post-punk


Post-punk (originalmente llamado new musick ) [1] es un amplio género de música rock que surgió a fines de la década de 1970 cuando los músicos se apartaron de la simplicidad y el tradicionalismo crudo del punk rock , adoptando en su lugar una variedad de sensibilidades vanguardistas y no- influencias del rock. Inspirados por la energía del punk y la ética del bricolaje , pero decididos a romper con los clichés del rock , los artistas experimentaron con estilos como el funk , la música electrónica , el jazz y la música dance ; las tecnicas de produccion del duby discoteca ; e ideas del arte y la política, incluida la teoría crítica , el arte modernista , el cine y la literatura . [2] [3] Estas comunidades produjeron sellos discográficos independientes , artes visuales, actuaciones multimedia y fanzines .

La primera vanguardia post-punk estuvo representada por grupos como Siouxsie and the Banshees , Wire , Public Image Ltd , Pop Group , Cabaret Voltaire , This Heat , Magazine , Pere Ubu , The Chameleons , The Sound , Joy Division , Bauhaus , Killing Joke , La fiesta de cumpleaños , Talking Heads , Devo , Gang of Four , The Slits , The Cure y The Fall. [4] El movimiento estuvo estrechamente relacionado con el desarrollo de géneros auxiliares como el rock gótico , la neopsiquedelia , la no ola y la música industrial . A mediados de la década de 1980, el post-punk se había disipado, pero sentó las bases para el movimiento New Pop y los géneros independientes y alternativos posteriores .

El post-punk es un género diverso [5] que surgió del entorno cultural del punk rock a fines de la década de 1970. [6] [7] [8] [9] [nb 1] Originalmente llamado "nueva música", los términos fueron utilizados por primera vez por varios escritores a fines de la década de 1970 para describir grupos que se mueven más allá de la plantilla de rock de garaje del punk y en áreas dispares. [1] El escritor de sonidos Jon Savage ya usó "post-punk" a principios de 1978. [11] El escritor de NME Paul Morley también declaró que él mismo "posiblemente" había inventado el término. [12]En ese momento, había una sensación de entusiasmo renovado con respecto a lo que implicaría la palabra, con Sounds publicando numerosos editoriales preventivos sobre nueva músicak. [13] [nb 2] Hacia el final de la década, algunos periodistas utilizaron " art punk " como un peyorativo para actos derivados del garage rock considerados demasiado sofisticados y fuera de sintonía con el dogma del punk . [14] [nb 3] Antes de principios de la década de 1980, muchos grupos ahora categorizados como "post-punk" estaban incluidos bajo el amplio paraguas de " nueva ola ", con los términos desplegados indistintamente. El "post-punk" se diferenció de la "nueva ola" después de que sus estilos se estrecharon perceptiblemente.

El escritor Nicholas Lezard describió el término "post-punk" como "tan variado que solo es posible el uso más amplio ...". [5] El discurso posterior no ha logrado aclarar si las revistas de música contemporánea y los fanzines entendían convencionalmente "post-punk" de la forma en que se discutió en años posteriores. [17] El historiador musical Clinton Heylin sitúa el " verdadero punto de partida del post-punk inglés" entre agosto de 1977 y mayo de 1978, con la llegada del guitarrista John McKay a Siouxsie and the Banshees en julio de 1977, el primer álbum de Magazine , Alambre 'imagen pública ltd . [18] El historiador musical Simon Goddard escribió que los álbumes debut de esas bandas sentaron las bases del post-punk. [19]


Siouxsie y las Banshees con The Cure . Los dos grupos colaboraron con frecuencia.
Talking Heads fue una de las únicas bandas post-punk estadounidenses que llegó tanto a una gran audiencia de culto como a la corriente principal. [76]
Nuevos actos románticos como Bow Wow Wow (izquierda) trataron fuertemente de manera extravagante, mientras que artistas de synthpop como Gary Numan (derecha) hicieron uso de la electrónica y la estilización visual.
Glenn Branca actuando en Nueva York en la década de 1980.