Coloración de la película
La coloración de la película ( Inglés Americano , o de coloreado [ Inglés británico ], o colourization [ Inglés Canadiense y Oxford Inglés ]) es cualquier proceso que añade color a blanco y negro , sepia , u otro las imágenes monocromas-imagen en movimiento. Puede realizarse como efecto especial, para "modernizar" películas en blanco y negro o para restaurar películas en color. Los primeros ejemplos datan de principios del siglo XX, pero la coloración se ha vuelto común con la llegada del procesamiento de imágenes digitales .
Los primeros métodos de coloración de películas fueron hechos a mano por individuos. Por ejemplo, al menos el 4% de la producción de George Méliès , incluidas algunas copias de Un viaje a la luna de 1902 y otras películas importantes como El reino de las hadas , El viaje imposible y El barbero de Sevilla, fueron coloreadas individualmente a mano. por el laboratorio de coloración de Elisabeth Thuillier en París. [1] Thuillier, ex colorista de productos de vidrio y celuloide, dirigió un estudio de doscientas personas pintando directamente sobre película con pinceles, en los colores que eligió y especificó; a cada trabajador se le asignó un color diferente en la línea de montajeestilo, con más de veinte colores separados que se utilizan a menudo para una sola película. El laboratorio de Thuillier produjo alrededor de sesenta copias coloreadas a mano de Un viaje a la luna , pero solo se sabe que existe una copia. [2] El primer largometraje realizado mediante un proceso coloreado a mano fue El milagro de 1912.
El proceso siempre se hacía a mano, a veces utilizando una plantilla cortada de una segunda impresión de la película, como el proceso Pathécolor . Todavía en la década de 1920, se utilizaron procesos de coloración a mano para tomas individuales en Greed (1924) y El fantasma de la ópera (1925) (ambos utilizando el proceso de color Handschiegl ); y rara vez, un largometraje completo como Cyrano de Bergerac (1925) y Los últimos días de Pompeya (1926).
Estos métodos de coloración se emplearon hasta que se desarrollaron procesos de película de color eficaces . A fines de la década de 1960 y principios de la de 1970, las caricaturas en blanco y negro de Betty Boop , Mickey Mouse y Looney Tunes se redistribuyeron en color. Supervisado por Fred Ladd , se agregó color trazando los fotogramas originales en blanco y negro en nuevas celdas de animación y luego agregando color a las nuevas celdas en Corea del Sur.. Para reducir el tiempo y los gastos, el proceso de Ladd omitió cada dos fotogramas, reduciendo la velocidad de fotogramas a la mitad; esta técnica degradó considerablemente la calidad y el tiempo de la animación original, hasta el punto de que parte de la animación no se transfirió ni se alteró por error. El redibujado más reciente coloreada dibujos animados blanco y negro son los estudios de Fleischer / Famous Studios ' Popeye dibujos animados, el Harman-Ising Merrie Melodies , y MGM ' s el capitán y los niños caricaturas, que fueron tintadas en 1987 para la emisión en el Turner redes. [3]Con la tecnología informática, los estudios pudieron agregar color a las películas en blanco y negro al teñir digitalmente objetos individuales en cada fotograma de la película hasta que se colorearan por completo (las primeras coloreaciones por computadora autorizadas de dibujos animados en blanco y negro fueron encargadas por Warner Bros. en 1990). El proceso inicial fue inventado por el canadiense Wilson Markle y se utilizó por primera vez en 1970 para agregar color a las imágenes monocromáticas de la luna de las misiones del programa Apolo .
La coloración computarizada comenzó en la década de 1970 utilizando la técnica inventada por Wilson Markle. Estos primeros intentos de coloración tienen un contraste suave y un color bastante pálido, plano y descolorido; sin embargo, la tecnología ha mejorado constantemente desde la década de 1980.
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