La música carnática , conocida como Karnāṭaka saṃgīta o Karnāṭaka saṅgītam en los idiomas del sur de la India , es un sistema de música comúnmente asociado con el sur de la India , incluidos los estados indios modernos de Karnataka , Andhra Pradesh , Telangana , Kerala y Tamil Nadu , y Sri Lanka . [1] [2] Es uno de los dos subgéneros principales de la música clásica india que evolucionó a partir de las antiguas ciencias y tradiciones del dharma sanatana , particularmente el Samaveda . [3]El otro subgénero es la música indostaní , que surgió como una forma distinta debido a las influencias persas o islámicas del norte de la India . El énfasis principal en la música carnática está en la música vocal; la mayoría de las composiciones están escritas para ser cantadas, e incluso cuando se tocan con instrumentos, están destinadas a ser interpretadas en estilo gāyaki (canto).
Aunque existen diferencias estilísticas, los elementos básicos de śruti (el tono musical relativo), swara (el sonido musical de una sola nota), rāga (el modo o fórmulas melódicas) y tala (los ciclos rítmicos) forman la base de la improvisación. y composición en música carnática e indostaní. Aunque la improvisación juega un papel importante, la música carnática se canta principalmente a través de composiciones, especialmente el kriti (o kirtanam), una forma desarrollada entre los siglos XIV y XX por compositores como Purandara Dasa y la Trinidad de la música carnática . La música carnática también se suele enseñar y aprender a través de composiciones. teluguEl idioma predomina en la evolución de la música carnática [4] ya que la mayoría de las composiciones están en telugu o sánscrito , con algunas en tamil . [5]
La música carnática generalmente es interpretada por un pequeño conjunto de músicos, que consiste en un intérprete principal (generalmente un vocalista), un acompañamiento melódico (generalmente un violín ), un acompañamiento rítmico (generalmente un mridangam ) y un tambura , que actúa como un zumbido . a lo largo de la actuación. Otros instrumentos típicos utilizados en las actuaciones pueden incluir el ghatam , kanjira , morsing , flauta venu , veena y chitraveena . La mayor concentración de músicos carnáticos se encuentra en la ciudad de Chennai . [6]Se llevan a cabo varios festivales de música carnática en toda la India y en el extranjero, incluida la Temporada de música de Madrás , que se considera uno de los eventos culturales más grandes del mundo. [7] [8]
Como todas las formas de arte en la cultura india, se cree que la música clásica india es una forma de arte divina que se originó de los Devas y Devis ( dioses y diosas hindúes ), [9] [10] y es venerada como un símbolo de nāda brāhman . [11] Los tratados antiguos también describen la conexión del origen de los swaras , o notas, con los sonidos de animales y pájaros y el esfuerzo del hombre para simular estos sonidos a través de un agudo sentido de observación y percepción. El Sama Veda , que se cree que sentó las bases de la música clásica india, consta de himnos del Rigveda ., con melodías musicales que se cantarían usando de tres a siete notas musicales durante los yajnas védicos . [10] El Yajur-Veda , que consiste principalmente en fórmulas sacrificiales, menciona la vina como acompañamiento de las recitaciones vocales. [12] Se hacen referencias a la música clásica india en muchos textos antiguos, incluidas epopeyas como el Ramayana y el Mahabharata . El Yajnavalkya Smriti menciona ववणावादन तत्त्वज्ञः श्रुुजजातिविशारदः ताळज्ञश्चाप्रयासेन ोोक्षषार्गं नियच्छषार्गं नियच्छछि ( vīṇāvādana tattvajñaḥ śrutijātiviśāradaḥ tālajñaścāprayāsena mokṣamārgaṃ niyacchati, "El que está bien versado en veena , el que tiene el conocimiento de srutis y el que es experto en tala, alcanza la liberación ( moksha ) sin duda"). [13] La música carnática se basa tal como está hoy en conceptos musicales (incluidos swara , raga y tala ) que se describieron en detalle en varias obras antiguas, en particular el Natya Shastra de Bharata y el Silappadhikaram de Ilango Adigal . [14]