minimalismo


En artes visuales , música y otros medios, el minimalismo es un movimiento artístico que comenzó en el arte occidental posterior a la Segunda Guerra Mundial , más fuertemente con las artes visuales estadounidenses en la década de 1960 y principios de la de 1970. Los artistas destacados asociados con el minimalismo incluyen a Donald Judd , Agnes Martin , Dan Flavin , Carl Andre , Robert Morris , Anne Truitt y Frank Stella . [1] [2] El movimiento se interpreta a menudo como una reacción contra el expresionismo abstracto y el modernismo .; anticipó las prácticas artísticas posminimalistas contemporáneas , que amplían o reflejan los objetivos originales del minimalismo.

El minimalismo en la música a menudo presenta repetición y variación gradual, como las obras de La Monte Young , Terry Riley , Steve Reich , Philip Glass , Julius Eastman y John Adams . El término minimalista a menudo se refiere coloquialmente a cualquier cosa que sea sobria o despojada de sus elementos esenciales. En consecuencia, se ha utilizado para describir las obras de teatro y las novelas de Samuel Beckett , las películas de Robert Bresson , las historias de Raymond Carver y los diseños de automóviles de Colin Chapman .. La palabra se usó por primera vez en inglés a principios del siglo XX para describir una composición de 1915 del pintor ruso Kasimir Malevich , Black Square . [3]

El minimalismo en el arte visual, generalmente denominado "arte minimalista", "arte literal" [4] y "arte ABC", [5] surgió en Nueva York a principios de la década de 1960 cuando los artistas nuevos y antiguos se movieron hacia la abstracción geométrica ; explorando a través de la pintura los casos de Nassos Daphnis , Frank Stella , Kenneth Noland , Al Held , Ellsworth Kelly , Robert Ryman y otros; y escultura en las obras de varios artistas, incluidos David Smith y Anthony Caro . La escultura de Judd se exhibió en 1964 en Green Gallery .en Manhattan, al igual que las primeras obras de luces fluorescentes de Flavin, mientras que otras galerías líderes de Manhattan como Leo Castelli Gallery y Pace Gallery también comenzaron a exhibir artistas centrados en la abstracción geométrica.

En un sentido más amplio y general, se encuentran las raíces europeas del minimalismo en las abstracciones geométricas de los pintores asociados con la Bauhaus , en las obras de Kazimir Malevich , Piet Mondrian y otros artistas asociados con el movimiento De Stijl y el movimiento constructivista ruso . y en la obra del escultor rumano Constantin Brâncuși . [6] [7]

El arte minimalista también se inspira en parte en las pinturas de Barnett Newman , Ad Reinhardt , Josef Albers y las obras de artistas tan diversos como Pablo Picasso , Marcel Duchamp , Giorgio Morandi y otros. El minimalismo también fue una reacción contra la subjetividad pictórica del expresionismo abstracto que había sido dominante en la Escuela de Nueva York durante las décadas de 1940 y 1950. [8]

Yves Klein ya había pintado monocromos en 1949 y realizó la primera exposición privada de esta obra en 1950, pero su primera muestra pública fue la publicación del libro del artista Yves: Peintures en noviembre de 1954. [9] [10]


Tony Smith , Viaje libre , 1962, 6'8 x 6'8 x 6'8
Kazimir Malevich , Cuadrado negro , 1915, óleo sobre lienzo, 79,5 x 79,5 cm, Galería Tretyakov , Moscú
La reconstrucción del Pabellón Alemán de Ludwig Mies van der Rohe en Barcelona
330 North Wabash en Chicago, un edificio minimalista de Ludwig Mies van der Rohe
Jardín seco Ryōan-ji . La pared de arcilla, que está manchada por la edad con sutiles tonos marrones y naranjas, refleja "wabi" y el jardín de rocas "sabi", reflejando juntos la cosmovisión japonesa o la estética de " wabi-sabi ". [22]
Un gráfico de franjas cálidas que representa el calentamiento global en la era industrial, [59] con azules que indican años más fríos y rojos que indican años más cálidos.