musica cristiana
La música cristiana es música que se ha escrito para expresar una creencia personal o comunitaria con respecto a la vida y la fe cristianas . Los temas comunes de la música cristiana incluyen alabanza , adoración , penitencia y lamento , y sus formas varían ampliamente en todo el mundo. La música de la iglesia , los himnarios , el gospel y la música de adoración son parte de los medios cristianos , y también incluyen la música cristiana contemporánea, que a su vez es compatible con numerosos estilos de música cristianos, incluidos el hip hop , el rock ,el culto contemporáneo y el evangelio contemporáneo urbano .
Al igual que otras formas de música, la creación, la interpretación, el significado e incluso la definición de la música cristiana varían según la cultura y el contexto social. La música cristiana se compone e interpreta para muchos propósitos, que van desde el placer estético, con fines religiosos o ceremoniales, o con un mensaje positivo como producto de entretenimiento para el mercado.
Entre los usos más frecuentes de la música cristiana se encuentran el culto en la iglesia u otras reuniones. La mayoría de la música cristiana implica canto, ya sea de toda la congregación (asamblea) o de un subgrupo especializado, como un solista, dúo, trío, cuarteto, madrigal, coro o banda de adoración , o ambos . Con frecuencia se acompaña de instrumentos, pero algunas denominaciones (como algunos Hermanos Exclusivos , las Iglesias de Cristo , los Bautistas Primitivos y la Iglesia Libre de Escocia ) o congregaciones todavía prefieren el canto sin acompañamiento o a capella . Algunos grupos, como el Bruderhof, cantar canciones con significados y palabras tanto religiosas como no religiosas. [1] Para ellos, el acto de cantar es importante. Una de las primeras formas de música de adoración en la iglesia fue el canto gregoriano . El Papa Gregorio I , aunque no fue el inventor del canto, fue reconocido como la primera persona en ordenar tal música en la iglesia, insinuando el nombre de canto "gregoriano". La reforma del canto tuvo lugar alrededor de 590–604 EC (reinado del Papa Gregorio I) (Kamien, pág. 65–67). El canto gregoriano era conocido por su sonido muy monofónico . Creyendo que la complejidad tenía una tendencia a crear cacofonía , lo que arruinó la música, Gregory I mantuvo las cosas muy simples con el canto. [2]
En Occidente, la mayoría de las denominaciones cristianas utilizan instrumentos como un órgano, piano, teclado electrónico, guitarra u otro acompañamiento, y ocasionalmente por una banda u orquesta, para acompañar el canto. Pero algunas iglesias históricamente no han usado instrumentos, citando su ausencia en el Nuevo Testamento. Durante el último siglo, más o menos, varios de estos grupos han revisado esta postura.
El canto de los ortodoxos orientales tampoco suele ir acompañado, aunque en los Estados Unidos a veces se utilizan órganos como resultado de la influencia occidental.
Alguna música de adoración puede no ser cantada, simplemente instrumental. Durante el período barroco en Europa, el preludio coral (para órgano) se usó ampliamente, generalmente compuesto usando una melodía de himno popular temáticamente, y un amplio corpus de otra música de órgano solista comenzó a desarrollarse en toda Europa. Algunos de los exponentes más conocidos de tales composiciones para órganos incluyen a Johann Sebastian Bach , Dieterich Buxtehude , George Frideric Handel , François Couperin , César Franck y Charles-Marie Widor, por nombrar algunos. Hasta el momento, varios compositores han escrito instrumentos instrumentales (a menudo órgano) la música como actos de culto, incluido el conocido repertorio para órgano de compositores como Olivier Messiaen , Louis Vierne , Maurice Duruflé y Jean Langlais .
