Having A Rave Up , o simplemente tener un delirio arriba , es el segundo álbum American por Inglés roca grupo de los Yardbirds . Fue lanzado en noviembre de 1965, ocho meses después de que Jeff Beck reemplazara a Eric Clapton en la guitarra. Incluye canciones de ambos guitarristas y refleja lasraícesde blues rock del grupoy sus primeras experimentaciones con el rock psicodélico y el hard rock . El título se refiere al arreglo de conducción "rave up" que la banda usó en varias de sus canciones.
Tener una fiesta con los Yardbirds | ||||
---|---|---|---|---|
![]() Reedición ampliada (Sunspots, Italia 2002) | ||||
Álbum de estudio / álbum en vivo de los Yardbirds | ||||
Liberado | 15 de noviembre de 1965 | |||
Grabado |
| |||
Género | ||||
Largo | 37 : 40 | |||
Etiqueta | Épico | |||
Productor | Giorgio Gomelsky | |||
La cronología del álbum estadounidense de Yardbirds | ||||
|
El álbum contiene algunas de las primeras grabaciones en vivo con Clapton. Grabados en marzo de 1964, aparecieron en el álbum debut británico de la banda, Five Live Yardbirds , que no se editó en los Estados Unidos. Las canciones con Beck se grabaron en el estudio meses después de que se uniera al grupo en marzo de 1965. Estos incluyen varios sencillos en las listas de éxitos e introdujeron " The Train Kept A-Rollin ' ", uno de los arreglos más copiados de los Yardbirds. Aunque la mayoría no fueron escritas por el grupo, las canciones se convirtieron en un elemento fijo del repertorio de conciertos del grupo y continuaron interpretándose después de que Jimmy Page reemplazó a Beck.
Junto a su colección Greatest Hits de 1967 , Taking a Rave Up es el álbum de mayor audiencia de los Yardbirds en los EE. UU. Y sigue siendo su lanzamiento más duradero. El álbum se sigue reeditando, a menudo con material adicional, como el próximo sencillo " Shapes of Things ", grabaciones de demostración para su siguiente álbum y "Stroll On", con la guitarra doble de Beck y Page, de The Blow. -Arriba banda sonora. Varios críticos musicales han citado la influencia del álbum, particularmente en la guitarra de hard rock .
Fondo
El cantante y armónico Keith Relf , el guitarrista rítmico Chris Dreja , el bajista Paul Samwell-Smith , el baterista Jim McCarty y el guitarrista principal Top Topham formaron los Yardbirds cerca de Londres a mediados de 1963. [1] El grupo formó parte de la escena del rhythm and blues británico temprano que produjo bandas como los Rolling Stones , a quienes reemplazaron como el acto residente en el Crawdaddy Club . [2] Canciones de artistas estadounidenses de blues y rhythm and blues como Muddy Waters , Howlin 'Wolf y Bo Diddley formaron el repertorio de los primeros grupos británicos de R&B. [3] Las listas de juegos de los Yardbirds incluían " Me gustaría que lo hicieras ", " Relámpago de la chimenea ", " ¿A quién amas? ", " No puedes juzgar un libro por la portada " y " Demasiado negocio de los monos ". [1] [4]
Eric Clapton reemplazó a Topham en octubre de 1963 [5] y, a principios de 1964, los Yardbirds habían ampliado sus seguidores en el circuito de clubes de los condados locales . [6] El grupo hizo varios intentos de grabar en el estudio, pero no pudo reproducir su sonido en vivo a su satisfacción. [7] [8] El mánager Giorgio Gomelsky se encargó de grabar una actuación en marzo en el Marquee Club de Londres . [1] Un elemento clave de los shows en vivo de los Yardbirds fue una sección instrumental extendida durante algunas canciones. [7] Clapton recordó: "Mientras que la mayoría de las otras bandas tocaban canciones de tres minutos, tomábamos números de tres minutos y los alargábamos a cinco o seis minutos, tiempo durante el cual el público se volvía loco". [9] [a] Apodado un "rave up", este arreglo musical usualmente se producía durante la sección instrumental media, en la que la banda cambiaba el ritmo a tiempo doble y construía la improvisación instrumental hasta el clímax. [10] [11] El rave up tiene sus raíces en el jazz y se convirtió en una parte distintiva del sonido de los Yardbirds. [12] El musicólogo Michael Hicks lo describe:
Dondequiera que ocurriera, el delirio hizo una pequeña curva narrativa que introdujo un conflicto básico (backbeat vs off-beats), llevó ese conflicto a un clímax (haciéndose cada vez más estridente), luego lo resolvió (devolviéndolo a un ritmo 'normal'). A través de esta técnica, los Yardbirds crearon un manierismo rockero; a veces, el delirio parecía el punto central de la canción. [13]
Varias canciones grabadas en el show de Marquee usan este arreglo y se incluyen en el álbum debut, Five Live Yardbirds , que fue lanzado en el Reino Unido en diciembre de 1964. [7] Aunque el crítico de AllMusic Bruce Eder lo llama "el mejor [rock británico] registro en vivo de toda la mitad de la década ", [14] no llegó a las listas de éxitos y no se emitió en los Estados Unidos. [1] Cuatro canciones del álbum hicieron su primera aparición en Estados Unidos en Have a Rave Up . [15]
Después de que sus dos primeros sencillos, "I Wish You Would" y " Good Morning Little Schoolgirl ", tuvieran un éxito limitado, los Yardbirds estaban bajo la presión de entregar un disco de éxito de su sello, Columbia Records . [16] Samwell-Smith interesó al grupo en la grabación de " For Your Love ", una nueva canción orientada al pop rock escrita por Graham Gouldman . [17] Clapton expresó su disgusto por alejarse de las raíces del blues del grupo, y dejó a los Yardbirds dos días antes de que la canción fuera lanzada el 5 de marzo de 1965. [18] "For Your Love" se convirtió en su primer Top 10 tanto en el Reino Unido como en los Estados Unidos. [19] Para reemplazar a Clapton, el grupo necesitaba un guitarrista principal con experiencia en blues y R&B, pero también dispuesto a explorar material más progresivo y experimental. [17] Se acercaron a Jimmy Page , pero él no estaba dispuesto a renunciar a su empleo estable como uno de los guitarristas de estudio más populares de Londres . [20] Page recomendó a Jeff Beck , quien fue invitado a una audición informal. [11] El baterista McCarty recordó la prueba: "No solo podía tocar todo el material de Eric, sino también mucho más ... Estaba el tema de Les Paul, el tema del rockabilly, todo. Su estilo también era algo futurista . Quedamos impresionados ". [11] Se le pidió a Beck que se uniera y tocó en su primer concierto con los Yardbirds el mismo día en que se lanzó "For Your Love". [21]
Poco después, los Yardbirds comenzaron a grabar una exitosa serie de sencillos con visión de futuro con el trabajo pionero del hard rock y la guitarra psicodélica de Beck . [20] [5] Su primer álbum estadounidense, For Your Love , que incluía las primeras grabaciones de Beck con el grupo y sencillos y demos anteriores con Clapton, fue lanzado en junio de 1965 mientras se preparaban para su primera gira estadounidense. [22] En noviembre de 1965, Taking a Rave Up fue lanzado menos de un mes antes del comienzo de la segunda gira de los Yardbirds por los Estados Unidos y también combinó canciones grabadas con Clapton y Beck. [23]
Composición y estilo musical
Con la excepción de "Still I'm Sad", las canciones de Have a Rave Up no fueron compuestas por los Yardbirds. [24] Dos de los éxitos del álbum, " Heart Full of Soul " y " Evil Hearted You ", fueron escritos para el grupo por Gouldman, que había compuesto "For Your Love". [24] Ambas canciones vieron al grupo avanzar más allá de sus inicios en el blues-rock con el trabajo de guitarra experimental de Beck. [25] "Heart Full of Soul" es una de las primeras canciones de rock en incorporar influencias musicales indias. [26] [27] Varios meses antes de que los Beatles popularizaran el sonido con " Norwegian Wood ", se intentaron demos de "Heart Full of Soul" con acompañamiento de sitar . [26] Sin embargo, el intérprete indio de sitar tuvo dificultades con el medidor 4/4 [11] y el instrumento carecía de la potencia que el grupo deseaba. [28] En cambio, Beck produjo un efecto similar a un sitar doblando las notas más altas de su guitarra en una escala de sonido oriental y usando un dispositivo de distorsión Tone Bender para obtener un tono más distintivo. [26] [11] El tono menor , orientado al pop "Evil Hearted You" también incorpora elementos de sonido exótico. [29] [30] El crítico de rock Richie Unterberger señala la "melodía inquietante influenciada por el Medio Oriente ... armonías de respaldo típicamente espeluznantes, [y] la voz principal amenazadora y herida de Keith Relf". [29] Beck ofrece un solo de diapositivas similar a una guitarra de acero , que el biógrafo Martin Power describe como un "resplandeciente solo de diapositiva de dos octavas que suena casi fantasmal". [11] " Eres un hombre mejor que yo " fue escrita por Mike Hugg y su hermano Brian. [24] La canción refleja el estilo folk-rock de la época con letras de conciencia social. [31] La voz de balada folclórica de Relf se complementa con el vibrato y el sostenido solo de guitarra de Beck . [31] [11] "Still I'm Sad" es la única melodía original del álbum de la banda, escrita por Samwell-Smith y McCarty. Es una pieza lenta y melancólica con elementos pop psicodélicos . [32] Construida sobre un canto gregoriano simulado , la canción tiene siete partes vocales con el productor Gomelsky agregando una voz de bajo bajo la melodía de Relf. [33]
—Alan di Perna, Guitar Masters: Intimate Portraits (2012)
El saldo de las canciones son números de blues y R&B. Dos versiones de la canción de Bo Diddley " I'm a Man " están en el álbum: una interpretación en vivo con Clapton y una versión de estudio reelaborada con Beck. Estas dos grabaciones ilustran las diferencias entre los estilos de Clapton y Beck durante su paso por los Yardbirds. [22] Clapton emplea un sonido más tradicional con acordes, [35] mientras que Beck adopta un enfoque más novedoso, que Power describe: "[Las] cosas cambiaron radicalmente en un minuto, 28 segundos en la canción cuando el pie de Beck se estrelló contra su tono. Bender [y él] y Relf se perseguían en una interfaz maníaca de armónica / guitarra, las notas entraban y salían de la mezcla ". [11] Aunque poco más de dos minutos y medio, el crítico Cub Koda dice que la versión de Beck es "quizás el delirio de Yardbirds más famoso de todos" [36] y Power afirma "que fue lo más cerca que el grupo había estado de capturar la sonido del 'rave-up' en la cinta ". [11]
Las tres canciones en vivo restantes con Clapton cuentan con una improvisación instrumental extendida. [37] "Here 'Tis" de Bo Diddley y "Respectable" de los Isley Brothers son canciones rítmicas de tempo rápido que son esencialmente rave ups. [37] En "Here 'Tis", Clapton agrega una guitarra rítmica inusualmente enérgica sobre las líneas de bajo de Samwell-Smith. [38] En su autobiografía, Clapton identifica " Smokestack Lightning " de Howlin 'Wolf como el número en vivo más popular de los Yardbirds. [6] Por lo general, la tocaban todas las noches [6] y las interpretaciones de la canción podían durar hasta 30 minutos. [39] En la versión del álbum 5:35, Clapton intercambia licks de guitarra con líneas de armónica de Relf. [37] Howlin 'Wolf supuestamente se refirió a "Smokestack Lightning" del grupo como "la versión definitiva de su canción". [39]
Los Yardbirds basaron su versión de " The Train Kept A-Rollin ' " en el arreglo rockabilly de 1956 de Johnny Burnette y el Rock and Roll Trio . Sin embargo, su grabación agrega una breve sección de rave up, nuevas partes de guitarra y un solo de armónica. [40] La biógrafa de Beck, Annette Carson, señala que "la grabación de los Yardbirds sacó de la oscuridad el viejo número de Rock & Roll Trio y lo convirtió en un clásico entre los clásicos". [41]
Grabación y producción
Las grabaciones con Beck de Taking a Rave Up se llevaron a cabo en varios estudios entre abril y septiembre de 1965. [42] Tres fueron grabadas durante la primera gira estadounidense de los Yardbirds: "The Train Kept A-Rollin '" y "You're a Better Man than I "fueron grabadas el 12 de septiembre de 1965 por Sam Phillips en su estudio de grabación Phillips en Memphis, Tennessee, y" I'm a Man "(versión de estudio) en los Chess Studios de Chicago por Ron Malo el 19 de septiembre de 1965. [43] Roy Halee grabó más mejoras a las tres canciones en el Columbia Recording Studio en la ciudad de Nueva York el 21 y 22 de septiembre de 1965. [42] [b]
Roger Cameron grabó otras tres canciones con Beck en los estudios Advision de Londres: "Heart Full of Soul" el 20 de abril de 1965, "Still I'm Sad" el 17 de agosto de 1965 (también en los Olympic Studios por Keith Grant el 27 de julio de 1965) y "Evil Hearted You" 23 de agosto de 1965. [43] Las cuatro canciones en vivo restantes con Clapton se grabaron en marzo de 1964 en el Marquee Club de Londres: "Smokestack Lightning", "Respectable", "I'm a Man" y " Aquí está ". [44] Estos fueron tomados del álbum debut británico Five Live Yardbirds . [35]
El álbum fue producido por el manager de los Yardbirds, Gomelsky, con Samwell-Smith. [24] Clapton reconoce que Samwell-Smith estaba detrás del sonido delirio del grupo [9] y en "For Your Love", Samwell-Smith asumió el papel de productor de facto . [45] [17] Recibió un crédito como "Director Musical" por su primer álbum estadounidense [46] , así como por Have a Rave Up . [24] Cuando Samwell-Smith dejó el grupo en junio de 1966, señala Koda, "estaba asumiendo la mayor parte, si no toda, de las responsabilidades de producción y organización". [47]
Lanzamiento y gráficos
Have a Rave Up fue lanzado en los Estados Unidos el 15 de noviembre de 1965 por el sello estadounidense de Yardbirds, Epic Records . [43] La foto de la portada del álbum muestra al grupo posando con trajes negros a juego en una actuación simulada; El biógrafo de Yardbirds, Adam Clayson, lo compara con "más un baile del té que un delirio". [48] [c] Clapton, quien dejó la banda ocho meses antes, no aparece en la portada del álbum. [22] La nota del transatlántico se lee como copia de un anuncio, sin mencionar a los miembros de la banda o información de grabación. [24] El álbum entró en la lista de los mejores LP de la revista Billboard en diciembre de 1965 en el número 137 y alcanzó el número 53 en febrero de 1966. [49] En total, pasó 33 semanas en la lista. [15] [d] Taking a Rave Up permaneció impreso hasta 1972, más tiempo que cualquier otro álbum de Yardbirds en Epic. [51]
Tener un Rave Up o un equivalente no se lanzó en el Reino Unido, donde era una práctica en ese momento no incluir sencillos en los álbumes. Las pistas en vivo con Clapton aparecieron en Five Live Yardbirds , [35] que se publicó el 4 de diciembre de 1964. [52] Entre junio y octubre de 1965, "Heart Full of Soul", "Evil Hearted You" y "Still I'm triste" fueron lanzados como sencillos [53] y llegó a la lista pop Top 10. [54] En febrero de 1966, 'Eres un hombre mejor que yo' se convirtió en la cara B del Reino Unido de ' formas de las cosas '. [53] "The Train Kept A-Rollin '" y "I'm a Man" (versión de estudio) no se lanzaron en el Reino Unido hasta 1976 y 1977, mucho después de que el grupo se disolviera. [51] En enero de 1966, el sello británico de Yardbirds, Columbia , presionó Tener un Rave Up para exportarlo a Alemania y Suecia. [55] En Canadá, el álbum fue publicado por Capitol Records en 1966. [56]
Actuaciones en vivo y cinematográficas
Cinco canciones de Have a Rave Up , más los dos sencillos siguientes, formaron el núcleo del repertorio de conciertos de los Yardbirds: "Smokestack Lightning", "I'm a Man", "Heart Full of Soul", "You're a Mejor hombre que yo "," El tren siguió rodando "," Formas de las cosas "y" Over Under Sideways Down ". Se grabaron numerosas presentaciones en vivo a partir de mediados de 1965 e incluyen estas canciones. [57] También fueron grabados por la BBC en varias fechas para su transmisión. [58] En 1991, varios fueron lanzados en Yardbirds ... On Air (reeditado en 1997 como BBC Sessions ). [59]
Durante una de las muchas apariciones en Ready Steady Go! , el programa de televisión de variedades de música pop del Reino Unido, los Yardbirds interpretaron una versión actualizada de "Here 'Tis" con Beck. [60] Después de que Page se unió al grupo en junio de 1966, el director de cine Michelangelo Antonioni quiso agregar una escena de los Yardbirds interpretando "The Train Kept A-Rollin '" a su película de 1966 Blowup . [61] Relf escribió nuevas letras y el grupo elaboró un nuevo arreglo instrumental con Beck y Page en las guitarras solistas, [62] retitulado "Stroll On". La actuación está incluida en la película y en el álbum de la banda sonora de Blow-Up . [62]
Cuando Beck dejó el grupo en octubre de 1966, Page se convirtió en el único guitarrista. [63] Aunque se agregaron varias canciones nuevas, las listas de canciones aún incluían su material anterior. [64] Una actuación en vivo de 1968 en la ciudad de Nueva York (lanzada en 1971 como Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page ) presenta las canciones principales, además de la pieza en solitario de Page " White Summer " y una primera versión de " Dazed and Confused ". [55] Page llevó estas canciones a Led Zeppelin y "Smokestack Lightning" se convirtió en un popurrí, que se convirtió en " How Many More Times ". [65] Dreja resume el atractivo duradero: "Creo que todos sentimos que el período que Jeff pasó con la banda fue el más creativo. Su alcance de inventiva fue probablemente el más amplio de los tres guitarristas con los que tocamos, y ninguno de eran exactamente unos holgazanes ". [66]
Recepción e influencia críticas
Have a Rave Up fue lanzado antes del advenimiento del periodismo crítico de música rock . Una revisión del personal de diciembre de 1965 en Billboard indicó el potencial del álbum para ingresar a la lista de los mejores LP. [67] [e] Varias revisiones retrospectivas han sido favorables. Eder de AllMusic le dio al álbum cuatro estrellas y media de cinco y lo describe como "uno de los mejores LP de toda la invasión británica, a la par con el mejor trabajo de mediados de la década de 1960 de los Beatles y los Rolling Stones". [14] La autora Denise Sullivan señaló: "Entre los álbumes de blues-rock británico, esta producción de Giorgio Gomelsky es la mejor opción por su gran cantidad de éxitos y su influencia en el garage rock y la guitarra solista de hard rock". [69]
El biógrafo de Clapton, David Bowling, llama al álbum "rock 'n' roll temprano e importante ... Sigue siendo un paso importante en la evolución de la música rock". [22] Una reseña en la revista Guitar Player incluyó:
Hoy [alrededor de 1989], el segundo álbum estadounidense de los Yardbirds suena como si la banda de garaje definitiva se encontrara con un guitarrista del fin del mundo. Sin embargo, durante un tiempo en el '65, Taking a Rave Up with the Yardbirds (Epic, LN 24177) contenía el toque de guitarra más fresco y vital del rock. [35]
La revista Rolling Stone clasificó el álbum en el número 355 de su lista de los "500 mejores álbumes de todos los tiempos". [25] [f] La reseña adjunta señaló: "Liberados del purismo del blues de Eric Clapton y estimulados por el exhibicionismo imprudente de Jeff Beck, los Yardbirds lanzaron una ruidosa vanguardia de rock & roll. Este es el puente entre los grupos beat y la psicodelia". [25] Ultimate Classic Rock identificó el álbum como uno de los "100 mejores álbumes de rock de los 60" en 2015. [70] La declaración de la lista adjunta se centra en los guitarristas: "Mitad Eric Clapton (en la parte de blues en vivo), mitad Jeff Beck (en el tema pop más experimental), estos son los dos lados de los Yardbirds que buscan un terreno común. Elige: la electricidad que surge a través de ambos guitarristas impulsa a una banda que tenía canciones y chuletas de sobra ". [70]
Listado de pistas
Álbum original
Los compositores y los tiempos de ejecución de las pistas se toman del LP original de American Epic. [24] Los lanzamientos en otros países, reediciones, etc., pueden tener listados diferentes.
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
1. | " Eres un hombre mejor que yo " | Mike Hugg | 3:17 |
2. | " Evil Hearted You " | Graham Gouldman | 2:24 |
3. | " Soy un hombre " | Ellas McDaniel [g] también conocido como Bo Diddley | 2:37 |
4. | "Aún estoy triste" | Paul Samwell-Smith , Jim McCarty | 2:57 |
5. | " Corazón lleno de alma " | Gouldman | 2:28 |
6. | " El tren siguió rodando " | no incluido en la lista ("En manuscrito" se incluye en "Editores") [h] | 3:26 |
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
1. | " Relámpago de la chimenea " | Chester Burnett alias Howlin 'Wolf | 5:35 |
2. | "Respetable" | O'Kelly Isley , Ronald Isley y Rudolph Isley | 5:28 |
3. | " Soy un hombre " | McDaniel | 4:24 |
4. | "Aquí está" | McDaniel | 5:04 |
Largo total: | 37:40 |
Reediciones de álbumes
¡El álbum recopilatorio de 2001 de The Yardbirds, Ultimate! contiene ocho de las diez pistas del álbum original. [71] Taking a Rave Up ha sido reeditado por varios sellos discográficos, incluidos Repertoire (1999, 2007), Get Back (1999), JVC (2000, 2009) y Sunspots (2002). [72] Además de las diez pistas del álbum original, la reedición de Repertoire incluye el próximo sencillo estadounidense de Yardbirds (pistas 11-12); demos grabados de marzo a abril de 1966 para su próximo álbum Yardbirds / Over Under Sideways Down ( también conocido como Roger the Engineer ) (pistas 13-18); pistas de acompañamiento para un Ready Steady Go! aparición en televisión (pistas 19-20); y la contribución de la banda sonora a Blow-Up (pista 21). [72]
No. | Título | Escritor (es) | Largo |
---|---|---|---|
11. | " Formas de las cosas " | Paul Samwell-Smith , Keith Relf y Jim McCarty | 2:24 |
12. | "Blues de la ciudad de Nueva York" | Relf, Chris Dreja | 4:17 |
13. | "Jeff's Blues" (demostración de "The Nazz Are Blue") | Jeff Beck | 3:02 |
14. | "Someone to Love" (demostración de "Mujer perdida", parte 1, toma 15) | Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty | 2:22 |
15. | "Someone to Love" (demostración de "Mujer perdida", parte 2) | Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty | 4:16 |
dieciséis. | "Como Jimmy Reed Again" (demostración) | Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty | 3:02 |
17. | "Número de Chris" (demostración) | Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty | 2:21 |
18. | "¿Qué quieres?" (Demostración, toma 4) | Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty | 3:09 |
19. | "Here 'Tis" ( también conocido como "For RSG", pista instrumental) | Ellas McDaniel alias Bo Diddley | 3:48 |
20. | "Here 'Tis" (versión vocal) | McDaniel | 4:04 |
21. | "Paseo" | Relf, Beck, Jimmy Page , Dreja, McCarty | 2:44 |
Largo total: | 73:09 |
Personal
Los Yardbirds
- Keith Relf - voz, armónica, guitarra acústica, percusión
- Jeff Beck - guitarra principal (cara 1 y todas las pistas extra de reedición)
- Eric Clapton - guitarra solista (cara 2)
- Chris Dreja - guitarra rítmica (excepto en la pista extra "Stroll On" donde toca el bajo)
- Paul Samwell-Smith - bajo, coros, director musical
- Jim McCarty - batería, coros
- Jimmy Page - segunda guitarra principal en la pista extra "Stroll On"
con
- Giorgio Gomelsky - productor , coro de bajo en "Still I'm Sad"
- Ron Prentice - bajo en "Heart Full of Soul"
Notas
Notas al pie
- ↑ Durante las rave ups, Clapton solía romper una cuerda de guitarra. Mientras se ponía uno nuevo, la audiencia aplaudía lentamente (aplausos lentos). Esto llevó al entrenador Gomelski a apodarlo "Eric 'Slowhand' Clapton". [9]
- ^ Una cuarta canción, "New York City Blues", basada en " Five Long Years ", también se grabó en Nueva York y se incluyó como cara B delsingle estadounidense" Shapes of Things " y en varias compilaciones. [43] [15]
- ↑ En la portada del álbum, se muestra a Beck tocando un Fender Esquire de 1954. Compró la guitarra poco antes de la gira estadounidense de los Yardbirds en septiembre de 1965 y la utilizó para grabar varias canciones en Have a Rave Up y "Shapes of Things". [11] La guitarra se exhibe en el Salón de la Fama del Rock and Roll . [1]
- ^ Tener un delirio Hasta superó a los Rolling Stones ' Hijos de diciembre (y todo el mundo) , los Kinks ' Kinkdom , y los Animales ' huellas de animales , los cuales fueron puestos en libertad en la misma época ( The Who Sings My Generation no para trazar en los EE.UU.). [50]
- ^ Para poner Tener un delirio arriba en contexto, también revisado en la misma cartelera tema eran los Rolling Stones ' Hijos de diciembre (y todo el mundo) , el Dave Clark Five ' s me gusta que sea así , y El Beau Brummels, Volumen 2 . También se anunció elnuevo álbum delos Beatles , Rubber Soul . [68]
- ^ Número 355 en lalista de Rolling Stone actualizada en 2012; la actualización de 2020 no incluye el álbum.
- ^ Epic Records deletreabael apellido de Bo Diddley como "Daniels". Para el primer lanzamiento de "I'm a Man" en Five Live Yardbirds , Columbia (Reino Unido) incluyó a los escritores como "Pomus-Shuman" ( Doc Pomus y Mort Shuman escribieron un "I'm a Man" diferente que fue grabado por Fabián en 1959).
- ^ El primer lanzamiento en vivo de "The Train Kept A Rollin '" en Live Yardbirds: Featuring Jimmy Page (1971) se atribuye a Tiny Bradshaw , Lois Mann y Howard Kay
Citas
- ↑ a b c d Russo , 2016 , p. 15.
- ^ Clayson 2002 , págs. 59–60.
- ^ Clayson 2002 , págs. 66–67.
- ^ Clapton 2007 , p. 46.
- ↑ a b Clark , 1996 , p. 290.
- ↑ a b c Clapton 2007 , p. 47.
- ↑ a b c Russo , 2016 , p. 25.
- ^ Clapton 2007 , págs. 47–49.
- ↑ a b c Clapton 2007 , p. 49.
- ^ Schumacher 2003 , págs. 29-30.
- ^ a b c d e f g h i j Power 2011 , libro electrónico.
- ^ Schumacher 2003 , p. 29.
- ^ Hicks 2000 , p. 31.
- ↑ a b Eder , 2001 , p. 453.
- ↑ a b c Russo , 2016 , p. 45.
- ↑ Russo , 2016 , p. 30.
- ↑ a b c Russo , 2016 , p. 32.
- ^ Clayson 2002 , p. 76.
- ^ Koda y Russo 2001 , p. 44.
- ↑ a b Shadwick , 2005 , p. 11.
- ^ Clayson 2002 , p. 173.
- ^ a b c d Bowling 2013 , libro electrónico.
- ^ Russo 2016 , págs.45, 52.
- ^ a b c d e f g Tener una fiesta con los Yardbirds (notas del álbum). Los Yardbirds . Contraportada: Epic Records . 1965. OCLC 29317867 . LN 24177. CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ a b c "500 mejores álbumes de todos los tiempos" . Rolling Stone . 2012 . Consultado el 9 de septiembre de 2019 .
- ^ a b c Unterberger, Richie . "The Yardbirds: 'Heart Full of Soul' - Revisión" . AllMusic . Consultado el 17 de julio de 2013 .
- ^ Clayson 2002 , p. 92.
- ↑ Russo , 2016 , p. 37.
- ^ a b Unterberger, Richie . "The Yardbirds: 'Evil Hearted You' - revisión" . AllMusic . Consultado el 17 de julio de 2013 .
- ^ Koda y Russo 2001 , p. 50.
- ^ a b Greenwald, Matthew. "Los Yardbirds: 'Eres un hombre mejor que yo' - Revisión" . AllMusic . Consultado el 10 de abril de 2016 .
- ^ Greenwald, Matthew. "Los Yardbirds: 'Todavía estoy triste' - Revisión" . AllMusic . Consultado el 17 de julio de 2013 .
- ↑ Russo , 2016 , p. 40.
- ^ di Perna 2012 , libro electrónico.
- ↑ a b c d Casabona , 1989 , p. 114.
- ^ Koda y Russo 2001 , p. 2.
- ↑ a b c Hulett y Prochnicky , 2011 , p. 4.
- ^ Koda y Russo 2001 , págs. 26-27.
- ↑ a b Koda y Russo , 2001 , p. 26.
- ^ Birnbaum 2012 , p. 30.
- ^ Carson , 2001 , p. 44.
- ↑ a b Russo , 2016 , p. 209.
- ↑ a b c d Koda y Russo , 2001 , p. 45.
- ↑ Russo , 2016 , p. 208.
- ^ Clayson 2002 , p. 75.
- ^ For Your Love (notas del álbum). Los Yardbirds . Contraportada: Epic Records . 1965. OCLC 29310757 . BN 26167.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Koda y Russo 2001 , págs. 16-17.
- ^ Clayson 2002 , p. 21.
- ↑ Russo , 2016 , p. 45, 50.
- ^ Cartelera de 1966 , p. 48.
- ↑ a b Russo , 2016 , p. 50.
- ↑ Russo , 2016 , p. 213.
- ↑ a b Russo , 2016 , p. 212.
- ^ "Yardbirds - Solteros" . Gráficos oficiales . Consultado el 13 de febrero de 2016 .
- ↑ a b Russo , 2016 , p. 214.
- ^ Tener una fiesta con The Yardbirds (notas del álbum). Los Yardbirds . Discográfica LP: Capitol Records (Canadá) . 1966. (S) T-6166.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Russo & Paytress 2011 , contraportada.
- ^ Russo 2016 , págs.230, 232.
- ↑ Russo , 2016 , p. 219, 223.
- ^ Gomelsky y Cohen 2002 , págs. 44–45.
- ^ Shadwick , 2005 , p. 12.
- ↑ a b Russo , 2016 , p. 72.
- ^ Shadwick , 2005 , p. 13.
- ^ Shadwick , 2005 , p. 18.
- ^ Shadwick , 2005 , p. 53.
- ^ Santoro 1991 , p. 13.
- ^ Cartelera de 1965 , págs.6, 72.
- ^ Cartelera de 1965 , p. 72.
- ^ Sullivan 2004 , p. 171.
- ^ a b "Top 100 álbumes de rock de los 60" . Ultimate Classic Rock . 19 de marzo de 2015 . Consultado el 16 de marzo de 2020 .
- ^ Koda y Russo 2001 , págs. 44–45.
- ^ a b Eder, Bruce. "The Yardbirds: Have a Rave Up [German Bonus Tracks] (CD - Repertorio # REP 4758) - Revisión" . AllMusic . Consultado el 9 de junio de 2019 .
Referencias
- Billboard (4 de diciembre de 1965). "Reseñas de álbumes - Pop Spotlight: tener un delirio con los Yardbirds". Cartelera . Vol. 77 no. 49. ISSN 0006-2510 .
- Billboard (20 de agosto de 1966). "Top LP's". Cartelera . Vol. 78 no. 34. ISSN 0006-2510 .
- Birnbaum, Larry (2012). Antes de Elvis: La prehistoria del Rock 'n' Roll . Lanham, Massachusetts: Scarecrow Press . ISBN 978-0-8108-8629-2.
- Bolos, David (2013). Preguntas frecuentes de Eric Clapton: todo lo que queda por saber sobre Slowhand . Milwaukee, Wisconsin: Hal Leonard . ISBN 978-1617135743.
- Carson, Annette (2001). Jeff Beck: Dedos locos . San Francisco, California: Backbeat Books . ISBN 0-87930-632-7.
- Casabona, Helen, ed. (1989). Guitarra Rock . Milwaukee, Wisconsin: Hal Leonard . ISBN 978-0881889086.
- Clapton, Eric (2007). Clapton: la autobiografía . Ciudad de Nueva York: Broadway Books . ISBN 978-0-7679-2536-5.
- Clark, Rick (1996). "Los Yardbirds" . En Erlewine, Michael (ed.). Toda la guía musical de los blues . San Francisco: Miller Freeman Books . ISBN 0-87930-424-3.
- Clayson, Alan (2002). Los Yardbirds . San Francisco: Backbeat Books . ISBN 0-87930-724-2.
- di Perna, Alan (2012). Maestros de la guitarra: Retratos íntimos . Milwaukee, Wisconsin: Hal Leonard . ISBN 978-1480329706.
- Eder, Bruce (2001). "Los Yardbirds" . En Bogdanov, Vladimir ; Woodstra, Chris; Erlewine, Stephen Thomas (eds.). All Music Guide: La guía definitiva de la música popular . San Francisco: Backbeat Books . ISBN 978-0879306274.
- Gomelsky, Giorgio ; Cohen, Phil (2002). The Yardbirds Story (folleto en caja). Los Yardbirds. Reino Unido: Charly Records . OCLC 62367983 . CD SNAD 905.
- Hulett, Ralph; Prochnicky, Jerry (2011). Whole Lotta Led: Nuestro vuelo con Led Zeppelin . Ciudad de Nueva York: Kensington Publishing . ISBN 978-0806535555.
- Hicks, Michael (2000). Rock de los sesenta: garaje, psicodélico y otras satisfacciones . Champaign, Illinois: Prensa de la Universidad de Illinois . ISBN 978-0252069154.
- Koda, Cub ; Russo, Gregg (2001). ¡Último! (Folleto en caja). Los Yardbirds. Los Ángeles: Rhino Records . OCLC 781357622 . R2 79825.
- Poder, Martín (2011). Guitarra contratada en caliente: La vida de Jeff Beck . Londres: Omnibus Press . ISBN 978-1-84938-869-6.
- Russo, Greg (2016). Yardbirds: The Ultimate Rave-Up . Floral Park, Nueva York: Crossfire Publications. ISBN 978-0-9791845-7-4.
- Russo, Greg; Paytress, Mark (2011). Glimpses 1963–1968 (folleto en caja). Los Yardbirds. Reino Unido: Easy Action. OCLC 811355562 . OREJAS 035.
- Santoro, Gene (1991). Beckology (folleto en caja). Jeff Beck . Ciudad de Nueva York: Epic Records / Legacy Recordings . OCLC 144959074 . 48661.
- Schumacher, Michael (2003). Crossroads: La vida y la música de Eric Clapton . Ciudad de Nueva York: Citadel Press . ISBN 978-0806524665.
- Shadwick, Keith (2005). Led Zeppelin: La historia de una banda y su música 1968–1980 (1ª ed.). San Francisco: Backbeat Books . ISBN 0-87930-871-0.
- Sullivan, Denise (2004). Rayas blancas - Sweethearts of the Blues . Milwaukee, Wisconsin: Hal Leonard . ISBN 978-1617802270.
enlaces externos
- Tener un Rave Up con The Yardbirds en Discogs (lista de lanzamientos)