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El arte sudafricano es el arte visual producido por las personas que habitan el territorio ocupado por el país moderno de Sudáfrica . Los objetos de arte más antiguos del mundo fueron descubiertos en una cueva sudafricana. Los arqueólogos han descubierto dos conjuntos de kits de arte que se cree que tienen 100.000 años en una cueva en Sudáfrica. Los hallazgos brindan una idea de cómo los primeros humanos producían y almacenaban el ocre , una forma de pintura, que hace retroceder nuestra comprensión de cuándo se produjo la cognición compleja evolucionada entre 20.000 y 30.000 años. Además, datando de hace 75.000 años, descubrieron que las pequeñas conchas de caracol perforadas no podían tener otra función que haber sido ensartadas en una cuerda como un collar. Sudáfrica fue una de las cunas de la especie humana.
Las tribus dispersas de pueblos Khoisan y San que se mudaron a Sudáfrica alrededor del año 10000 aC tenían sus propios estilos de arte que se ven hoy en una multitud de pinturas rupestres. [1] Fueron reemplazados por los pueblos Bantu y Nguni con sus propios vocabularios de formas de arte.
En la era actual, las formas de arte tribales tradicionales se dispersaron y fusionaron debido a las políticas divisorias del apartheid . Nuevas formas de arte evolucionaron en las minas y los municipios : un arte dinámico que utiliza de todo, desde tiras de plástico hasta radios de bicicleta. Además de esto, también está el arte folclórico con influencia holandesa de los Afrikaner Trek Boers y los artistas blancos urbanos que siguen con seriedad las cambiantes tradiciones europeas desde la década de 1850 en adelante, lo que crea una mezcla ecléctica que continúa evolucionando en la actualidad.
Arte rupestre paleolítico [ editar ]
Los pueblos prebantúes que emigraron hacia el sur alrededor del año 30.000 a. C. eran cazadores nómadas que preferían las cuevas como moradas. Antes del surgimiento de los pueblos Nguni a lo largo de las costas este y sur y las áreas centrales de África, estos cazadores nómadas estaban ampliamente distribuidos. Se cree que entraron en Sudáfrica hace al menos 10 años. Han dejado muchos signos de vida, personas, baños y rocas ( pinturas ' bosquimanos ') que representan la caza, el arte doméstico y relacionado con la magia. [2] Existe una unidad estilística en toda la región e incluso con arte más antiguo en la región de Tassili n'Ajjer en el norte de África, y también en lo que ahora es el desierto de Chad, pero que alguna vez fue un paisaje exuberante.
Las figuras son dinámicas y alargadas, y los colores (derivados probablemente de pigmentos de tierra y plantas y posiblemente también de insectos) combinan rojo ocre, blanco, gris, negro y muchos tonos cálidos que van del rojo al amarillo primario. Los temas comunes incluyen la caza, que a menudo representa con gran precisión animales grandes que ya no habitan la misma región en la era moderna, así como: guerras entre humanos, bailes, escenas domésticas, múltiples imágenes de varios animales, incluidas jirafas, antílopes de muchos tipos. y serpientes. Las últimas de estas obras son conmovedoras en su representación de personas más grandes y oscuras e incluso de cazadores blancos a caballo, los cuales suplantarían a los pueblos "bosquimanos".
Muchas de las figuras 'danzantes' están decoradas con patrones inusuales y pueden llevar máscaras y otras vestimentas festivas. Otras pinturas, que representan cuadriláteros estampados y otros símbolos, son oscuros en su significado y pueden no ser representativos. Se ven símbolos similares en el arte chamánico en todo el mundo. Esta forma de arte se distribuye desde Angola en el oeste hasta Mozambique y Kenia , a lo largo de Zimbabwe y Sudáfrica y en Botswana donde las condiciones de las cuevas han favorecido la preservación de los elementos.
Arte contemporáneo en Sudáfrica [ editar ]
La escena del arte contemporáneo en Sudáfrica es tan diversa y vibrante como la población y las culturas del país. Los artistas contemporáneos en Sudáfrica han adoptado nuevas tecnologías de los medios para producir cuerpos de trabajo variados y creativos, como se ve en el trabajo de Dineo Seshee Bopape y CUSS Group. [3] Su arte da una idea de los problemas urgentes de la sociedad sudafricana. A escala mundial, el arte sudafricano contemporáneo es relevante y buscado. Una obra de carboncillo y óleo sobre lienzo del destacado artista contemporáneo sudafricano William Kentridge se vendió en una subasta por 3,5 millones de rand en Londres en 2012. [4] [5]
Arte negro después del apartheid [ editar ]
La Ley de Educación Bantú de 1955 prohibió a los sudafricanos negros recibir formación artística formal durante los años del apartheid y, como resultado, los movimientos artísticos que se habían originado en esta comunidad, hasta hace poco, se han clasificado claramente como "artesanía" en lugar de "arte. . " [6] Los centros de arte informal, que fueron financiados por estados europeos, se convirtieron en una de las pocas vías en las que los sudafricanos negros podían recibir alguna forma de desarrollo artístico. A lo largo de este período de tiempo desde 1947 hasta mediados de la década de 1990, los primeros practicantes en recibir esta capacitación informal comenzaron a transmitir sus conocimientos a las generaciones más jóvenes de practicantes. [7] Sin embargo, el canon tradicional del arte africano, categorizado como “bellas artes”, fue formado en el siglo XX por audiencias artísticas europeas y estadounidenses.[8] La brecha de desigualdad de Sudáfrica es mayor que la de otros países del mundo, por lo que la audiencia del arte son principalmente los ricos y no los que están sujetos a la expresión artística, lo que otorga a estos grupos socioeconómicos más altos un estatus de guardián para decidir qué se clasifica como art. [9] Después de los disturbios de Soweto de 1976, surgió una nueva conciencia social que tomó represalias contra la política de segregación del gobierno y reexaminó efectivamente la clasificación de ciertas obras de arte sudafricanas negras. Uno de los primeros estilos artísticos en recibir la atención de la crítica fue la escultura de Venda porque atraía estéticamente a los mecenas blancos y al mismo tiempo mantenía sus "manifestaciones artísticas de diversidad étnica". [8]Estas esculturas se considerarían "arte de transición" en lugar de "artesanía" y obtendrían acceso a las galerías de bellas artes. Otras expresiones artísticas negras como el trabajo con abalorios, la fotografía y las artes de estudio también han comenzado a integrarse lentamente en las formas canónicas de arte sudafricano.
Africus (1995) y Trade Routes (1997) de la Bienal de Johannesburgo tuvieron un impacto significativo en la conciencia cultural del nuevo arte sudafricano. Estos eventos fueron de las primeras exposiciones que revelaron el “nuevo arte sudafricano” a la comunidad internacional, pero también a otros sudafricanos locales. [10] Esto le dio a los artistas negros sudafricanos una nueva plataforma para expresar los efectos a los que el apartheid había influido en la sociedad. En el régimen posterior al apartheid, a los artistas se les ha dado un aparato para protestar contra cuestiones sociales como la desigualdad, la sexualidad, el control estatal sobre el ámbito personal y el VIH / SIDA. [8]Sin embargo, el énfasis en encarnar muchos de estos problemas sociales dentro del arte negro sudafricano ha llevado a un estereotipo del que muchos artistas jóvenes ahora están tratando de escapar. Se ha dicho que la presión internacional demanda una vez más un nivel de "autenticidad" dentro del arte sudafricano que retrata el discurso sobre el tema del apartheid. La académica Victoria Rovine llega a afirmar que "estas exposiciones representan una Sudáfrica que busca la liberación no del apartheid en sí, sino del apartheid como un tema ya predecible para la producción artística". [8]Además, aunque el arte sudafricano no siempre es político, las conversaciones que surgen de su interpretación rara vez son apolíticas y la gran demanda de símbolos del apartheid por parte de los coleccionistas privados ha suscitado preocupaciones sobre la colección del arte en aras de la nostalgia. [11]
Educación artística en Sudáfrica [ editar ]
Las principales universidades e instituciones terciarias ofrecen Bellas Artes, Música, Fotografía y otras disciplinas creativas:
- Universidad Metropolitana Nelson Mandela
- Escuela de Bellas Artes Michaelis , Universidad de Ciudad del Cabo
- Universidad del Noroeste
- Universidad Stellenbosch
- UNISA
- Escuela de Artes de Wits
- Universidad de Tecnología de Tshwane (TUT)
- Escuela de Arte Ruth Prowse
- Universidad Tecnológica de la Península del Cabo (CPUT)
- Escuela Nacional de las Artes
- Universidad de Pretoria
- Universidad de Fort Hare
- Facultad de Arte, Diseño y Arquitectura de la Universidad de Johannesburgo
- Universidad de Rhodes
- Universidad Tecnológica de Vaal
Ver también [ editar ]
- Cultura de Sudáfrica
- Lista de artistas sudafricanos
- Sudáfrica
- Esquema de Sudáfrica
Referencias [ editar ]
- ^ "Arte sudafricano" . www.southafrica.info . Consultado el 13 de abril de 2016 .
- ^ "Período paleolítico" . Britannica . Consultado el 13 de abril de 2016 .
- ^ Williams-Wynn, Christopher; McCulloch, Samantha (2016). "Entre el archivo y lo real: arte digital contemporáneo y Sudáfrica". Tercer texto . doi : 10.1080 / 09528822.2016.1213959 . ISSN 0952-8822 .
- ^ "Artistas sudafricanos contemporáneos" . South Africa.net . Consultado el 24 de junio de 2014 .
- ^ "Art 21, Inc" . Art 21 . Consultado el 13 de abril de 2016 .
- ↑ Marschall, Sabine (21 de 2001). "Estrategias de acomodación: hacia un canon inclusivo del arte sudafricano". Revista de arte . 60 (1): 50–59. doi : 10.2307 / 778045 . JSTOR 778045 . Verifique los valores de fecha en:
|date=( ayuda ) - ^ Koloane, David (2003). "Arte sudafricano en el contexto global". Présence Africaine (167/168): 119–126. JSTOR 43635180 .
- ↑ a b c d Rovine, Victoria L. (diciembre de 2004). "Sudáfrica desde América del Norte: exportando identidades a través del arte". Artes africanas . 37 (4): 48–95. doi : 10.1162 / afar.2004.37.4.48 . ISSN 0001-9933 .
- ^ Klopper, Sandra; Godby, Michael (diciembre de 2004). "Introducción". Artes africanas . 37 (4): 16-17. doi : 10.1162 / afar.2004.37.4.16 . ISSN 0001-9933 .
- ^ Marschall, Sabine (junio de 1999). "El impacto de las dos bienales de Johannesburgo (1995 y 1997) en la formación de un 'Nuevo arte sudafricano ' ". Dinámica social . 25 (2): 119-137. doi : 10.1080 / 02533959908458678 . ISSN 0253-3952 .
- ^ Ross, D. (1994). Sobre el arte y los museos en Sudáfrica antes de las elecciones. Artes africanas, 27 (1), 1-13. doi: 10.2307 / 3337165
Lectura adicional [ editar ]
- Andrew Solomon (27 de marzo de 1994). "Los artistas de Sudáfrica: separados e iguales" . The New York Times . ISSN 0362-4331 .
- http://blogs.scientificamerican.com/creatology/stone-age-art-kit-found-in-south-african-cave/
Enlaces externos [ editar ]
Medios relacionados con el arte de Sudáfrica en Wikimedia Commons
- Artthrob
- Galería Goodman
- Lo último
