Bebop o bop es un estilo de jazz desarrollado a principios y mediados de la década de 1940 en los Estados Unidos. El estilo presenta composiciones caracterizadas por un tempo rápido, progresiones complejas de acordes con cambios rápidos de acordes y numerosos cambios de tonalidad , virtuosismo instrumental e improvisación basada en una combinación de estructura armónica , el uso de escalas y referencias ocasionales a la melodía .
Bebop se desarrolló cuando la generación más joven de músicos de jazz expandió las posibilidades creativas del jazz más allá del estilo popular de swing orientado a la danza con una nueva "música para músicos" que no era tan bailable y exigía una escucha atenta. [1] Como el bebop no estaba diseñado para bailar, permitía a los músicos tocar en tempos más rápidos. Músicos Bebop exploraron armonías avanzadas, complejo síncopa , acordes alterados , acordes extendidos , las sustituciones de acordes, fraseo asimétrico, e intrincadas melodías. Los grupos de bebop usaron secciones de ritmo de una manera que expandió su rol. Considerando que el conjunto clave de la era del swing fue la big bandde hasta catorce piezas tocando en un estilo basado en un conjunto, el grupo de bebop clásico era un pequeño combo que consistía en saxofón (alto o tenor), trompeta , piano , guitarra , contrabajo y batería tocando música en la que el conjunto tocaba un papel de apoyo para solistas. En lugar de tocar música con muchos arreglos, los músicos de bebop solían tocar la melodía de una composición (llamada "cabeza") con el acompañamiento de la sección rítmica, seguida de una sección en la que cada uno de los intérpretes improvisaba un solo y luego volvía a la melodía. al final de la composición.
Algunos de los artistas más influyentes del bebop, que eran típicamente compositores-intérpretes, son: saxo alto reproductor de Charlie Parker ; saxo tenor jugadores Dexter Gordon , Sonny Rollins , y James Moody ; clarinete jugador Buddy DeFranco ; los trompetistas Fats Navarro , Clifford Brown , Miles Davis y Dizzy Gillespie ; los pianistas Bud Powell , Mary Lou Williams y Thelonious Monk ; guitarristas eléctricos Charlie Christian y Joe Pass; y los bateristas Kenny Clarke , Max Roach y Art Blakey .
El término "bebop" se deriva de sílabas sin sentido (vocablos) utilizadas en el canto scat ; el primer ejemplo conocido del uso de "bebop" fue en "Four or Five Times" de McKinney's Cotton Pickers , grabado en 1928. [3] Aparece de nuevo en una grabación de 1936 de "I'se a Muggin '" de Jack Teagarden . [3] Una variación, "rebop", aparece en varias grabaciones de 1939. [3] La primera aparición impresa conocida también se produjo en 1939, pero el término se utilizó poco posteriormente hasta que se aplicó a la música que ahora se asocia con él a mediados de la década de 1940. [3] Thelonious Monk afirma que el título original "Bip Bop" para su composición "Tema de la calle 52", fue el origen del nombre bebop. [4]
Algunos investigadores especulan que era un término utilizado por Charlie Christian porque sonaba como algo que tarareaba junto con su interpretación. [5] Dizzy Gillespie declaró que el público acuñó el nombre después de escucharlo esparcir las composiciones entonces anónimas a sus jugadores y la prensa finalmente lo recogió, usándolo como un término oficial: "Gente, cuando quisieran preguntar por esos números y no sabía el nombre, pediría bebop ". [6] Otra teoría es que se deriva del grito de "¡Arriba! ¡Arriba!" utilizado por los directores de orquesta latinoamericanos de la época para animar a sus bandas. [7] A veces, los términos "bebop" y "rebop" se usaban indistintamente. En 1945, el uso de "bebop" / "rebop"como las sílabas sin sentido estaban muy extendidas enMúsica R&B , por ejemplo , " Hey! Ba-Ba-Re-Bop " de Lionel Hampton . [ cita requerida ] El músico bebop o bopper se convirtió en un personaje común en los chistes de la década de 1950, superponiéndose con el beatnik . [8]