Improvisación libre


La improvisación libre o música libre es música improvisada sin reglas generales, sino que sigue la intuición de sus intérpretes. El término puede referirse tanto a una técnica (empleada por cualquier músico de cualquier género) como a un género reconocible de música experimental por derecho propio.

La improvisación libre, como género musical, se desarrolló principalmente en el Reino Unido, Estados Unidos y Europa entre mediados y finales de la década de 1960, en gran medida como una consecuencia del free jazz y la música clásica contemporánea . Entre los exponentes de la música improvisada libre se encuentran los saxofonistas Evan Parker , Anthony Braxton , Peter Brötzmann y John Zorn , la compositora Pauline Oliveros , el baterista Christian Lillinger , el trombonista George E. Lewis , los guitarristas Derek Bailey , Henry Kaiser y Fred Frith y los grupos de improvisación Spontaneous Music Ensemble., The Music Improvisation Company , Iskra 1903 , The Art Ensemble of Chicago y AMM .

En el contexto de la teoría musical , la improvisación libre denota el cambio de un enfoque en la armonía y la estructura a otras dimensiones de la música, como el timbre , la textura , los intervalos melódicos, el ritmo y las interacciones musicales espontáneas entre los intérpretes. Esto puede dar a la música improvisada gratuita cualidades abstractas y anodinas. [1] Aunque los intérpretes individuales pueden optar por tocar en un determinado estilo o tono , o en ciertos tempos , las convenciones como las estructuras de las canciones son muy poco comunes; Generalmente se pone más énfasis en el estado de ánimo de la música, o en los gestos interpretativos, que en las formas preestablecidas de melodía ., armonía o ritmo . Estos elementos se improvisan a voluntad a medida que avanza la música y los intérpretes a menudo reaccionan intuitivamente entre sí en función de los elementos de su interpretación.

El guitarrista inglés Derek Bailey describió la improvisación libre como "tocar sin memoria". [2] En su libro Improvisación , Bailey escribió que la improvisación libre "no tiene compromiso estilístico o idiomático. No tiene ningún sonido idiomático prescrito. Las características de la música improvisada libremente se establecen únicamente por la identidad musical sonora de la persona o personas que la tocan. " [3]

Los intérpretes de música libre, provenientes de una variedad dispar de orígenes, a menudo interactúan musicalmente con otros géneros . Por ejemplo, el compositor italiano Ennio Morricone fue miembro del grupo de improvisación libre Nuova Consonanza. Anthony Braxton ha escrito ópera y John Zorn ha escrito piezas orquestales aclamadas. Como ha influido y ha sido influenciado por otras áreas de exploración, aspectos de la música clásica moderna ( técnicas extendidas ), noise rock (confrontación agresiva y disonancia), IDM (manipulación por computadora y síntesis digital), minimalismo yLa música electroacústica ahora se puede escuchar en improvisación libre.

Aunque existen muchos precedentes y desarrollos importantes, la improvisación libre se desarrolló gradualmente, lo que hace difícil señalar un solo momento en el que nació el estilo. La improvisación libre desciende principalmente del movimiento Indeterminacy y del free jazz . El trío musical británico Joseph Holbrooke , formado por el guitarrista Derek Bailey , el baterista Tony Oxley y el bajista Gavin Bryars , está considerado como uno de los primeros e influyentes artistas del género.