Murcof es el nombre interpretativo y discográfico del artista electrónico mexicano Fernando Corona . Corona nació en 1970 en Tijuana , México y creció en Ensenada. Durante un tiempo fue miembro del Colectivo Nortec de músicos electrónicos con sede en Tijuana bajo el nombre del proyecto Terrestre. En el 2000 regresa a Tijuana. Desde 2006 Corona vive en Barcelona , España .
La música de Murcof es escasa, minimalista , electrónica. Muchas de sus composiciones se basan en percusión electrónica abstracta, con fallas y, a veces, compleja. Las influencias armónicas y melódicas provienen de la música clásica ( música clásica moderna , musique concrète , minimalismo sagrado , micropolifonía , música barroca , etc.), música ambiental, música de drones, música de sintetizador de la escuela de Berlín , música étnica y improvisación libre . Los ritmos se derivan del minimal techno , dub ,glitch , música industrial e IDM , y a menudo se alinean alrededor de un tiempo de 4/4 . Las obras más recientes del catálogo de Murcof ya no incluyen ritmos electrónicos.
Sus trabajos anteriores, como el EP Monotonu de 2001, presentan instrumentos orquestales extraídos de grabaciones de obras de compositores modernos como Arvo Pärt y Morton Feldman . Algunos de sus trabajos posteriores, como el álbum Remembranza de 2005, incorporan muestras de Corona y sus amigos tocando instrumentos clásicos. Además de sus álbumes iniciados personalmente, Corona trabajó como Murcof en el proyecto de encargo de 2008 The Versailles Sessions, en el que reinterpretó grabaciones de un conjunto barroco . Los espectáculos en vivo de Murcof contaron con músicos invitados de diversos orígenes musicales, como el trompetista de jazz Erik Truffaz , el intérprete de tabla Talvin Singh, el pianista crossover electrónica-clásica Francesco Tristano y el compositor contemporáneo Philippe Petit.
Murcof nació como Fernando Corona en 1970 en Tijuana , Baja California , México . Su primer contacto con la música vino de su casa, donde su padre cantaba , tocaba el bajo y el acordeón . Corona probó algunos de estos instrumentos ya que su padre compró un órgano muy barato para él y su hermana. [1] Comenzó a preguntarse cómo se hacían estos sonidos, y se interesó principalmente en el aspecto del diseño de sonido de la música. La colección de discos de su padre incluía a Bach , The Beatles y The Carpenters . Su madre escuchaba más música tradicional.musica mexicana Su padre le enseñó a Corona a prestar atención a las composiciones y arreglos de la música clásica y pop , lo que lo ayudó a comprender mejor qué elementos de la música le gustaban o no. [2]
A los ocho años (1978) se mudó a Chula Vista , cerca de la frontera con Estados Unidos . Fue a la escuela y aprendió inglés al otro lado de la frontera de los Estados Unidos, en San Diego . Unos años más tarde (alrededor de 1980) se trasladó 100 millas al sur, a un pequeño puerto llamado Ensenada .
A la edad de once años (1981), Corona fue introducido a la música electrónica por un amigo de su padre, quien le dio una cinta de Oxygène de Jean Michel Jarre . Poco después quedó fascinado por el crossover electrónico-clásico a través de un regalo de su padre, un álbum en el que Jon Santos toca a Bach en un sintetizador Moog clásico . Esto resultó en que comprara otra música electrónica de artistas como los gurús de los sintetizadores de la Escuela de Berlín, Tangerine Dream , el compositor japonés de electrónica Isao Tomita [3] y el crossover étnico mexicano ( new age ) de los compositores Jorge Reyes y Antonio Zepada (enlace en español) . Estados Unidos era la "ventana al mundo" de Corona, ya que tenía que cruzar la frontera estadounidense para obtener discos y revistas . [4]