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| T Bone Burnett | |
|---|---|
 Burnett en 2007 | |
| Información de contexto | |
| Nombre de nacimiento | Joseph Henry Burnett III |
| Nació | 14 de enero de 1948 St. Louis, Missouri , Estados Unidos |
| Origen | Fort Worth, Texas , Estados Unidos |
| Géneros | |
| Ocupación (es) | Productor discográfico, músico, compositor |
| Instrumentos | Guitarra |
| Años activos | 1972-presente |
| Etiquetas | |
| Sitio web | tboneburnett |
Joseph Henry "T Bone" Burnett III (nacido el 14 de enero de 1948) es un productor de discos, músico y compositor estadounidense. [1] Burnett saltó a la fama como guitarrista en la banda de Bob Dylan durante la década de 1970. Ha recibido múltiples premios Grammy por su trabajo en música de cine , incluso por O Brother, Where Art Thou? (2000) Cold Mountain (2004), Walk the Line (2005) y Crazy Heart (2010); y ganó otro Grammy por producir el disco de estudio Raising Sand (2007), en el que unió el bluegrass contemporáneo de Alison Krauss con el blues rock de Robert Plant.
Burnett ayudó a iniciar las carreras de Counting Crows , Los Lobos , Sam Phillips y Gillian Welch , y revitalizó las carreras de Gregg Allman y Roy Orbison . [ cita requerida ] Produjo música para los programas de televisión Nashville y True Detective . Ha lanzado varios álbumes en solitario, incluido Tooth of Crime , que escribió para una reposición de la obra de Sam Shepard .
Vida temprana [ editar ]
Hijo único de Joseph Henry Burnett Jr. y Hazel Perkins Burnett, [2] Burnett nació en St. Louis , Missouri, en 1948, y se crió en Fort Worth, Texas . [3] Su abuelo trabajó como secretario de la Convención Bautista del Sur . Su padre quería ser un atleta profesional y fue cortejado por los Brooklyn Dodgers , pero en cambio, consiguió un trabajo en Fort Worth con Tandy Corporation . Burnett se crió en la Iglesia Episcopal de su madre. Olvidó el origen de su apodo, que usa sin un guión.
Burnett aprendió golf a una edad temprana. Cuando tenía siete años, jugó en el campo de Texas Christian University . Él idolatraba al golfista profesional Ben Hogan , que era de Fort Worth. Burnett y los otros chicos lo veían ocasionalmente practicar en el campo de prácticas . Burnett estaba en el equipo de golf de Paschal High School . En 2014 participó en el torneo profesional en Pebble Beach . [4]
Raíces musicales de Burnett [ editar ]
Burnett descubrió la música a través de los discos fonográficos de 78 RPM de sus padres de Louis Armstrong , Count Basie , Duke Ellington , Ella Fitzgerald , Mahalia Jackson , Dinah Washington y las canciones de Cole Porter . Se sintió atraído por la música que lo llevó a lugares poco convencionales y no sintió la obligación de ceñirse a un género. Escuchó a Peggy Lee , Hank Williams y los Beatles en la radio, fue influenciado por Buddy Holly y veneraba a Johnny Cash . Estaba enamorado de la música de Howlin 'Wolf ,Omita a James , los Stanley Brothers y Jimmy Reed . [4]
También aprendió sobre música a través de su amigo Stephen Bruton . El padre de Bruton era un baterista de jazz que tenía una tienda de música en el campus de la Universidad Cristiana de Texas , donde los chicos pasaban muchos fines de semana. Bruton, un banjoista , reveló su interés por la música bluegrass y las grabaciones de campo de las décadas de 1920 y 1930. Burnett estaba enamorado de la versión en vivo de la canción "Wrought Iron Rag" de la banda de resurgimiento de Dixieland Wilbur de Paris y His New New Orleans Jazz. Los chicos se colaban en los clubes para escuchar bandas. [4] : 12
Aproximadamente a la misma edad, Burnett tomó la guitarra. Abrumado por ver a los Beatles en The Ed Sullivan Show , fundó bandas de garaje con Bruton. Después de graduarse de la escuela secundaria en 1965, pasaron la mayor parte del tiempo en Sound City, un estudio de grabación en el sótano de una estación de radio donde Burnett quedó fascinado con la grabación. Escribió y produjo su primera canción, "Free Soul", con The Loose Ends bajo el nombre de Jon T. Bone. Sus padres se divorciaron cuando él estaba en la escuela secundaria, y su padre, con quien vivía, murió en 1967. Asistió brevemente a la Texas Christian University y luego abandonó los estudios para trabajar como agente de artistas y repertorio (A&R). [4] : 13-15
Persiguiendo la música [ editar ]
Burnett produjo y tocó la batería en "Paralyzed", la novedad del legendario Stardust Cowboy . [5] [4] : 16 Como parte del grupo seudónimo Whistler, Chaucer, Detroit y Greenhill, apareció y produjo The Unwritten Works of Geoffrey, Etc. ( Uni , 1968). [6] [4] : 17 Durante el mismo año, produjo seis canciones para un grupo de amigos que se llamaban a sí mismos "The Case Hardy Boys". Posteriormente esta banda se trasladaría a Los Ángeles y se conocería primero como "The Fare", luego "El Roacho", y tendría canciones producidas por Burnett, Daniel Moore y Steve Katz.. Se mudó a Los Ángeles y grabó The B-52 Band & the Fabulous Skylarks (Uni, 1972) [3] bajo el nombre de J. Henry Burnett. [7] En 1975 y 1976, realizó una gira con Rolling Thunder Revue de Bob Dylan . [3]
Cuando terminó la Revue, Burnett y otros dos miembros de la banda de Dylan, David Mansfield y Steven Soles , formaron The Alpha Band , [3] que lanzó tres álbumes: The Alpha Band (1976), Spark in the Dark (1977) y The Fabricantes de estatuas de Hollywood (1978). [4] : 35–37
Burnett y el cantautor Sam Phillips se casaron en 1989 y se divorciaron en 2004. Produjo muchos de sus álbumes, incluidos Martinis & Bikinis y Cruel Inventions . Se casó con Callie Khouri en 2006. [4] : 195 Tiene tres hijas, incluida una de su matrimonio con Phillips. [2]
Trabajo en solitario [ editar ]
En 1980, Burnett lanzó su primer álbum en solitario posterior a Alpha Band, Truth Decay , producido por Reggie Fisher, en el sello Takoma Records . Truth Decay fue un álbum de roots rock descrito por la Rolling Stone Record Guide como "blues cristiano místico". En 1982, su EP Trap Door (también producido por Reggie Fisher), lanzado por el sello Warner Brothers , produjo el éxito de radio FM "I Wish You Could Have Seen Her Dance". Burnett realizó una gira después del lanzamiento de Trap Door , abriendo varias fechas para The Who , liderando una banda que presentaba a Mick Ronson en la guitarra. Su álbum de 1983Proof Through the Night , [1] cuya canción "When the Night Falls" consiguió algo de difusión en FM, y su álbum de 1987 The Talking Animals estaban más en la línea de la música new wave de los ochenta, mientras que su álbum homónimo de 1986 era un álbum de música country acústica. Su álbum de 1992 The Criminal Under My Own Hat tendió hacia la música alternativa de álbumes para adultos .
Proof Through the Night fue reeditado por Handmade Music de Rhino Records en una edición limitada de 5,000 el 29 de mayo de 2007, en una versión ampliada. El doble CD también incluía los EPs Trap Door y Behind the Trap Door . [8] En 2006, lanzó dos álbumes. The True False Identity fue su primer álbum de nuevas canciones desde 1992, y Twenty Twenty - The Essential T Bone Burnett fue una retrospectiva de carrera de 40 canciones.
En 2019, lanzó The Invisible Light .
El 25 de junio de 2019, The New York Times Magazine incluyó a T Bone Burnett entre los cientos de artistas cuyo material, según los informes, fue destruido en el incendio de Universal de 2008 . [9]
Producción y otras actividades profesionales [ editar ]
Produciendo [ editar ]
Los créditos de producción de Burnett incluyen How Will the Wolf Survive? (Slash / Warner Bros., 1984) de Los Lobos, [1] King of America (Columbia, 1986) de Elvis Costello, [4] : 220 Martinis & Bikinis (Virgin, 1994) y Fan Dance (Nonesuch, 2001) de Sam Phillips, Raising Sand (Rounder, 2007) de Robert Plant y Alison Krauss; Vida, muerte, amor y libertad (Hear Music, 2008) de John Mellencamp; The Diving Board (Capitol, 2015) de Elton John, [4] : 221 y las bandas sonoras The Big Lebowski , O Brother, Where Art Thou? ,Cold Mountain y Crazy Heart . [4] : 222
En 1985, Burnett colaboró con Elvis Costello en el sencillo "The People's Limousine", usando el sobrenombre de "The Coward Brothers". [1] En 1987, produjo el álbum de dos discos de Roy Orbison , In Dreams: The Greatest Hits y dos canciones de Mystery Girl . También en 1997, escribió canciones para el Sam Shepard juegan El Diente del Delito : segundo baile, que se estrenó en Broadway en la ciudad de Nueva York con Vincent D'Onofrio y Kirk Acevedo . Un álbum de estas canciones, Tooth of Crime , fue lanzado en mayo de 2008, con el guitarrista Marc Ribot., Sam Phillips y David Poe, cuyo debut homónimo Burnett también produjo ese año. Según Burnett, se inspiró en la música de Skip James mientras componía canciones para la versión actualizada de la obra de Shepard. [10]
En abril de 2006, anunció que su primera gira de conciertos en casi dos décadas comenzaría el 16 de mayo en Chicago en The Vic Theatre . Casi al mismo tiempo, la cantante de jazz Cassandra Wilson lanzó un álbum de canciones de blues, Thunderbird (2006), que fue producido por Burnett. Escribió una de las canciones del álbum y coescribió otra con Ethan Coen . Produjo la música para el remake de la película All the King's Men .
En 2006, produjo Brandi Carlile 's The Story álbum, el título de la canción de la cual se convirtió en un éxito menor y se presentó en una emisión especial de la ABC-TV Anatomía de Gray . El guitarrista y bajista de Carlile, los gemelos Tim y Phil Hanseroth, respectivamente, utilizaron instrumentos de la colección privada de Burnett durante las grabaciones "en vivo" en Vancouver , Columbia Británica.
A principios de 2008, Pete Townshend anunció que Burnett iría al estudio ese otoño para ayudar a producir un álbum con todas las versiones de The Who . [11] Sin embargo, en un episodio del 15 de mayo de 2008 del programa de radio de NPR All Songs Considered , Burnett cuestionó ese proyecto. Afirmó que Townshend había indicado en un blog que estaba poniendo en espera todos sus proyectos. [12]
En 2009, Burnett produjo álbumes para Moonalice y Grace Potter and the Nocturnals . [13] En ese mismo año, también produjo el álbum Secret, Profane & Sugarcane de Elvis Costello y coescribió la canción "Sulphur to Sugarcane" con Costello. [14]
Burnett produjo un álbum en colaboración de Elton John y Leon Russell . John, Russell y Bernie Taupin (letrista de John) escribieron canciones juntos a finales de 2009. El álbum, The Union , se grabó en enero de 2010 y se lanzó en octubre de 2010.
En 2010, Burnett produjo el álbum Low Country Blues de Gregg Allman , lanzado en enero de 2011. [15]
En 2014, Burnett produjo el cuarto álbum de estudio de Punch Brothers , The Phosphorescent Blues , que fue lanzado en enero de 2015. [16]
En 2016, produjo el álbum Black Cat del bluesman italiano Zucchero Fornaciari . [ cita requerida ]
En julio de 2018, se produjo Sara Bareilles ' en medio del caos en Los Ángeles. [ cita requerida ]
Código [ editar ]
En 2008, se informó que Burnett "inició una nueva empresa llamada Code , cuyo objetivo es hacer por la música lo que THX hizo por el sonido de las salas de cine: establecer estándares que garanticen la mejor calidad posible". [17] Se opone a la tendencia de un procesamiento más brillante y comprimido , lo suficiente como para que esencialmente se retiró del negocio de la música alrededor de 1995-1996 y buscó la oportunidad de trabajar en teatro con Sam Shepard, lo que lo llevó a trabajar en varias películas. . [18]
El formato de audio conocido como Code implica la liberación simultánea de múltiples formatos de sonido, evitando así gran parte del procesamiento que ocurre cuando el sonido se convierte de un formato a otro. El primer álbum producido con Code fue Life, Death, Love and Freedom (2008) de John Mellencamp. [17]
Trabajar en películas [ editar ]
En 1992, Burnett trabajó en algunas canciones con su amigo River Phoenix para la película The Thing Called Love . Fue el entrenador de Samantha Mathis . [ cita requerida ]
En 2000, Burnett produjo la banda sonora y escribió la música para la de los hermanos Coen película O Brother, ¿dónde estás? . La galardonada banda sonora contó con música de Emmylou Harris , Alison Krauss, Ralph Stanley , Gillian Welch y otros interpretando música folklórica tradicional estadounidense , blues y bluegrass , una reminiscencia del lanzamiento homónimo de Burnett de 1986. El álbum fue un éxito, cosechando numerosos premios de la industria de los Grammy, la Academia de Música Country , [19] y la Asociación de Música Country . [ cita requerida ]El álbum fue un éxito comercial y vendió casi ocho millones de copias, según Billboard . [20]
Se realizó un documental, Down from the Mountain , de un concierto benéfico de la banda sonora interpretada por los artistas del álbum; Burnett ocupa un lugar destacado en la película. Por producir los álbumes de la banda sonora de estas dos películas, y por el álbum Fan Dance de su esposa Sam Phillips , Burnett ganó el premio Grammy 2002 al Productor del Año, No Clásico . Burnett pasó a producir la banda sonora de gospel menos popular de The Ladykillers de los Coen .
En 2004, bajo el nombre de "Henry Burnett", arregló "I Wish My Baby Was Born" y escribió "Like a Songbird That Has Fallen" y " The Scarlet Tide " para la película Cold Mountain . "Scarlet Tide", coescrita con Elvis Costello e interpretada por Alison Krauss, fue nominada a un premio de la Academia a la Mejor Canción y ganó el premio BAFTA Anthony Asquith por sus logros en música cinematográfica .
En 2005, compuso la banda sonora de la película Don't Come Knocking de Wim Wenders .
En 2005, trabajó con los actores Joaquin Phoenix y Reese Witherspoon por sus papeles de canto como Johnny Cash y June Carter Cash en la película Walk the Line . Witherspoon ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su papel en la película, dando un agradecimiento especial a Burnett en su discurso por "ayudarla a realizar el sueño de toda su vida de ser cantante de música country". También produjo el álbum de la banda sonora de esa película y escribió su partitura.
En 2009, Burnett colaboró en la música de la película Crazy Heart , ganando un Globo de Oro , un Oscar y un Grammy por la canción "The Weary Kind", que compuso con Ryan Bingham . Burnett también fue productor de la película, junto con Jeff Bridges y Robert Duvall . [21]
En 2013, fue el productor musical ejecutivo de la película Inside Llewyn Davis de los hermanos Coen .
Desarrollo inmobiliario [ editar ]
Con Bert Mathews, Burnett es el cofundador de Cloud Hill Partnership, una empresa que planeaba remodelar el estadio Herschel Greer en Nashville, Tennessee . [22] La remodelación propuesta del sitio de 21 acres (8.5 ha) incluyó espacio para música y arte, un centro comunitario, espacio de parque abierto y viviendas asequibles. [23] La propuesta de Cloud Hill se abandonó en enero de 2018 después de que los arqueólogos determinaran que las áreas no perturbadas en el borde de la propiedad de Greer, pero no parte del estadio en sí, eran los sitios de entierro sin marcar de esclavos obligados a construir el adyacente Fort Negley . [24]
Premios y honores [ editar ]
Premios Grammy [ editar ]
- Productor del año, no clásico (2001, 2004)
- Registro del año: " Lea la carta " (2008)
- Álbum del año: O Brother, Where Art Thou? (2001), Levantando arena (2008)
- Mejor álbum recopilatorio de bandas sonoras para una película, televisión u otros medios visuales: O Brother, Where Art Thou? (2001), Cold Mountain (2004), Walk the Line (2006), Crazy Heart (2010)
- Mejor Álbum de Folk Contemporáneo / Americana: Raising Sand (2008)
- Mejor álbum de folk tradicional: Down from the Mountain (2001)
- Mejor álbum vocal pop tradicional: A Wonderful World (2004)
- Mejor álbum de blues tradicional: One Kind Favor (2008)
- Mejor canción escrita para una película, televisión u otro medio visual: " The Scarlet Tide " (2004), " The Weary Kind " (2010)
- Mejor canción escrita para medios visuales: " Safe & Sound " (2012) [25]
Otros premios [ editar ]
En 2010, Burnett ganó varios premios por la película Crazy Heart . Él y Ryan Bingham compartieron el Premio de la Academia a la Mejor Canción Original y el Globo de Oro a la Mejor Canción por " The Weary Kind ". [26] La canción les ganó un premio Critics 'Choice Award y le ganó a Burnett un Satellite Award de la International Press Academy. Por la partitura, Burnett y Stephen Bruton ganaron un premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles y Burnett ganó el premio Frederick Loewe . Compartió el premio a Mejor ópera prima en los Independent Spirit Awards con los productores ( Robert Duvall, Rob Carliner y Judy Cairo) y el director Scott Cooper . [ cita requerida ] Recibió un doctorado honorario en artes escénicas de la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill en mayo de 2019. [27]
Discografía en solitario [ editar ]
| Álbum | Fecha de lanzamiento |
|---|---|
| La banda B-52 y las fabulosas alondras | 1972 |
| Decadencia de la verdad | 1980 |
| Trampilla | mil novecientos ochenta y dos |
| Prueba a través de la noche | 1983 |
| Detrás de la puerta de la trampa | 1984 |
| T-Bone Burnett | 1986 |
| Los animales que hablan | 1987 |
| El criminal bajo mi propio sombrero | 1992 |
| La verdadera identidad falsa | 2006 |
| Diente del crimen | 2008 |
| T-Bone Burnett presenta The Speaking Clock Revue: en vivo desde el Beacon Theatre | 2011 |
| Un lugar en la mesa | 2013 |
| La luz invisible | 2019 |
Compilaciones [ editar ]
| Álbum | Canción | Fecha de lanzamiento |
|---|---|---|
| Donde la pirámide se encuentra con los ojos: un tributo a Roky Erickson | Nada a cambio | 1990 |
| Hasta el fin del mundo | Humanos de la Tierra | 1991 |
| Twenty Twenty - The Essential T Bone Burnett | 2006 |
Discografía de Alpha Band [ editar ]
| Álbum | Fecha de lanzamiento |
|---|---|
| Los creadores de estatuas de Hollywood | 1978 |
| Chispa en la oscuridad | 1977 |
| Banda Alfa | 1976 |
Discografía de cine y televisión [ editar ]
| Proyecto | Medio | Crédito | Fecha de lanzamiento |
|---|---|---|---|
| Música de The American Epic Sessions | Televisión | Productor | 2017 |
| Verdadero detective | Televisión | Compositor | 2014 |
| Otro día, otro momento: celebrando la música de Inside Llewyn Davis | Televisión | Productor | 2013 [28] |
| Dentro de Llewyn Davis | Película | Productor musical ejecutivo | 2013 |
| Nashville | Televisión | Productor musical ejecutivo | 2012-2013 [29] |
| La banda sonora de los juegos del hambre | Película | Productor musical ejecutivo | 26 de marzo de 2012 |
| Comercio duro | Televisión | Productor ejecutivo, productor musical, compositor | 2010 |
| Corazón Loco | Película | Productor, compositor, compositor | 19 de diciembre de 2009 |
| A través del universo | Película | Productor de música | 10 de diciembre de 2007 |
| Todos los hombres del rey | Película | Productor musical ejecutivo | 22 de septiembre de 2006 |
| Caminar por la línea | Película | Productor musical ejecutivo, compositor | 18 de noviembre de 2005 |
| No vengas a tocar | Película | Productor musical ejecutivo, compositor | 25 de agosto de 2005 |
| Los Ladykillers | Película | Productor musical ejecutivo | 26 de marzo de 2004 |
| Montaña Fría | Película | Productor musical ejecutivo | 25 de diciembre de 2003 |
| Los secretos divinos de la hermandad Ya-Ya | Película | Compositor | 6 de julio de 2002 |
| Oh hermano, ¿dónde estás? | Película | Productor musical, Música original | 22 de diciembre de 2000 |
| El gran Lebowski | Película | Archivero musical | 3 de junio de 1998 |
| ¡Grandes bolas de fuego! | Película | Productor musical, compositor | 29 de junio de 1989 |
| Roy Orbison y sus amigos: una noche en blanco y negro | Especial de TV | Director musical | 1 de marzo de 1988 |
| Puerta del cielo | Película | Banda de la puerta del cielo (como T-Bone Burnett) | 18 de noviembre de 1980 |
Referencias [ editar ]
- ↑ a b c d Colin Larkin , ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (edición concisa). Libros vírgenes . pag. 203. ISBN 1-85227-745-9.
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- ^ a b c d e f g h i j k Sachs, Lloyd (4 de octubre de 2016). T Bone Burnett: Una vida en persecución . Prensa de la Universidad de Texas . págs. 9-12. ISBN 978-1477303771.
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NO NECESITA SU SILLA DE MEZCLA: ((título de la subsección, todas las mayúsculas en el original)) A los 87 años, el joven estrella de country y bluegrass de primera generación, Ralph Stanley, se convierte en el artista vivo de mayor edad en obtener una entrada entre los 20 mejores en los mejores álbumes de country, como Ralph Stanley & Friends: Man of Constant Sorrow se posiciona en el puesto 14 con 3.000 copias vendidas. Anteriormente, esa distinción pertenecía a la leyenda del cómic George Burns, quien alcanzó el puesto número 12 en la lista del 15 de marzo de 1980 con I Wish I Was Eighteen Again. Burns tenía 84 años en ese momento. Stanley, un estilista vocal y de banjo muy venerado e influyente, ganó el premio Grammy 2002 a la mejor interpretación vocal masculina country por una nueva versión de la balada folclórica tradicional de los Apalaches de Dock Boggs "O Death", grabada para O Brother, Where Art Thou?banda sonora. Ese conjunto gobernó Top Country Albums durante la friolera de 35 semanas en 2001-02 y ha vendido 7,9 millones de copias.
- ^ Schneider, Jason (marzo de 2010). "Conversaciones: T Bone Burnett" . ¡Exclamar! . Archivado desde el original el 16 de marzo de 2010 . Consultado el 10 de mayo de 2010 .
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Enlaces externos [ editar ]
- Página web oficial
- T Bone Burnett en la Radio Pública Nacional
- T Bone Burnett en IMDb
- Burnett, T-Bone ; Whifler, Graeme; Márquez, Hudson (1985). "Leyendas de la cocina española" . Acceso al entretenimiento . Consultado el 22 de marzo de 2019 .
