musica cristiana


La música cristiana es música que se ha escrito para expresar una creencia personal o comunitaria con respecto a la vida y la fe cristianas . Los temas comunes de la música cristiana incluyen alabanza , adoración , penitencia y lamento , y sus formas varían ampliamente en todo el mundo. La música de la iglesia , los himnarios , el evangelio y la música de adoración son parte de los medios cristianos , y también incluyen música cristiana contemporánea que a su vez apoya numerosos estilos cristianos de música, incluidos el hip hop , el rock ,culto contemporáneo y evangelio urbano contemporáneo .

Al igual que otras formas de música, la creación, interpretación, significado e incluso la definición de música cristiana varía según la cultura y el contexto social. La música cristiana se compone e interpreta con muchos propósitos, que van desde el placer estético, fines religiosos o ceremoniales, o con un mensaje positivo como producto de entretenimiento para el mercado.

Entre los usos más frecuentes de la música cristiana se encuentran en el culto de la iglesia u otras reuniones. La mayoría de la música cristiana involucra el canto, ya sea por parte de toda la congregación (asamblea), o por un subgrupo especializado, como un solista, dúo, trío, cuarteto, madrigal, coro o banda de adoración , o ambos . Con frecuencia se acompaña de instrumentos, pero algunas denominaciones (como algunos Hermanos Exclusivos , las Iglesias de Cristo , los Bautistas Primitivos y la Iglesia Libre de Escocia ) o congregaciones todavía prefieren el canto sin acompañamiento o a cappella . Algunos grupos, como el Bruderhof, cantar canciones tanto con significados y palabras religiosas como no religiosas. [1] Para ellos, el acto de cantar es importante. Una de las primeras formas de música de adoración en la iglesia fue el canto gregoriano . El Papa Gregorio I , aunque no fue el inventor del canto, fue reconocido como la primera persona en ordenar tal música en la iglesia, insinuando el nombre de canto "gregoriano". La reforma del canto tuvo lugar alrededor de 590–604 EC (reinado del Papa Gregorio I) (Kamien, pág. 65–67). El canto gregoriano era conocido por su sonido muy monofónico . Creyendo que la complejidad tenía una tendencia a crear cacofonía , lo que arruinaba la música, Gregory I mantuvo las cosas muy simples con el canto. [2]

En Occidente, la mayoría de las denominaciones cristianas utilizan instrumentos como un órgano, piano, teclado electrónico, guitarra u otro acompañamiento, y ocasionalmente por una banda u orquesta, para acompañar el canto. Pero algunas iglesias históricamente no han usado instrumentos, citando su ausencia en el Nuevo Testamento. Durante el siglo pasado, más o menos, varios de estos grupos han revisado esta postura.

El canto de los ortodoxos orientales tampoco suele ir acompañado, aunque en los Estados Unidos a veces se utilizan órganos como resultado de la influencia occidental.

Algunas músicas de adoración pueden no ser cantadas, simplemente instrumentales. Durante el período barroco en Europa, el preludio coral (para órgano) fue ampliamente utilizado, generalmente compuesto utilizando temáticamente una melodía de himno popular, y comenzó a desarrollarse un amplio corpus de otra música de órgano solista en toda Europa. Algunos de los exponentes más conocidos de tales composiciones para órgano incluyen a Johann Sebastian Bach , Dieterich Buxtehude , George Frideric Handel , François Couperin , César Franck y Charles-Marie Widor, por nombrar algunos. Hasta el momento, varios compositores han escrito instrumentos (a menudo de órgano )) la música como acto de culto, incluido el conocido repertorio para órgano de compositores como Olivier Messiaen , Louis Vierne , Maurice Duruflé y Jean Langlais .


Un coro de iglesia cantando
Una página (hoja 12 anverso ) del manuscrito de Beethoven. Los monjes católicos desarrollaron las primeras formas de notación musical occidental moderna para estandarizar la liturgia en toda la iglesia mundial, [3] y se ha compuesto una enorme cantidad de música religiosa a lo largo de los siglos. Esto condujo directamente al surgimiento y desarrollo de la música clásica europea y sus muchos derivados. El estilo barroco , que abarcaba la música, el arte y la arquitectura, fue especialmente fomentado por la Iglesia católica posterior a la Reforma, ya que tales formas ofrecían un medio de expresión religiosa que era conmovedor y emotivo, con la intención de estimular el fervor religioso. [4]