En música , el muestreo es la reutilización de una porción (o muestra ) de una grabación de sonido en otra grabación. Las muestras pueden comprender elementos tales como ritmo, melodía, voz, sonidos o compases completos de música, y pueden superponerse, ecualizarse , acelerarse o ralentizarse, retocarse, reproducirse en bucle o manipularse de otra forma. Por lo general, se integran mediante hardware ( muestreadores ) o software, como estaciones de trabajo de audio digital .
Un proceso similar al muestreo se originó en la década de 1940 con la musique concrète , música experimental creada mediante empalmes y bucles de cinta . A mediados del siglo XX se produjo la introducción de instrumentos de teclado que reproducían sonidos grabados en cinta, como el Mellotron . El término muestreo fue acuñado a fines de la década de 1970 por los creadores del Fairlight CMI , un sintetizador con la capacidad de grabar y reproducir sonidos cortos. A medida que la tecnología mejoró, surgieron samplers independientes más baratos con más memoria , como E-mu Emulator , Akai S950 y Akai MPC .
El muestreo es una base de la música hip hop , que surgió con los productores de la década de 1980 probando discos de funk y soul , en particular, pausas de batería . Desde entonces, ha influido en muchos géneros musicales, en particular la música electrónica y el pop . Muestras como el descanso Amen , el descanso de batería " Funky Drummer " y el golpe de orquesta se han utilizado en miles de grabaciones; James Brown , Loleatta Holloway , Fab Five Freddy y Led Zeppelin se encuentran entre los artistas más muestreados. El primer álbum creado íntegramente a partir de muestras,Endtroducing de DJ Shadow , fue lanzado en 1996.
El muestreo sin permiso puede infringir los derechos de autor o puede ser un uso legítimo . El proceso de obtención del permiso para una muestra se conoce como autorización y puede ser complejo y costoso; las muestras de fuentes bien conocidas pueden ser prohibitivamente costosas. Los tribunales han tomado diferentes posiciones sobre si se permite el muestreo sin permiso. En Grand Upright Music, Ltd. v. Warner Bros. Records Inc (1991) y Bridgeport Music, Inc. v. Dimension Films (2005), los tribunales dictaminaron que el muestreo sin licencia constituye una infracción de derechos de autor; sin embargo, VMG Salsoul v Ciccone (2016) encontró que las muestras sin licencia constituían una copia de minimis y no infringían los derechos de autor.[ no verificado en el cuerpo ]
En la década de 1940, el compositor francés Pierre Schaeffer desarrolló la musique concrète , una forma experimental de música creada mediante la grabación de sonidos en una cinta , empalmándolos y manipulándolos para crear collages de sonido . Usó sonidos de fuentes como el cuerpo humano, locomotoras y utensilios de cocina. [1] El método también involucró bucles de cinta , empalmando longitudes de cinta de extremo a extremo para que un sonido pudiera reproducirse indefinidamente. [1] Schaeffer desarrolló el Phonogene , que reproducía bucles en 12 tonos diferentes activados por un teclado. [1]
Compositores como John Cage , Edgar Varèse , Karheinz Stockhausen e Iannis Xenakis experimentaron con musique concrète, [1] y Bebe y Louis Barron la usaron para crear la primera banda sonora de una película totalmente electrónica, para la película de ciencia ficción de 1956 Forbidden Planet . Musique concrète fue llevada a una audiencia mayoritaria por el Taller Radiofónico de la BBC , que usó las técnicas para producir bandas sonoras para programas como Doctor Who . [1]