Bharatanatyam es una forma importante de danza clásica india que se originó en la actual región de Tamil Nadu . El Natya Shastra de Bharata Muni y Abhinaya Darpana (Espejo del gesto) de Nandikeshvara se consideran las fuentes originales de Bharatanatyam (una forma de danza clásica india). La forma de danza también se menciona brevemente en el texto en kannada Manasolalla escrito por Someshwara III. Ha florecido en los templos y cortes del sur de la India desde la antigüedad. [1] [2] [3] Es una de las ocho formas de danza clásica india ampliamente reconocidas (las otras son Kathak, Kuchipudi , Odissi , Kathakali , Mohiniyattam , Manipuri y Sattriya ) y expresa temas religiosos e ideas espirituales del sur de la India, particularmente del Shaivismo , Vaishnavismo y Shaktismo , colectivamente el Hinduismo . [1] [4] [5]
Se puede encontrar una descripción de Bharatanatyam del siglo II d.C. en la antigua epopeya tamil Silappatikaram , mientras que las esculturas de templos del siglo VI al IX d.C. sugieren que era un arte de performance muy refinado a mediados del primer milenio d.C. [6] [7] Bharatanatyam es la tradición de danza clásica más antigua de la India. [8] La forma de danza prevalecía en el antiguo Tamil Nadu , y varios libros la han codificado, como el Natya Shastra [4] de Bharat Muni ( sánscrito : भरत मुनि ). Bharatanatyam es la forma de danza estatal de Tamil Nadu.
Bharatanatyam contiene diferentes tipos de banis . Bani , o 'tradición', es un término que se utiliza para describir la técnica y el estilo de danza específicos de un gurú o escuela. Estos se nombran de acuerdo con la aldea del gurú (con la excepción de algunos banis ). El estilo Bharatanatyam se caracteriza por su torso superior fijo, piernas dobladas y rodillas flexionadas (Aramandi) combinadas con un juego de pies espectacular y un vocabulario sofisticado de lenguaje de señas basado en gestos de manos, ojos y músculos faciales. [7] La danza está acompañada por música y un cantante, y típicamente el gurú del bailarín está presente como Nattuvanar, director y conductor de la actuación y el arte. [1]La danza ha sido tradicionalmente una forma de narración interpretativa de leyendas míticas e ideas espirituales de textos hindúes . [9] El repertorio de interpretación de Bharatanatyam, como otras danzas clásicas, incluye nrita (danza pura), nritya (danza expresiva en solitario) y natya (danza dramática grupal). [9] [10]
Bharatanatyam siguió siendo exclusivo de los templos hindúes durante el siglo XIX. [7] Fue prohibido por el gobierno colonial británico en 1910, [11] pero la comunidad india protestó contra la prohibición y expandió su actuación fuera de los templos en el siglo XX. [7] [11] [12] Las producciones teatrales modernas de Bharatanatyam se han extendido y son populares en toda la India que se han realizado de diferentes maneras y han incorporado actuaciones técnicas, danza pura basada en ideas no religiosas y temas de fusión. [6] [7] Bharatanatyam también se conocía como la danza del clan devadasi para atraer a la realeza en la antigüedad.
También conocida como Sadiraattam o Thevarattam ( Tamil : சதிராட்டம் ), la forma de danza clásica india Bharatanatyam es la modificación de sadir por E Krishna Iyer y Rukmini Devi Arundale , para darle a la forma de danza una medida de respeto al proponer una resolución en una reunión de 1932 de la Academia de Música de Madrás para cambiar el nombre de Sadiraattam como "Bharatanatyam" o danza india. [13] También fueron fundamentales para modificar principalmente el estilo de danza Pandanallur . La palabra Bharata es mnemotécnica y consiste en "bha" - "ra" - "ta". [7] Según esta creencia,bha significa bhava(sentimientos, emociones), ra significa raga (melodía, marco de notas musicales) y ta significa tala (ritmo). [7] [14] [15] El término " Natya" es una palabra sánscrita para "danza". Por tanto, la palabra compuesta Bharatanatyam connota una danza que expresa armoniosamente bhava , raga y tala . [14]
Los fundamentos teóricos de Bharatanatyam se encuentran en Natya Shastra , el antiguo texto hindú de artes escénicas. [6] [17] [18]