El arte mormón comprende todo el arte visual creado para representar los principios y enseñanzas de La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días (Iglesia SUD), así como el arte que se deriva de la inspiración de los puntos de vista religiosos SUD de un artista. El arte mormón incluye pintura, escultura, trabajo en colchas, fotografía, arte gráfico y otros medios, y comparte atributos comunes que reflejan las enseñanzas y los valores de los Santos de los Últimos Días.
Temas y estética mormones
Temas
Se pueden encontrar numerosos componentes temáticos en el arte mormón. Estos van desde incluir solo la fe mormona hasta el simple tema subyacente de la espiritualidad que un artista mormón intenta plasmar en un paisaje o en un tema más general.
La mayor parte del arte mormón tiene un tema cristiano y es específico de la fe mormona. Incluye representaciones bíblicas del Antiguo Testamento y la vida de Jesucristo en el Nuevo Testamento , así como escenas del Libro de Mormón y la historia de la Iglesia SUD. Muchos de estos relatos históricos SUD representados en el arte incluyen, lo que los mormones creen que es, la restauración del Evangelio de Jesús a mediados del siglo XIX, escenas de la vida de José Smith, Jr. , como su Primera Visión y su muerte , y la migración de los pioneros mormones de Nauvoo, Illinois a Utah . Los principios, valores y enseñanzas del evangelio SUD también son temas de arte importantes, especialmente para la segunda mitad del siglo XX . Estos a menudo se representan literal o alegóricamente como en pinturas de paisajes que representan la espiritualidad, la inspiración personal, el amor de Dios y las maravillas de Dios.
Aunque los temas más comunes en el arte mormón son históricos y basados en principios, específicos de la fe mormona, la década que siguió a la fundación de la iglesia el 6 de abril de 1830, y continuó hasta el final de la segunda mitad del siglo XIX, reveló poco de estos temas. La mayoría de los artistas que se convirtieron a la fe mormona vinieron de Inglaterra y principalmente ejercieron sus talentos al representar los paisajes circundantes de la ruta migratoria pionera mormona. Su educación artística británica se concentró en el estilo y tema romántico inglés tradicional en lugar de en temas históricos y de género. [1] Estos temas son una rareza durante el crecimiento inicial de la iglesia. Una de las pocas excepciones que se aparta de esta categoría de arte romántico es una pintura de William Armitage (1817-1890) de Londres. La pintura representa al fundador SUD, José Smith, predicando a los nativos americanos , y fue comisionado por la iglesia para el Templo de Salt Lake .
Un artista británico asociado con la tradición romántica inglesa fue Frederick Piercy (1830–1891), quien se convirtió a la iglesia en 1853. Su contribución a la historia del arte mormón son sus bocetos y pinturas del paisaje occidental cuando emigró a Utah. Él compiló estas representaciones en un registro de emigrantes SUD de la ruta mormona desde Liverpool al Valle del Gran Lago Salado. El Museo de Bellas Artes de Boston tiene varias de sus obras originales.
No fue hasta finales de la década de 1850 y después, particularmente al comienzo de la Primera Guerra Mundial, cuando los artistas mormones comenzaron a representar pinturas históricas y basadas en géneros para celebrar su fe en la iglesia.
Uno de los primeros artistas en comenzar esta tendencia histórica en el arte mormón fue el artista de origen escandinavo CCA Christensen (1831-1912). Se había formado en la Real Academia Danesa de Bellas Artes y utilizó su talento para crear una de sus series de pinturas más famosas, Panorama mormón , compuesta por 23 pinturas que representan la historia de la iglesia.
Otros artistas que siguieron la elección temática de Christesen fueron Minerva Teichert , LeConte Stewart y Arnold Friberg . De estos, Friberg es conocido por las representaciones de las historias del Libro de Mormón y la historia de los Estados Unidos. Una de sus pinturas más reconocibles es The Prayer at Valley Forge , con George Washington arrodillado en Valley Forge , terminada en 1975.
Debido al rápido crecimiento de la membresía de la religión en el siglo XX, el arte mormón creado durante este período refleja los diversos estilos culturales dentro de la iglesia y van desde representar lo histórico hasta la interpretación personal de lo histórico, y también contienen una base espiritual y fiel.
La Iglesia SUD concede gran importancia al poder y el uso del arte. [2] El arte mormón se distribuye principalmente dentro de la comunidad de la iglesia a través de revistas mensuales publicadas por la iglesia y los carteles de la iglesia que se usan para enseñar las clases de la Escuela Dominical , el hogar y las visitas y el trabajo misional . Las revistas que se distribuyen mensualmente a los miembros con suscripción son Ensign , Liahona , New Era y The Friend . El propósito de la creación y circulación de arte mormón es brindar inspiración y aliento a los miembros SUD, e instruirlos y recordarles las enseñanzas y los valores de la iglesia. [3]
Un método popular para llegar a los jóvenes es a través de " Mormonads " (carteles con mensajes sociales o religiosos), que están disponibles a través de New Era (la revista juvenil de la Iglesia SUD), el sitio web de la iglesia y las librerías independientes de la iglesia. Los mormones están disponibles en tamaño póster y tarjetas de índice. [4]
Diversidad estética y similitud
El arte mormón no reclama un estilo o estética particular. Considerada una religión joven, el mormonismo no tiene ni 200 años y se ha expandido principalmente en el siglo XX, cuando la libertad artística y cultural aumentó al mismo tiempo. Hoy en día, hay más miembros de la iglesia SUD fuera de los Estados Unidos que dentro. En consecuencia, el estilo del arte mormón varía mucho.
Richard G. Oman, experto en arte SUD y curador de adquisiciones para el Museo de Historia de la Iglesia SUD antes de 2010, afirma en un extracto sobre artistas visuales en la Enciclopedia del Mormonismo que la iglesia no tiene limitaciones en el estilo artístico SUD para promover diversidad estilística:
"La ausencia de un arte litúrgico oficial ha impedido que la Iglesia dirija a sus artistas hacia tradiciones estilísticas específicas. Esto ha sido especialmente propicio para la variedad en el arte, ya que la Iglesia se ha expandido a muchas culturas diferentes, con diferentes estilos y tradiciones artísticas". [1]
La iglesia SUD reconoce las diversas diferencias demográficas y culturales dentro de la iglesia. Omán dice que, en consecuencia, la iglesia abraza y promueve los diversos atributos artísticos con el fin de "ampliar [perspectivas] para que se celebren los santos de todo el mundo". [5]
Una forma en que la iglesia mostró su apoyo al arte mormón en todo el mundo fue estableciendo y organizando el Concurso Internacional de Arte en 1987. [6] El Museo de Historia de la Iglesia anuncia que:
"Los artistas Santos de los Últimos Días son ciudadanos de muchas tierras y provienen de diferentes ámbitos de la vida, y sus diversas experiencias se reflejan en su arte, ya que el arte es una parte importante de la vida y la comunicación de los Santos de los Últimos Días. El Museo de Historia de la Iglesia continúa animar a los artistas de todo el mundo a expresar su fe a través de sus tradiciones nativas ". [7]
El concurso y exposición con jurado se lleva a cabo cada tres años, invitando a artistas SUD de todo el mundo a crear y presentar obras de arte relacionadas con un tema del evangelio dedicado al año en el que se lleva a cabo. Luego se exhiben varias piezas de arte en el Museo de Historia de la Iglesia. El más reciente fue el Noveno Concurso Internacional de Arte, que tuvo lugar del 16 de marzo de 2012 al 14 de octubre de 2012. El tema fue "Dar a conocer sus maravillosas obras". Ingresaron más de 1.150 artistas y el museo exhibió 198 obras. Se entregaron premios a 20, y el museo ha comprado 15 obras de arte, que se suman a la ya enorme colección de obras de arte de la iglesia. [8]
La colección, dispersa por los templos del mundo y también en el Museo de Historia de la Iglesia, incluye una colección de aguafuertes de Rembrandt . En 2005, el museo exhibió 48 de los 70 grabados bíblicos de Rembrandt. El museo había adquirido 17, y el resto había sido prestado por el Museo de Arte de la Universidad Brigham Young y por un coleccionista privado. La exhibición de temática bíblica, Rembrandt: The Biblical Etchings , [9] incluía historias del Antiguo Testamento como la de Abraham y escenas de la vida de Jesucristo en el Nuevo Testamento. La colección se exhibió desde el 14 de mayo de 2005 hasta el 14 de diciembre de 2005, y en línea durante un breve período después de la exhibición del museo. Algunos grabados adquiridos para la colección fueron Autorretrato apoyado en un alféizar de piedra , 1639; Cristo y la mujer de Samaria , 1658; y Cristo ministrando , alrededor de 1640–49. [10]
A pesar de esta variedad de estilos producidos por artistas SUD de todo el mundo, todo el arte SUD está interrelacionado por medio de una creencia religiosa compartida. Omán también escribió sobre la uniformidad estética:
"Si bien el trabajo de los artistas SUD abarca muchos estilos históricos y culturales, su unidad se deriva de sus creencias religiosas compartidas y de los temas religiosos SUD recurrentes en sus obras ... Algunas de las constantes estéticas de los artistas SUD son la tradición narrativa en la pintura, un reverencia por la naturaleza, ausencia de nihilismo , apoyo de los valores sociales tradicionales, respeto por el cuerpo humano, un fuerte sentido de la estructura estética y una artesanía rigurosa ... La fe y los valores religiosos compartidos por los artistas han infundido constantemente significado a esa tradición ". [1]
Otro colaborador de la Enciclopedia del mormonismo es Martha Moffitt Peacock, profesora de Historia del Arte y Directora Asociada del Centro para el Estudio de Europa en la Universidad Brigham Young. Con respecto al arte mormón y su comunidad espiritual, escribió que esta espiritualidad también fomenta la diversidad estética:
"En los últimos años ha habido mucha discusión sobre una" estética mormona ", pero parece que la naturaleza muy personal de esta búsqueda artística espiritual impide el logro de una estética predominante". [3]
Artistas mormones notables
- CCA Christensen
- James C. Christensen , ilustrador estadounidense [11]
- Caitlin Connolly , pintora y escultora estadounidense [12]
- Rose Datoc Dall , pintora estadounidense [13]
- Avard Fairbanks
- Arnold Friberg , ilustrador y pintor estadounidense conocido por sus obras religiosas y patrióticas [14]
- Brian Kershisnik , pintor estadounidense [15]
- Del Parson
- Walter Rane , pintor e ilustrador estadounidense [16]
- Jorge Cocco Santángelo , pintor y profesor de arte de Argentina [17]
- Liz Lemon Swindle , pintora y artista conocida por sus pinturas religiosas [18]
- Minerva Teichert , pintora y muralista estadounidense [19]
- Stanley J. Watts
- Janis Mars Wunderlich , ceramista y profesora de arte en Monmouth College [20]
Artistas populares no mormones utilizados por la Iglesia SUD
- Harry Anderson
- Carl Heinrich Bloch
- Heinrich Hofmann
Ver también
- Lista de los Santos de los Últimos Días: artistas
- Lista de artistas de Utah
- Lista de caricaturistas mormones
- Folclore mormón: objetos materiales
- Literatura mormona
- Música mormona
- El impacto de la frenología en la obra de arte mormona
- Simbolismo en La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días
Referencias
- ↑ a b c Omán, Richard G. (1992), "Artists, Visual" , en Ludlow, Daniel H (ed.), Encyclopedia of Mormonism , Nueva York: Macmillan Publishing , págs. 70–73, ISBN 0-02-879602-0, OCLC 24502140
- ^ Niebergall, Chelsee,Adoración a través del arte Archivado el 13 de mayo de 2014 en Wayback Machine , Noticias y eventos de la iglesia, 5 de agosto de 2011
- ^ a b Peacock, Martha Moffit (1992), "Art in Mormonism" , en Ludlow, Daniel H (ed.), Encyclopedia of Mormonism , Nueva York: Macmillan Publishing , págs. 73–75, ISBN 0-02-879602-0, OCLC 24502140
- ^ "Mormonads" , churchofjesuschrist.org.
- ^ Extraño, Corey, Entrevista de Richard Oman por Corey Strange , Mormon Artist.net
- ^ Concurso internacional de arte SUD
- ^ Museo de Historia de la Iglesia
- ^ Noveno Concurso Internacional de Arte ,
- ^ Exposición de aguafuertes raros de Rembrandt se abre en el Museo de la Iglesia , MormonNews Room.org ,
- ^ Davis, Robert O., Rembrandt: Los aguafuertes bíblicos , The Ensign , octubre de 2005
- ^ Tad Walch y Scott Taylor. "De fantasía y fe: el artista SUD James C. Christensen muere a los 74 años", Deseret News , 9 de enero de 2017
- ^ Jones, Morgan (25 de abril de 2018). " ' Un trabajo en progreso': artista de Utah Caitlin Connolly sobre lo que el arte y la infertilidad le enseñaron sobre el valor de un alma" . Deseret News . Consultado el 1 de agosto de 2019 .
- ^ Schmuhl, Emily. "Artista SUD sorprendido por la enorme respuesta a la campaña publicitaria" , Deseret News , 16 de septiembre de 2010. Consultado el 15 de marzo de 2020.
- ^ Fulton, Ben. "El famoso artista mormón / patriótico Friberg muere a los 96 años" . KSL.com . Archivado desde el original el 2 de julio de 2010 . Consultado el 1 de julio de 2010 .
- ^ Stack, Peggy Fletcher (5 de abril de 2014). "La pintura angelical le recuerda a la mamá mormona que no está sola" . El Salt Lake Tribune . Consultado el 7 de diciembre de 2017 .
- ^ Merritt, Brett. "Historias del Libro de Mormón: Las pinturas representan tiernas escenas de las Escrituras" , Daily Herald (Utah) , 4 de septiembre de 2004. Consultado el 9 de abril de 2021.
- ^ Lee, Ashely (5 de junio de 2018). "Las pinturas de artistas argentinos brindan una mirada 'fresca' al ministerio de Cristo" . Deseret News . Consultado el 31 de julio de 2019 .
- ^ Autry, Jennifer. "Vida, retos y arte de Liz Lemon Swindle" . Deseret News . Consultado el 28 de julio de 2019 .
- ^ Gardner, Peter B. (invierno de 2008). "Pintar la historia mormona" . Revista BYU . Consultado el 10 de mayo de 2016 .
- ^ Catsoulis, Jeannette (16 de octubre de 2016). "Las demandas en competencia de Muse y familia" . The New York Times . Consultado el 28 de julio de 2019 .
Otras lecturas
- Compton, Todd (1992), "Symbolism" , en Ludlow, Daniel H (ed.), Encyclopedia of Mormonism , Nueva York: Macmillan Publishing , págs. 1428–1430, ISBN 0-02-879602-0, OCLC 24502140
- Cooper, Rex E. (1992), "Symbols, Cultural and Artistic" , en Ludlow, Daniel H (ed.), Encyclopedia of Mormonism , Nueva York: Macmillan Publishing , págs. 1430–1431, ISBN 0-02-879602-0, OCLC 24502140
- Savage, CR (1992), "Architecture" , en Ludlow, Daniel H (ed.), Encyclopedia of Mormonism , Nueva York: Macmillan Publishing , págs. 63–65, ISBN 0-02-879602-0, OCLC 24502140
enlaces externos
- Problemas y temas en las artes visuales de la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días