El Bucerius Kunst Forum es un centro de exposiciones internacional en Hamburgo , Alemania, fundado en 2002 a través de la fundación ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius . Lleva el nombre de Gerd Bucerius y su esposa, y se encuentra directamente al lado del Rathaus de Hamburgo . El centro de exposiciones muestra de 3 a 4 exposiciones al año, en cooperación con otros museos y colecciones. [1] El recinto ferial participa en la Larga Noche de los Museos . [2]
Ubicación del Bucerius Kunst Forum en Hamburgo | |
Establecido | 2002 |
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Localización | Hamburgo, Alemania |
Coordenadas | 53 ° 33′04 ″ N 9 ° 59′31 ″ E / 53.551111 ° N 9.991944 ° E |
Tipo | Museo de Arte |
Acceso al transporte público | Estación Rathaus |
Sitio web | http://www.buceriuskunstforum.de/en/ |
Concepto
El Bucerius Kunst Forum quiere impartir arte de alta calidad en nuevos contextos. Las exposiciones se centran en un tema, época o artista. Se supone que deben mostrar coherencias artísticas, relaciones entre épocas y disciplinas y tender puentes entre el arte antiguo y el moderno. Las obras de arte deben ser vistas bajo un nuevo aspecto: una exposición de la obra de Henri Matisse reunió sus retratos por primera vez; la exposición sobre Frida Kahlo se dedicó primero a la conexión entre el arte mexicano y europeo. Así también los entendidos deben lograr nuevas impresiones.
El tamaño manejable del área de exhibición induce un enfoque preciso del tema y una limitación en 100 exhibiciones. En las encuestas a los visitantes se nombran de forma coherente tres experiencias especiales: los visitantes están encantados de poder ver toda la exposición en una hora, sin agotarse; tienen la satisfactoria sensación de que su atención dura para todo; y pudieron conectar la experiencia del arte con un aumento en el conocimiento.
A pesar de centrarse en un público amplio interesado en las artes, las exposiciones del Bucerius Kunst Forum son científicamente sólidas. Con frecuencia van precedidos de un simposio, que reúne a especialistas internacionales de un tema. Durante el simposio se discuten los temas y tesis de la exposición. Hasta el verano de 2008 estos simposios tuvieron lugar en Warburg Haus, Hamburgo ; desde el invierno de 2008 se han alojado en el Bucerius Kunst Forum. Las contribuciones están impresas en catálogos de exposiciones ampliamente ilustrados, que han sido publicados por Hirmer Verlag desde 2005.
Para la mayoría de las exposiciones, las exposiciones se reúnen en varios museos de todo el mundo. Así, "Terror and Desire. The Temptation of St. Anthony from Hieronymus Bosch to Max Ernst" mostró exhibiciones de más de 40 prestamistas de 10 estados diferentes, mientras que "High Society. American Portraits of the Gilded Age" reunió exhibiciones de 32 prestamistas, entre que fueron exhibiciones de 29 museos diferentes de los Estados Unidos. En ocasiones, las exposiciones muestran presentaciones temáticas, que se eligen de la colección de una institución, como la exposición de manierismo del Szépmüvészeti Múzeum de Budapest o la exposición "New World. Creando un arte americano" con piezas del Wadsworth Atheneum de Hartford (Connecticut). .
Hasta ahora los prestamistas han incluido, entre otros:
- Museo del Prado , Madrid
- Louvre , París
- Galería Nacional de Arte , Washington
- Staatliche Museen zu Berlín
- La Tate Gallery , Londres
- Staatliche Kunstsammlungen Dresde
- Museo de Arte Moderno de Nueva York
- Museo Ludwig , Colonia
- Centre Pompidou , París
- Kunstsammlung Nordrhein Westfalen, Düsseldorf
- El Museo de Israel , Jerusalén
- Galería Nacional de Irlanda , Dublín
- Musée d'Orsay , París
- Museo de Victoria y Alberto , Londres
- Pinakothek der Moderne , Múnich
- Museo Solomon R. Guggenheim , Nueva York
- Museo Arqueológico Nacional de Nápoles
- Gemeentemuseum Den Haag
- La Galería Nacional de Londres
- Rijksmuseum , Ámsterdam
- Museo Británico de Londres
- Kunsthistorisches Museum de Viena
- Museo Städel , Fráncfort del Meno
Pertenece a los conceptos de la casa diseñar el área de exhibición para cada nueva exhibición en colores y arquitectura fundamentalmente nuevos para transmitir una nueva experiencia espacial cada vez.
Temas
La gama temática de las exposiciones está ampliamente definida y se extiende desde la antigüedad hasta la actualidad. Desde el campo de la arqueología hubo exposiciones sobre los etruscos, Cleopatra y "Pintura para la eternidad. Las tumbas de Paestum". Las culturas extraeuropeas se debatieron durante "El arte de la ruta de la seda. El encanto de Buda", viejos maestros a través de una exposición sobre Lucas Cranach el Viejo y "Greco, Velázquez, Goya. Pinturas españolas de colecciones alemanas", épocas y épocas del tiempo a través de "Descenso al mundo. El arte del manierismo en Europa" y "Entre el cielo y el infierno. Arte medieval".
Las exposiciones temáticas debatieron sobre "Imágenes de nubes" o "La tentación de San Antonio". El proyecto temático más grande hasta ahora fue una trilogía sobre 150 años de arte estadounidense de 1800 a 1950. De 2007 a 2009 presentó las tres categorías principales respectivas de pinturas de los Estados Unidos en tres partes consecutivas: paisajes del siglo XIX, retratos alrededor de 1900 y finalmente el urbanismo de los años 1900 a 1950.
La atención se centra en los artistas del modernismo clásico. Hasta este momento Willi Baumeister , Max Beckmann , Marc Chagall , Otto Dix , Frida Kahlo , Oskar Kokoschka , Henri Matisse , Pablo Picasso , Auguste Rodin y la comunidad de artistas Die Brücke han sido homenajeados a través de exposiciones monográficas.
La exposición "Gerhard Richter. Imágenes de una época" en 2011 presentó por primera vez a un artista contemporáneo en el Bucerius Kunst Forum.
En el verano de 2012, el Bucerius Kunst Forum se dedicó al medio de la fotografía en la exposición "Fotografía de Nueva York 1890-1900".
Curadores
Los conceptos de todas las exposiciones son desarrollados internamente por el departamento científico de la casa o en colaboración con comisarios visitantes.
Los ex curadores y curadores visitantes fueron:
- Marion Ackermann , Düsseldorf
- Bernard Andreae , Rom
- Alla Chilova, Colonia
- Ina Conzen, Stuttgart
- Barbara Dayer Gallati, Bristol
- Klaus Gallwitz , Karlsruhe
- Nikolai Grinew, Nowgorod
- Doris Gröpper, Berlín
- Barbara Haskell, Nueva York
- Bärbel Hedinger, Berlín
- Andreas Hoffmann, Hamburgo
- Tatiana Kasarmschtschikowa, Nowgorod
- Kordelia Knoll, Dresde
- Michael Kuhlemann, Mülheim
- Steingrim Laursen, Copenhague
- Elizabeth Mankin Kornhauser, Hartford
- Magdalena M. Moeller, Berlín
- Karsten Müller, Hamburgo
- Marga Paz, Madrid
- Michael Peppiatt, Londres
- Meira Perry-Lehmann, Jerusalén
- Ewgenia Petrowa, San Petersburgo
- Hélène Pinet, París
- Michael Philipp, Hamburgo
- Ulrich Pohlmann, Múnich
- Inés Richter-Musso, Cagliari
- Valeria Sampaolo, Nápoles
- Werner Schade, Berlín
- Uwe M. Schneede , Hamburgo
- Irina Solowjowa, San Petersburgo
- Heinz Spielmann , Hamburgo
- Vilmos Tátrai , Budapest
- Christoph Vögele, Solothurn
- Matthias Weniger, Múnich
- Ortrud Westheider , Hamburgo
- Marianne Yaldız , Berlín
Bucerius Kunst Club
El "Bucerius Kunst Club", fundado a finales de 2002, es la asociación de amigos sin ánimo de lucro del Bucerius Kunst Forum. El amplio programa de eventos durante las exposiciones con conferencias técnicas, lecturas, películas y conciertos, excursiones y viajes artísticos son posibles gracias a las suscripciones, donaciones y actividades voluntarias del Bucerius Kunst Club.
El club financia tanto el programa infantil como las prácticas científicas de la casa. Esta pasantía brinda a los científicos jóvenes una educación de un año en el negocio de las exposiciones.
Los aproximadamente 1.900 socios del club se benefician dependiendo de la categoría de su membresía: reciben los catálogos de la exposición de forma gratuita, obtienen entrada gratuita a la exposición en cualquier momento y están invitados a las inauguraciones y avances. Obtienen descuentos para los eventos y se les permite participar en una amplia oferta de actividades exclusivas como viajes de arte, excursiones de un día, seminarios y recorridos por las otras instituciones culturales de Hamburgo.
Edificio y ubicación
El Bucerius Kunst Forum está ubicado en el Rathausmarkt , en la esquina del Alter Wall con el Rathaus adyacente y el edificio de Hamburger Börse ( Handelskammer ) en el centro de la ciudad, es decir, la ciudad histórica. Por un lado, linda con la Alsterfleet con la Rathausschleuse.
El edificio emblemático fue construido para el Reichsbank-Hauptstelle Hamburg a partir de 1914 (construcción 1914-1916, terminación 1918/1919, reforma y restauración 1981-1983 [3] ), lo que también se destaca por la inscripción del tímpano de la fachada a ambos lados del escudo imperial. El edificio neoclásico está decorado con esculturas que simbolizan la vida comercial de la zona de Hamburgo (pescadores, herreros, comerciantes, marineros) y medallones de los tres emperadores del reino. El poder económico y las fuerzas armadas están simbolizados por figuras de Mercurio y un caballero sobre la entrada de Alter Wall con una escalera de mármol revestido y un vestíbulo (el material proviene de la antigua colonia alemana de Togo ).
La entrada, que conduce al museo, en el Rathausmarkt se creó especialmente para el Bucerius Kunst Forum. Antiguamente, la taquilla estaba ubicada en la zona de exposición inferior. Los ocho pilares decorados con mosaicos y dispuestos en octágono pertenecen a la estructura original. También se encuentran en el área de exhibición en el primer piso. En general, el área de visualización asciende a unos 850 metros cuadrados.
Durante la renovación y reorganización de las habitaciones por parte del despacho del arquitecto Jan Störmer, se instalaron los dispositivos de seguridad y aires acondicionados, que garantizan condiciones de exposición ideales y están a la altura de las más altas exigencias de los principales museos del mundo.
El Ian-Karan-Auditorium , el Lounge con vistas al Rathausmarkt y Alster, y el restaurante Season también se alquilan para eventos privados.
Socios de cooperación
Como una casa de exposiciones joven con alineación internacional, el Bucerius Kunst Forum depende de la cooperación con museos nacionales y extranjeros. Puede ser que curadores de otras casas conceptualicen las exposiciones como curadores invitados o que se expongan piezas excepcionales de colecciones de museos internacionales. Como exposición doble "Los etruscos. Imágenes de la vida en la tierra - Imágenes de la muerte" (2004) se exhibió simultáneamente en el Bucerius Kunst Forum y en el Museum für Kunst und Gewerbe de Hamburgo.
Algunas exposiciones en Bucerius Kunst Forum se conceptualizaron en cooperación con otras casas. Entre ellos estaban:
- "Greco, Velázquez, Goya" (2005): conceptualizado con Old Masters Picture Gallery , Dresde, y expuesto allí después de su duración en Hamburgo. Posteriormente se mostró en el Szépmüvészeti Múzeum , Budapest.
- "Rodin en Alemania" (2006): conceptualizado con la colección de esculturas de la Colección de Arte del Estado de Dresde y expuesto allí después de su duración en Hamburgo.
- "Matisse. People Masks Models" (2009): conceptualizado con la Staatsgalerie Stuttgart y expuesto allí primero.
- "Ferdinand Hodler y Cuno Amiet" (2012): conceptualizado con el Museo de Arte de Solothurn y expuesto allí después de su duración en Hamburgo.
- "Dionisio. Intoxicación y éxtasis" (2013): conceptualizado con la Colección de Arte del Estado de Dresde y expuesto allí después de su duración en Hamburgo.
- "Miró. Pintura como poesía" (2015): conceptualizado con la Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen y expuesto allí después de su duración en Hamburgo.
Otra forma de cooperación es la toma de posesión de una exposición conceptualizada por el Bucerius Kunst Forum por otro museo. Las antiguas segundas estaciones fueron:
- "Imágenes en la nube" (2004): Alte Nationalgalerie Berlin y Aargauer Kunsthaus, Aargau
- "Willi Baumeister. Figuras y dibujos" (2005): Museo Estatal de Arte e Historia Cultural de Westfalia , Münster, y Museo Von der Heydt , Wuppertal
- "Pintura para la eternidad. Las tumbas de Paestum" (2008): Martin-Gropius-Bau , Berlín
- "Modern Life. Edward Hoppe and his Time" (2009): Kunsthal Rotterdam, Whitney Museum of American Art , Nueva York
- "Rubens, van Dyck, Jordaens. Arte barroco de Amberes" (2010): Museo Nacional de Arte, Arquitectura y Diseño , Oslo
- "Turner y los elementos" (2011): Museo Nacional de Cracovia y Turner Contemporary en Margate
- "Matta. Ficciones" (2012): Museo Frieder Burda, Baden-Baden
- "Mondrian. Color" (2014): Turner Contemporary en Margate
Instituciones cooperantes
- Bélgica
Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica, Amberes
- Dinamarca
Galería Nacional de Dinamarca
- Alemania
Museo Frieder Burda (Baden-Baden)
Museo de Arte Asiático, Berlín
Museos nacionales en Berlín
Brücke-Museum Berlín
Galería Nacional, Berlín
Colecciones de arte estatal de Dresde
Galería de imágenes de los viejos maestros , Dresde
Skulpturensammlung Dresde
Augustinermuseum , Friburgo
Colección de fotografía, Stadtmuseum Munich
Hamburger Kunsthalle
Museum für Kunst und Gewerbe , Hamburgo
Casa Jenisch , Hamburgo
Museo Estatal de Arte e Historia Cultural Münster
Staatsgalerie Stuttgart
Museo Von der Heydt , Wuppertal
Kunstkammer Rau, Museo Arp Bahnhof Rolandseck , Remagen
Museo Lindenau , Altenburg
- Francia
Réunion des musées nationaux et du Grand Palais des Champs-Élysées , París
Musée Picasso , París
Musée Rodin , París
- Gran Bretaña
Tate Gallery , Londres
Turner Contemporary , Margate
- Irlanda
Galería Nacional de Irlanda , Dublín
- Israel
Museo de Israel , Jerusalén
- Italia
Museo Arqueológico Nacional Paestum
Museo Arqueológico Nacional de Nápoles
Museo di Villa Giulia , Rom
- México
Museo Dolores Olmedo , Ciudad de México
- Países Bajos
Kunsthal Rotterdam
Gemeentemuseum Den Haag , Den Haag
- Polonia
Museo Nacional de Cracovia
- Rusia
Museos de los Estados Unidos, Nowgorod
Museo Ruso , San Petersburgo
A. Rodtschenko - Archivo W. Stephanowa, Moskau
- Suiza
Aargauer Kunsthaus
Kunstmuseum Solothurn
Fundación à la mémoire d'Oskar Kokoschka, Musée Jenisch , Vevey
- Hungría
Szépművészeti Múzeum , Budapest
- EE.UU
Museo de Arte Walters , Baltimore
Museo de Arte Wadsworth Atheneum , Hartford
Museo Whitney de Arte Americano , Nueva York
George Eastman House , Rochester, Nueva York
Patrocinio, forma jurídica y financiación
El Bucerius Kunst Forum es una institución de ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius en la forma legal de una sociedad limitada sin fines de lucro. La fundación es el único accionista y está financiando el Bucerius Kunst Forum con los ingresos de su capital de dotación a aproximadamente dos tercios. El resto se obtiene en la venta de entradas y catálogos, así como en la venta de postales y el alquiler de partes de la casa de exposiciones para eventos exclusivos. El Bucerius Kunst Forum no utiliza fondos públicos.
Las exposiciones con muchos préstamos internacionales como America-Trilogy fueron proporcionadas por fundaciones extranjeras como la Fundación Terra para el Arte Americano , la Fundación Henry Luce y la Fundación Max Kade. Empresas como ExxonMobil , Latham & Watkins o Bankhaus Lampe , así como Lampe Asset Management, participan en proyectos individuales como patrocinadores. Hubo una asociación institucional con HSH Nordbank por una duración de tres años desde 2007 hasta 2009.
Liderazgo
El director fundador del Bucerius Kunst Forum fue el ex director del Schleswig-Holsteinische Landesmuseum Schloss Gottorf , Heinz Spielmann, quien estuvo al frente de la Cámara hasta 2005. Ortrud Westheider fue el director hasta el 15 de febrero de 2016. Desde junio de 2016 a mayo de 2019 Franz Wilhelm Kaiser fue la directora y desde junio de 2019 Kathrin Baumstark es la directora del Bucerius Kunst Forum. El director general del Bucerius Kunst Forum es Andreas Hoffmann. [4]
Antiguas exposiciones
Después de la primera exposición no oficial Obras maestras de Dresde del 25 de octubre al 19 de noviembre de 2002, se mostraron las siguientes exposiciones:
- Picasso y los mitos , desde el 13 de diciembre de 2002 hasta el 16 de marzo de 2003
- Lucas Cranach. Fe, mitología y edad moderna, del 6 de abril al 13 de julio de 2003
- Arte de la Ruta de la Seda. El encanto de Buda , del 17 de agosto al 12 de octubre de 2003
- Max Beckmann. People by the Sea , desde el 9 de noviembre de 2003 hasta el 1 de febrero de 2004
- Los etruscos. Imágenes de la vida en la Tierra - Imágenes de la muerte, del 13 de febrero al 16 de mayo de 2004
- Imágenes de nubes. El descubrimiento de los cielos, del 6 de junio al 5 de septiembre de 2004
- El "Brücke" y el arte moderno, del 17 de octubre de 2004 al 23 de enero de 2005
- Nowgorod. La edad de oro de los iconos, del 13 de febrero al 16 de mayo de 2005
- Greco, Velázquez, Goya. Pinturas españolas de las colecciones alemanas, del 28 de mayo al 21 de agosto de 2005
- Willi Baumeister. Figuras y dibujos, del 31 de agosto al 30 de octubre de 2005
- Oskar Kokoschka. Pasión de ver, del 26 de noviembre de 2005 al 5 de febrero de 2006
- Rodin en Alemania hace 100 años , del 18 de febrero al 25 de mayo de 2006
- Frida Kahlo, del 15 de junio al 17 de septiembre de 2006
- Cleopatra and the Caesars, desde el 28 de octubre de 2006 hasta el 4 de febrero de 2007
- Nuevo mundo. Creando un arte americano, del 24 de febrero al 28 de mayo de 2007
- Trenes fantasmas y espectáculos de glamour. Otto Dix. Acuarelas y Gouaches, del 16 de junio al 9 de septiembre de 2007
- Pintura para la eternidad. Las tumbas de Paestum, desde el 30 de octubre de 2007 hasta el 20 de enero de 2008
- Terror y deseo. La tentación de San Antonio de Hieronymus Bosch a Max Ernst, del 9 de febrero al 18 de mayo de 2008
- Alta sociedad. Retratos estadounidenses de la edad dorada, desde el 7 de junio hasta el 31 de agosto de 2008
- Descenso al mundo. El arte del manerismo en Europa, desde el 15 de noviembre de 2008 hasta el 11 de enero de 2009
- Matisse. People Masks Modells, del 31 de enero al 19 de abril de 2009
- Vida moderna. Edward Hopper y su tiempo, del 9 de mayo al 30 de agosto de 2009
- Entre el cielo y el infierno. Arte medieval, desde el 19 de septiembre de 2009 hasta el 10 de enero de 2010
- Ilusiones genuinas. Ilusiones y realidad en el arte, del 13 de febrero al 24 de mayo de 2010
- Rubens, van Dyck, Jordaens. Arte barroco de Amberes, del 11 de junio al 19 de septiembre de 2010
- Marc Chagall. Líneas de vida, desde el 8 de octubre de 2010 hasta el 16 de enero de 2011
- Gerhard Richter. Imágenes de una época, del 5 de febrero al 15 de mayo de 2011
- Turner and the Elements, del 2 de junio al 11 de septiembre de 2011
- Invención de la imagen. Early Italian Masters a través de Botticelli, desde el 1 de octubre de 2011 hasta el 8 de enero de 2012
- Ferdinand Hodler y Cuno Amiet, del 28 de enero al 1 de mayo de 2012
- Fotografía de Nueva York 1890-1950. De Stieglitz a Man Ray, del 17 de mayo al 2 de septiembre
- Matta. Ficciones, del 22 de septiembre de 2012 al 6 de enero de 2013
- Alberto Giacometti. Encuentros, del 26 de enero al 20 de mayo
- Rodchenko. Una nueva era, del 8 de junio al 15 de septiembre de 2013
- Dionisio. Intoxicación y éxtasis, desde el 3 de octubre de 2013 hasta el 12 de enero de 2014
- Mondrian. Color, del 1 de febrero al 11 de mayo de 2014
- Kirchner. El experimento expresionista, del 20 de mayo al 7 de septiembre de 2014
- Pompeya. Gods, Myths, Man, del 20 de septiembre de 2014 al 11 de enero de 2015
- Miró. Painting as Poetry, del 31 de enero al 25 de mayo de 2015
- Cuando el agua importa. Pintura y fotografía de JMW Turner a Olafur Eliasson, del 13 de junio de 2015 al 20 de septiembre de 2015
- De Poussin a Monet. Los colores de Francia, del 10 de octubre de 2015 al 17 de enero de 2016
- Picasso. Ventana al mundo, del 6 de febrero al 16 de mayo de 2016
- El mundo al revés. El siglo de Hieronymus Bosch, del 4 de junio al 11 de septiembre de 2016
- Venecia. Ciudad de los artistas, del 1 de octubre de 2016 al 15 de enero de 2017 [5]
- Paula Modersohn-Becker. Pionero del Arte Moderno, del 4 de febrero al 1 de mayo de 2017
Ver también
- Lista de museos e instituciones culturales en Hamburgo
- Facultad de Derecho de Bucerius
Referencias
- ^ "Foro de Bucerius Kunst" (en alemán). hamburg.de. Archivado desde el original el 27 de febrero de 2012 . Consultado el 8 de octubre de 2009 .
- ^ "Bucerius Kunst Forum" (en alemán). Lange Nacht der Museen Hamburg. Archivado desde el original el 19 de julio de 2011 . Consultado el 8 de octubre de 2009 .
- ^ Lange, Ralf (1995). Architekturführer Hamburgo . págs. S. 16.
- ^ ZEIT-Stiftung. "Franz Wilhelm Kaiser - der neue künstlerischer Direktor des Bucerius Kunst Forums" . www.zeit-stiftung.de (en alemán) . Consultado el 25 de abril de 2017 .
- ^ "Bucerius Kunst Forum: Exposición" . www.buceriuskunstforum.de . Consultado el 25 de abril de 2017 .
enlaces externos
- Sitio web . Consultado el 8 de octubre de 2009. (en alemán) (inglés seleccionable)