Si bien el sitar se había utilizado anteriormente en el jazz y la música de cine india , fue a partir de la década de 1960 cuando varios artistas pop en el mundo occidental comenzaron a experimentar con la incorporación del sitar , un instrumento de cuerda indio clásico , dentro de sus composiciones.
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/9/90/Dia5275_Ravi_Shankar.jpg/440px-Dia5275_Ravi_Shankar.jpg)
Usos tempranos en la música pop occidental
Antes de que el sitar se usara por primera vez en una grabación de pop occidental, los Kinks habían imitado el dron del instrumento en una guitarra eléctrica en su single de 1965 " See My Friends ". [1] Otra banda inglesa, los Yardbirds , contrató a un intérprete de sitar para tocar el riff principal de su canción " Heart Full of Soul ", pero posteriormente el grupo volvió a grabar la pista sin una parte de sitar. [2] La primera versión del pop a la función de sitar era su lugar " Norwegian Wood (This Bird Has volado) ", publicado en los Beatles ' Rubber Soul álbum en diciembre de 1965. Con esta parte de sitar, George Harrison se convirtió en el primer músico occidental a desempeñar un Instrumento indio en una grabación comercial. [3] [4]
Harrison es reconocido por haber introducido el sitar en la música pop debido a la popularidad e influencia cultural de los Beatles. [5] Primero tomó un sitar en el set de la película Help! De los Beatles de 1965, Help! , y luego compró uno propio luego de una discusión sobre música clásica india con David Crosby y Roger McGuinn de los Byrds en agosto de 1965. Harrison pasó a escribir y grabar " Love You To " para el álbum de 1966 de los Beatles Revolver as an Indian pista estilo con sitar, tambura y tabla . Al año siguiente, escribió " Within You Without You " en el estilo clásico indio completo y lo grabó con músicos del Asian Music Circle para incluirlo en Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . A partir de junio de 1966, se convirtió en alumno del sitarista indio Ravi Shankar y posteriormente estudió en la India con Shankar y el protegido de este último, Shambhu Das . Además de introducir otra instrumentación india en las grabaciones de los Beatles entre 1966 y 1968, Harrison tocó sitar y tambura en " Tomorrow Never Knows " y " Across the Universe ".
A principios de 1966, el guitarrista de los Rolling Stones , Brian Jones, tocó el sitar en " Paint It Black ", después de recibir clases de otro protegido de Shankar, Harihar Rao , y después de consultar a Harrison sobre el papel. Jones también usó sitar en algunas pistas del álbum de 1967 de los Rolling Stones, Their Satanic Majesties Request . Volvió a tocar el instrumento en "My Little One" en una sesión de grabación de octubre de 1967 con Jimi Hendrix , así como tambura en el sencillo de 1968 de los Stones " Street Fighting Man ".
Popularidad generalizada, 1966-1968
Shankar le dio crédito a Harrison por haber inspirado "la gran explosión del sitar" en Occidente, ya que muchos guitarristas de rock adoptaron de manera similar el instrumento. Pronto se desarrolló una moda por los cítares en las canciones pop, facilitada por la introducción de 1967 por parte de Danelectro Company del primer " sitar eléctrico ", conocido como el "Coral Electric Sitar". Este instrumento era una guitarra eléctrica con un sonido distintivo parecido a un sitar, en lugar de un sitar acústico del tipo que se fabrica tradicionalmente en la India. Como el sitar eléctrico era mucho más fácil de tocar que la versión tradicional, rápidamente se convirtió en la opción preferida de muchos músicos de rock. Sin embargo, guitarristas como Harrison, Jones, Big Jim Sullivan y Shawn Phillips fueron más dedicados en su enfoque como sitaristas. [6] Autor Peter Lavezzoli también destaca Tráfico 's de Dave Mason como un guitarrista que muestra una evidente habilidad como jugador de sitar. [7]
A partir de 1966, cientos de canciones de artistas pop presentaron sitar. [8] A finales de la década de 1960 se lanzaron canciones con el sitar que incluían "Marshmallow Skies" de Ricky Nelson , " San Francisco " de Scott McKenzie , " Turn-Down Day " de The Cyrkle , " The Cowsills " Rain, the Park, and Other Things ", " Judy in Disguise (With Glasses) "de John Fred y su Playboy Band , The Turtles " Sound Asleep ", The Stone Poneys " Evergreen ", First Edition " Just Drop In (Para ver qué Condition My Condition Was in) ", " In the Past "de The Chocolate Watch Band , " Cry Like a Baby "(sitar eléctrico) de The Box Tops ," Green Tambourine "(sitar eléctrico) de The Lemon Pipers , Traffic ' s "Paper Sun" y "Hole In My Shoe" El "Sueño permanente de la vida real " de mañana , "The Way" de julio y "Fancy" de The Kinks .
Elvis Presley tuvo varias grabaciones que presentan el sitar eléctrico. Estos incluyen una versión de 1967 del clásico de R&B de Tommy Tucker " Hi-Heel Sneakers ", "I'll Think of Me" de Mort Shuman (1969), "Stranger in My Own Home Town" de Percy Mayfield (1969). y una versión de la canción country de Anne Murray " Snowbird " (1970). En "Hi-Heel Sneakers" y "Snowbird", las partes fueron interpretadas por el guitarrista de sesión Harold Bradley , mientras que Reggie Young tocó el instrumento en "I'll Think of Me" y "Stranger in My Own Home Town". [9]
The Mamas & The Papas incluyó el sitar en temas como "People Like Us", "Snowqueen Of Texas", "Lady Genevieve", "I Wanna Be a Star" y "Grasshopper", y Sergio Mendes & Brazil '66 lo usaron. en "Chove Chuva". Eric Burdon y los animales tocaron el instrumento en las canciones "Winds of Change", "No Self Pity", "Orange and Red Beams", "All Is One", "We Love You Lil" y " Monterey ". El reloj despertador de fresa usa el sitar en canciones como" An Angry Young Man "," Black Butter-Present "y" Sit with the Guru ". Aunque a menudo se pasa por alto, algunos de los usuarios más extensos del instrumento en la actualidad la música fueron Mike Heron y Robin Williamson de The Incredible String Band , que combinan folk, psicodelia con influencias orientales en las canciones "The Song Has No Ending Parts 1–9", "The Mad Hatter's Song" y "The Iron Stone". Steve Miller La banda usó sitar en su canción "Wild Mountain Honey".
Bandas de art-rock como The Moody Blues usaron el sitar en algunos álbumes, particularmente In Search of the Lost Chord . El álbum SF Sorrow de The Pretty Things también incluyó el instrumento en algunas pistas, al igual que la canción de Procol Harum "In Held 'Twas In I", en el segmento "Glimpses of Nirvana". Jethro Tull usó el sitar en "Fat Man" y "Skating Away on the Thin Ice of the New Day", y los Strawb incluyeron el instrumento en muchas de sus grabaciones. Family usó sitar en la canción "Face in the Cloud", lanzada en el álbum Family Entertainment de 1969 de la banda .
La exitosa canción de Donovan " Hurdy Gurdy Man " usó una tambura, que también se puede escuchar en canciones como "Sunny South Kensington", "Breezes of Patchouli", "Celeste", " Guinevere ", "Three King Fishers", " Rueda de la fortuna "y" Ángel gordo ". Roy Wood de The Move tocó el sitar en " Night of Fear " usando los mismos riffs que " 1812 Overture " de Tchaikovsky , así como el sitar eléctrico en "Open up said the world at the door". La banda holandesa Shocking Blue usó el sitar en muchas de sus canciones, principalmente en "Love Buzz", "Acka Raga", "Water Boy", "Hot Sand" y "I'm A Woman". Richie Havens hizo un amplio uso del sitar en la canción principal de su segundo álbum, Something Else Again . Blue Cheer usó sitar y tabla en su canción "Babji (Twilight Raga)".
Uso posterior
Aunque la locura del sitar había desaparecido en 1970, su sonido distintivo se había convertido en una parte indeleble de la música pop. Genesis usó el sitar eléctrico en " I Know What I Like (In Your Wardrobe) ", de su quinto álbum Selling England by the Pound . Steve Howe de Yes usó un sitar eléctrico en el álbum de la banda Close to the Edge .
Tom Petty and the Heartbreakers usaron una guitarra equipada con un dispositivo de clavicémbalo para simular un sitar para su éxito de 1985 " Don't Come Around Here No More ". John Renbourn usó el instrumento de manera prominente durante su tiempo con la banda de folk Pentangle , en canciones como "Once I Had a Sweetheart", "House Carpenter", "Cruel Sister", "Rain and Snow" y "The Snows". Metallica usó un sitar durante la introducción de su canción de 1991 " Wherever I May Roam ".
Aunque el sitar no es un elemento básico regular en la música country, que se puede oír en Hank Williams Jr. 's Un chico del campo puede sobrevivir fuera de su 1981 álbum de estudio la presión está sobre y fue interpretado por Reggie Young , que se enumeran en el' Personal 'en la página WikiPedia del álbum.
Aunque su período de dedicado estudio del sitar terminó en 1968, Harrison continuó defendiendo la música clásica india. Además de producir grabaciones de Shankar, Harrison incluyó sitar en " Be Here Now ", " When We Was Fab " y otras canciones de su carrera en solitario, así como en la canción de 1990 de Travelling Wilburys " The Devil's Been Busy ".
Nishat Khan interpretó su Concierto para Sitar No.1 en los BBC Proms en 2013 [10]
Ejemplos de sitar en canciones de otros géneros
- Colorea mi mundo - Petula Clark
- No puedo perderte - Tipo O negativo
- Capitán de su barco - Reparata y los Delrons (sitar eléctrico)
- Carpet Man - La quinta dimensión
- Sitar cromado - T. Rex
- Do It Again - Denny Dias / Steely Dan (sitar eléctrico)
- Cada vez que te vas - Paul Young
- Codicia - Tomi Koivusaari / Amorphis
- Holiday Inn - Elton John
- Enganchado a un sentimiento - BJ Thomas
- Living on the Ceiling - Blancmange (banda)
- Mausam y Escape - Asad Khan ( Slumdog Millionaire: Música de la película )
- Pretty Tied Up - Izzy Stradlin / Guns N 'Roses
- Corazón de metal - Aceptar [11]
- Om - Moody Blues
- Firmado, sellado, entregado, soy tuyo - Stevie Wonder
- El diablo ha estado ocupado - Travelling Wilburys
- Cuando éramos fabulosos - George Harrison
- Probado y verdadero - Ween (sitar eléctrico)
- Banda de oro - Freda Payne
- Didn't I (Blow Your Mind This Time) - Los Delfonics
- Llora como un bebé - Los Box Tops
- El amor te llevará de regreso - Taylor Dayne
- Glass Hammer utiliza regularmente sitar eléctrico en sus canciones desde la incorporación del guitarrista y sitarista Kamran Alan Shikoh a su formación en 2009.
- Mirlo - Bosco y Peck - 2012
- Abajo - San Vicente
Ver también
- Sitar eléctrico
- Indo jazz
- Música psicodélica
- Rock psicodélico
- Roca raga
- Sitar
- Sitar en jazz
- Sitarla
Notas
- ^ Lavezzoli , 2006 , págs. 154–55.
- ^ Lavezzoli , 2006 , p. 154.
- ^ Lavezzoli , 2006 , p. 173.
- ^ Sitar y otros instrumentos indios habían aparecido en el lanzamiento de los Beatles ' Help! álbum de la banda sonora, en una pieza instrumental titulada "Another Hard Day's Night". Estas partes fueron interpretadas por músicos de sesión indios con base en Gran Bretaña.
- ^ Hunt 2000 , pág. 109.
- ^ Brend 2005 , p. 154.
- ^ Lavezzoli , 2006 , p. 180.
- ^ Brend 2005 , p. 152.
- ^ "Elvis Presley: una vida en la música" St. Martin's Press, julio de 1998 Ernst Jorgensen, Prólogo de Peter Guralnick. Páginas 234–236, 264, 269, 275, 316–317
- ^ [1]
- ^ Página sobre Metal Heart en Discogs
Fuentes
- Bellman, Jonathan (1998). Lo exótico en la música occidental . Líbano, Nueva Hampshire: UPNE. ISBN 1-55553-319-1.
- Brend, Mark (2005). Sonidos extraños: instrumentos poco convencionales y experimentos sónicos en pop . San Francisco, CA: Backbeat Books. ISBN 978-0-879308551.
- Caza, Ken (2000). "Encuentros por el río". World Music: The Rough Guide (Volumen 2: América Latina y del Norte, Caribe, India, Asia y Pacífico) . Londres: Rough Guides / Penguin. ISBN 1-85828-636-0.
- Lavezzoli, Peter (2006). El amanecer de la música india en Occidente . Nueva York, NY: Continuum. ISBN 0-8264-2819-3.