the cover of his biography that was released in October 2011. Soon after Jobs' death, Seeff's shots also ran on the covers of Rolling Stone as well as TIME magazine[7](different photos).
38.) Ray Charles 1985 : The classic image was used by Concord Records on the album Genius Loves Company.
39.) John Huston 1985 : Seeff interviewed and photographed Huston for a series on American film directors. One of the photographs from this session was used by Apple for their "Think Different" campaign and appeared on giant billboards across America.
40.) Martin Scorsese 1986 : Seeff photographed and filmed their conversation on the creative process for a series on American film directors.
41.) Billy Wilder 1986 : Seeff's photograph of Wilder greets patrons to the Billy Wilder Theater at the Hammer Museum in Los Angeles.
42.) Jim Henson 1986 : Shot for a series on American film directors including an image which became a US Postal Service stamp.
43.) Bob Fosse 1986 : Seeff photographed and filmed Fosse for a series on American film directors.
44.) David Crosby 1986 : From a shoot with Stephen Stills and Graham Nash.
45.) Norman Mailer 1988 : Seeff photographed an entire issue of Esquire magazine on authors, which included Mailer.
46.) Aerosmith 1989 : Seeff shot the photographic session for their album Pump. The session was also documented.
47.) Steve Tyler 1989 : Photographed during the session for Aerosmith's album Pump.
Diseño y fotografía de portada de discos
From 1969 onward Seeff contributed photography and art directed and designed hundreds of record covers[8]
Tammy Wynette, Womanhood (album) (1978, Photography;) Only Lonely Sometimes (1980, Photography.)
The Band, Stage Fright: Photography 1969 [1]
Ike & Tina, What You Hear is What You Get – Live at Carnegie Hall: Art Direction & Photography 1971
The Rolling Stones, Exile on Main Street: Art Direction & Photography 1971
Bobby Womack, : Art Direction & Photography 1972
Joni Mitchell, Court and Spark: Photography 1972
Ike & Tina, Let Me Touch Your Mind: Art Director, Design & Videographs 1973
Leo Kottke, My Feet are Smiling: Photography 1973
Kiss, Hotter Than Hell: Art Direction & Photography 1974
John Klemmer, Touch: Design & Photography 1974
Rufus, Rufusized: Photography 1974
Joni Mitchell, Hissing of Summer Lawns: Photography 1975
Art Garfunkel, Breakaway: Photography 1975
Carly Simon, Playing Possum: Photography and Design 1975
Earth, Wind & Fire, That's the Way of the World: Photography 1975
Eagles, One of These Nights: Photography 1975
Carmen McRae, I am Music: Photography 1975
Gloria Gaynor, Experience Gloria Gaynor: Photography 1975
Joni Mitchell, Hejira: Photography 1976
James Taylor, In the Pocket: Photography 1976
The Jacksons, The Jacksons: Photography 1976
Andy Gibb, Flowing Rivers: Photography 1977
George Duke, Reach for It: Photography 1977
Joni Mitchell, Don Juan's Reckless Daughter: Photography 1977
Santana, Inner Secrets: Design, Art Director & Photography 1978
Earl Klugh, Magic in Your Eyes: Photography 1978
Glen Campbell, Basic: Photography 1978
George Duke, "Don't Let Go": Photography 1978
Chicago, "Hot Streets": Design & Photography 1978
Captain & Tennille, Dream: Photography 1978
Dan Fogelberg & Tim Weisberg, Twin Sons of Different Mothers: Photography 1978
Foreigner, Double Vision: Design & Photography 1978
Rufus & Chaka Kahn, Street Player: Photography 1978
Gilberto Gil, Nightingale: Photography 1979
Fleetwood Mac, Tusk: Photography 1979
Captain & Tennille, Make Your Move: Photography 1979
Tanya Tucker, Tear Me Apart: Design & Photography 1979
Blondie, Eat to the Beat: Design & Photography 1979
England Dan & John Ford Coley, Dr. Heckyll and Mr. Jive: Design & Photography 1979
Curtis Mayfield, Heartbeat: Photography 1979
Van Morrison, Into the Music: Photography & Design 1979
Van Halen, Women and Children First: Photography 1980
George Benson, Give Me the Night: Photography 1980
Carpenters, Lovelines: Photography 1981, album release 1989
Andy Gibb, Greatest Hits": Photography 1980
Al Jarreau, Jarreau (album): Photography 1983
Tina Turner, "Let's Stay Together": Photography 1983
Johnny Cash, Biggest Hits: Photography 1984
Joni Mitchell, Dog Eat Dog: Photography 1985
Ramsey Lewis & Nancy Wilson, The Two of Us: Photography 1984
Aerosmith, Pump: Photography 1989
Frank Zappa, Strictly Commercial: Photography 1995
Raphael Saadiq, The Way I See It: Photography 2008[9]
Libros
Seeff's first book, Hot Shots, published in 1974, was awarded the New York Art Directors Club Gold Medal for photography. His second book, Sessions, was published in 1988. In December 2018, he released JONI: THE JONI MITCHELL SESSIONS featuring images and insights from 12 sessions with the legendary artist from 1972 to 1985.
Referencias
- ^ Patti Smith and Robert Mapplethorpe. Interview Magazine. Retrieved on 2010-10-02.
- ^ Patti Smith discusses her relationship with Robert Mapplethorpe. PBS. Retrieved on 2010-15-02.
- ^ Exhibitions: Who Shot Rock & Roll: A Photographic History, 1955 to the Present. Brooklyn Museum. Retrieved on 2010-23-02.
- ^ Who Shot Rock & Roll: A Photographic History, 1955 to the Present. Random House, Inc. Retrieved on 2010-23-02.
- ^ Girls Like Us. Amazon.com, Inc.. Retrieved on 2010-23-02.
- ^ Estes, Lenora Jane (September 12, 2013). "Photos: The "Lost Archive" of Norman Seeff, With Images of Michael Jackson, Andy Warhol, Mick Jagger, and Carly Simon". Vanity Fair.
- ^ Time.com
- ^ Norman Seeff Discography at Discogs
- ^ The Way I See It (CD liner). Raphael Saadiq. New York City: Columbia Records. 2008. 88697 08585 2.CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link)
enlaces externos
- Norman Seeff's website